《雨霖铃》教学设计

《雨霖铃》教学设计15篇

　　在教学工作者开展教学活动前，时常需要准备好教学设计，借助教学设计可以更大幅度地提高学生各方面的能力，从而使学生获得良好的发展。我们该怎么去写教学设计呢？下面是小编收集整理的《雨霖铃》教学设计，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　《雨霖铃》教学设计 篇1

　　教学目标

　　（一）情感目标：引导学生品读作品，培养学生的审美情趣。

　　（二）知识目标：

　　（1）通过反复朗读，感知作品内容、体悟思想感情；

　　（2）掌握情景交融和虚实结合的手法；

　　（3）鉴赏意象，掌握婉约派的特点；

　　（三）能力目标：通过反复诵读，把握词的抒情基调

　　教学重点

　　感知作品内容，把握词的抒情基调。

　　教学难点

　　掌握情景交融、虚实相生的写作特点。

　　教学方法：

　　美读法讨论法问答法诵读法

　　教学模式：

　　双主导学

　　课时安排：

　　一课时

　　教学步骤

　　一、导入新课

　　宋词可以分为两个流派？（豪放派和婉约派。）豪放派的代表人物是？（苏轼、辛弃疾）婉约派的代表人物是？（柳永、李清照）

　　传说苏轼曾问一个善于唱歌的幕士：“我词何如柳七（柳永）？”这个人回答：“柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’。学士词，须关西大汉，铜琵琶铁绰板，唱‘大江东去’。”由此大家可知这两个流派的不同特点。。

　　今天我们就来学习这首《雨霖铃》（板书）

　　二、柳永简介

　　柳永，原名三变，字耆卿。仁宗景祐元年进士，官至屯田员外郎，世称柳屯田。他通晓乐律，是北宋第一个专力写词的作家，是以描写城市风貌见长的婉约派代表词人。

　　柳永对北宋词的发展有重要的贡献和影响，对后来的说唱文学和戏曲也有很大影响。柳词在宋元时期流传最广，相传当时“凡有井水饮处，即能歌柳词”。

　　柳永才情卓著，但一生仕途坎坷不济，更多的时日跟歌妓们一起过着依红偎翠、浅酌低唱的生活。他深深了解这些歌妓们的生活，深切同情她们的不幸遭遇。在他的作品中，很多是反映和她们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中为世人所传诵的一首，被称为“宋金十大曲之一”。本词写的是他离开都城汴京时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。

　　三、整体感知。

　　1、播放《雨霖铃》录音，让学生体会这首词，并谈谈听后的一个整体感受。、

　　（同学们听了这首词，你觉得这首词的感情基调是怎样的呢？）

　　师：能感受到这首诗的感情基调吗？

　　生：能。哀婉、悲伤、凄清。（板书）

　　2、齐读：读出作品的节奏、韵律，并且注意体会作品的意境和作者的思想感情。

　　四、品读全词体味感情

　　㈠学生分小组讨论重点分析上下阕写景抒情部分，并概括词的上下片内容

　　（上半片主要是写临别时的情景，下半片主要是写别后的情景。）

　　学生自由发言叙别前（实）－－情语：执手相看泪眼

　　景语情景交合

　　情语实写：寒蝉骤雨长亭兰舟虚实相济

　　思别后（虚）－－景语虚写：烟波暮霭杨柳岸晓风残月

　　㈡具体分析

　　分析上阕的情与景的关系，重点鉴赏情景交融、融情于景的表现手法。

　　1、教师：写景抒情诗的最大特点是“情景交融”，俗话说“相见时难别亦难”，在作者笔下，一景一物，一举手一投足，无不饱含着离别的无奈和伤感。大家讨论几分钟，试以上片为例，说说作者是如何通过写景（选择什么意象）来准确传情的。同时，作者在人物形象上也进行了细腻的刻画，试举例说说。

　　2、学生分小组讨论。

　　3、学生自由发言，教师板书：

　　上阕：

　　意象：蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、云气

　　作用：渲染凄清意境，烘托人物感情。

　　4、教师点拨名句，深化学生理解。

　　例一：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”

　　开首三句，简单看，只是交代送别的时间、地点，然而细心留意，景物特点：“蝉”是“寒”的，特指是秋后的蝉，秋有萧索感爱，而蝉在凄凉急促地鸣叫，傍晚时分让人有落寞之感，更兼雨后带凉意。再看词人，一个“对”让我们联想到他的动作可能是“呆”对着长亭。这样，这里的景已不是单纯的景物。一阵骤雨过后，景色特别鲜明刺眼，周围都是凄切的蝉声，又正是暮色苍茫时分，对着这送别的长亭，这是多么动人愁思的境界呵！可见这里着重的是在酿造一种足以触动离情别绪的气氛，先给人一种无可奈何的感受，打下情感的基础，以增强下面抒写情事的真实性和感染力。这句要读得凄凉、落寞。

　　例二：“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。”

　　两句是实写不忍别离又不能不别的情况。“都门”是指汴京门外。“帐饮”是说搭起帐篷请行人吃酒，古人离别饯行离不开酒。“无绪”是当时心绪非常不安，不知所措的表现。这六个字明显地写出地点、动作和情绪，是高度压缩的精练的写法。“留恋处，兰舟催发”，是说正在留恋不舍的当儿，舟子已经催促他出发了。从“催发”中可以看出他们多么依依不舍。从这种依依不舍的情况中也可以更清楚的看出上句的“无绪”是已经达到了“黯然魂销”的程度。这里要读得泪眼朦胧，难以割舍，不忍放手。

　　例三：“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”

　　进一步刻画两人难舍难分的形象。在这时候，真是纵有千言万语也给喉咙噎住说不出口了。只有紧握着手，泪眼相对而已。这一形象的刻画，看来似很简单，实则是情感的集中表现，是很真挚动人的。这句要读得“哽咽”欲哭，欲言又止。

　　例四：“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”

　　想到从此天各一方，心情更加暗淡，移情入景，水色天光便披上了阴影。这句要读出苍茫、孤独味来。

　　5、教师示范朗读一遍，加深学生对情感的把握。

　　6、学生深情背诵上片。

　　＊学习下阕，重点鉴赏典型诗歌意象。

　　1、教师引入：下阕字字珠矶，句句含情，很多句子很值得我们细细品味。同样是写景但下阕词人写到了一些中国古典诗歌中常见的典型意象，如酒、柳、风、月，这些意象给你什么样的联想呢？请同学们给合之前所学，讨论3分钟，谈谈看法。

　　2、学生代表发言，其他同学补充。教师边板书：

　　下片：

　　典型意象：酒、柳、风、月

　　3、教师点拨名句，深化学生理解。

　　例一：“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！”

　　分析：起笔紧承上阙的“念”字推展开去，泛论离愁别恨，自古如此。再用“更那堪”翻进一层，突出当秋而悲。这样，作者把自己的感受作为普遍意义提了出来，丰富了主题，同时也呼应上文，点明“冷落清秋”，再次以情景交融来渲染，情意更浓。作者驰骋想象，并运用以情带景的写法，唱出了传诵一时的名句。

　　例二：“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”

　　分析：从呼应上阙来看，“酒醒”遥接“帐饮”，尽管“帐饮无绪”然而借酒浇愁，依然酒醉，于是借“酒醒”而设问，倍增惆怅。从以情带景来看，顶承“念去去千里烟波”，景色原本暗淡，悲凉的心情随着星斗的推移而加深，倍觉孤寂；从意境上看，推想与好朋友分手后，在今夜酒醒的时候，扁舟空空，情景凄清，只看见岸边的杨柳随着晓风在飘拂，一弯残月，孤零零地挂在梢头。此情此景，妙在寓情于景，意在言外。“杨柳”、“风”“月”这些本是自然界的景物，不少文人曾予以特殊意义，“杨柳”就成了送别的象征；古代行人的于黎明时分踏上征程，送别也在这个时刻，因而“晓风残月”更见依依惜别之情。作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现微妙的心理活动，挑动读者的心弦。

　　作品铺写到这里，似乎已经词绝意尽，然而作者却宕开一笔，思绪又转入新的境

　　例三：“此去经年应是良辰好景虚设。”

　　这一去，一年又一年（即使是）良辰好景（也该是）形同虚设

　　应：该。良辰：美好的时辰。

　　例四：“便纵有千种风情，更与何人说！”

　　就算是有多少深情密意又（能）跟什么人诉说

　　千种：极言其多。风情：深情密意。

　　分析：作者进一步推想到离别之后惨不成欢的情景，深沉地感到“相见时难别亦难”，如此离别，即使有良辰好景值得欣赏流连，可也等于“虚设”，而千种情，万种意又能向谁倾诉呢？然后以“此去经年”的孤寂冷寞来收束整首词，既突出了前景渺茫，又表露出余恨无穷的哀怨。

　　4、学生自由朗读、背诵

　　㈢写作特色：

　　1、这首词以冷落的秋景作衬托，精心刻画难分难舍的惜别场景，进而想象别后的离愁别恨，层层铺写，情景相生。作为封建时代的'文人，自伤身世，慨叹自己不能作生活的主人，抒情尽管真实，而情调未免凄怆；对现实尽管忧愤，而意志未免消沉，这是受时代局限的反映。

　　2、上阙重点在记别，下阙重点在怀人，前后呼应，浑然一体。作者善于运用铺叙手法在前后呼应对照中逐步深入。下阙想象部分与上阙的写实部分有一定内在联系。由“寒蝉凄切”想到“酒醒何处”，由“千里烟波”想到“千种风情”，由“暮霭沉沉”想到“晓风残月”，由“无语凝噎”想到“更与何人说”，表现了双方深挚的感情。

　　㈣总结：

　　作者在词中写了自己的真情实感，通篇层层铺叙，写景、抒情都用白描，形容细致，让双方的内心感情都尽情表露，不同于含蓄取胜的手法。这是适合多数市民欣赏趣味的，他们一听就“入耳酸心”，以获得感情上的充分满足。

　　全词以“离情”为线索来贯穿全篇。以时间而论，先点出“秋天”，后点出“傍晚”，再想到“今宵”，又遥想到“经年”，不管时间怎样变化，处处都是只写“离情”。以空间而论，从送别都门的“长亭”，到暮霭沉沉的“江上”，到“晓风残月”的远方，空间转换，仍然不离写“别情”，从而使全篇如行云流水，自然流畅，主题突出。

　　㈤布置作业

　　板书设计：

　　雨霖铃（柳永）

　　感情：无奈、伤痛、眷恋

　　上片：话别之时

　　意象：蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、云气

　　作用：渲染凄清意境，烘托人物感情。

　　下片：别后之境

　　典型意象：酒、柳、风、月

　　写作技巧：

　　1）写景抒情，融情于景，情景交融

　　2）虚实结合

　　《雨霖铃》教学设计11

　　【教学目标】

　　1、情感目标：

　　借助教师对作品的体验，带领学生以真挚的感情品读作品，培养诗歌兴趣和文学素养。

　　2、知识目标：

　　⑴ 通过反复朗读，感知作品内容和思想感情;

　　⑵ 掌握写景抒情、情景交融和虚实结合的写法;

　　⑶ 鉴赏意象，掌握婉约派的特点。

　　3、能力目标：

　　通过课堂教学，引导学生学会进行自主式、探究式学习，开拓知识面。

　　4、教学重点与难点：

　　理解古典诗歌传统意象在作品中传情达意的效果。

　　【教学方法】

　　1、多媒体资源与课堂教学整合。

　　2、美读法。

　　3、讨论法。

　　【教学过程】

　　一、导入

　　人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离的苦痛。长亭送别，执手相看，柴门扶杖，汽笛声催，生命总在演绎着悲欢离合的故事，而当我们轻轻敲开古典诗词的门扉，不经意间就会发现一个个凄婉缠绵的动人故事，今天就让我们一起走进柳永的词《雨霖铃》，感受作者笔下哀婉动人。(板书：雨霖铃)

　　二、有关词的常识

　　词初名曲、曲子、曲子词。简称“词”，还被称作诗余、长短句。词萌芽于隋唐之际，兴于晚唐五代而极盛于宋。广义来说，词本属诗之一体，然逐渐与传统诗歌分庭抗礼，经宋代无数词人于此倾注深情，寄托豪兴，驰骋才华，精心琢磨，创作出大量晶莹、灿烂、温润、磊落，反映时代精神风貌而且具有不同于传统诗歌艺术魅力的瑰宝，遂与唐诗如峰并峙，各有千秋。

　　词的分类：

　　按结构分为按字数分为

　　单调一片小令58字以内

　　《雨霖铃》教学设计 篇2

　　教学目标

　　知识与技能：

　　了解柳永词的特点，感受评赏词的意境、词的情韵，学习写景、叙事、抒情相结合的手法。

　　过程与方法：

　　1.反复吟咏，整体把握词的内容，感受词的音律美。

　　2.品味语言，运用联想和想象，感悟词的情与景浑然交融的意境美。

　　情感态度与价值观：

　　1.体会词中作者流露出的浓浓的离情。

　　2.领略杭州物阜民丰的盛景，感受祖国山河的壮美，培养民族自信心和民族自豪感。

　　教材分析

　　《雨霖铃》是必修四第二单元第一课《柳永词两首》的第一首。本单元主要涉及宋词，而柳永在宋代词人中有着非常重要的地位。他是宋代第一位专力写词的文人，他是词史上第一个大量创制慢词的词人，他是婉约词派的创始人。所以教材把他安排在本单元的第一课，也是高中课本宋词的第一课，凸显了其重要性。通过本课的学习，有助于进一步提高学生的诗词鉴赏的能力。《望海潮》和《雨霖铃》是柳永的代表作品，建议在教授时把《雨霖铃》放在第一课时，因为学生有先入为主的思维，而这首词更能体现词人的婉约风格，还有，《雨霖铃》这首词感情细腻，可分析的内容较多，理解了这首词，对于《望海潮》的分析就变得简单而且水到渠成了。

　　学情分析

　　高一的学生，对宋词的接触较少，通过对初中阶段诗歌的学习，已经能感受其中的语言美、意境美，但鉴赏只停留在较浅的层面上，思维能力和审美能力有待进一步提高。所以，教师要引导学生展开合理的想象和联想，进入特定的审美意境，培养学生的鉴赏能力。

　　教学重点及突出重点的措施

　　重点：引导学生体会情景交融与虚实结合的艺术特色。

　　突出重点的措施：一是在教学时间分配上要适当多一点。二是板书时重点内容要放在显眼的地方。三是用具体、生动、贴切的事例来说明重点内容，对非重点内容可以少举例。四是要用富有启发性的提问，促使学生对重点内容开动脑筋，进行思考。五是讲究教学语言艺术，促使学生对重点内容集中注意、认真听讲和做好课堂笔记。

　　教学难点及突破难点的方法

　　难点：感受、品赏词的意境、词的情韵；学习本词中点染的表现手法。

　　突破难点的`方法：第一，多媒体辅助法。第二，补充背景知识、相关文学常识和中学生能懂的例子作佐证。第三，引导学生分析意象，感受意境，进而了解作者的情感。第四，采用讨论式学习法，让学生立足文本，从不同的视角见仁见智。第五，精讲含义深刻的句子。

　　教学过程设计

　　一、准备阶段

　　环节一：学情诊测

　　要求学生展示学案或作业。

　　1.生生互查。

　　2.教师抽查。

　　3.学生反映预习中的问题。

　　环节二：修正教学目标，确认教学重点。

　　二、导学阶段

　　环节三：激趣导入。

　　文才飞扬、意气风发，踌躇满志的柳永，考场接连的落第，仕途的失意，使他流连于勾栏瓦舍，为歌女填词作曲，并与她们结下不解的情缘；但同时为了生计不得不到处宦游，以期谋得一官半职，又不得不与佳人分离，浪迹江湖，致使“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”现在我们来看他中年仕途失意时期的一首词《雨霖铃》。

　　环节四：自主学习，自我感知。

　　学生自读课文，揣摩，感悟。

　　学生梳理、积累相关知识，组内交流，互相订正。

　　学生反复诵读。

　　环节五：问题引路，讨论、合作、探究。

　　教师启发设疑、展示预设问题：

　　1.这首词的感情基调是怎样的呢？词的主要内容是什么？哪句话最能体现这个内容呢？

　　2.本词有哪些意象词？这些意象词起到怎样的作用？

　　3.“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”。这句话在上阕的结尾表达了怎样的感情，放在此处有何作用？

　　4.“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”是千古传诵的名句，你觉得它好在哪里？

　　5.本词运用了哪些艺术手法？

　　教师巡查时渗透强调教学重点，发现或提出预设教学难点。

　　环节六：交流展示，体验成功。

　　各组推荐代表朗读比赛。

　　各组推荐代表发言。

　　预设问题答案：

　　1.明确：浓情厚意从低回婉转、一唱三叹的旋律里汩汩而出，离愁别恨也从悱恻动人、缠绵哀怨的诗意里幽幽而泻。

　　在萧瑟的秋天里，词人和他的红颜知己伤心地告别。

　　“多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！”这首词就是在冷落清秋的景色中抒发词人人离别的伤感之情。

　　2.明确：①意象：蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、暮霭、楚天晚、杨柳、晓风、残月；②作用：渲染凄清意境，烘托人物感情。

　　3.明确：邈远之景，衬托出情人相见无期，自己前途茫茫的惆怅；承上启下，既是总结上阕的离别情景，又是为下阙写别后情景作铺垫。

　　4.明确：这两句之所以成为名句，就在于它没有一个字写情，而又没有一个字不写情。词人设想旅途中的情景：待今宵酒醒之后，我将身在何方呢？我的身边还能有我的知心人陪伴我吗？不会有了，陪伴我的将只有岸边杨柳，耳畔清风，天边残月！句中“酒醒”二字很值得玩味。在上阕，词人已经写到“都门帐饮无绪”，既然是没有情绪，为什么还要喝呢？无非是借酒浇愁而已。第二句中的“杨柳”也是很有意味的事物。古人写离别之情，往往要写杨柳，并经常用折柳表示送别之情，这是为什么呢？因为“柳”与“留”读音相近，所以折柳可以表示“留恋”之意。

　　5.明确：（1）情景交融的艺术手法：这首词以冷落的秋景作衬托，精心刻画难分难舍的惜别场景，进而想象别后的离愁别恨，情景相生。作为封建时代的文人，自伤身世，慨叹自己不能作生活的主人，抒情尽管真实，而情调未免凄怆；对现实尽管忧愤，而意志未免消沉，这是受时代局限的反映。（2）虚实结合的艺术手法：上阕重点在记别，下阕重点在述怀，前后呼应，浑然一体。作者善于运用铺叙手法在前后呼应对照中逐步深入。下阕想象部分与上阕的写实部分有一定内在联系。（3）白描的艺术手法：词作在表现离人分别时，通过离别场面的描写、铺叙，让读者深切感悟离情。

　　三、四环节落实解决重点、难点，学生讲不到、讲不透的地方教师补充深化。

　　环节七：练习巩固、迁移拓展。

　　“杨柳岸，晓风残月”是脍炙人口的千古名句，代表了柳词通俗，以白描见长的风格。宋代俞文豹《吹剑录》载：东坡在玉堂，有幕士善歌，因问：“我词何如柳七？”对曰：“柳郎中词，只合十七八岁女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸，晓风残月’。学士词〈指苏东坡的词〉须关西大汉、铜琵琶、铁绰板，唱‘大江东去’”。这段话说明柳词婉约缠绵，苏词豪放旷达两种词风。请你将《雨霖铃》与《念奴娇》比较鉴赏，体味豪放、婉约两派词风的不同。

　　三、评价阶段

　　环节八：自测互评。

　　1.自我评价。

　　2.组内评价，课堂表现分出甲、乙、丙。

　　环节九：补充完善学案。完成学案相关作业。

　　《雨霖铃》教学设计 篇3

　　一、学习目标：

　　1、知识与能力目标：理解词所蕴含的思想感情，并分析词的意境美；

　　2、过程与方法目标：掌握诗歌的诵读技巧，积累诗歌鉴赏的方法；

　　3、情感态度与价值观目标：感受词的魅力，体会词人别离时凄凉、哀伤的感情。

　　二、学习重点和难点：

　　重点：感受词人在词中所流露出的浓浓别离之愁；领会情景交融的艺术特色；

　　难点：理解虚实结合的艺术表现手法。

　　三、课时安排：

　　一课时

　　四、教具：

　　ppt、投影仪等

　　五、教学过程：

　　（一）导入：大千世界，悲欢离合仿佛是一个永恒的主题，离愁别绪也似乎是一种永恒的情怀，古往今来，众多的文人墨客给我们留下了无数脍炙人口和感人肺腑的文学作品，透过“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”我们可以想见朋友分别时的悲楚，通过“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”我们仿佛看到荆轲离开时的悲壮，“相见时难别亦难，东风无力百花残”那又是怎样的凄苦之别。我们轻轻叩开古典诗词的门扉，不经意间就会发现生命在演绎着悲欢与离合，嗅着浅浅的墨香眼前也仿佛浮现那一个个泪眼婆娑的.丽姿和那一个个凄婉缠绵的动人故事。今天就让我们一起走进《雨霖铃》，去感受一下柳永笔下那缠绵悱恻的离别深情。

　　（二）作者简介

　　柳永，婉约派代表人物。

　　“凡有井水饮处，皆能歌柳词。”

　　（三）朗读词作，初步感知

　　1、朗读

　　（1）学生范读，读准字音。

　　（2）结合课下注释及工具书理解词作大意。

　　补充：对长亭晚：面对着长亭，正是傍晚的时候；

　　去去：往前走了又走，意思是“去了去了”；

　　楚天：楚地的天空，这里泛指南方天空。

　　（3）配乐学生自由朗读，初步感知情感。感受本词的感情基调。明确：哀婉、悲伤、凄清

　　（4）学生展示朗读，学生点评，并指导学生点评。（语调、节奏、情感表达）

　　（5）播放配乐朗读，学生跟读。再次体会情感。

　　2、整体感知

　　再读词作（齐读），思考：

　　（1）总结上下片各写了什么内容？是按照什么顺序来写的？

　　明确：上片：离别情景，以实写为主；

　　下片：想象别后情景，以虚写为主。

　　离别前：勾勒环境；

　　离别时：描写情态；

　　离别后：刻画心理。

　　（2）这首词抒发的是怎样的情感？离别时依依惜别之情，浓浓的离愁别绪。（四）讨论鉴赏

　　1、你是如何体会到词作表达的离愁别绪的？小组讨论，斟酌词句，派代表回答。

　　指导：一切景语皆情语（情景交融）

　　总结：把握诗歌的思想感情的方法：

　　（1）通过抓取、分析意象，透过意象把握思想感情。

　　（2）寻找诗中关于文章主旨的表达情感的语句。

　　2、写离别诗，一般写到离别之时便会戛然而止，比如[唐]岑参写《白雪歌送武判官归京》“山回路转不见君，雪上空留马行处。”[唐]李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”《雨霖铃》有何不同之处？

　　想象别后情景，以虚写为主。

　　有虚有实，虚实结合。

　　虚实结合：现实的景事与想象的景事互相衬托，交织一起，以达到虚中有实、实中有虚的境界。

　　作用：采用虚实结合的手法，可使作品的结构更加紧凑，形象更加鲜明，并使作品内容丰富。

　　《闻官军收河南河北》

　　杜甫

　　剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。

　　却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。

　　白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。

　　即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。

　　（五）延伸拓展

　　春行即兴

　　李华

　　宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。

　　芳树无人花自落，春山一路鸟空啼

　　这首诗运用了什么手法绘出怎样的图画？

　　这首诗写了作者春行时的所见所闻，有草有水，有树有山有花有鸟，可谓一句一景，且每个画面都有特色。但诗又不是纯粹写景，而是景中含情，情景交融。诗中“花自落”“鸟空啼”之景都显出了山中的宁静，从中更透出一丝伤春、凄凉之情。

　　六、小结

　　人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离的苦痛。长亭送别，执手相看，柴门扶杖，生命总在演绎着悲欢离合的故事，而当我们轻轻敲开古典诗词的门扉，不经意间就会发现一个个凄婉缠绵的动人故事，今天我们一起走进了柳永的词《雨霖铃》，感受作者笔下哀婉动人的感情。同时通过学习我们更加巩固情景交融这种表现手法，学习了虚实结合这种表现手法。

　　七、作业（任选一题）

　　1、背诵《雨霖铃》全词；

　　2、选择《雨霖铃》中你所欣赏的句子，用散文化的语言作简要赏析。

　　八、板书设计：

　　上片：离别情景，以实写为主；

　　下片：想象别后情景，以虚写为主。

　　《雨霖铃》教学设计 篇4

　　教学目标

　　（一）情感目标：借助多媒体和教师对作品的体验，带领学生以真挚的感情品读作品，培养诗歌兴趣和文学素养。

　　（二）知识目标：

　　（1）通过反复朗读，感知作品内容和思想感情；

　　（2）掌握写景抒情、情景交融和虚实结合的写法；

　　（3）鉴赏意象，掌握婉约派的特点。

　　（三）能力目标

　　通过课堂教学与网络技术的整合，引导学生学会合理、充分使用网络资源，进行自主式、探究式学习，开拓知识面，丰富教学内容。

　　教学重点与难点：

　　理解古典诗歌传统意象在作品中传情达意的效果。

　　教学方法：

　　（1）网络环境与课堂教学整合

　　（2）美读法

　　（3）讨论法

　　教学课时

　　一课时

　　教学准备与设备

　　多媒体电脑平台（配备宽带上网）、Frontpage网页制作软件

　　教学过程设计

　　一、深情导入，激发学习兴趣：

　　教师：我们昨天学习了豪放派词人苏轼的代表作《念奴娇赤壁怀古》，感受了豪放派豪迈的词风，今天我们来学习另一种截然相反的词风——婉约派。而其中的代表词人是柳永。大家在课文注释上看到，这是一首离别词。生离死别都是人间最伤心的事情，人们最不愿遇到的事情。下面，请大家欣赏配乐朗读，感悟词人的缠绵悱恻的离愁别绪。（点击网页“配乐朗诵”）

　　二、整体把握，感知作品的内容和思想感情。

　　1、点击网页“配乐朗读”，让学生沉浸在离愁别绪的伤感氛围里。

　　2、学生概括作品的思想感情，教师板书：

　　感情：无奈、伤痛、眷恋

　　三、了解背景，学会“知人论世”。

　　1、教师设问：

　　有同学曾经问我：《琵琶行》里琵琶女的悲惨遭遇告诉我们，在封建时代，歌伎是很没有地位的，是受歧视、受迫害的社会底层市民。那么作为封建文人学士的柳永，一个上层的文化人，与歌伎混在一起——甚至谈起恋爱来，岂不是自降身份，自我作贱？这好像有点不可思议。大家怎么看这个问题呢？

　　说明：针对该生的问题引起学生兴趣，点击网页介绍有关柳永的经历。引导学生通过了解柳永的背景及与歌伎情深意切的关系，懂得借助背景，“知人论世”，鉴赏诗歌。

　　2、点击网页“关于柳永”，教师同时简要点拨：

　　教师：柳永虽然才情卓著，但早年屡试不第，一生仕途坎坷，生活穷困。经常出入娼馆酒楼，深深了解歌伎们的生活，深切同情她们的不幸遭遇。他同歌伎的交往并不像浪荡公子，纨绔子弟之流的风花雪月，虽然身份不同，但在歌楼酒馆，他找到了感情的寄托，找到了发挥才华的地方。正是“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”在他的很多佳作，很多取材于同歌伎们在一起的悲欢离合，。

　　这首词就是描写了作者要离开汴京（开封）去各地漂泊时和他心爱的歌伎难舍难分的痛苦心情。

　　四、点击网页“配乐朗读”，学生朗读一遍，加深对作品的整体认识。教师对学生的阅读作简要评价，并指导学生注意停顿和节奏。

　　五、分析上阕的情与景的关系，重点鉴赏情景交融、融情于景的表现手法。

　　1、教师：写景抒情诗的最大特点是“情景交融”，俗话说“相见时难别亦难”，在作者笔下，一景一物，一举手一投足，无不饱含着离别的无奈和伤感。大家讨论几分钟，试以上片为例，说说作者是如何通过写景（选择什么意象）来准确传情的。同时，作者在人物形象上也进行了细腻的刻画，试举例说说。

　　2、学生分小组讨论。

　　3、学生自由发言，教师板书：

　　上阕：

　　意象：蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、云气

　　作用：渲染凄清意境，

　　烘托人物感情。

　　4、教师点拨名句，深化学生理解，重点从朗读的角度分析：（视学生掌握情况决定详略分析）

　　例一：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”

　　开首三句，简单看，只是交代送别的时间、地点，然而细心留意，景物特点：“蝉”是“寒”的，特指是秋后的蝉，秋有萧索感爱，而蝉在凄凉急促地鸣叫，傍晚时分让人有落寞之感，更兼雨后带凉意。再看词人，一个“对”让我们联想到他的动作可能是“呆”对着长亭。这样，这里的景已不是单纯的景物。一阵骤雨过后，景色特别鲜明刺眼，周围都是凄切的蝉声，又正是暮色苍茫时分，对着这送别的.长亭，这是多么动人愁思的境界呵！可见这里着重的是在酿造一种足以触动离情别绪的气氛，先给人一种无可奈何的感受，打下情感的基础，以增强下面抒写情事的真实性和感染力。这句要读得凄凉、落寞。

　　例二：“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。”

　　两句是实写不忍别离又不能不别的情况。“都门”是指汴京门外。“帐饮”是说搭起帐篷请行人吃酒，古人离别饯行离不开酒。“无绪”是当时心绪非常不安，不知所措的表现。这六个字明显地写出地点、动作和情绪，是高度压缩的精练的写法。“留恋处，兰舟催发”，是说正在留恋不舍的当儿，舟子已经催促他出发了。从“催发”中可以看出他们多么依依不舍。从这种依依不舍的情况中也可以更清楚的看出上句的“无绪”是已经达到了“黯然魂销”的程度。这里要读得泪眼朦胧，难以割舍，不忍放手。

　　例三：“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”

　　进一步刻画两人难舍难分的形象。在这时候，真是纵有千言万语也给喉咙噎住说不出口了。只有紧握着手，泪眼相对而已。这一形象的刻画，看来似很简单，实则是情感的集中表现，是很真挚动人的。这句要读得“哽咽”欲哭，欲言又止。

　　例四：“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”

　　想到从此天各一方，心情更加暗淡，移情入景，水色天光便披上了阴影。这句要读出苍茫、孤独味来。

　　5、教师示范朗读一遍，将所储备的感情传染给学生。

　　6、学生深情背诵上片。

　　六、学习下阕，重点鉴赏典型诗歌意象。

　　1、教师引入：下阕字字珠矶，句句含情，很多句子很值得我们细细品味。同样是写景但下阕词人写到了一些中国古典诗歌中常见的典型意象，如酒、柳、风、月，这些意象给你什么样的联想呢？请同学们给合之前所学，讨论3分钟，谈谈看法。

　　2、学生代表发言，其他同学补充。教师边板书：

　　下片：

　　典型意象：酒、柳、风、月

　　3、教师点击网页有关诗歌意象部分，并点评学生发言，深化学生认识。

　　关于酒：

　　常言借酒消愁，酩酊大醉后，把一切苦恼抛诸脑后，依依惜别时，“飞蓬各自远，且尽手中杯”，就痛快地一醉而别。自欺欺人也好，逃避现实也罢，“醉翁之意”已不在酒了。

　　喜时——杜甫说：“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。”（《闻官兵收河南河北》）

　　哀时——曹操为功业人才而愁，发出“对酒当歌，人生几何。”的感慨。《短歌行》）

　　愁时——李白失意官场，说：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。”（《宣州谢眺楼饯别校书叔云》）苏轼也说：“明月几时有，把酒问青天。”（《水调歌头明月几时有》）。李清照思念丈夫时，说：“三杯两盏淡酒，怎敌它晚来风急？”（《声声慢》）

　　王维送别元二，说：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”（《送元二使安西》）

　　关于月：月有阴晴圆缺，人有悲欢离合。月是离合的象征，何况是残缺不全的月，最易引起词人的愁思。

　　《琵琶行》几个地方写到月：

　　醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。

　　去来江口守空船，绕船月明江水寒。

　　春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。

　　关于风：

　　古语有云：自古逢秋悲寂寥。秋天是特别让人伤感的季节。晓风轻拂，带来的并不是快意，而是凉意，凄凉的感觉。杜甫《登高》“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”

　　总结：柳有“留”意，残月西挂，伊人不再，晓风侵人，徒添冷意，借酒消愁愁更愁。“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现出微妙的心理活动，挑动读者的心弦。

　　4、学生自主朗读作品，鼓励毛遂自荐，作示范朗读。

　　5、学生作示范朗读。

　　七、师生共同归纳本诗的写作技巧：

　　教师：从以上的分析可以知道，鉴赏诗歌，如果准确把握了意象的特点和情景交融的写法，就不难理解作者的感情了。如果我们再细细分析，作者在上下阕的写景角度上有点不同，那就是——上片实写，下片虚写。而其中的转折句是“念去去”句。因此，我们可以归纳本词的主要的写作技巧是：

　　板书：

　　写作技巧：

　　1）写景抒情，融情于景，情景交融

　　2）虚实结合

　　八、点击网页“配乐朗读”，学生背诵全词。

　　九、课内外迁移：初步掌握婉约派的风格特点。

　　我们之前学了豪放派，现在又接触了婉约派，如果各用一个比喻句来形容两者，应该怎样形容呢？

　　1、学生马上思考，自由发言。

　　2、教师准备以下范例，必要时作引导：

　　例：如果说豪放派是一位东北大汉的话，那么，婉约派就是江南女子；

　　如果说豪放派是长江黄河，那么婉约派就是小桥流水。

　　如果说豪放派是高山大海，那么婉约派就是山涧小溪。

　　如果说豪放派是《黄河大合唱》，那么婉约派就是《夜半小夜曲》。

　　十一、演示网页，链接宽带网，引导学生积极利用校园网和互联网进行自主学习：

　　本网站将挂上校园网，请同学们根据本网站提供的内容，课后自行上网查找相关学习资料，进行学习，并将有价值的内容上传到本网页或发邮件到：E-mail:daiqingzhong@hotmail.com,老师将把同学们发来的资料链接到本网页，以供课后进一步学习交流。

　　十二、下课。

　　十三、板书设计：

　　雨霖铃（柳永）

　　感情：无奈、伤痛、眷恋

　　上片：话别之时

　　意象：蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、云气

　　作用：渲染凄清意境，

　　烘托人物感情。

　　人物形象：无绪、泪眼、凝噎

　　下片：别后之境

　　典型意象：酒、柳、风、月

　　写作技巧：

　　1）写景抒情，融情于景，情景交融

　　2）虚实结合

　　作者邮箱：daiqingzhong@hotmail.com

　　《雨霖铃》教学设计 篇5

　　一、设计意图：

　　《雨霖铃》是一篇情真意挚的美文，对这首词的教学应做到以下三点：

　　1、读 通过听录音，把词中的意境和神韵先声夺人地渲染给学生，然后通过学生的诵读，逐渐品味词中独特的意境美。

　　2、赏 赏析这首词画意美应作为教学切入点，同时也是课堂教学重点，赏析拟分三层。

　　①意境赏析——柳词画意美；

　　②语言赏析——柳词语俗；

　　③风格赏析——柳词婉约。

　　3、背 当堂检查。

　　二、设计实施：

　　1、导入新课：

　　2、明示学习目标：（投影）

　　3、简介作者：（投影）

　　4、听录音：

　　①这首词描绘了一幅怎样的图画？（用七个字概括）

　　②分别划出写景和写情的'句子。

　　5、学生诵读（个别读、齐读）。

　　6、意境赏析：

　　△长亭 兰舟 江水 寒蝉 （实景）

　　△杨柳岸晓风残月

　　暮霭沉沉楚天阔 虚景

　　应是良辰美景虚设，便纵有千种风情，更与何人说

　　7、语言赏析。

　　①写景 ②写人 ③写情

　　8、风格赏析。

　　比较婉约派与豪放派词的不同，看出婉约派词的特点。

　　9、学生诵读背诵。

　　10、课堂检查。

　　11、课堂小结。

　　12、布置作业。

　　《雨霖铃》教学设计 篇6

　　一、 导入：

　　人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，相聚是欣喜，是快乐；而离别却往往令人无限伤感，无限惆怅。抒写离情别绪是历代词人施展才情与笔力所咏叹的主题。我们今天就一起来学习宋代着名词人柳永的代表作《雨霖铃》（出示课题）。

　　二、作者简介：

　　柳永，北宋词人。字耆卿，原名三变，后改名为永，排行第七，世称“柳七”；宋仁宗进士，官屯田员外郎，又称“柳屯田”。仕途坎坷，为人放荡不羁，终生穷困潦倒。精通音律，创作了大量适合于歌唱的新乐府（慢词），受到广大市民的欢迎，当时流传着“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。其词多描绘沦落不遇、离愁别恨、城市风光和歌妓生活。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉形成一种铺叙、白描、抒情相结合的词风，对宋词的发展有一定影响。《雨霖铃》、《八声甘州》、《望海潮》、《凤栖梧》等较有名。

　　三、教学目标：

　　1、理解作品“景中见情，缘情设景”的艺术特色。

　　2、了解柳永词的风格。

　　四、分析情与景的关系：

　　（一）整体感知，领会文中情

　　1、学生自由读（读出感情，体会意境）

　　2、听配音朗诵。（投入理解）

　　3、把握总体基调——————伤感凄切。

　　文中哪句直接点出了作者的感情（明确：多情自古伤离别？更那堪冷落清秋节）。请同学们找出直接描述离别情形的句子 （执手相看泪眼，竟无语凝噎）（相顾无言，唯有泪千行）接着问：他们为什么会如此伤心？相见时难别亦难。此时的柳永仕途失意，不得不离开汴京而南下漂泊，此番离京，心情黯淡，前程迷茫；昔日红颜知己前来相送，此番离别，归期难料，犹如生离死别，往日千般柔情，万种恩爱都蕴含在两双含情的泪眼中，千言万语，百般千虑，一切尽在不言中。江淹《别赋》：“黯然消魂者，唯别而已矣”。

　　（二）文中景：（选用了哪些景？为什么选用这些景？）

　　问题：为了渲染悲伤凄凉的离别，作者选择哪些景和物作背景来加以烘托？明确：寒蝉（凄切，“孟秋之月，寒蝉鸣”）点明清秋节

　　长亭（天下伤心处，长亭更短亭）暗示离别

　　兰舟（催发，客观原因骤雨初歇，天色已晚。另外从兰舟的一而再再而三的.催促中，可见离人的难舍难分，从“乘船的留恋”与驾船的催发”这一对矛盾中，可见离人的留恋之情深。就在这不想别而不得不别的最后时刻，真是情意深长，因此迸发出“执手相看泪眼，竟无语凝噎”）

　　江水（乘舟而去，水路而别）

　　千里烟波，暮霭沉沉楚天阔（崔颢《黄鹤楼》“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是？烟波江上（江上的烟雾波涛）使人愁。”词人愁绪如千里烟波般的绵长，如沉沉暮霭般的浓重，如楚地天空一样无边无际。笼罩在江面上的雾气水波长时间难以散开与缠绕在人心头的惆怅长时间难以消除相似；黄昏云雾沉沉的特点与人心情的沉重相似。用这些把离愁写得缠缠绵绵，充分表现了离别的愁绪。）

　　今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月（佳句赏析）

　　1、 从照应的角度考虑，此句照应了上阕什么地方？有什么作用？

　　明确：照应了“都门帐饮无绪”。上句是借酒浇愁愁更愁，这里是酒醒之后更惆怅，前后照应衬托了离人伤心到极点的痛苦心情。

　　2、 杨柳、晓风、残月有什么象征义？

　　柳，谐音“留”，古人用“杨柳”来作为赠别的信物，折柳送别，它成了送别的象征。古人出行多在黎明时分登程，送别也在这一时刻，“晓风”意味着离别，另外，天刚亮时较凉，由此衬托心境的凄凉；“圆月”是团聚的象征，“残月”含别离之意。

　　补充古典诗词中用“杨柳”意象写离愁别绪的句子：

　　昔我往矣，杨柳依依。今我去矣，雨雪霏霏。

　　————《诗经。采薇》

　　上马不捉鞭，反折杨柳枝，蹀座吹长笛，愁杀行客儿。

　　——————乐府《折柳枝》

　　好是春风湖上亭，柳条藤蔓系离情。

　　————郑谷《淮上与友人别》

　　羌笛何须怨杨柳。春风不度玉门关。

　　—————王之涣《凉州词》

　　撩乱春愁如柳絮，悠悠梦里无寻处。

　　—————冯延巳《鹊踏枝》

　　庭院深深深几许？杨柳堆烟。帘幕无重数。

　　————欧阳修《蝶恋花》

　　补充古典咏月诗词：

　　床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。（李白《静夜思》）

　　海上生明月，天涯共此时。（张九龄《望月怀远》）

　　但愿人长久，千里共婵娟。（苏轼《水调歌头》）

　　“一年逢好夜，万里见明时。—————人间系情事，何处不相思。”（张祜《中秋月》）

　　3、 这句话写景方面的特点是什么？

　　明确：景中含情，这句中词人组合了最能触动离愁的景物入词，构成凄凉的意境，淋漓尽致地抒发了伤离别的悲凉情怀。

　　应是良辰好景虚设（由“今宵”想到“经年”，由“千里烟波”想到“千种风情”，由“无语凝噎”想到“更与何人说”回环往复又深切地抒写了“相见时难别亦难”的绵绵愁思。

　　（四）总结：文中句句写景，却处处含情，景中见情，缘情设景，一切景语皆情语。（出示表格）

　　（五）带着感情，身临其竟境地集体朗读全文。

　　五、了解柳词的风格特点：

　　阅读讨论（一）：

　　蝶恋花

　　伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。

　　拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

　　阅读讨论（二）

　　（东坡在玉堂（官署名，在学士院内）日，有幕士善歌，因问：“我词何如柳七？对曰：“柳郎中词只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’；学士词须关西大汉，铜琵琶，铁绰板，唱‘大江东去’。”东坡为之绝倒（笑得直不起身子）。

　　———俞文豹《吹剑录》

　　你认为从以上形象的评论中（选择的不同歌者和不同的伴奏乐器）可以看出柳永的词有何特点？

　　讨论后明确：具有轻柔凄恻的婉约美。具体表现

　　1、 描绘的景物具有轻、柔、纤的特点。

　　2、 情感具有阴柔美：悲恸的离别情怀，思念之苦，细致入微，低婉缠绵。

　　3、 创设的意境具有婉约之美。景为冷落的秋景，情为伤感的离别，状清秋之萧瑟，写别离之凄恻，情景交融。

　　六、学唱《雨霖铃》

　　七、课后作业：

　　今天我们赏析了一千年前柳永和他恋人的缠绵别离；其实，离别是没有时空界限的；它会超越历史，跨过江河，不知不觉来到我们身旁：月假结束，要与父母告别；高中毕业，要与同学分别；出差在外，要与亲人离别……同学们，把你最美好的别离留下来，让我们一起来分享，好吗？

　　好，下课！

　　《雨霖铃》教学设计 篇7

　　一、教学目的：

　　1、初步了解婉约派词人柳永的艺术风格。

　　2、具体体会这首词情景交融的艺术表现手法。

　　3、认清词作情调过于伤感低沉的负面影响。

　　二、教学重、难点：

　　1、重点：感受、体味这首词是怎样做到情景交融的。

　　2、难点：对词中名句“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”的鉴赏。

　　三、教学方法：

　　以学生活动为主，点拨启发，引导讨论，朗读背诵，检查落实。

　　四、教学课时：

　　1课时。

　　五、教学过程：

　　（一）导入新课

　　宋词作为我国古代文苑中的一朵奇葩，在文学史上占有极其重要的地位。提及宋词，不能不提到婉约词的代表人物柳永；而提及柳永，又不能不提到他的代表作《雨霖铃》。多年来，它常诵不衰。今天，我们就来一起学习这首脍炙人口的佳作。

　　（二）简介作者

　　1、从名句入手，激发学生的求知欲。提及柳永，大家也许不像对苏轼那样熟悉，但他的两句名句早已广为传诵。（提问、启发）——“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。这是多么炽热如火的爱的情愫！直到晚清，曾受到过西学影响的王国维还震惊于这种爱情表白的炽烈，并将其用来比喻对于大事业、大学问不懈、执着的追求。

　　王国维在《人间词话》中说：古今之成大事业大学问者，必经过三种之境界：

　　（1）昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。晏殊：《蝶恋花》艰苦探索

　　（2）衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。柳永：《凤栖梧》执着追求

　　（3）众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。辛弃疾：《青玉案》

　　2、明确三点，简要介绍写作背景（略）

　　（1）名字：柳永、柳三变、柳七、柳屯田。

　　（2）特点：精通音律，擅长词曲，创制慢词，贴近市民，“变一代词风”。

　　（3）影响：“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。

　　（三）整体点拨

　　《雨霖铃》是宋元时期流行的“宋元十大曲”之一，历来被认为是抒写离别之情的典范之作。要从整体上把握这首词，请结合“自读提示”阅读全词并思考：

　　1、这首词是按什么顺序写离别之情的？侧重点有什么不同？

　　2、这首词哪些句子写景？哪些句子抒情？怎样情景交融的？

　　板书：（线索）（重点）

　　离别前：勾勒环境

　　离别时：描写情态

　　离别后：刻画心理

　　（四）重点分析（边朗读边进行）

　　第1句：写景。通过寒蝉凄切痛楚的叫声、令人伤感的时间和地点以及骤雨初歇后的萧条冷落的景物，映衬出离人此时内心深沉的痛楚。景中有情，字字含情。

　　第2句：写人。京城门外，情人临时搭起帐篷，设宴饯行，然而离人心情不好，食之无味。正当二人难分难舍之时，船公却催促登船。两个转折句，足见其留恋之情深。不管是写景，还是写人，都是为了勾勒出离别前的环境：凄清、萧瑟（板书：凄清、萧瑟）

　　第3句：写景。用白描手法，神情逼真地写出了二人分手时的情况，刻画出“别亦难”时的悲痛心情。“执手相看泪眼，竟无语凝噎”与苏轼的《江城子》中的'“相顾无言，惟有泪千行”有异曲同工之妙，（可提问），简直使人柔肠寸断，悲痛欲绝，“语虽不奇，而意致绵密”。

　　第4句：过渡。一个“念”字，说明下面所写的景物是想象的，是虚写。虽无语凝噎，但思绪万千：浩渺的烟波、沉沉的暮霭、辽阔的天空。

　　提问：此处的景物描写应如何理解？是否给人以宽广雄伟的气势之感？

　　解说：不是。结合写作背景，不难看出此处是借此景衬托离愁的无边无际、离人前途的渺茫及情人相见之无期；也反衬离人孤舟行驶的飘零渺小、孤苦伶仃。由此可以想象出离人在离别时虽无无语凝噎，但望空凝思、情意绵绵之态，自然引出了下文对别后漂泊孤寂的联想，承上启下。（板书：留恋、难舍）第5句：点题。用“伤别离”点题（板书），并用对比手法，衬托出自己的离愁比古人更深更重。第6句：名句。是作者的想象。（鉴赏见后）第7句：高潮。两个让步假设句，把离别之情推向高潮。纵有“良晨美景”，谁与共欢？纵有“千种风情”，谁与共话？设想细腻，语出辛酸，痛切地道出相期之愿，重聚之难。多么伤感！多么苦涩！（板书：伤感、苦涩）

　　小结归纳：写离愁别绪是我国古代诗歌的传统题材。显然，本词脍炙人口不是以题材取胜，而在于它能够“状难状之景，达难达之情”，把“自古伤别离”和“冷落清秋”的景巧妙地结合，把“千种风情”和“良辰美景”巧妙结合，相互穿插，情景交融。（板书：情景交融）

　　（五）难点讨论（小黑板）“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”是作者的名句，它好在哪里？

　　古人：折柳相赠，暗“留”之意杨“柳”—“留”的谐音离人：见柳思人，离愁又生。眼前景晓风—“凉”（特点），衬别后心情之凄凉。别后情（明）（暗）“残”月—不团圆，透出凄凉冷落之感。景中有情

　　（六）朗读、背诵要求：正确流利、感情充沛、熟读成诵、琅琅上口。（尽量当堂完成）方式：检查学生、教师示范。

　　（七）课外作业充分发挥自己的想象，把这首词扩展成一篇情景交融的短文。（300字左右）。

　　附：板书设计

　　寒蝉凄切骤雨初歇

　　别前：勾勒环境凄清、萧瑟

　　雨霖铃柳永（线索）

　　帐饮无绪兰舟催发相看泪眼无语凝噎情景伤离别

　　别时：描写情态留恋、难舍交融（主题）望空凝思情意绵绵（特点）良辰美景如同虚设

　　别后：刻画心理伤感、苦涩千种风情无人诉说

　　《雨霖铃》教学设计 篇8

　　学情分析：

　　《雨霖铃》是人民教育出版社《语文》（袁行霖主编）第四册第二单元《柳永词两首》的一个教学内容。在学习这个内容之前，学生已经学习了柳永的《望海潮》，对作家有过深入的了解，对作品也进行了深刻的分析，感受了作者笔下的杭城美景。本节课则学习代表柳永惯常风格的一篇作品——《雨霖铃》。它是抒写离情别绪的千古名篇，艺术上情景交融，虚实相生，铺叙与点染相结合，历来为人们所称道，而其哀怨的基调，真切诚挚的感情更是打动千百年来无数的读者。

　　本课的教学设计根据理科班的特点，力求关注学生的思维特点与语言表达习惯，给学生提供适当的问题和发言机会，使他们在诵读、感受、讨论、想象、思考、移情的基础上，进入到诗歌鉴赏的学习循环圈中，达到预期的学习效果！

　　教学目标：

　　一、知识目标：

　　（1）学生能够从时间角度划分本词的层次结构；

　　（2）充分发挥想象，用自己的语言描绘词中所蕴含的三个画面的具体内容；

　　（3）鉴赏名句，并简要分析欣赏该句的理由；

　　（4）把握意象，进一步加深对词的理解；

　　二、技能目标：

　　（1）熟悉巩固诗词的诵读方法；（准、味）

　　（2）掌握诗词鉴赏的基本思路：语言——意象——意境——情感；

　　三、情感目标：

　　引导学生珍惜身边的人和事，正视别离所带来的忧愁，挖掘离别背后催人奋进的力量；

　　教学重点：

　　学生通过学习，把握本首词所写内容，体会到作者所抒发的哀怨，掌握词中常见意象的作用！

　　教学难点：

　　学生对作者所抒发情感的感悟，对诗词鉴赏方法的掌握！

　　教学方法：

　　1、诵读法（词在古代本来就是配乐歌曲，惟有反复诵读，才能体会其妙处）；

　　2、合作探究法（师生互动，充分调动学生积极性）；

　　教学课时：

　　一课时（40分钟）

　　课前布置：

　　学生复习柳永的相关文学常识，预备第四册课本与优化设计等相关资料。

　　课前准备：

　　课堂教学所需的录音带及录音机，以及有关资料的搜集。

　　教学过程：

　　一、情境设置：

　　读苏轼的《赤壁怀古》，我们感受的是“壮美”；读朱自清的《荷塘月色》，我们品味的是“优美”；读李清照的《声声慢》，我们体会的是“凄美”！

　　今天，让我们一齐走进柳永的《雨霖铃》，看看他展现给我们的又是怎样的一种美？

　　二、研讨全词：

　　（一）诵读诗词：

　　1、放录音。（正字音，划节奏）

　　2、学生自由诵读。

　　3、指明学生单独诵读，并略加点评。

　　4、师生有感情的集体诵读。

　　（二）相互质疑：

　　（要求学生就句意不明白之处相互质疑，主要的解答由学生完成，难以解决的，教师再给予点拔指导）

　　（三）赏析全词：

　　1、全词写作者与恋人的别离，它是分几个阶段来写的？

　　（别前、别时、别后）

　　2、苏轼评价王维的诗是“诗中有画”，本词也一样存在三个画面，请同学们用自己的语言来为我们描述一番。

　　（分组进行：一组（别前）；二组（别时）；三组（别后）;四组点评）

　　3、这么美的画面，作者是通过哪些富有表现力的句子来展现的：

　　（分组进行：一组（鉴赏“别前”），依次类推，四组同学点评，补充）

　　4、分析的`过程中，点出使用的艺术表现手法。

　　（情景交融、虚实相生）

　　5、分析完毕，全体学生再次有感情诵读全文。

　　三、课内延伸：

　　本词中出现了古典诗歌中常用的几个意象，请分别找出，并指明它们的象征意义。

　　长亭：路边的亭舍，常用作饯别。

　　杨柳：枝条柔嫩，缠缠绵绵到天涯的柔情。且谐音“留”，用来表达惜别挽留之情。

　　月亮：以月的阴晴圆缺，说人间的悲欢离合。

　　四、小结：

　　正所谓“一切景语且情语”，长亭，杨柳，月亮这些平常的事物，一旦与人的主观情感相融合，便生动形象的表达出作者的万千离愁！

　　至此，我们通过这节课的学习，大家体会到的是作者为我们带来的“凄美”别离！

　　五、布置作业：

　　1、背诵并默写全词；

　　2、片断练习：周末，离家去学校的车上。马上车开了，我看着窗外的母亲……

　　六、板书设计：

　　《雨霖铃》教学设计 篇9

　　课文研习

　　一、要点解析

　　1．《望海潮》是描写北宋时期杭州繁盛景象的词。词的上片描写杭州的自然风光和都市的繁华。词的下片描写杭州人民和平宁静的生活景象。

　　词作以铺叙见长。首先，以“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”总领全篇，概括介绍杭州的自然风光和都市的繁华。然后分别从“形胜”“都会”和“繁华”三个方面铺开叙述：“烟柳画桥”之中家家户户安居乐业，人烟阜盛；“云树”“堤沙”之外惊涛拍岸，汹涌壮观；都市街衢，珠宝遍陈，普通人家，披罗着锦，满目奢华景象。过片（下片起句）之后，先描写西湖水碧山青、桂子飘香的景象，后叙羌笛横吹、菱歌互答的欢愉场景。由民众忘情山水之乐引出官员宴饮之乐，一路铺叙下来，但又不是平铺直叙，很见裁减功力。

　　这是一篇投赠之作。作者路经杭州，想谒见当时出任两浙转运使的孙何，便写了这首词。词作一方面反映了北宋结束五代分裂割据局面后，经过真宗、仁宗两朝的休养生息，确实呈现了繁荣的景象，但收笔也流露了粉饰太平、献宠官僚的味道，有唐朝干谒诗的遗风。

　　2．《雨霖铃》是描写作者在长亭与情人话别的词。词作主要采用了情景交融的艺术手法。

　　其一，用哀景写悲情。词作开篇用“寒蝉”“长亭”“骤雨”等意象，烘托离别时凄冷沉郁的气氛。其二，以无情衬有情。离人难舍难分，而无情的舟子却催促起航，有情人只得以泪相向，“无语凝噎”。其三，以想象未来之景诉悲情。作者用一“念”字引出离别后行人消失在烟波浩淼的楚地江天，极目远眺，一片茫然，不觉悲从中来。“良辰美景”原为欢乐愉快的场景，但是随后而来的“虚设”二字顷刻间就使欢乐之情顿然消失，而沉入到无边无际的愁伤之中，所以，这里也是“乐景写悲情”。

　　二、学法指导

　　1．知人论世

　　宋真宗咸丰末年，柳永途经钱塘江（今浙江杭州）想谒见此时正好任两浙转运使的孙何，但当时官府之家门禁极严，柳永一介平民是很难到孙何家去拜访的，他就写下了《望海潮》这首词，并使其在青楼被广泛歌唱以使孙何知道，以求得引荐。所以，词中不乏溢美之词。

　　柳永写《雨霖铃》，正是他离开汴京（开封）去各地漂泊时。由于封建时代文人政治命运难以自持，加上交通等经济条件落后，离别就给予青年男女以爱情的深沉打击，给予漂泊游子以羁旅愁苦的悲叹。《雨霖铃》正是这两个方面感情的真实流露。

　　2．正确看待《望海潮》引发的种种传说。

　　宋人罗大经的《鹤林玉露》记载：“此词流播，金主亮闻歌，欣然有慕于‘三秋桂子，十里荷花’，遂起扬鞭渡江之志。”当然，这只是传说而已，诱使金兵入侵，导致北宋灭亡的原因，是由于统治者醉生梦死的腐朽本质；金兵南下，给南宋统治者带来威胁的，仍然是统治阶级“直把杭州当汴州”（林升《题临安邸》）的腐朽本质所决定的，与柳词本无直接关系。从传说中可以看出《望海潮》的影响之大。

　　3．诵读指导

　　《望海潮》词“音律谐婉，词意妥贴，承平气象，形容尽致”（陈振孙《直斋书录解题》）。所以，朗读时应该注意音律的和谐，语势的激越。

　　开篇“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”，一句有总起夺势之妙，朗读要在“繁华”处升调且停顿，为下文的朗读蓄势。下文从三方面铺叙，朗读由三个层次推进，逐一昂扬，至“竞豪奢”到高潮。下片描写杭州人民和平宁静的生活，朗读语气平缓和乐，“有三秋桂子”中的“有”是领字，朗读要作较长停顿。最后两句是祝愿之辞，朗读时语气诚恳，节奏和缓。

　　《雨霖铃》是描写作者在长亭与情人话别的词。朗读时当声情哀婉缠绵。如“寒蝉凄切”“切”字为韵脚，要读得鲜明；尾音拖长更能读出词的凄切情感；“竟无语凝噎”的“竟”要稍重、稍停，并读出哽咽之声、冷涩之感；“念去去”的“念”是领字，要稍重、稍停，拖音以带出下文；“酒醒何处”的“何处”要读出疑问语气，“杨柳岸晓风残月”应一景一顿，声断气不断。“那堪”二字要稍重，随后的“冷落清秋节”稍缓；“便纵有千种风情”中，“便”字要顿住，“更与何人说”要稍重、稍停，拖音里表达苦痛无奈之意。

　　三、延伸拓展

　　1．词的起源：词产生于唐，盛行于宋，在唐代广为流传，到宋代成了“流行歌曲”。词即歌词，指可以和乐歌唱的诗体，是诗的一种。词有很多别称，如“长短句”“诗余”“曲子词”“曲词”“歌词”等。

　　2．关于词牌和标题：词牌，就是词的格式的名称。关于词牌的来源，大约有下面的三种情况：⑴本来是乐曲的名称，例如《菩萨蛮》。（2）摘取一首词中的几个字作为词牌。例如《忆秦娥》。⑶本来是词的题目。《踏歌词》咏的是舞蹈，《渔歌子》咏的是打鱼。《望海潮》就与所写内容相关。但绝大多数的词的内容都不是用词牌“本意”的，如《雨霖铃》。因此，有的词牌之外还有词题。

　　3．词的分类

　　词，按字数多少可分为小令（58字以内）、中调（59-90字）、长调（91字以上）；按段的多少可分为单调、双调、三叠、四叠等（词的段落叫“阙”或“片”）；按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派（豪放派的主要作家有苏轼、辛弃疾等；婉约派的主要作家有柳永、秦观、李清照、周邦彦、姜夔等）

　　基础测评

　　一、积累运用

　　1．下列诗句的节拍划分有误的一项（）

　　A．东南/形胜，三吴/都会，钱塘/自古/繁华。

　　B．有/三秋/桂子，十里/荷花。

　　C．寒蝉／凄切，对/长亭/晚，骤雨/初歇。

　　D．便纵有/千种风情，更/与何人/说。

　　2．下列加点字的注音不正确的一项是（）

　　A．繁华fán帘幕mù参差cī叠巘清嘉xiàn

　　B．罗绮qǐ钓叟sǒu箫鼓xiāo吟赏烟霞yín

　　C．寒蝉chán骤雨zhòu暮霭ǎi良辰美景chén

　　D．凝噎yē经年jīng甘霖lín兰舟催发cuī

　　3．下列词句中，没有错别字的一项是（）

　　A．今日的钱塘江岸，一派繁荣景象，大厦拨地而起，长桥飞跨而过，只感觉钱塘江畔繁华中更多了一份宁静。

　　B．“夕阳萧鼓”是一首著名的琵琶曲，明清早已流传。１９２５年，上海大同乐会的柳尧章等人首次将其改变为丝竹合奏。

　　C．黄庭坚在《东坡先生真赞》里写道：“东坡之酒，赤壁之笛，嬉笑怒骂，皆成文章。”可见其对苏东坡的赞美和敬仰。

　　D．在傍晚的最后一线余晖从窗前消隐时，我正趴在桌边，透过窗台，庸懒地望着天际的尽头，俨然沉溺于一幅水墨山水。

　　4．下列文化常识的表述，不正确的一项是（）

　　A．词产生于唐，盛行于宋。词原为歌词，是可以和乐歌唱的诗体，属于诗的一种。词有很多别称，如“长短句”“诗余”“曲子词”“曲词”“歌词”等。

　　B．词按字数多少可分为小令、中调；按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派。柳永、李清照等是婉约派的主要作家。

　　C．慢词就是篇幅长的、节奏缓慢的词。慢，有延长引伸的意思，歌声延长，就唱得迟缓了。《望海潮》《雨霖铃》都属于慢词。

　　D．词牌一般是与词的内容相关的。如《踏歌词》咏的是舞蹈，《欸乃曲》咏的是泛舟，《渔歌子》咏的是打鱼，《望海潮》写的就是杭州胜景等。

　　二、课内阅读

　　（一）阅读下面的宋词，回答后面的问题。

　　望海潮

　　柳永

　　东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。重湖叠巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。

　　5．清刘熙载《艺概词曲概》：“词有点，有染”，说的是词的一种表现手法“点染”，它既有抽象的评点，又有具体的描述。请就本词的上片举一例说明“点染”手法的运用。

　　答：

　　6.赏析“有三秋桂子，十里荷花”在词中的妙处。

　　答：

　　（二）阅读下面的宋词，回答后面的问题。

　　雨霖铃

　　柳永

　　寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节，今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。

　　7.对《雨霖铃》的鉴赏评析，不恰当的一项是()

　　A．“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”三句实写送别之境，但更是借痛楚的声音、萧条的景物、伤情的地点，映衬出了词人内心深沉的.痛苦。从而真正做到了景中有情、情景相生。

　　B．“执手相看泪眼，竟无语凝噎”一句将“别”字形象化，把彼此眷恋之情、无穷的离别之恨、无可奈何之心表现得神情逼真，收到了此时无声胜有声的艺术效果。

　　C．“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”一句，由“念”字领起，实写离别之后的情形。浩淼的烟波，沉重的暮云，高远的天空，这些景物全都笼罩上一层黯淡的色彩，衬托出旅人前途的渺茫，欲与情人再相见的无期。

　　D．“此去经年，应是良辰好景虚设”几句把词人的思念之情刻画得细致入微。“虚设”表示良辰美景已经成为虚空的妄想，正因为这样，词人由己推人，设想未来，才更感受这次离别的痛苦。

　　8.赏析“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”情景交融的手法。

　　答：

　　三、拓展阅读

　　（一）阅读下面的宋词，回答后面的问题。

　　少年游

　　柳永

　　长安古道马迟迟，高柳乱蝉嘶。夕阳鸟外，秋风原上，目断四天垂。归云一去无踪迹，何处是前期①？狎兴②生疏，酒徒萧索，不似少年时。

　　注：①前期：指旧日之志意心期。一说指旧日的欢爱约期。②狎兴：失意时狎玩之意兴。

　　9.赏析“高柳乱蝉嘶”与“寒蝉凄切”中“乱”与“寒”的表达效果。

　　答：

　　10.联系全词，分析“酒徒萧索，不似少年时”所表现的失意之情。

　　答：

　　（二）阅读下面的宋词，回答后面的问题。

　　蝶恋花

　　柳永

　　伫倚危楼①风细细，望极春愁，黯黯②生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。拟把疏狂③图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

　　注释：①危楼：高楼。②黯黯：迷蒙不明。③拟把：打算。疏狂：粗疏狂放，不合时宜。

　　11.历来评家认为，这首词的点睛之笔是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，请结合全词，简要分析这两句的思想感情和表达技巧。

　　答：

　　12．曹操的《短歌行》里有“对酒当歌，人生几何”句。比较其中“对酒当歌”所表达感情的不同。

　　答：

　　（三）阅读下面的宋词，回答后面的问题。

　　小重山

　　陈亮

　　碧幕霞绡一缕红。槐枝啼宿鸟，冷烟浓。小楼愁倚画阑东。黄昏月，一笛碧云风。往事已成空。梦魂飞不到，楚王宫。翠绡和泪暗偷封，江南阔，无处觅征鸿。

　　[注释]陈亮曾在宋孝宗与金约和之后，上《中兴五论》，没有结果。以后又向孝宗连上三书论恢复方略，受到朝廷攻击，斥为“狂怪”。他在长期的乡居生活中，报国之志未衰，曾在自己的家里葺治小圃，有柏屋三间，名之曰“抱膝”，这是用诸葛亮的典故，可以看出他的志趣所向。

　　13．词中“槐枝啼宿鸟，冷烟浓”的“冷”字和“小楼愁倚画阑东”的“愁”字，好在哪里？请结合词句进行简析。

　　答：

　　14．“往事已成空。梦魂飞不到，楚王宫”运用了什么典故？其寓意是什么？

　　答：

　　（四）阅读下面的宋词，回答后面的问题。

　　采桑子

　　吕本中

　　恨君不似江楼月，南北东西，南北东西，只有相随无别离。恨君却似江楼月，暂满还亏，暂满还亏，待得团圆是几时？

　　15．词的上阕“恨君不似江楼月”，而下阕“恨君却似江楼月”。这是否矛盾？为什么？

　　答：

　　16．词作在艺术上的主要特点是什么？试加以分析。

　　答：

　　四、片段写作

　　根据《望海潮》的诗意，展开联想，扩写“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”的画面，约200字。

　　《雨霖铃》教学设计 篇10

　　一．教学目标：

　　1.初步掌握鉴赏词的基本步骤和方法。

　　2.理解“景中见情、缘情设景”的艺术特色。

　　3.理解融情入景，虚实结合的艺术表现手法。

　　二．教材内容、重点难点分析及策略

　　1.教材内容：

　　《雨霖铃》是人教版高中语文必修4第二单元第四课的一首词，这首词是柳永的代表作，该词通过描写词人与爱人分别时依依不舍的情景及想象离别后羁旅生活的情状，集中反映词人的复杂内心世界，为世人所传诵。这首词是宋代婉约派的代表作。全词以“离情”为线索，用白描、铺叙、点染的手法，细致地描写了情人话别时留恋难舍的情景，反映了作者仕途失意的郁闷心情，景中见情，以情带景。其中的“杨柳岸晓风残月”被誉为千古名句。这首写离情的词，可谓淋漓尽致，备足无余。全词围绕“伤离别”而构思，层次特别清楚，语言简洁明了。

　　2.教学重点及教学策略：

　　（1）“景中见情、缘情设景”的艺术特色

　　（2）理解虚实结合的艺术表现手法。

　　对策：这是一堂利用多媒体辅助教学，充分体现学生主体的朗读鉴赏课，因此我安排以下四个步骤的学法引导。

　　多媒体播放《别亦难》歌曲，创设“伤离别”意境

　　1.指导诵读：

　　指导学生注意诵读，整体感知，体会情感

　　学生齐读——教师范读——听读——齐读

　　让学生感受到词中所蕴含的深深的离愁别绪。

　　⒉指导想象：体会词中情景交融的艺术手法。通过引导，让学生根据意象发挥想象用自己的语言描绘出词中所创造出来的艺术画面。

　　⒊引导学生进行名句的鉴赏：主要通过“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”等，分析鉴赏其中运用到的情景交融的表现手法。

　　⒋课外拓展，通过补充相关意象诗句，让学生在理解的基础上发现总结古典诗词中存在的一个规律性的特点：通过固定意象体会作者思想情感。并扩大学生的知识面。

　　3.教学难点及教学策略：

　　品味诗词意象，体会作者情感。

　　对策：鉴于这节课的难点，我拟采用以下教学策略：①通过反复诵读培养学生对词的意境美的感受。②通过逐句点拨赏析使学生对融情入景，虚实相生的艺术手法产生深切的感悟。

　　三．教学对象分析

　　本课的教学对象是高一年级的学生，语文基础较差，但对词这种体裁并不算陌生。在初中时已有接触，曾经学习过苏轼和辛弃疾等人的词，初步感受了词的语言美、意境美，虽然对词的基本概念有了朦胧的了解，但毕竟只是停留在比较肤浅的感性层面上，他们的思维能力和审美能力还有待进一步提高，所以教师要引导学生进入特定的审美意境，培养学生的鉴赏能力。

　　柳永这位著名的词作家，早已为同学们所熟知。他的作品很多，但平时学生接触的不多，不知其风格如何，故而有很强的好奇心理。所以本课教授目标主要定位在“感受”二字上，抛开了一些分析诗词的术语，以情来带动学生对古典诗词的学习，提高学生学习诗词的兴趣便成为本节课教学的主要教学策略。

　　四、教学策略图

　　五、教学方法：

　　本课的教学指导思想是以教师为指导，以学生为主体，以诵读—讨论—鉴赏为主线，培养学生的诗词鉴赏能力。对此，我主要采用了多媒体演示法、诵读法、想象意境法、拓展法等方法。在实际教学中主要采取“创设情景——设置问题——反复朗读——探究讨论”的教学策略，给学生搭建一个自主学习、深刻体悟、积极探究的平台。

　　六．学习方法

　　整体把握察内容，再现意境体诗情。易词造意赏名句，熟读背诵多识记。

　　《雨霖铃》课堂实录

　　一、导入新课

　　多媒体播放《别亦难》歌曲，创设“伤离别”意境

　　师:刚才听到的歌曲表达的是什么主旨？

　　生：离愁别绪（板书）

　　李商隐说“相见时难别亦难”，是呀，在现实生活中，离别是一种常事，也是文学作品中长盛不衰的主题。

　　师：大家想一想，我们以前都接触过哪些描写离别的诗？

　　生回忆：李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、王维的《送元二使安西》、高适的《别董大》、孟郊的《游子吟》等，透过这些诗句，我们可以看到母亲送别孩子时的泪眼愁眉，朋友送别时的牵挂、不舍和祝福，正像南北朝时期的文学家江淹所说的那样——“黯然销魂者，唯别而已”。那么，北宋婉约派的著名代表词人柳永又是怎样表现“伤离别”（板书）这一主题的呢，今天我们就来学习他的代表作《雨霖铃》。（显示课题）

　　大屏幕展示学习目标

　　二、作者简介

　　大屏幕显示 “走近柳永”。

　　柳永（约987——约1053）北宋词人，原名三变，字耆卿，福建崇安人。官至屯田员外郎，排行第七，世称柳七、柳屯田。为人放荡不羁，终身潦倒。其词多描绘城市风光和歌伎生活，尤其长于抒写羁旅行役之情。他是北宋第一个专力写词的作家，是婉约派的代表词人。柳词在当时流传很广，“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。有词集《乐章集》。

　　三．整体感知

　　1、师：下面给同学们一分钟的时间，大家朗读一下这首词。（学生自由朗读）

　　教师提问：读完后，你能说说这首词的感情基调是什么吗？ （学生回答）

　　叫一生回答

　　生答：哀婉、悲伤、凄清。 教师（板书）

　　2、叫一生学生读，教师点拨。

　　3、多媒体播放《雨霖铃》配乐诵读。

　　要求：注意作品的节奏、韵律、读音，并且注意体会作品的意境和作者的思想感情。（学生跟读）

　　4、学生齐读。

　　四．鉴赏

　　【学法指导】 教师作诗词鉴赏技法指导

　　（1）由意象品味意境。

　　（2）语言：理解有感情色彩的词句。

　　（3）写作技巧的探讨：

　　师：请同学们回顾诗词常见的表达技巧，有哪些？

　　生：直接抒情（直抒胸臆）,间接抒情（情景交融，情景相生，情因景生，借景抒情，以景衬情，融情入景，以乐写哀，以哀写乐）。（板书）

　　师：本词采用的是什么表达技巧？

　　生：…

　　师：这首词的重点特点是情景交融，虚实相济，（板书）鉴赏时围绕以下几个问题：

　　（1）作者写了哪些景物？ 有什么特点？

　　（2）哪些句子抒写了作者的感情？

　　（3） 怎样理解千古传诵的名句“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”

　　1、 赏析上阕。

　　教师提问，学生思考回答，教师明确

　　分析：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”

　　师：开头一句“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”交代了哪些内容？

　　一生：这三个句子交代了时间、地点以及词人所处的特定环境。

　　师：这三句描写，除了具有上述作用外，还有别的什么作用吗？（教师引导：联系《琵琶行》开头景物描写的作用）

　　生：这几句除了交代时间地点和特定环境外，更主要的作用是渲染气氛。

　　师：这句话渲染了怎样一种气氛？教师引导学生通过意象品意境。

　　生：意象：寒蝉、长亭、骤雨

　　师生共同分析意象

　　寒蝉：

　　师问：寒蝉有何寓意？

　　生讨论回答：忧愁

　　师：是啊，古人在文学作品中写到“蝉”的时候，往往都是和“忧愁悲苦”联系在一起的。

　　寒蝉——忧愁悲苦

　　（大屏幕显示）例如：元代的卢挚在《沉醉东风》中说：“冷清清暮秋时候，衰柳寒蝉一片愁。”宋代词人晏几道在《采桑子》中说：“一寸愁心，日日寒蝉夜夜砧。

　　师：这些诗句都是借“蝉鸣”来抒发悲苦忧愁的思想感情的。因为蝉的鸣叫，呕哑嘲哳难为听，而秋蝉的鸣叫就更加凄凉，这里再加上一个“寒”字，就愈发使人感到特别的悲苦，因而“寒蝉凄切”四字在词作之首就为全篇奠定了一种令人心碎情感基调。

　　师：长亭有什么寓意？

　　一生答：早在秦汉时便开始在道旁设亭，供旅客停息休憩或送别饯行之用。当时是十里置亭，也叫“十里长亭”五里一短亭。词中的长亭（短亭）是古代的人们送别的场所。所以我觉得也是伤感的载体

　　师：许多文人学士在写离别时经常要写到长亭。例如：李叔同《送别》“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山……”（大屏幕显示）

　　结论：环境悲凉

　　分析：“都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。”

　　师: “无绪”是什么意思？

　　学生结合课下注释回答：没有心思。

　　师：为什么“无绪”？

　　一生：因为要离别，所以即使有山珍海味也无没有心思。

　　师：哪个字能体现出二人难分难舍的情感？

　　生：催

　　师：请大家通过想象和联想，用自己的语言描述长亭送别时的情景。 （学生思考）

　　一生：在那样一种令人销魂蚀骨的环境中，城门外，帐篷宴饯行。正在难舍难分之际，纵然有山珍海味，美馔佳肴，也必然是食之无味；而船家又看不出个眉眼高低，竟然在这样的时刻催促登程！词人不想走不愿走却又不得不走

　　矛盾：留恋←→催发

　　情深意长→不想走，我想留

　　师：想一想这是一种什么心情？

　　生：痛苦、无奈、恋恋不舍的心情

　　结论：难分难舍

　　分析：“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”——词人用细节描写推出的特写镜头。

　　师提示：请你用自己的语言描述一下特写镜头。

　　（学生思考一分钟回答） 一生：因为难分难舍，因为不想走，因为我想留，所以在这痛苦万分时候，即使有万语千言，千言万语，也难以一一倾诉，两双无力而有意的手紧紧地握在一起，只好我望着你，你望着我，泪眼相对，无语凝视。“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”，“便做春江都是泪，流不尽，许多愁”啊。

　　师：此生用诗意的语言描写了诗意的镜头

　　师生鼓掌

　　分析：“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”——上阙的结句

　　师：这三句写的还是人吗？

　　生：是写景

　　师：这里的景物描写是作者想象的还是虚构的？

　　生：想象。

　　师：词人这里描写想象中的景物，表现了他怎样的心情？请用几个形容词加以概括。 生：词人此时的心情是惆怅、凄苦、悲凉的。

　　师：为什么此句又在写景呢？

　　一生：我觉得是为了更好的表达情感，主要是以景写情。

　　师补充：直接写人已经讲感情表现到尽头了，再用景烘托，更能突出词人的愁绪和前途的黯淡无光，同时也暗示出情侣的分别是久远而漫长

　　结论：惆怅伤感

　　上阕重在写离别前的依依不舍的情景。

　　2、赏析下阕

　　分析：“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”

　　师：在这两句中，有三个字点明了这首词的主旨，是哪三字？

　　生：伤离别。

　　师：词人在这一句中除点明主旨外，还从两个角度去抒情，一个是历史时间，一个是季节，分别在那些字里体现出来?

　　生思考后回答：“自古”“清秋节”。 师：你用自己的语言描述一下词人的情感：

　　生思考

　　一生：自古以来，多情的人，有感情的人，都会因为离别而感觉到悲伤。相见时难别亦难，东风无力百花残。离别在古代是人们生活中的一件大事，又是在清秋节，可谓愁意浓浓啊

　　结论：愁意浓浓

　　分析：“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”

　　教师提问，启发引导学生体会本句的精妙之处。

　　师：这两句中有直接表达感情的字吗？

　　生：没有

　　师：这里的景是真实的还是想象的？

　　生：想象

　　师：写了哪些景物？有什么特点？抒发作者什么情感？

　　生：杨柳 晓风 残月

　　师：说说这一句为什么能成为千古名句？

　　学生讨论，叫一生回答

　　一生：它没有一个字是写情的，而又没有一个字不写情。词人设想旅途中的情景：待今宵酒醒之后，我将身在何方呢？我的身边还能有我的知心人陪伴我吗？不会有了，陪伴我的将只有岸边杨柳，耳畔清风。

　　教师补充：（大屏幕显示）

　　把杨柳、风、月这三件最能触动离愁的事物集中成为一幅鲜明的画面。

　　惆怅晓莺残月—— 韦庄

　　此夜曲中闻折柳 何人不起故园情—— 李白

　　愿为西南风 长逝入君还—— 曹植

　　此画面出现在特定的时刻——“酒醒”之后

　　醉不成欢惨将别 —— 白居易

　　举杯消愁愁更愁 —— 李白

　　扶头酒醒，别是闲滋味—— 李清照

　　作者通过写景，点染（烘托）出那种说不完诉不尽的离愁别绪。

　　结论：酒醒伤情

　　分析：“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！”

　　问：词人这里为什么说“虚设”？

　　生思考后，叫一生答

　　一生：因为没有人陪伴，无论怎样的良辰好景，对词人来说都是没有意义的。

　　师：请大家注意，词人在这里只写到良辰好景，而没有写到平常时日。为什么呢？

　　一生：因为连良辰好景都形同虚设，那平常日子中的度日如年就可想而知了。就算有千种深情，万般爱意，又向谁去说呢？只有独对清风冷月，望空兴叹，为伊消得人憔悴了。这样，作者就在令人洒泪伤情的抒写中，结束了全词。

　　五、小结

　　我们再回头看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓——“一切景语皆情语”。大家在诵读时要注意体会本词“融情入景，虚实相济”的特点。 还要注意把握婉约词的情感基调：哀婉、无奈、凄清。另外，以后在鉴赏诗词的时候，要通过品位诗词的意象，体会作者感情。

　　六、情景再现

　　多媒体播放《雨霖铃》动画。让学生体会诗人的情感。

　　七、全班同学背诵本词

　　学生自背四分钟（注意把握伤离别的思想感情）

　　叫一生背诵

　　学生齐背

　　八、作业：

　　1、背诵全词

　　2、用借景抒情的语言描写你所经历的一段愁或喜。

　　要求：①体裁不限，也可填词作诗。②要写真情实感，不得无病呻吟。

　　《雨霖铃》教学设计6

　　[设计思想]

　　《雨霖铃》这首词抒情色彩非常之浓，如果赏析时用语贫乏琐碎，那么诗情就会打大折扣，如温水（也可能是冷水）泡茶，或没有完全泡开，或完全没有泡开。因此，用诗一般的语言来赏析此文成了最佳选择。以“诗”解词，情味不减，能更好地走进文本，走进作者心灵；同时能更好地培养学生的诗情，促进学生学以致用，以点带面，融会贯通。具体操作就是根据文本内容，紧抓教学重点，对教学任务进行合理分工，自主探究。

　　[教学目标]

　　1、体会作者浓浓的离愁。

　　2．理解情景交融、虚实相济的写法。

　　[教学方法]自主探究，以“诗”解词。

　　[教学时数]1课时

　　[教学流程]

　　一、激趣导入

　　媒体上说周杰伦走到哪里都能刮起一阵龙卷风，足见周杰伦影响之大。可是早在北宋时期，有位词人，他创作的许多作品不仅当时广为传唱，而且流传至今已近千年。他在当时的影响，有言为证：“凡有井水饮处皆能歌柳词”。大家能根据这句话猜出他是谁吗？

　　二、整体感知，把握情感

　　1．自读两遍,初步感知

　　2．提示：长亭，靠近城市的长亭往往是古人送别的地方。念，想到。

　　3．再读一遍，找出主旨句。

　　明确：多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节。

　　3．诵读指导：节奏缓慢，语调低沉。

　　4．播放课文录音。

　　5．学生模仿诵读。

　　6．找出写“离别”情景的句子和写“清秋节”的句子。

　　明确：都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。

　　寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

　　去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

　　今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。

　　三、以“诗”解词，体会深情

　　1．“一切景语皆情语”，请体会景中之情。

　　要求：充分发挥联想和想象，用诗一般优美而深情的语言加以渲染。

　　2．学生从中任选一句加以鉴赏，写在草稿纸上。

　　3．根据所选对象分组进行探究、交流、讨论。

　　4．在讨论基础上，组内合作完成一篇精美的赏析文字，以便全班交流。

　　5．成果展示，教师点评。

　　6．教师下水：

　　①寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

　　赏析：一声声，一遍遍，秋蝉嘶鸣，缠绵哀怨。面对长亭，天色将晚，天边的落日像哭红的泪眼，充满无限眷恋，一点一点，正依依不舍地挨下山去。骤雨刚过，叶尖上的水珠敲打着干枯的树叶，其声如泣如诉，点点滴滴，是离人泪。

　　②“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。”

　　赏析：桌上的酒食，尝着似土和泥。未饮先醉，心内成灰。眼中泪，杯中酒，蓄着的是忧，咽下的是愁，正当难舍难分之时，艄公催行；离愁越来越浓，感情之弦越绷越紧，终于情不自禁地握住对方的手，流泪眼望流泪眼，断肠人对断肠人，千言万语，涌上心头，哽在喉间，悲痛欲绝。

　　③去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

　　赏析：行行重行行，与君生别离。离愁渐远渐无穷，如千里烟波，浩渺无边，如楚天清秋，万里辽阔。无边的离愁像暮霭一样，沉沉地压在心头，久久挥之不去。

　　④今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。

　　赏析：从前是“月上柳梢头，人约黄昏后”；而今风景依稀，佳人何在？冷风吹来，心头一颤，酒醒愁未醒，顿时生出“人面不知何处去，杨柳依旧笑晨风”的悲凉。

　　7.总结艺术特色

　　情景交融；虚实相济（抓住“念”字）

　　四、余音绕梁

　　1．播放毛宁的《晚秋》。

　　2．课后请大家再次发挥自己的聪明才智，想象一下柳永走后，那位女子的生活情景，并以《与君别离后》为题，借鉴课文情景交融的写法，写一篇抒情散文或者抒情诗。

　　《雨霖铃》教学设计7

　　一、教学目标

　　1、 通过诵读感受词的感情，提高审美能力。（重点）

　　2、 仔细品味词的语言。（重点）

　　3、 学习分析词的表现手法。（难点）

　　二、教学时数：一课时

　　三、教学过程及内容

　　（一）导入：曾经有一段美好的爱情摆在我面前，我没有好好地珍惜，世上最痛苦的事莫过于此.如果，上天再给我一次机会的话，我会对她说：“我爱你”如果非要加一个期限的话,我希望是,一万年。周星驰的对白一时被奉为经典，不知有多少痴男怨女为之报不平，为之流泪难过,觉得这便是最大的痛苦。可是今天我要说的是假如有一段美好的爱情摆一对恋人面前，这对相爱的人好好地珍惜可又不得不放弃，这，对恋人来说又是何等的痛苦呢？这对恋人中的男主人公便是那位“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”的一代情圣，风流才子柳永。他在仕途的失意之际为了生计不得不离开汴京，到处宦游，以期谋得一官半职，于是又不得不与佳人分离面对着佳人迷离的泪眼柳永肝肠寸断写就了这篇缠绵悱恻、哀婉凄美的《雨霖铃》。

　　（二）词牌来源

　　马嵬兵变后，杨贵妃缢死，在平定叛乱之后，玄宗北还，一路凄风苦雨，风雨吹打皇銮的金铃上，玄宗因悼念杨贵妃而作此曲。

　　（三）整体感知

　　1、词在古代是配乐来演唱的，我认为在音乐的伴奏下来吟唱最能表达词作者的情感。可惜，原曲失传了，值得庆欣的是今人重新谱曲演唱弥补了我们的遗憾，请欣赏《雨霖铃》MTV，请同学们在歌声中体会这首词，并谈谈观看后的一个整体感受。（同学们听了这首歌，你觉得这首词的感情基调是怎样的呢？）

　　明确:浓情厚意从低徊婉转、一唱三叹的旋律里汩汩而出，离愁别恨也从悱恻动人、缠绵哀怨的诗意里幽幽而泻。“剪不断、理还乱，是离愁”，“黯然消魂者，唯别而已矣”，让我们在音乐叹惋的余声里走进作者用文字所营造的意境。

　　2、请学生概括这首词的内容——在萧瑟的秋天里，词人和他的红颜知己伤心地告别。

　　3、那么词中哪句话最能体现这这首词的主题呢？

　　明确:多情自古伤别离

　　C、这句话中那几个字点明了它的主旨?(伤别离)

　　4、作者用什么样的艺术手法将伤别离的凄凉哀婉的感情表现出来我们来读课文。

　　（四）诵读指导

　　1、派学生代表朗读;另外的学生进行评点。

　　2、教师指导

　　①寒蝉凄切——要拖音(“切”字为韵脚,韵脚一般要读得鲜明；尾音读长更能读出词的凄切情感) （本词中的韵脚有：切、歇、噎、节、月）

　　②竟无语凝噎——要稍重、稍停，并读出哽咽之声、冷涩之感（人物情感的.高潮）；

　　③念去去--------要稍重、一字一顿，拖音（领起字）

　　④今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月——“何处”要读出疑问语气，“杨柳岸晓风残月”应一景一顿，声断气不断。

　　⑤更那堪冷落清秋节——要稍重、稍停，拖音（领起字）

　　⑥便纵有千种风情，更与何人说—要稍重、稍停，拖音（领起字）（学生读出的地方要予以肯定，没有读出的地方教师加以补充）

　　3、再请学生试读

　　4、学生听录音朗读（好，我们在独立理解、交流想法的基础上再来听名家朗读，让自己静心凝神的去意会语之精妙、情之精诚。）

　　5、跟读（听了因为不同理解而呈现不同风格的几次朗读后，我相信大家一定发展或完善了自己原有的想法，那么就请带着你新的感悟一起轻声跟读）

　　五.鉴赏本词的艺术特色

　　下面我们回到朗读前提的问题上来。作者用什么样的艺术手法将伤别离的凄凉哀婉的感情表现出来的?

　　明确：借景抒情，直接抒情。

　　1、请同学们找出借景抒情的语句和直接抒情的语句。

　　2、提问：大家一起说说，本词最大的艺术特色是什么？

　　——借景抒情、情景交融(板书)

　　3、“一切景语皆情语”，请同学们试着分析这些景语看看这些语句表现了作者怎样的情感？

　　（1）“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”我们从此句可以看出别离的时间是秋季，地点在长亭外，时间是傍晚。蝉是寒蝉，虫之将死其鸣也哀，凄切残声使人闻之悲凉。此时，人将别，日已晚，雨乍停、蝉声切。此情此景让我们想起了那位慷慨悲歌的壮士，他吟道“风萧萧兮易水寒壮士一去兮不复还！”壮士尚且悲伤更何况多情的柳永面对着痴情的恋人而这一别很有可能成为永别。这句词表面写景，实际是在写情，酿造了一种足以触动离情别绪的凄凉悲切的气氛给人一种无可奈何的感受，打下全词情感的基础。

　　骤雨初歇，回答了前面的——“对长亭晚”的原因，我们设想他们坐在帐篷里听着外面的雨声会想些什么呢？（他们多么希望这雨一直下下去呀……）骤雨初歇又逼出了“兰舟催发”既然兰舟催发那自然“帐饮无绪”了。长亭就在不远处为什么还要单独设帐呢？（特别的爱个特别的你……）“执手相看泪眼”妙在何处？为什么不是拥抱亲吻？（眼睛最传情，还能有比这凄迷的泪眼更让人心碎的方式吗? 两个人手拉着手儿，含泪相视着，大约是想把心上人的面容身影再最后一次深深地印进记忆中去吧。其次，古人表达爱含蓄——执子之手与子偕老，这是多么诗意的表达方式呀，再次……）“执手”之精妙还在于紧紧地抓住不愿松开（能否换成握、牵）。“竟无语凝噎”此句妙在何处？（为何无语？真是“此时无声胜有声，一切尽在不言中。”此时此地，他们心里该有多少话啊，然而却只是默默相对，谁也说不出一个字来，而他们相互真挚深沉的爱和内心极度的痛苦却正是通过这彼此极力抑制着的无言的哽噎而得到了最大限度的体现。所谓伊人没有要死要活，可见真正的爱有时需要放手！）

　　（2）“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”这句写的是眼前真实的景色吗？从那个字可以看出来？

　　“念”字,告诉读者下面写景物是想象的。“去去”是越去越远的意思。这二字用得极好,不愿去而又不得不去,包含了离人无限凄楚和无奈。“去去”二字连用，显示出低沉的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，一程又一程，千里迢迢。

　　词人用比喻的修辞方法选取了三种有代表性的景物充分表现了离别的愁绪：如千里烟波，如暮霭沉沉，如楚地天空一样无边无际。这三种景物与词人离别的愁绪有何联系？——浩渺无际的江面上的粼粼水波与词人心头长时间难以排解的愁肠相似；傍晚云雾浓重的特点与词人心情的沉重压抑相似；楚地天空的空阔辽远与愁绪的无边无际相似。这句不仅衬写了别后怅然空虚的心情，同时也暗示了作者在政治上失意后迷茫的前程。真是“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”啊！

　　这组景物既然是想象到的那就属于虚写（板书）前面写到的离别时的真实景物就是实写（板书）

　　（3）“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”（请学生先做鉴赏后教师总结）

　　“柳”是留的谐音。“昔我往矣，杨柳依依”“柳条折尽花飞尽，借问行人归不归。”柳既是送别的象征物，又是送别的见证人，如今独在旅舟上见柳，怎不惹起满怀离思？

　　吹送离人的冷风，“残”字既是对月的描写，也是作者心情的写照。圆月如盘，团团圆圆；残月如勾，残缺不全。真是“晓风欺弱柳，残月隐悲凉。”

　　这幅画面又是出现在一个特定时刻里——“酒醒”之后。句中的“醒”字，更提醒了两个世界的存在——一个过去沉醉的熟悉；一个醒后对面的陌生。离人饮酒，为的是消愁，然而“举杯消愁愁更愁”（李白诗句），更何况是在“酒醒”之后！试想，柳永此时不过是他离开心爱的人的第二天早晨，“执手相看泪眼”的图景依然鲜明地留在心上，面对着眼前的凄清景象，夹岸残柳，参差拂动于秋风之中：孤舟离人，黯然独对天边残月，悲剧性加上美感，凄清加上丽景，词人在舒缓而哀恻的声调中传递出一种抑郁惝况的凄情和烟水迷离的凄美来，这“绮怨”的风味，正是最典型的“婉约”词的风味。

　　六、比较归纳

　　1、最能触动离愁的事物集中为一幅鲜明的画面构成意境，意境就是笼罩着作者主观感情的画面。类似的手法我们在那首诗词里学过？

　　明确：《天净沙﹒秋思》，师生简析《天净沙.秋思》的写景手法。

　　2、思想跳跃，时空穿越虚实结合的写法我们还在那篇作品里学过？

　　明确：《夜雨寄北》、《闻官军收河南河北》教师简析这两首诗和本词相同的地方。

　　教师小结语：1、一曲《雨霖铃》道破了天下有情人难舍难分的那一份眷恋和那一腔离恨。阵阵寒蝉，沉沉暮霭，浩浩烟波，泪眼对泪眼，无言对无言，好一幅凄恻委婉、柔肠百结的挥泪图；一片残柳，一弯残月，一叶扁舟，多情的远行人，孤独的异乡客，好一曲深情脉脉、离恨悠悠的丝竹调。真是问世间情为何物直教人生死相许。八戒云：多情自古空余恨，此恨绵绵无绝期！

　　七、鉴赏词的意境：让学生跟据上、下片的内容，分别作一幅画，然后用自己的话生动形象的描述出来。（有时间让学生展示，没时间留作课后作业）

　　八、再次播放MTV，学生欣赏后齐读全词。

　　九、布置作业

　　1、背诵这首词。

　　2、以《读你》为题用第二人称的写作手法写一段话对柳永进行评价。

　　板书：

　　感情基调：凄凉哀婉

　　虚实相生情景交融

　　《柳永词两首》（望海潮、雨霖铃）学案2

　　神木中学352高效课堂高一语文导学案

　　柳永词两首

　　【教学设想】

　　1．了解词的相关知识和作者柳永；

　　2．品味诗词富有表现力的语言，体会词中优美的意境；

　　3．学习柳词中善于点染、铺叙、融情于景、虚实相生的艺术特点。

　　《望海潮》

　　【课前预习】

　　1.词的起源：兴起于 ，盛行于 ，并在 发展到高峰。词即歌词，指可以和乐歌唱的诗体，即词是诗的一种，所以又称“ ”、“ ”、“ ”、“歌词”等。

　　2.词牌和标题： 是一首词的词调的名称，词的 是词的主要内容的集中体现。3.词的分类：

　　按字数可分为 （58字以内）、 （59—90字）、 （91字以上）；

　　按段的多少可分为 、 、 、 等。（词的段落叫： 或片）；按作家的流派风格可分为和 。

　　4.作者简介：

　　柳永，（约987年—约1053年）北宋著名词人， 派最具代表性的人物。崇安（今福建武夷山）人，原名 ，字景庄，后改名永，字 ，排行第七，又称柳七。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。他自称“ ”，以毕生精力作词。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情，创作慢词独多。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传极其广泛，人称“ ”，对宋词的发展有重大影响。

　　【合作探究】

　　一、结合上下片，试分析作者主要从哪些方面来描写杭州的繁华与美丽，从而描绘了一种怎样的都市生活景象，进而抒发了他怎样的感情？

　　二、这首词的写作特色主要有哪些？请结合具体诗句简要分析。

　　三、试鉴赏名句“三秋桂子，十里荷花”。

　　【课后训练】

　　虞美人·听雨

　　蒋 捷

　　少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁①叫西风。

　　而今听雨僧庐下，鬓已星星②也。悲欢离合总无情，一任阶前、点滴到天明。

　　注：①断雁：离群的孤雁。②星星：形容头发花白。

　　阅读《虞美人·听雨》，回答下列问题。

　　1．本词的词牌是 ，词题为 。依字数来看属于 。

　　2．词人在结构安排上以上阕写 与 生涯，纯以形象，不着议论，到下阙单写“而今听雨”时，则 ，力度陡增。

　　3．这首词运用 的艺术手法，高度简练的概括了人生道路上三个不同阶段，充分表现了语言艺术的高妙卓绝。

　　4．根据词中所写作者人生三个阶段的不同心境，请把三个阶段概括为三幅画面，分别是：

　　5．作者用“悲欢离合总无情”来概括晚年的心境，如何理解这个句子？

　　《雨霖铃》

　　【教学设想】

　　1．品味诗词富有表现力的语言，体会词中优美的意境；

　　2．学习柳词中善于点染、铺叙、融情于景、虚实相生的艺术特点。

　　【课前预习】

　　1.通读全词，试找出你认为最能表达作者心绪的一句话。

　　2．试概括这首词的主要内容。

　　【合作探究】

　　一、词的开头写到“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”作者这样写的目的何在？

　　二、词里描写了那些离别情景？词的上片和下片所描写的景物有什么不同？塑造了怎样的意境？

　　三、统观全词，分析作者运用了那些艺术手法表达自己凄凉哀婉的离别之情?

　　【课后训练】

　　八声甘州

　　柳 永

　　对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。

　　不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留?想佳人、妆楼颙望，误几回、天际识归舟。争知我、倚阑干处，正恁凝愁。

　　注：①“望”即仰望。②“争”同“怎”。

　　1.阅读所选宋词，回答下列问题

　　（1）上阕的景物描写对抒发感情有什么作用?

　　（2）试分析鉴赏“误几回、天际识归舟”，体会其中意境。

　　2．对该词有关内容和手法的分析不正确的一项是( )

　　A．该词上阕写景，景中寓情。特别是“是处”与“惟有”两句动静结合，衰荣相对，又蕴涵作者的忧愁。

　　B．该词下阕抒情。“想佳人”与“争知我”两句对照呼应，刻画出天各一方的一对恋人的相思之苦。

　　C．本词情景交融。景是萧条破败之景，与姜夔《扬州慢》中所写之景几近相同；情是离别相思之情，与《雨霖铃》中所抒之情别无二致。

　　D．本词中“对”“渐”“望”“叹”“争”等字都一字领起，稍作停顿，然后下接几字或一句。

　　《雨霖铃》学案

　　【教学目标】

　　1．品味诗词富有表现力的语言，体会词中优美的意境；

　　2．学习柳词中善于点染、铺叙、融情于景、虚实相生的艺术特点。

　　预习案

　　1.通读全词，试找出你认为最能表达作者心绪的一句话。

　　2．试概括这首词的主要内容。

　　探究案

　　一、词的开头写到“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”作者这样写的目的何在？

　　二、词里描写了那些离别情景？词的上片和下片所描写的景物有什么不同？塑造了怎样的意境？

　　三、统观全词，分析作者运用了那些艺术手法表达自己凄凉哀婉的离别之情?

　　柳永词两首《雨霖铃》《望海潮》导学案

　　《柳永词两首》导学案﹙一﹚

　　望海潮

　　高一语文 编写人：巩义六中 王秋岩 审核人：杨保卿

　　【学习目标】 1、知识和能力：了解柳永词的特点，感受评赏词的意境、词的情韵，学习写景、叙事、抒情相结合的手法； 2、过程和方法：反复吟咏，感受两首词的节奏美、音韵美；感受柳永慢词的意境美 3、情感态度和价值观：领会作者的真挚感情和对杭州西湖的热爱之情。 【学习重、难点】 领悟作者对杭州西湖的热爱之情；感受词的意境，情韵；学习将写景、叙事、抒情相结合的写法。

　　【学法指导】诵读法，鉴赏法，探究法

　　【知识链接】

　　1作者简介：柳永（约987－约１０５３），北宋词人。原名三变，字景庄。后改为名永，字耆卿，因排行第七，又称柳七。崇安（今属福建）人。景佑进士。官屯田员外郎。世称柳屯田。他一生在仕途上抑郁不得志，独以词著称于世。他为人放荡不羁，终身潦倒。其词多描绘城市生活的繁华，歌妓悲欢、愿望及男女恋情，尤长于抒写羁旅行役之情。创作慢词独多。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，对宋词的发展有一定影响。《雨霖铃》、《八声甘州》、《望海潮》等颇有名。有《乐章集》。

　　2 历来认为，这首《望海潮》是作者献给两浙转运使孙何的。孙何是柳永的友人，当时驻节杭州。文中表现杭州繁华富庶的题旨，是为了称颂祝愿。来日升迁到朝廷做官，虽然杭州城无法带去，但把这西湖美景绘成图画，可带回京城去欣赏。 相传，后来金主完颜亮听唱“三秋桂子，十里荷花”以后，便羡慕钱塘的繁华，从而更加强了他侵吞南宋的野心。为此，宋人谢驿还写了一首诗：“莫把杭州曲子讴，荷花十里桂三秋。岂知草木无情物，牵动长江万里愁。”（见罗大经《鹤林玉露》）说金主亮因受一首词的影响而萌发南侵之心，原不可信。但是，产生这一传说，却可以印证这首词的艺术感染力是很强的。

　　3知识概述

　　词始于唐代，鼎盛于宋代。它原是配乐歌唱的一种诗体，句的长短随歌调（词牌）而改变，句子长短不一，所以有“长短句”之称；又有“诗余”“倚声”“填词”之谓。词依字数的多少分为小令、中调、长调，58字以内称小令；59－90字为中调；91字以上称长调。一般分上下阕。从风格看，宋词大致可分为豪放与婉约两派。明代张綖说：“婉约者欲其词调蕴藉，豪放者欲其气象恢弘。”本周学习婉约派最有影响的两位词人的作品。

　　【学习过程】

　　一 学生在熟读的基础上背诵全词，给下列加点字注音﹙A级﹚

　　参差﹙ ﹚堤沙﹙ ﹚天堑﹙ ﹚ 珠玑﹙ ﹚ 罗绮﹙ ﹚叠巘﹙ ﹚ 嬉嬉﹙ ﹚萧鼓﹙ ﹚

　　二 名句默写﹙A级﹚

　　东南形胜，＿＿＿＿，＿＿＿＿。

　　＿＿＿＿，＿＿＿＿参差十万人家。

　　＿＿＿＿＿＿＿＿，户盈罗绮，竞豪奢。

　　重湖叠巘清嘉,＿＿＿＿，＿＿＿＿。

　　千骑拥高牙，＿＿＿＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿＿＿＿＿。

　　＿＿＿＿＿＿＿，归去凤池夸。

　　三 鉴赏《望海潮》﹙B级﹚

　　① 《望海潮》一词描绘了怎样的一种生活景象？

　　① 作者是从哪些方面描写杭州的繁荣和美丽的？抒发了他怎样的感情？

　　② 结尾的几句写了什么内容呢? 最后两句是写给谁的？从哪里可以看出？

　　③ 艺术手法

　　四 背诵全词﹙A级﹚

　　五 总结

　　这首词上阕极力赞美杭州自然风光和都市的繁华；下阕极力描写杭州黎民百姓安居乐业的生活景象，歌颂了杭州山水的美丽风光，赞美了杭州人民安定欢乐的生活，反映了北宋结束五代分裂割据局面以后，所显现的繁荣太平景象。杭州的湖光山色令人神往，读了柳永的这首词，领略了作者高超的写作技巧，美丽的西湖更加令人心旷神怡，相信你一定会有机会领略那里美好的风光的。

　　五 当堂检测、默写全词﹙A级﹚

　　课外拓展

　　赏析《八声甘州》 ·柳永

　　对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物

　　华休。惟有长江水，无语东流。

　　不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留？想佳人妆楼望，误几回、

　　天际识归舟。争知我，倚阑干处，正恁闲愁。

　　【赏析】

　　这是一首抒写游子思乡感情的作品。词里把人生漂泊的悲愁，思乡怀人的凄苦深挚地表现出来。开篇以江天为背景，暮雨潇潇，暝色漠漠，一个“洒”字，让人联想起利落而过的风声、雨声和涛声。正清秋时节，秋意萧疏，一番风雨洗罢，凸显凄清悲凉的气氛。“洗”字鲜明而精当，让人回味起韩愈的“长安雨洗新秋出”。

　　紧接着，作者笔下洒脱而苍劲地推出一片撩人心扉的秋色：“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”，从听觉、视觉，远景、近景的交叠中传递着开阔博大的空间感受，雄浑刚健的音乐震撼。苏轼曾为此赞赏说，“于诗句不减唐人高处”。苍凉的秋，几乎泯灭了一切生机，处处群芳凋零，落叶纷飞，美好的景物在漫无声息中无奈地消亡，连浩浩长江，也哽咽失语，默默东流。作者在字里行间微妙地渗透着游子登高临远的悲戚与感伤。

　　词的下半片真切地抒发作者曲折的心情，写来跌宕多姿，别有韵致。“不忍”二字，逆势而起，表现内心世界缠绕不解的矛盾。远望故乡，回家的念头总要浮上心头，难以抑制，却愈来愈加强烈。自叹近年来漂泊江湖，百无聊赖，空有归思，有家难回。其间的苦楚和怨艾，欲说还休。作者巧妙地用“何事若淹留”，把多少辛酸、不平和痛切隐在心底。这一笔委婉地刻画了内在感情，读来有缠绵，有深悲。由“望”而“叹”，由“叹”而“想”，词人层次分明地展示一幕幕情景，想到佳人对自己的期盼，由于主客的转换，场景的拓展，韵味更为醇厚。传神的家人妆楼颙望，这一幕油然让人忆起“过尽千帆皆不是”的惆怅和失落。“误几回”三字，直白中显精到，率真而寓深沉，亦是妙笔。结语回到作者的深情诉说，那满腔的乡愁和眷念，满腹的忧伤和悲凉，谁能体味又该如何倾诉呢？

　　这首词状写景物，不尚藻饰，白描中风神俱现，得大巧之朴，可谓高妙；抒写情感，流连顿挫，反复间淋漓尽致，兼动静之美，可见高超。如果配以谐婉的音律唱歌，必将曼妙缠绵，令人悱恻，使人陶醉。

　　《雨霖铃》导学案

　　高一语文 编写人：巩义六中 王秋岩 审核人：杨保卿

　　教学目标

　　1. 感受词中浓浓的别离之情。

　　2. 鉴赏名句，理解善于铺叙、融情与景、虚实相济的艺术特点。

　　3.分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。

　　教学重点、难点

　　把握意象，探究意境，体味情感

　　教学方法：感悟法、鉴赏法、讨论法

　　【学习过程】

　　一 学生一起背诵《雨霖铃》

　　二 给下列词注音

　　骤雨﹙ ﹚暮霭﹙ ﹚凝噎﹙ ﹚

　　三 名句默写

　　寒蝉凄切，＿＿＿＿＿＿＿＿，骤雨初歇。

　　＿＿＿＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿＿＿＿。念去去，千里烟波，＿＿＿＿＿＿＿＿。

　　多情自古伤离别，＿＿＿＿＿＿＿＿，＿＿＿＿＿＿＿＿。

　　今宵酒醒何处? ＿＿＿＿＿，＿＿＿。

　　四 鉴赏《雨霖铃》

　　① 本首词分为上、下两阙，上阙主要写＿＿＿，下阙主要写＿＿＿。

　　② 本词的基调是什么？

　　③ 本词按什么顺序来写的？那么离别可以分为几个阶段

　　④ 分析“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。” 主要渲染了一种什么样的气氛？

　　⑤ “都门帐饮无绪。留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语零噎。”体会这句词的感情。

　　⑥“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔” 这句话在上阙的结尾表达怎样的感情，放在此处有何作用？

　　⑦.“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”在这两句中，有三个字点明了这

　　首词的主旨，是哪三字？

　　⑧：“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！”这是作者设想的别后孤苦无聊的生活情景。请问词人这里为什么说“虚设”？

　　五 小结

　　情景交融的艺术手法：这首词以冷落的秋景作衬托，精心刻画难分难舍的惜别场景，进而想象别后的离愁别恨，情景相生。虚实结合的艺术手法：上阙重点在记别，下阙重点在述怀，前后呼应，浑然一体。（词作在表现离人分别时，通过离别场面的描写、铺叙，让读者深切感悟离情）。

　　从这两首词中，我们体会了诗人柳永婉约的创作风格，体会了词的特色。由此得知：词，声韵谐婉，意境优美，是我国抒情文学的最高形式之一。大家多去品味词，增强自身美的感悟力。 柳永的词，声韵谐婉，意境优美，清代词人冯煦曾这样评价他:“耆卿词曲处能直,密处能疏,傲处能平,状难状之景,达难达之情,而出之以自然,自是北宋巨手。” 希望大家学会声情并茂地品读这些优美的文学作品，你定会受益匪浅。

　　六 背写这首词

　　七当堂检测：

　　① 词中哪句话最能体现这个内容呢？

　　② 本词有哪些意象的词？这些意象的词起到怎样的作用？

　　③ 默写本词。

　　课外拓展

　　赏析《雨霖铃》

　　词的起头三句点明时间、地点、景物，事件是与自己心爱的人饯别。晚上，阵雨才停，知了发出凄切的鸣叫，长亭送别，叫人如何能够忍受这离别的痛苦！这蝉鸣助添悲凉，而一开始即道出“凄切”，为这首词定了调子。这一层展开了一个凄凉的氛围。“都门”两句，极写饯别时的心情，委婉曲折。两情依依，难舍难分之际，客船却不断催促。心理矛盾，欲饮无绪，欲留不得。由此可窥见留恋之情深。“执手”两句，再加深涂抹，在“执手”、“相看”、“无语”中更使人伤心失魄。这一层极写留恋之情。以上两层极尽回环、顿挫、吞吐之能事，足以使人为之呜咽。“念去去”以后，则大气包举，一泻千里，似江流出峡，直驰平川，词亦直抒胸怀。以“念”这一领字带起，表明是设想别后的道路辽远，“千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”，浩渺的烟波，沉沉的暮霭，辽阔的天空，全是写景，实际上全含的是情，衬托出旅人前途茫茫，情人相见无期，景无边而情无限。换头以情起，叹息从古到今离别之可哀，“伤离别”点明这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”句又将推进一层，更何况我正在冷落清秋的时节呢，这是多么难以忍受啊！这是把江淹《别赋》中“黯然销魂者唯别而已矣”和宋玉悲秋的情思两者结合起来，提炼出这两句。把古人这种感受融化在自己的词句中，更赋予以新的意义。“今宵”二句，又进一步推想别后的凄凉，然而景物清丽真切，真象别者酒醒后在船中之所见。这一句妙在景中有情。“昔我往矣，杨柳依依。

　　这首词写将别、临别以及别后的种种设想，以白描的手法铺叙景物，倾吐心情，层次分明，语意明确，绝少掩饰假借之处。尤其是把别后的情景描写得比真的还真，又以景视之，使人不觉得是虚构的，足见柳永的艺术手法之高妙。所以有人称其“微妙则耐思，而景中有情。……‘杨柳岸晓风残月’，所以脍炙人口也。”。”（谢章铤《赌棋山庄词话》）又有人认为“‘千里烟波’，惜别之情已骋；‘千种风情’，相期之愿又赊。真所谓善传神者。”（李攀龙《草堂诗余隽》）这都道出这首词的妙处的。但我觉得刘熙载在《艺概》中的“点染”之说，更是值得称述的。

　　柳永词两首

　　《望海潮》

　　一参(cēn)差(cī)堤(dī)沙(shā)天(tiān)堑(qiàn)珠(zhū)玑(jī)罗(luó)绮(qǐ)叠(dié)巘(yǎn)嬉(xī)嬉(xī)萧(xiāo)鼓(gǔ)

　　二 三吴都会，钱塘自古繁华。

　　烟柳画桥，风帘翠幕，市列珠玑，有三秋桂子，十里荷花。

　　乘醉听萧鼓，吟赏烟霞。

　　异日图将好景，三 ①太平、富庶、安定、祥和的都市生活图景；

　　②“东南形胜”三句从地理条件、悠久历史来说的，“烟柳画桥”六句是从风景美丽和人口众多来说，“市列珠玑”三句是从人们生活的城市的商业发展来看的。（地理位置、历史传统、自然景观、市井面貌、百姓生活）；

　　抒发了对杭州风物的惊叹、赞美、艳羡。对两浙转运使孙何的奉承。

　　③结尾处词人达官贵人到此游乐的场景，以达官贵人的不思离去，烘托出西湖之美。成群的马队簇拥着高高的牙旗，缓缓而来，一派煊赫气势。诗人笔致洒落，音调雄浑，仿佛令人看到一位威武而又风流的地方长官，饮酒赏乐，啸傲于山水之间。

　　词中“图将”是指把杭州美景画出来，“凤池”指朝廷。这样一来，此句的意思就十分明显了。这里其实暗含对长官日后飞黄腾达、不断高升的美好祝愿。它是作者纯粹的奉承之辞。

　　④本文是慢词，所以在艺术手法上与小令有所不同。本词重在用铺叙的手法，例如“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”，前面一句是总说，这几句是对前面的分述；又如“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞。

　　《雨霖铃》

　　一 略

　　二骤(zhu)暮(mù)霭(ǎi)噎(yē)

　　三 对长亭晚

　　执手相看泪眼，竟无语凝噎

　　暮霭沉沉楚天阔

　　更那堪、冷落清秋节

　　杨柳岸、晓风残月

　　四 ①离别时的情景 离别后的情景

　　② 凄凉、伤感、悲凉、忧伤、痛苦.

　　③ 时间顺序 离别时（离别情景)、离别后(别后想象)

　　④“寒蝉” “长亭” “骤雨”词人一开头就捕捉到有特征的秋景来渲染气氛，“寒蝉”透着秋意，而蝉的叫声更让人感觉的悲凉，骤雨过后天气陡然变凉，更使人感到凄切冷落，所以这首词不仅交代了离别的时间、地点、更是在写凄凉心情。

　　⑤ 前一句是实写不忍别离又不能不别的情况。这六个字明显地写出地点、动作和情绪，是高度压缩的精练的写法。“留恋处，兰舟催发”，是说正在留恋不舍的当儿，舟子已经催促他出发了。从“催发”中可以看出他们多么依依不舍。在这时候，真是纵有千言万语也给喉咙噎住说不出口了。只有紧握着手，泪眼相对而已。这一形象的刻画，看来似很简单，实则是情感的集中表现，是很真挚动人的。这句要读得“哽咽”欲哭，欲言又止。

　　>⑥ 邈远之景，衬托出情人相见无期，自己前途茫茫的惆怅；承上启下，既是总结上阙的离别情景，又是为下阙写别后情景作铺垫。

　　⑦伤离别。词作下阕一落笔就点明了全词的主题是“伤离别”。自古以来，多情的人，有感情的人，都会因为离别而感；人生当中，什么最令人痛苦？那就是生离和死别。离别本来就是人生中最令人悲伤难过的事，更何况正处在冷落的清秋节呢！秋天本来是草枯叶落，《雨霖铃》中，词人把离别之事与清秋之气叠加在一起，融合在一起，非常悲苦，再加上特别凄凉，这就使情感的表达更加沉重。正是“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”啊。

　　⑧因为没有人陪伴，无论怎样的良辰好景，对词人来说都是没有意义的。请大家注意，词人在这里只写到良辰好景，而没有写到平常时日。为什么呢？因为连良辰好景都形同虚设，那平常日子中的度日如年就可想了，在漫长的日子里，再好的良辰，再妙的美景，没有知心人相伴也是形同虚设。就算有千种深情，万般爱意，又向谁去说呢。

　　五 略

　　六 略

　　七 ① 多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！这首词就是在冷落清秋的景色中抒发他离别的伤感之情。

　　② a 意象：蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、暮霭、楚天晚、杨柳、晓风、残月；b作用：渲染凄清意境，烘托人物感情

　　③ 略

　　《雨霖铃》课堂教学实录6

　　《雨霖铃》教学实录

　　上虞丰惠中学 刘建松

　　班级：高一（7）班（找出伤离别，梳理伤离别，品味伤离别）

　　课前播放阿宝的西北民歌《走西口》，意在民歌和诗词的对比。

　　师：《走西口》的基调哀怨但又荡气回肠，老师很好奇，这首歌中的哥哥和妹妹，兄妹间的一次离别怎么会这样呢，这是为什么呢？给老师一个合理的解释。

　　生：他们又不是兄妹。是情人间的分别。是情哥哥和x妹妹。

　　师：是的，的确是情人间的分别。不管是南方的还是北方的不少民歌，率真坦诚，其中的哥哥妹妹可谓是风情万种。在哥哥妹妹的声声呼唤中，感情、理想、愿望就像喷薄而出的一团火，燃烧着，替代了流行歌曲中泛滥的“爱”字，没有“爱”字的爱更让人神往。在遥远的宋朝的娱乐圈中，就流传这样的段子。

　　（出示“ 不愿穿绫罗，愿依柳七哥；不愿君王召，愿得柳七叫；不愿千黄金，愿得柳七心；不愿神仙见，愿识柳七面”。）这里的柳七就是

　　生：柳永

　　师：柳永在宋朝算是一朵奇葩，流连青楼，放荡不羁，奉旨填词，名声大，流传广，凡有井水处，即能歌柳词，官位小，死后凄凉，由红颜歌姬集资埋葬。

　　师：如今，当21岁柳永站在汤汤的汴河边，看着杨柳依依，想着别情绵绵，面对自己的知心爱人吟唱出凄美人间的词作《雨霖铃》。师生共同朗读

　　师：《雨霖铃》是宋朝流行音乐排行榜中经典歌曲。这首歌曲的主题是什么？用文章中的词语来回答

　　生：伤离别。

　　师：这样的主题在古代诗词中很常见，比如王维的劝君更尽一杯酒

　　生：西出阳关无故人

　　师：王勃的与君离别意,生：同是宦游人，海内存知己,天涯若比邻。

　　师：这些离别好像都是同性好友之间的离别，写异性情人间的离别似乎比较少见，或许是这些大牌的诗人认为儿女私情难登大雅之堂，不屑一顾。虽然他们也喜欢美女，而词恰恰是写儿女私情的，越缠绵越感人，越私情越流传。同学们离别时，有没有小感伤（学生自由谈）

　　师：现代人也是如此，更何况是信息，交通不发达的古代，青年男女的别离更缠绵悱恻，深沉幽怨。这首词你认为是谁离开谁？更确切？

　　生：男生离开女生。

　　生：女生离开男生不太合适，因为古代女子一般不出门，师：你说女子一出门就出事。作为浪子的柳永，要离开京城，而一位歌伎来河边送别，古代风尘女子的审美和艺术情趣都极高，书，画，琴，棋，词皆样样精通。就是这么一个镜头，深深的打动了柳永的心。女子的柔情是柳永永不消逝的记忆，也是永恒的伤痛。哪些地方写出离别双方很受伤？

　　生：从环境来写伤痛，蝉声凄凉，更能衬托分别的忧伤，再加上是傍晚时分。

　　师：蝉前面加了寒字，能改做蝉声凄切吗？

　　生：寒字是说季节，到了秋季，蝉到了秋季就要死亡，所以叫声更加凄凉。

　　生：这个寒不仅仅是蝉寒，通过蝉声感觉自己的心寒。

　　师：有道理。季节和这个季节特有的动物很让人受伤，还有吗？

　　生：在长亭边，因为长亭是人送别的地方，看见长亭知道要离别了，很感伤。傍晚时分，是人的情绪比较低落的时候。

　　师：我们有首歌叫长亭外

　　生：古道边，荒草碧连天。

　　师：长亭是伤感之所，寒蝉是伤感之虫。傍晚时伤感之时。

　　生：跟雨也有关？

　　师：什么叫骤雨

　　生：大雨，暴雨。

　　师：你说离别时下大雨，是好事还是坏事？

　　生：当然是坏事，雨下得大，我无法走路，师：那无法行路怎么办？只能留下来？这就叫做下雨天，留客天，天要留我啊？大雨好不好？

　　生：好

　　师：但现在是

　　生：骤雨初歇。雨停了。

　　师：雨停了是好事还是坏事？

　　生：坏事，因为要离开了，真正的离开了。

　　师：这里的雨跟我们平常的雨刚刚相反，我们一般认为下雨是坏事，雨停是好事，而柳永恰恰相反。为何如此呢，还是和离别有关。这时出现古代诗词很常见的一样物品？

　　生：酒。

　　师：你喜欢喝酒吗？老师一般不喝酒，但在大学毕业时也喝醉了。不是一般的醉，而是烂醉。为何?

　　生：伤离别

　　师：情人间的喝酒也不能解决自己的情绪，是酒不够浓郁还是

　　生：是离别的愁浓。

　　师：这是船夫在催客人要启程，当然这里的客人是柳永，经过前面的层层铺垫，感情突然如喷涌的江水决堤，锻造出一句很经典的话语

　　生：执手相看泪眼，竟无语凝噎。

　　师：把执手换做牵手可以吗？同桌做这个动作（学生模仿，有点搞笑）

　　师：这样的执手有意义吗？有没有特殊的意义？

　　生：执子之手，与子偕老，要永远在一起。

　　师：对，“执子之手，与子偕老”，出自《诗经》，前面还有两句，“死生契阔，与子成说”。意思是“生生死死离离合合，无论如何我与你说过。 与你的双手交相执握，伴着你一起垂垂老去。”千百年来一直让人传诵，成了生死不渝的爱情的代名词。怎么会不说话呢？

　　生：有太多的话要说，说不完。

　　生：太伤心了，说不出来了。

　　师：假如真的要说，你会说哪些话？（学生自由谈）

　　师 ：电视剧《宫》男女主人公分别时，有这样一段对话

　　晴川：你要好好吃饭，好好睡觉，好好照顾自己。

　　八爷：我会好好吃饭，好好睡觉，好好照顾自己。

　　师：还不及柳永有味道。我们现代诗人，写情人的离别是这样的。出示徐志摩《沙扬娜拉一首——赠日本女郎》

　　最是那一低头的温柔,象一朵水莲花不胜凉风的娇羞,道一声珍重,道一声珍重,那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

　　沙扬娜拉!

　　师：这是徐志摩1924年5月随泰戈尔访问日本时所作。全诗仅五句。作者选择“最是那一低头的温柔”这一特征性镜头，表现出日本女子告别时的鞠躬姿态，显示了多情女子的性格和复杂的内心活动。

　　师：两位风流才子的离别还是有不同之处的 ？

　　生：柳永是离别时不说话，徐志摩是相互祝福。

　　生：徐志摩可能侧重于友情，所以说忧愁是甜蜜的。而柳永侧于爱情，感伤就多了。

　　生：还是不说话显得更加真诚和深厚。

　　生：此时无声胜有声。真正的感情有时不需要语言来表达。

　　师：伤离别伤到了新的境界，一切语言是苍白的。相顾无言，唯有泪千行。能代表我的心的，就是沉默。而此时，柳永的眼前出现了一幅画面。（朗读，念去去千里一句）你如何理解这段景色描写？

　　生：千里烟波暗示离开距离的远，路途的遥远，相见困难。

　　师：谁能看到千里烟波，不是当时的实景，而是柳永的想象，是虚写。还有吗？

　　生：主人的愁绪就好比千里烟波一样长远，迷惘。像沉沉的暮霭一样的沉重。是无限惆怅的离情。

　　生：晴和景联系在一起，情景交融。

　　师：伤感之境。这句感觉就像周杰伦的千里之外，我送你离开千里之外你无声黑白 ，沉默年代或许不该太遥远的相爱 我送你离开天涯之外你是否还在。

　　师：这首词的上篇主要写了离别时的景和行，把伤离别的伤一层层的渲染，一刀刀的割自己的心。这就是大家的手笔。朗读词的上篇。

　　师：词的下篇写的一句词，被明朝的评论家贺裳称赞为千古俊词，你们认为是哪一句？（学生讨论自由发言）

　　生：我认为是多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节，直接写出了中国人特有的感情，在现在也是这样，秋天是悲凉的季节，只有多情的男女这样的体会更深刻。

　　生：便纵有千种风情，更与何人说？这句不错，即使我有什么想法，我现在也没有想法， 因为在我的心里只有你。

　　师：这就是曾经沧海难为水

　　生：除却巫山不是云。

　　师：经历了刻骨铭心的爱情之后，我不再相信爱情。何人说就是

　　生：无人说。

　　师：无人说就是没有了知音，很孤寂。你们说的很有理，这些就是贺裳所说的那一句吗？非也。中国传统的审美讲究含蓄，这两句还不够含蓄。

　　生：今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。一定是这一句。

　　师：你终于找对了，能说说理由吗？

　　生：这两句不含蓄，有意境。很美。

　　师：美在哪里？

　　生：这里的酒，杨柳，风、月四样连在一起。有意思，师：有什么意思？

　　生：酒是消愁之物，借酒消愁。

　　师：老师这样改，今宵酒醉他处，芳草地，凄风明月。可以吗。

　　生：可以。

　　师：老师也可以成为千古俊词。真的可以吗，你们太包容我了？

　　生：还是柳永好。

　　师：说真话了，老师比不上他，说说你的理解，否则我不答应。

　　生：酒的确是消愁之物，但醉了后什么也不知道，还不够伤心，只有醒了，痛苦就来了。还是醒好。

　　师：你是说，人生最痛苦的事是醒后无路可走，见不到想见的人。

　　生：杨柳岸比芳草地要好的多，杨柳在古代有特殊的意思。表示离别，柳就是留下的意思。如果是芳草地，就不合常理，刚刚离开了情人，又睡在芳草地，感情变化太快了，不忠心。

　　师：芳草容易使人想到各色美女，天涯何处无芳草，男人变心了。

　　生：晓风残月，晓风是清晨的风，深秋的清晨风很冷，风一吹，酒醒了，酒醒了，痛苦来了。

　　残月更有感伤之意。

　　师：同学们这样解释我也就认了。这句词连当时自视极高的苏东坡也很佩服。

　　（出示东坡有幕士,尝谓柳永词只合十七八女郎,执红牙板,歌“杨柳岸晓风残月”;东坡词须关西大汉,铜琵琶,铁绰板,唱“大江东去”。东坡为之“绝倒”。）

　　师：这首词的词牌名是雨霖铃，没有标题，你能为她加个标题吗？（学生自由回答）

　　师：千年来，写离别的诗词太多太多，然而很难找出首超越雨霖铃的，上篇是别时景，下篇是别后情，雨铃霖是个传奇，她美丽而凄清，朴素又含蓄，千古传诵，拨动着我们的心弦。

　　柳永词两首《雨霖铃》《望海潮》教案5

　　4 、柳永词两首（望海潮·东南形胜、雨霖铃·寒蝉凄切）·教案

　　雨霖铃

　　导入新课：

　　学生唱李煜词《虞美人》（以唱代背检查上节课内容），带出热烈的课堂气氛。

　　解读作者，明确目标（均用投影展示）：

　　（1）学生展示收集到的有关柳永的资料，教师略加补充。

　　（2）明确本节课的学习目标。

　　第一步：美美地听——感受词的语言美。

　　播放Flash课件，学生听情感真挚的配乐朗读。

　　（１）第一次听：进行语感熏陶，注意节奏。

　　（２）第二次听：感受词的意境，注意情感的运用。

　　第二步：美美地读——语感训练。

　　（１）第一次读：再播放Flash课件，学生小声仿读。

　　（２）第二次读：教师范读一小节，作节奏指导，学生自主朗读训练。

　　（３）第三次读：抽检学生朗读情况，来个小比赛，看谁朗读得最好。（先抽两个学生分别朗读上片和下片，由同学评价，若认为自己朗读得更好的，可以向他们挑战）

　　第三步：美美地品——把握意象，品味意境，掌握技巧。

　　1.老师作诗词鉴赏技法指导

　　（1）由意象品味意境。

　　（2）语言：理解有感情色彩的词句、有象征意义的词、用典等。

　　（3）写作技巧：把握写作技巧。

　　2.小组讨论

　　（1）找意象，说作用。（幻灯片上逐一展示有关意象的词及其表达的感情）

　　（明确）意象：寒蝉、长亭、骤雨、兰舟、烟波、暮霭、楚天、晚、杨柳岸、晓风、残月

　　作用：渲染惆怅伤感之情

　　（2）找出体现作者情感的词语，说表达的情感。

　　明确：无绪执手相看泪眼无语凝噎（难分难舍）

　　良辰好景虚设更与何人说（惨不成欢）

　　（3）写作技巧的探讨：请同学们回顾诗词常见的表达技巧，说说本词写作上有什么特色。

　　明确：情景交融虚实相生

　　补充相关的写作技巧：直接抒情（直抒胸臆）,间接抒情（情景交融，情景相生，情因景生，借景抒情，以景衬情，融情入景，以乐写哀，以哀写乐）。

　　3.个人体悟

　　请闭目凝神，通过意象想象离别场面，品味词中美的意境，然后说说你感受到的意境。（学生各抒己见，同学们评点谁的感悟最好）

　　4.小组交流讨论

　　鉴赏词中美的词句，说说你认为写得最美、感受最深的词句美在哪里？

　　（学生开始堂上发言，其他同学评点，教师点评穿插其间）

　　教师对学生的课堂赏析发言，要准备足够的应对材料，以便生动自如地应答学生的发言。如：

　　“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”美在捕捉到有特征的秋景来渲染气氛，景中有情，情中有景。

　　“执手相看泪眼，竟无语凝噎”美在用白描的手法，极为传神地写出了千言万语又无言以对，泪眼相看，难分难舍，情意绵绵的眷恋之情。

　　“念去去，千里烟波，暮霭沈沈楚天阔”美在展现了一个别后的暗淡景象，衬托出旅人前途的渺茫，情人相见之无期，充满无边无际的离愁之恨。

　　“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”美在将杨柳、风、残月三件最能触动离愁的事物集为一幅画，使离人勾起对往事的回忆，深感眼前的孤单，并渴望团聚，言尽而意无穷。又让这幅画出现在“酒醒”之后，让离人产生了浓烈的“举杯消愁愁更愁”之感，昨日离别情景历历在目，眼前凄清景象，前路“千里烟波”却还须前行，离心爱的人更远，真是“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”。而“晓风残月”写出别后心境的凄凉冷落，“杨柳”则更添愁思。

　　“此去经年，应是良辰好景虚设，便纵有千种风情，更与何人说”美在写出诗人别后的孤寂，艺术地把离别之情推向高潮。

　　5.评选佳句

　　对比同学们谈的美句，结合刚才的评价，你认为哪一句是最美、最传神的千古名句。

　　明确：今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。（注意不可一锤定音，允许百家争鸣）

　　6.交流学习体会，学生小结

　　7.课外延展，能力迁移

　　运用本节学到的知识鉴赏张先的《江南柳》，并与本课学的《雨霖铃》相比较，说说它们的异同。

　　江南柳 张先

　　隋堤远，波急路尘轻。今古柳桥多送别，见人分袂亦愁生。何况自关情。斜照后，新月上西城，城上楼高重倚望，愿身能似月亭亭，千里伴君行。

　　（明确） 同：都写别情，都描写了别时的典型环境。都写了别后，都是情景相生。

　　异：柳词想象别后远行的情景，虚实相生。

　　张词着重写送行者别后情景，而未写别时情事。

　　8.课外练笔

　　用形象化的语言描写你所经历的一段愁或喜。

　　要求：①体裁不限，也可填词作诗。②要写真情实感，不得无病呻吟。

　　第四步：美美地唱——感受美妙的韵律。

　　（１）播放Flash课件，欣赏美妙的旋律和极富悲情的演唱，品鉴柳词美妙的意境。

　　（２）再播放Flash课件2次，同学们伴着音乐学唱。

　　（３）再播放Flash课件（去掉图像和原唱）,让学生在音乐声中以唱的形式背诵课文。

　　望海潮

　　教学目标：

　　1.了解词的知识。

　　2.反复诵读，流畅背诵，感知次词的声韵之美。

　　3.学习铺陈手法。

　　课时安排：两课时

　　第一课时

　　一：词的有关知识

　　(1)词的起源：词产生于唐，盛行于宋，在唐代广为流传，最初是宋代的“流行歌曲“。词即歌词，指可以和乐歌唱得诗体，即词是诗的一种。

　　词有很多别称，如“长短句”“诗余”“曲子词”“曲词”“歌词”等。

　　(2)关于词牌和标题：此的标题是次的内容的集中体现，它概括次的主要内容;词牌是一首词词调的名称。

　　（3）词的分类

　　按字数多少可分为小令（58字以内）、中调（59—90字）、长调（91字以上）

　　按段的多少可分为单调、双调、三叠、四叠等（词的段落叫“阙”或“片”）

　　按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派（豪放派的主要作家有苏轼、辛弃疾等；婉约派的主要作家有柳永、秦观、李清照、周邦彦、姜夔等）

　　二.导入

　　宋真宗咸丰末年，柳永从家乡前往京城开封应试，途经钱塘江（今浙江杭州）。柳永与孙何是布衣之交，此时孙何正好任两浙转运使，柳永想拜访他，但当时官府之家门禁极严，柳永一个平民是很难到孙何家去拜访的，柳永就写下了这首词，并使其在青楼被广泛歌唱以使孙何知道，第二天孙何就亲自前往见面。

　　三.作者简介

　　柳永（约987—约1053），北宋词人。原名三变，字耆卿，排行第七，景祐进士，官屯田员外郎，世称“柳三变”“柳七”“柳屯田”。他是北宋第一个专力写词的作家，且是长调（慢词）的倡导者，其词多描绘城市风光和歌伎生活，长于抒写羁旅行役之情。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉。

　　鹤冲天 柳永

　　黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向？未遂风云便，争不恣狂荡。何须论得丧？才子词人，自是白衣卿相。烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红依翠，风流事，平生畅。青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱！

　　四 .朗读本诗

　　教师范读 学生齐读学生自由朗读

　　五.试着背诵

　　第二课时

　　一.导入

　　学生试着背诵

　　二.学生齐读

　　三.解题

　　望海潮，词牌名，柳永开创的。

　　四.具体分析词

　　（一）上片：描写杭州的自然风光和都市的繁华

　　“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”，“东南形胜”，是从地理条件、自然条件着笔写的。杭州地处东南，地理位置很重要，风景很优美，故曰：“形胜”。“三吴都会”，是从社会条件着笔写的。它是三吴地区的重要都市，那里人众荟萃，财货聚集，故曰：“都会”。“钱塘自古繁华”，这一句是对前两句的总结，因为杭州具有这些特殊条件，所以“自古繁华”。下面就对“形胜”、“都会”和“自古繁华”进行铺叙。

　　“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家”是对“三吴都会”的展开描写。“云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯”是对“东南形胜”的展开描写。这里选择了钱塘江岸和江潮两种景物来写。“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”是对“钱塘自古繁华”的展开描写。描写了两个方面：一是商业贸易情况——“市列珠玑”，只用市场上的珍宝，代表了商业的丰富、商业的繁荣；二是衣着情况——“户盈罗绮”,家家披罗着锦。“竞豪奢”，又总括杭州的种种繁华景象。

　　（二）下片：写杭州人民和平安静的生活景象

　　“重湖叠巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花”写杭州西湖的湖山之美。这既是进一步描写“东南形胜”，同时又是杭州人游乐的背景。西湖是美的，苏轼说：“水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”（《饮湖上初晴后雨》）也是写了山河水量个方面。“重湖”，写湖本身，西湖有里湖和外湖；“叠巘”，写湖岸，山峰重叠。西湖水碧山青，秀美异常，所以说“清嘉”。“三秋桂子”照应“叠巘”二字，写山中桂花。“十里荷花”照应“重湖”写水里荷花。红花绿叶，莲子清香，也是很能体现西湖特点的景物。南宋杨万里说：“毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”（《晓出净慈寺送林子方》）“三秋”，从时间着眼；“十里”，从空间着眼。桂在秋季开花，莲在夏季开花，写出了西湖不同季节的美景。

　　西湖不论任何季节、任何时间都是美的，所以就有游人去游玩。接下来就写到“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃”，“羌管弄晴”写的是白天人们悠扬的笛声，“菱歌泛夜”写的是人们晚上快乐欢快的歌声，“嬉嬉钓叟莲娃”时对前面两句的总括，所以这一句写的是杭州人民的游乐。“千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞”写的是杭州官员的游乐，分两方面写的，一是“乘醉听萧鼓”宴酣之乐，二是“吟赏烟”山水之乐。“异日图将好景，归去凤池夸”是对官员的祝愿。

　　五.艺术特色

　　本文是慢词，所以在艺术手法上与小令有所不同。本词重在用铺叙的手法，例如“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”，前面一句是总说，这几句是对前面的分述；又如“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞”。

　　《雨霖铃》教案25

　　教学目标

　　知识与能力

　　1了解宋词相关知识,及柳永词作的特点和创作风格。

　　2积累字词及名句，流畅地朗读和背诵课文。

　　过程方法

　　1通过感受形象，领会情景交融虚实结合的写法和所表现出来的意境美，体会作者低沉伤感之情。

　　2品味语言，学习艺术特色，掌握鉴赏诗词的基本技巧。

　　情感态度价值

　　培养对古典诗词的热爱及纯正的文学趣味，使学生感受词的魅力，感受古人离别时幽怨伤感之情，伤离别，重真情。

　　教学重难点：

　　1、掌握虚实结合，情景交融的艺术表现手法。

　　2 掌握鉴赏诗歌的技巧，做到“举一反三”。

　　教学方法：诵读法 提问法 点拨法 讨论法 自主探究法

　　教学课时：一课时

　　教学过程：

　　一、导入：离别是永恒话题，穿越时空，永驻于岁月长河。

　　黯然销魂者，唯别而已矣。——江淹《别赋》

　　剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头。——李煜《相见欢》

　　轻轻的我走了，正如我轻轻地来。————徐志摩《再别康桥》

　　二、词的相关知识

　　词的起源：兴起于隋唐，盛行于宋，并在宋代发展到高峰。词即歌词，指可以和乐歌唱的诗体，即词是诗的一种，所以又称“长短句”、“诗余”、“曲子词”、“歌词”等。

　　慢词是宋词主要体式之一，“慢”是延长引伸的意思，歌声延长，就唱鍀迟缓了。

　　按长短规模分，词大致可分小令(58字以内）、中调(59一90字)和长调（91字以上，最长的词达240字)。

　　有的只一段，称为单调；有的分两段，称双调；有的分三段或四段，称三叠或四叠。

　　按创作风格分，大致可以分成婉约派和豪放派。

　　三 作家作品简介

　　（1）(约980--约1053年)，福建崇安人，原名三变，排行第七，世称柳七。狂放不羁，擅长词曲，熟悉许多歌妓，经常流连于秦楼楚馆，为她们填词作曲，表现了一种浪子作风。还说“忍把浮名，换了浅斟低唱”。当时有人向仁宗举荐他，但仁宗闻其名说：“此人任从风前月下浅斟低唱，岂可令仕宦！”“何用浮名，且填词去！”遂落第。柳永在受了这种打击后，别无出路，只好以玩笑的态度，自称“奉旨填词柳三变”，在汴京、苏州、杭州一带过着流浪的生活。大约在少年时的“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，54岁方考取进士，做过几任小官。晚年客死襄阳，家无余财，群妓合金葬之南外。

　　（2）柳永才情卓著，但一生仕途坎坷，在北宋著名词人中，他的官位最低，但在词史上却占有重要地位。他是北宋第一个专力写词的作者，也是第一个大量写作慢词的词人。他的词在当时便为人传唱，据说“凡有井水处，即能歌柳词”，他精通音律，能自制新曲，变旧声为新声，在唐五代小令的基础上创制了大量适合于歌唱的慢词。柳永在与歌妓一起生活中得到了感情上的慰藉，同时他深深了解歌伎们的生活，同情她们的不幸遭遇。所以他的作品，很多是反映同她们在一起的悲欢离合，感情真挚。《雨霖铃》便是其中的一首， 这首词写的是他离开都城汴京时与一位红颜知 已缠绵悱恻、哀婉 动人的别离情景。

　　四 解题

　　《雨霖铃》词牌名，也写作《雨淋铃》。此曲就是柳永取唐时旧曲翻制而成。相传，唐玄宗入蜀时因在雨中闻铃声而思念杨贵妃，故作此曲。曲调自身就具有哀伤的成分。

　　五 整体感知

　　1 齐读《雨霖铃》（让学生感受词的感情基调） 明确：哀婉、悲伤、凄清 ，指导诵读，纠正字音。

　　2播放音频，让学生把握感情基调。

　　3 说说作者是如何通过写景（选择什么意象）来准确传情的。

　　意象：

　　蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、暮霭

　　柳、风、月

　　作用：

　　渲染凄清意境，烘托人物感情。

　　六 精读课文

　　1、上阙分析：

　　“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”

　　1） 起首三句写什么？是情？是景？ （写景）

　　点明季节、时间、地点和事件。勾勒了一个情人离别的典型环境。

　　2）地点（长亭）时间（晚上）季节（秋季）提到秋季会有怎样的感觉？（萧瑟）

　　明确：时当秋季，景已萧瑟；且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不——凄凉。景物特点：“蝉”是“寒”的，特指是秋后的蝉，秋有萧索感受，而蝉在凄凉急促地鸣叫，傍晚时分让人有落寞之感，更兼雨后带凉意。再看词人，一个“对”让我们联想到他的动作可能是“呆”对着长亭。所以，起首句已给全诗定下了基调：“凄切”。

　　“都门畅饮无绪，留恋处，兰舟催发。”

　　1)这写什么？（写情）明确：极写饯别时的心情，委婉曲折，欲饮无绪，欲留不能，依依不舍，难舍难分。

　　2）恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无心思。为什么？

　　明确：正专注于恋人，所以词中接下去说“留恋处、兰舟催发”。这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐。

　　“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”

　　你怎么来看待这句的意境美（引导学生发言）明确：这句写情态。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。

　　2）那么词人凝噎在喉的是什么话呢?

　　“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。” （“念去去”二句便是他的内心独白。 ）

　　明确：这句写什么？（写景）“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道路修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣；既日“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。这样的画面给人怎样的感觉——压抑、苦闷。诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。全句写景，又全句写情。

　　2、下阙赏析：

　　“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”

　　1）下片换头写情，叹息古往今来离情之可悲。“伤别离”点名这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”一句，又推进一层，更何况我正在这冷落凄凉的秋季，多么难以忍受！江淹在《别赋》中说：“黯然消魂者惟别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。

　　2）“清秋节”一词，照应前面哪句？（寒蝉凄切）

　　明确：前后照应再次点明离别时的凄清氛围。比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。

　　“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”

　　1）“今宵”三句蝉联上句而来，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。那么它究竟好在什么地方？

　　明确：词中有画，景中含情。联系特定情境。画面出现在“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后？诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明的留在心上，而前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。

　　2）在此句中词人写到了一些中国古典诗歌中常见的典型意象，如酒、柳、风、月，这些意象给你什么样的联想呢？请同学们给合之前所学，讨论3分钟，谈谈看法。

　　明确：关于酒：常言借酒消愁，酩酊大醉后，把一切苦恼抛诸脑后，依依惜别时，“飞蓬各自远，且尽手中杯”，就痛快地一醉而别。自欺欺人也好，逃避现实也罢，“醉翁之意”已不在酒了。（学生自主讨论）

　　总结：柳有“留”意，残月西挂，伊人不再，晓风侵人，徒添冷意，借酒消愁愁更愁。“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现出微妙的心理活动，挑动读者的心弦。这两句叙述全篇本意，是词的主文，“今宵酒醒何处”两句烘染本意，将诗人的立意渲染为—幅深秋羁旅图。“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象“列锦”式的组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。

　　3）词人采用了画家所常用的点染笔法。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”二句点出离别冷落；“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”在上两句的基础上进一步渲染这种离别时的凄清。这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性。

　　“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”

　　1）“此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景浯，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增怅触而已。

　　2）“此去”二字，遥应上片“念去去”。“经年”二字，近应“今宵”。在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。“便纵有千种风情，更与何人说”，益见钟情之殷，离愁之深。其以问句做结，更留有无穷意味。如此归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。

　　七 整体归纳：我们再回头看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓“一切景语皆情语”。诵读时注意体会词融情入景的特点。词中采用了虚实相济的写法，别时场景实写，别后情景虚写，虚实相结合，营造出一种哀婉、无奈、凄清的别离氛围。

　　八 拓展思维： 鉴赏诗歌的技巧？

　　1 总思路：意象——意境——表现手法——情感（通过哪些景物？景物有何特点？描绘怎样的画面？表达什么感情？）

　　措施：看题目，典型景物，关键字词。

　　2 你最喜欢那句话？原因是什么？

　　九 板书设计：

　　雨霖铃

　　景 情

　　别前 寒蝉 骤雨 长亭 悲戚

　　（实）

　　别时 兰舟 烟波 暮霭 楚天 不舍 愁苦

　　（实）

　　别后 杨柳 晓风 残月 孤寂 落寞

　　（虚）

　　十 总结：今天我们学了婉约词的代表作《雨霖铃》，重点让大家把握词的融情入景，虚实相济特点。另外还让大家品味词中意象，体会作者感情。在此基础上了解婉约词的风格。全词以“离情”为线索来贯穿全篇。以时间而论，先点出“秋天”，后点出“傍晚”，再想到“今宵”，又遥想到“经年”，不管时间怎样变化，处处都是只写“离情”。以空间而论，从送别都门的“长亭”，到暮霭沉沉的“江上”，到“晓风残月”的远方，空间转换，仍然不离写“别情”。全篇如行云流水，自然流畅，主题突出，不愧是婉约词派的代表作品之一。

　　十一 作业：背诵，把词描写成片段。

　　十二 教学反思

　　《雨霖铃》教学设计8

　　一、教学目标

　　1、知识目标：

　　（1）以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境。（教学难点）

　　（2）鉴赏意象和意境，掌握婉约派词的风格特点。（教学难点）

　　（3）深刻体会《雨霖铃》的情景交融、虚实相生的艺术特色。（教学重点）

　　2、能力目标：

　　通过理解文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。（教学重点）

　　3、情感目标：

　　《雨霖铃》教学设计 篇11

　　【教学目标】

　　1、把握婉约派的风格特点：情景交融、低沉伤感、讲究格律、音调和谐。

　　2、让学生学会运用情感体验法去鉴赏诗歌，并通过情感体验法去感知美，感受美，提高鉴赏诗歌的审美能力。

　　【教学时数】

　　一课时。

　　【教学步骤】

　　1、课前准备：

　　⑴ 预习课文，过字词关。

　　⑵ 由学生推选的两队代表(每队三人)根据这首词排练小品，其中两人表演、一人旁白。

　　2、导入：

　　今天的课我将和大家一起穿越那漫漫的时空隧道，回到千百年前的一个忧伤的午后，让我们一起去感受一场哀婉凄凉的离别，去领略一下我们福建的婉约派诗人柳永，他那低沉伤感，缠绵悱恻的诗词作品。

　　(请学生打开课本。)

　　柳永是一位多才多艺而且多情的诗人，在他漂泊了一生的日子里，创作了大量的脍炙人口的、适用于唱歌的新乐府，在当时的社会里可谓是：“凡有井水饮处便能歌柳词”。

　　(询问预习作业的完成程度。)

　　3、通过听朗读、学生表演来总体把握作品的总体意境。

　　⑴ 学生听名家朗读《雨霖铃》。

　　⑵ 设计《情感剧场》，播放配乐《梁祝》，两队学生分别表演小品。

　　让学生来比较两队的优劣，学生可以各抒己见，有道理的都给予肯定。最后老师分别从表演内容，表演艺术以及旁白上对这两队同学表演进行简单的点评。

　　4、根据词的故事情节归纳作品脉络。

　　学生按顺序回答故事脉络

　　明确：帐饮无绪→兰舟摧发→执手相看→无语凝噎→今宵酒醒→与何人说

　　5、根据故事脉络体会作者思想感情。

　　学生根据以上脉络体会感受作者的思想感情，教师侧面引导。提醒学生注意抓住关键字词来体会感受。(重点：无绪、相看泪眼，无语凝噎、酒醒之后的故事情节---凄苦悲凉-)

　　让学生比较看文字的感受和看表演时的感受的区别。

　　明确：演员是根据词的情节来表演的，观众是通过观看表演所以感受是一致的，但是表演更加直观，所以感受更深一些，这种设身处地的.沿着作者的思路去体会作者思想感情的鉴赏诗词作品的方法就叫做情感体验法。

　　教师补充：要想有更深的体验，学生还要充分发挥想象和联想。

　　6、引导学生回答出表演的遗憾之处是因为缺少当时的环境，并让学生找出作品中的环境描写。导出情感体验法的另一要素：依情索景。

　　明确：

　　寒蝉──长亭──晚──骤雨

　　千里烟波──暮蔼沉沉──楚天阔

　　杨柳岸──晓风──残月

　　每一个景配一幅画，让学生来感受作者的思想感情。

　　学生自由表达感受，并给三幅画各起一个名字，教师侧面指导。

　　明确：这些感受其实就是作者所表达的感情，景语即情语，诗歌作品当中景物与作者所表达的“意”关系密切(总结一下学生的发言，重点：是：寒、长亭、沉沉、杨柳、晓风、残月)，所以们在利用情感体验法鉴赏诗歌的时候还要注意：──依景索情，联系作品中的环境描写，体会作者表达的思想感情。

　　教师给三幅画起的名字分别为：《长亭别离图》《扁舟远行图》《晓风残月图》

　　7、播放《雨霖铃》的FLASH作品。让学生综合感受作品意境和作者的思想感情。

　　8、教学延伸。让学生举例(要求最好是学习过的名言名句)，并运用情感体验法来鉴赏例子，教师点评。

　　9、布置作业。

　　《雨霖铃》教学设计 篇12

　　三叠三片长调90字以上

　　四叠四片

　　三、作者

　　柳永(?～约1053)，北宋词人。原名三变，字景庄。后改名永，字耆卿，排行第七，崇安(今属福建)人。景佑进士。官屯田员外郎。世称柳七、柳屯田。为人放荡不羁，终身潦倒。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情。他是宋词婉约派的宗师，是北宋致力于作词的第一人，他的作品《雨霖铃》、《八声甘州》、《望海潮》等颇有名。

　　四、指导诵读，整体感知

　　1、播放配乐朗读磁带：

　　听读要求：本词的感情基调是什么样的?

　　明确：本词是一首写离别之情的词，感情基调是格外低沉悲戚。

　　2、诵读点评：诵读时注意把握感情基调，注意字音、语调、节奏。

　　⑴ 寒蝉凄切“切”要拖音，尾音读长更能读出凄切之情。

　　⑵ 竟无语凝噎“凝噎”要稍重、稍停，并读出哽咽之声，冷涩之感。

　　(本句是人物情感的高潮。)

　　⑶ 念去去本句要稍重、稍停，拖音。(领起字)

　　⑷ 今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。“何处”读出疑问语气，杨柳岸、晓风残月，应一景一顿，声断气不断。

　　⑸ 更那堪本句要稍重、稍停，拖音。(领起字)

　　⑹ 便纵有、千种风情，更与何人说“更”本句要稍重、稍停，拖音。(领起字)

　　3、学生放声朗读，自行品味：

　　要求：读准字音，熟悉内容，把握感情，注意语调、节奏，熟读成诵。

　　4、指名诵读，感受本词的情感氛围。

　　五、探究赏析

　　1、学习上阕：

　　教师点拨名句，深化学生理解：(视学生掌握情况决定详略分析)

　　例一：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”

　　开首三句，简单看，只是交代送别的时间、地点，然而细心留意，景物特点：“蝉”是“寒”的，特指是秋后的蝉，秋有萧索感爱，而蝉在凄凉急促地鸣叫，傍晚时分让人有落寞之感，更兼雨后带凉意。再看词人，一个“对”让我们联想到他的动作可能是“呆”对着长亭。这样，这里的景已不是单纯的景物。一阵骤雨过后，景色特别鲜明刺眼，周围都是凄切的蝉声，又正是暮色苍茫时分，对着这送别的长亭，这是多么动人愁思的境界呵!可见这里着重的是在酿造一种足以触动离情别绪的气氛，先给人一种无可奈何的感受，打下情感的基础，以增强下面抒写情事的真实性和感染力。这句要读得凄凉、落寞。

　　例二：“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。”

　　两句是实写不忍别离又不能不别的情况。“都门”是指汴京门外。“帐饮”是说搭起帐篷请行人吃酒，古人离别饯行离不开酒。“无绪”是当时心绪非常不安，不知所措的表现。这六个字明显地写出地点、动作和情绪，是高度压缩的精练的写法。“留恋处，兰舟催发”，是说正在留恋不舍的当儿，舟子已经催促他出发了。从“催发”中可以看出他们多么依依不舍。从这种依依不舍的情况中也可以更清楚的看出上句的“无绪”是已经达到了“黯然魂销”的程度。这里要读得泪眼朦胧，难以割舍，不忍放手。

　　例三：“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”

　　进一步刻画两人难舍难分的形象。在这时候，真是纵有千言万语也给喉咙噎住说不出口了。只有紧握着手，泪眼相对而已。这一形象的刻画，看来似很简单，实则是情感的集中表现，是很真挚动人的。这句要读得“哽咽”欲哭，欲言又止。

　　例四：“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”

　　想到从此天各一方，心情更加暗淡，移情入景，水色天光便披上了阴影。这句要读出苍茫、孤独味来。

　　2、学习下阕，重点鉴赏典型诗歌意象。

　　⑴ 教师引入：下阕字字珠矶，句句含情，很多句子很值得我们细细品味。同样是写景但下阕词人写到了一些中国古典诗歌中常见的典型意象，如酒、柳、风、月，这些意象给你什么样的联想呢?

　　教师边板书：

　　典型意象：酒、柳、风、月

　　⑵ 教师点评学生发言，深化学生认识。

　　关于酒：

　　喜时──杜甫说：“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。”(《闻官兵收河南河北》)

　　哀时──曹操为功业人才而愁，发出“对酒当歌，人生几何。”的感慨。(《短歌行》)

　　愁时──李白失意官场，说：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。”(《宣州谢眺楼饯别校书叔云》)苏轼也说：“明月几时有，把酒问青天。”(《水调歌头·明月几时有》)。

　　李清照思念丈夫时，说：“三杯两盏淡酒，怎敌它晚来风急?”(《声声慢》)

　　关于月：

　　月有阴晴圆缺，人有悲欢离合。月是离合的象征，何况是残缺不全的月，最易引起词人的愁思。

　　《琵琶行》几个地方写到月：

　　醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。

　　去来江口守空船，绕船月明江水寒。

　　春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。

　　关于风：

　　古语有云：自古逢秋悲寂寥。秋天是特别让人伤感的季节。晓风轻拂，带来的并不是快意，而是凉意，凄凉的感觉。杜甫《登高》“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”

　　柳有“留”意，残月西挂，伊人不再，晓风侵人，徒添冷意，借酒消愁愁更愁。“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。”作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现出微妙的心理活动，挑动读者的心弦。

　　六、再次诵读本文，争取背诵

　　七、作业

　　背诵、预习下一课。

　　【附板书】

　　别前 景语(实)：寒蝉、骤雨

　　长亭、兰舟

　　融 虚

　　雨 情 实

　　霖 情语：执手相看泪眼 入 相

　　铃 景 济

　　别后 景语(虚)：烟波、暮霭

　　酒、柳、风、月

　　《雨霖铃》教学设计12

　　教学目标：

　　1、通过阅读，读准读顺文本。

　　2、把握内容，理解情感

　　教学重点：

　　1、鉴赏词融情于景、虚实相济手法。

　　教学难点：

　　1、品味作者在矛盾之处要表达的情感。

　　2、品悟作者在特定时期内的内心世界。

　　一、自由诵读，初步感知，读准读顺。

　　要求：读准读顺

　　二、指导诵读，把握节奏。

　　思考：怎样读才有节奏感？自己先用斜线标记，交流。

　　三、理解诵读，初略情感。（因何伤？）

　　1、文本的感情基调是怎样的？

　　2、文本哪句话的哪个词语点出了文本的主题？

　　四、想象诵读，把握内容。(词中景？词中事？词中人？)

　　1、围绕这个词语，作者用怎样的手法描写了哪些景？

　　（1）、重点探究“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”拓展：学生补充出写酒、柳得诗词

　　(2)、实景和虚景的作用

　　2、围绕这个词语，作者是按怎样的顺序来刻画抒情主人公做的事情？

　　重点探究时、空两个角度

　　五、品味诵读，体会情感。（伤在何处：词中情？）

　　文本将叙事用于长词慢调中，先写离别之景，再设想别后情景，让人有“余恨无穷，余味不尽”之感。全文笼罩着一层挥之不去的愁绪，不仅源于其高超的手法，更是由于其内容中隐含着的三重矛盾。试从文本中找出句子进行赏析。

　　第一重矛盾：意愿与现实-----“不想别”却“不得不别”

　　不想别表现在四个方面：

　　（1）时间上

　　（2）感情上难舍难分

　　（3）路途遥远，前途黯淡

　　（4）离别时间长

　　不得不别重点探究“摧”字

　　第二重矛盾：情感与语言-----千言万语却“无语凝噎”

　　重点探究“竟”字

　　第三重矛盾：意思与无意思：难舍难分却“更与何人说”

　　剖析出“谁与同欢”“谁与共话”的寂寞、苦痛

　　六、品悟诵读，领悟内涵。（到底伤什么？）

　　正是因为文本包含的三重矛盾，文本不仅情真意切，同时又有超出情感的因素，结合文本和作者生平，思考：作者还会有什么感慨？

　　剖析出“悲生活的无常”、“慨生命的不自由”

　　七、升华诵读，同悲同慨

　　最后，让我们用饱含情绪的声音，再一次走近作者的内心，去感受他的痛苦、孤独、无力、悲慨等情绪。

　　八、作业设计。

　　展开丰富的想象，将文本扩展成一篇情景交融的散文。

　　《雨霖铃》教学设计13

　　一、教学目标假想

　　1.通过反复诵读品味词的豪情战意蕴，以读带析，正在朗读中体味《雨霖铃》的思想豪情战意境；

　　2.行使教师博客建坐多重的交互性学习平台；

　　3.以听助析，以读代析；通过音乐想象空间的延伸，提降审美感知能力；

　　4.通过作品不同的演绎圆式（读与唱）的比较辨别激发学生的审美感知，把学生的审美感知降华成为一种审美领略战审美体悟；通过领略词句，说明意境，提高鉴赏能力；

　　5.通过网络收集相关资料，提高资源整合挑选的能力。

　　二、教学难点说明及策略

　　主要难点：学生无法体验《雨霖铃》豪情的层次变化。

　　教学策略：通过现代音乐（邓丽君战包美圣的演唱）的演绎使学生首先产生一种感官刺激，但是又明显地感应这种演绎战《雨霖铃》豪情的强烈差别性。由这种差别性就会产生一种延宕的回味考虑，于是再用适当的诵读圆式让学生产生审美的感知，由审美的感知上降到审美鉴赏，从而以听战读两种圆式读懂《雨霖铃》的词境。

　　假想按照：尊重审美心思的形陈规律，从感知、想像到豪情、领略，这是一个上降的过程，又是一个交叉的联系的网络，把诗歌鉴赏从抽象的层面拉返来，回到了审美感知的层面。（参见拙作《从文化知识到文化感悟》，《根本教育研究》20xx年第7期）

　　3、教学对象说明及讲堂经管策略

　　1.网络时代的学生也是信息化的主体，充裕发扬他们的这种优势，正确指导学生的网络文化；教师假想教学博客，公布预习学案，学生行使网络资源学习；通过量媒体的感官刺激，激发学生的鉴赏动机。

　　2.执行任务驱动经管模式，每6人组成一个合作小组，小组设组长一名，发言人一名，朗读者一名，书记打字员一名。合作小组正在各项任务中进行合作合作学习。

　　三、教学策略及教法

　　基于博客的教学法、预习学案导学法、合作探修业习法、诵读法等。

　　我、教学媒体假想

　　教师博客、课件、多媒体影音等。

　　6、教学过程假想与说明

　　教学过程

　　[课前自立性学习]

　　通过教师博客公布预习学案及相关资料，学生课前进行自立性学习；设坐讨论栏目，学生可以颁发疑惑、问题，进行讨论。

　　[预习检查]

　　1.各合作小组明确任务战角色。

　　2.选与正在博客上颁发的相关留言战评论进行反馈。

　　3.让学生谈谈柳永的生平。

　　4.对学生听了博客中邓丽君战包美圣所演唱的《雨霖铃》的留言进行点评。

　　5.学生齐读《雨霖铃》，请一些同窗评价。

　　[播放音乐战诵读灌音]

　　听音乐战诵读，对其进行评价，进一步深进体验这首词的意境。

　　按照分组进行商量，评价这两种声音对《雨霖铃》的演绎。

　　[互动交流]

　　组长组织组员公布观点，可以公布正在教师博客上，也可以由发言人讲堂发言。教师充裕与学生交流听后心得。

　　[学生诵读]

　　学生推荐部分小组的诵读者诵读《雨霖铃》，学生点评。

　　[课后任务]

　　学生通过教师博客进行延伸学习，例如可以安插部分学生将其诵读灌音上传到教师博客等等。

　　假想思路及多媒体行使说明

　　①博客存身网络，具有强大的交互功能， “交流”战“分享”变得十分轻松，可以坐即编辑坐即公布、迅速传布，浏览者可以随时评点进行交流。相对于论坛而言，论坛是公共的，而博客则具有相对较强的针对性，更有利于网络资源的整合战行使。

　　②自立、合作、探求是一个系统性的学习模式，没有教学策略的指导是很难实现的。因此我使用“预习学案”的形式对学生的自立、合作、探求性的学习过程进行指导。

　　①博客的开放性战兼容性可以激发学生的学习乐趣，正在传统讲堂上学生发言会有很多的瞅虑，博客留言使得学生可以果敢放言，可以留名也可以匿名，可以有很多创造性的奇思妙想。

　　②通过网络的资源挑选，整合课程资源，突破语文学习的封闭空间。更多地了解柳永的'生平才能够更深进的体悟《雨霖铃》的词境。

　　③通过现代音乐（邓丽君战包美圣的演唱）的演绎使学生首先产生一种感官刺激，但是又明显地感应这种演绎战《雨霖铃》豪情的强烈差别性，由这种差别性就会产生一种延宕的回味考虑。

　　④初步感知。

　　①选与另一个演唱（有肯定的古典意蕴，能正在肯定层面上反应原词的豪情战意境）战诵读灌音（较能反应原词的豪情层次的变化），学生按照博客中的《〈雨霖铃〉学案》战《〈雨霖铃〉诵读指导》一边听灌音一边进行鉴赏。从审美感知动身，触发审美领略。

　　②通过量媒体的感官刺激，激发学生的鉴赏动机，建构诗词欣赏的场域。

　　③正在任务驱动经管模式中合作小组成员按照角色分工正在各项任务中进行合作合作学习。

　　①以听助析，以读代析。

　　②行使多媒体激发学生的审美感知，把学生的审美感知降华成为一种审美领略战审美体悟。

　　①教师博客成为师生交流的平台，成为师生络尽更新观点见证考虑的进程的平台。

　　《雨霖铃》教学设计14

　　教学目标

　　知识目标

　　1、了解柳永其人及其词作风格；

　　2、以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境；

　　3、深刻体会《雨霖铃》的情景交融的艺术特色。

　　能力目标

　　1、在诵读品味的过程中提高学生的审美情趣；

　　2、引导学生初步掌握品赏词的基本步骤和方法；

　　3、通过理解文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。

　　情感目标

　　培养学生健康的审美情趣

　　教学重点

　　1、在朗读中品味这首词的意境；

　　2、引导学生体味这首词情景交融的艺术特色、

　　教学难点

　　1、引导在了解词作内容的基础上把握诵读技巧；

　　2、引导学生深刻分析这首词的艺术特色。

　　教学方法

　　1、诵读法；

　　2、讨论法；

　　3、点拨法。

　　教具准备

　　多媒体投影；《雨霖铃》MTV；朗读flash。

　　课时安排

　　1课时

　　教学步骤

　　一、语言导入

　　中国是一个诗的国家。这学期我们也一直徜徉于诗的园林，在“国风”粗朴而纯美的乡野民声里结识了散璞玉之辉的“诗经”，在屈原浪漫而深沉的情感激流里邂逅了纵日月之光的“离骚”。我们的心灵之谷还回荡着李白“安能催眉折腰事权贵”的铿然之音、杜甫“万里悲秋常做客”的苍凉之叹。今天，我们又将在这瑰丽的园子里摘取另一朵奇葩————宋词，并把我们关注的目光投向一个“忍把浮名，换了浅斟低唱”的杰出词人———柳永。（板书标题）

　　二．柳永简介（幻灯片展示）

　　柳永，原名三变，字耆卿。仁宗景祐元年进士，官至屯田员外郎，世称柳屯田。他通晓乐律，是北宋第一个专力写词的作家，是以描写城市风貌见长的婉约派代表词人。

　　柳永对北宋词的发展有重要的贡献和影响，对后来的说唱文学和戏曲也有很大影响。柳词在宋元时期流传最广，相传当时“凡有井水饮处，即能歌柳词”。

　　柳永才情卓著，但一生仕途坎坷不济，更多的时日跟歌妓们一起过着依红偎翠、浅酌低唱的生活。他深深了解这些歌妓们的生活，深切同情她们的不幸遭遇。在他的作品中，很多是反映和她们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中为世人所传诵的一首，被称为“宋金十大曲之一”。本词写的是他离开都城汴京时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。

　　三．整体感知

　　1．播放《雨霖铃》MTV，让学生在歌声中体会这首词，并谈谈观看后的一个整体感受。

　　（同学们听了这首歌，你觉得这首词的感情基调是怎样的呢？）

　　2．浓情厚意从低徊婉转、一唱三叹的旋律里汩汩而出，离愁别恨也从悱恻动人、缠绵哀怨的诗意里幽幽而泻。“剪不断、理还乱，是离愁”，“黯然消魂者，唯别而已矣”，让我们在音乐叹惋的余声里走进作者用文字所营造的意境。

　　（A．请学生概括这首词的内容——在萧瑟的秋天里，词人和他的红颜知己伤心地告别。

　　B．那么词中哪句话最能体现这个内容呢？）

　　那么这首词就是在冷落清秋的景色中抒发他离别的伤感之情（板书）

　　冷清秋之景今宵酒醒何处？

　　情景交融

　　伤离别之情杨柳岸晓风残月。

　　四．诵读指导（好，整体把握之后让我们用心诵读这首婉约派的代表词作。）

　　1、派学生代表朗读；另外的学生进行评点。

　　2、教师指导

　　①寒蝉凄切——要拖音（“切”字为韵脚，韵脚一般要读得鲜明；尾音读长更能读出词的凄切情感）

　　②竟无语凝噎——要稍重、稍停，并读出哽咽之声、冷涩之感（人物情感的高潮）；

　　③念去去————————要稍重、稍停，拖音（领起字）；

　　④今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月——“何处”要读出疑问语气，“杨柳岸晓风残月”应一景一顿，声断气不断。

　　⑤更那堪冷落清秋节——要稍重、稍停，拖音（领起字）

　　⑥便纵有千种风情，更与何人说—要稍重、稍停，拖音（领起字）

　　（学生读出的地方要予以肯定，没有读出的地方教师加以补充）

　　3、再请学生试读

　　4、教师稍做提点再自己示范朗读（下面老师也来尝试一下，力争把自己的理解通过朗读体现出来）

　　5、学生听录音朗读（好，我们在独立理解、交流想法的基础上再来听名家朗读，让自己静心凝神的去意会语之精妙、情之精诚。）

　　6、跟读（听了因为不同理解而呈现不同风格的几次朗读后，我相信大家一定发展或完善了自己原有的想法，那么就请带着你新的感悟一起轻声跟读）

　　五、鉴赏本词的艺术特色

　　（刚才我们是通过诵读来意会全词，那么下面我们可是要以讨论的形式来言传自己独到的理解和真切的体悟了）

　　1、提问：大家一起说说，本词最大的艺术特色是什么？

　　——情景交融（板书）

　　2、教师组织学生进行分组讨论，深刻体会《雨霖铃》情景交融的艺术手法

　　（“一切景语皆情语”，大凡诗词，一般都具有情景交融这个特点，那么这种艺术手法在柳永的《雨霖铃》中又是如何体现的呢？下面同学们分小组讨论这个问题，准备派代表发言）

　　①用哀景和乐景同写悲情

　　（作者在词中选用了哪一类景？这种景怎么表现作者的情感？）

　　（A、秋雨黄昏送别图“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨处歇”

　　一阵骤雨过后，景色特别鲜明刺眼，周围都是凄切的蝉声，又正是暮色苍茫时分，对着这送别的长亭，这是多么动人愁思的境界啊。这句词表面写景，实际是在写情，酿造了一种足以触动离情别绪的气氛给人一种无可奈何的感受，打下全词情感的基础，以增强下面抒写酒事的真实性和感染力。（“虹收残雨，蝉嘶败柳长堤暮”、“西陆蝉声唱，南冠客思亲”、“高柳乱蝉嘶”。“河桥望行旅，长亭送故人”（王褒《送别裴仪同》、“西陵侠少年，送客短长亭”王昌龄《少年行》长亭外，古道边，芳草碧连天”。长亭，古代大道上每五里设一短亭，十里设一长亭，供行人休息，所以，长亭已经被当作离别地点的通称。）

　　B、“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”

　　烟波浩淼的江面上的粼粼水波与词人心头长时间难以排解的惆怅相似，傍晚云雾浓重的特点与词人心情的沉重压抑相似，楚地天空的空阔辽远与愁绪的无边无际相似。词人用比喻的修辞手法选取三种具有代表性的景物充分地表现了离别的愁绪：如千里烟波般的绵长，如沉沉暮霭般的浓重，如楚地天空一样无边无际。

　　C．“应是良辰好景虚设，便纵有千种风情，更与何人说”

　　“良辰好景”原为欢乐愉快的场景，但是随后而来的“虚设”二字顷刻间就使这种欢乐消失得无影无踪，而是沉入了无边无际的愁伤之中，所以，这个地方是以“乐景写悲情”。与前面几处的景物描写是有区别的。（迎娶刘兰芝的场面）

　　②景情交融，妙合无痕

　　“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”

　　a、“柳”的情感内涵。

　　“年年柳色，灞陵送别”（李白〈忆秦娥〉）

　　“昔我往矣，杨柳依依”（〈诗经〉）

　　“柳阴直，烟里丝丝弄碧，隋堤上，曾见几番，拂水飘绵送行色”（周邦彦〈兰陵王〉）柳既是送别的象征物，又是送别的见证人，如今独在旅舟上见柳，怎不惹起满怀离思？

　　b最能触动离愁的事物集中为一幅鲜明的画面。

　　（温庭筠《菩萨蛮》“江上柳如烟，雁飞残月天”、曹植“愿为西南风，长逝入君怀”、李清照“扶头酒醒，别是闲滋味”。）

　　c、虚中有实，虚景实写，以景“染”情，融情入景

　　他写的是真景物，汴河堤畔，本多垂柳。杨柳岸三字随手拈出“本地风光”，令人感到亲切、自然。一夜行舟，醒来时早已置身于寥廓开阔的山驿水程中，所以唯觉晓风清冷、唯见残月凄楚，晓风残月四字便写出了此种扁舟晓行的真切风光。

　　d、写出幽美深约的新境界

　　常人在离别时，往往能深切的感受到它悲哀的一面，而优秀词人却在此同时写出了它的美：夹岸残柳，参差拂动于秋风之中：孤舟离人，黯然独对天边残月，悲剧性加上美感，凄清加上丽景，词人在舒缓而哀恻的声调中传递出一种抑郁惝况的凄情和烟水迷离的凄美来，这种“绮怨”的风味，正是最典型的“婉约”词的风味。

　　e、情景妙合无痕

　　明写眼前景，暗写别时情，含蓄蕴藉。

　　③浓情郁结于心、难于化解

　　（教师简述：全词始终笼罩在一股化不开的浓情里面，开篇这份离情就已慢慢酝酿，离别之际，“执手相看泪眼，竟无语凝咽”，情感到达高潮；离别之后，这种愁绪仿若绕梁的余韵始终萦绕在词人的心头，此时此刻“便纵有千种风情，更与何人说！”）

　　六．小结

　　细致深入、动情用心地体悟了字里行间散发的魅力，我们被和谐的音律打动，被隽永的语言吸引，我们更惊艳于凄美的意境，伤怀于哀婉的离情。大凡好的作品，它所带给我们的不仅是一点知识的补充，几次能力的训练，它所馈赠给我们的更多的是心灵的丰富，情感的升华。希望在座的每一位同学都能用自己多情多思的心灵去感知绵绵文化的经纬，悠悠生命的掌纹！

　　七．布置作业

　　课外将《雨霖铃》与《念奴娇、赤壁怀古》进行比较阅读，体会它们的不同风格。

　　《雨霖铃》教学设计15

　　一、教学目的：

　　1、初步了解婉约派词人柳永的艺术风格。

　　2、具体体会这首词情景交融的艺术表现手法。

　　3、认清词作情调过于伤感低沉的负面影响。

　　二、教学重、难点：

　　1、重点：感受、体味这首词是怎样做到情景交融的。

　　2、难点：对词中名句“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。”的鉴赏。

　　三、教学方法：

　　以学生活动为主，点拨启发，引导讨论，朗读背诵，检查落实。

　　四、教学课时：

　　1课时。

　　五、教学过程：

　　(一)导入新课

　　宋词作为我国古代文苑中的一朵奇葩，在文学史上占有极其重要的地位。提及宋词，不能不提到婉约词的代表人物柳永;而提及柳永，又不能不提到他的代表作《雨霖铃》。多年来，它常诵不衰。今天，我们就来一起学习这首脍炙人口的佳作。

　　(二)简介作者

　　1、从名句入手，激发学生的求知欲。提及柳永，大家也许不像对苏轼那样熟悉，但他的两句名句早已广为传诵。(提问、启发)——“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。这是多么炽热如火的爱的情愫!直到晚清，曾受到过西学影响的王国维还震惊于这种爱情表白的炽烈，并将其用来比喻对于大事业、大学问不懈、执着的追求。王国维在《人间词话》中说：古今之成大事业大学问者，必经过三种之境界：

　　(1)昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。晏殊：《蝶恋花》艰苦探索

　　(2)衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。柳永：《凤栖梧》执着追求

　　(3)众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。辛弃疾：《青玉案》

　　2、明确三点，简要介绍写作背景(略)

　　(1)名字：柳永、柳三变、柳七、柳屯田。

　　(2)特点：精通音律，擅长词曲，创制慢词，贴近市民，“变一代词风”。

　　(3)影响：“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。

　　(三)整体点拨

　　《雨霖铃》是宋元时期流行的“宋元十大曲”之一，历来被认为是抒写离别之情的典范之作。要从整体上把握这首词，请结合“自读提示”阅读全词并思考：

　　1、这首词是按什么顺序写离别之情的?侧重点有什么不同?

　　2、这首词哪些句子写景?哪些句子抒情?怎样情景交融的?板书：(线索)(重点)，离别前：勾勒环境，离别时：描写情态，离别后：刻画心理

　　(四)重点分析(边朗读边进行)

　　第1句：写景。通过寒蝉凄切痛楚的叫声、令人伤感的时间和地点以及骤雨初歇后的萧条冷落的景物，映衬出离人此时内心深沉的痛楚。景中有情，字字含情。

　　第2句：写人。京城门外，情人临时搭起帐篷，设宴饯行，然而离人心情不好，食之无味。正当二人难分难舍之时，船公却催促登船。两个转折句，足见其留恋之情深。不管是写景，还是写人，都是为了勾勒出离别前的环境：凄清、萧瑟(板书：凄清、萧瑟)

　　第3句：写景。用白描手法，神情逼真地写出了二人分手时的情况，刻画出“别亦难”时的悲痛心情。“执手相看泪眼，竟无语凝噎”与苏轼的《江城子》中的“相顾无言，惟有泪千行”有异曲同工之妙，(可提问)，简直使人柔肠寸断，悲痛欲绝，“语虽不奇，而意致绵密”。

　　第4句：过渡。一个“念”字，说明下面所写的景物是想象的，是虚写。虽无语凝噎，但思绪万千：浩渺的烟波、沉沉的暮霭、辽阔的天空。

　　【提问】

　　此处的景物描写应如何理解?是否给人以宽广雄伟的气势之感?

　　【解说】

　　不是。结合写作背景，不难看出此处是借此景衬托离愁的无边无际、离人前途的渺茫及情人相见之无期;也反衬离人孤舟行驶的飘零渺小、孤苦伶仃。由此可以想象出离人在离别时虽无无语凝噎，但望空凝思、情意绵绵之态，自然引出了下文对别后漂泊孤寂的联想，承上启下。(板书：留恋、难舍)

　　第5句：点题。用“伤别离”点题(板书)，并用对比手法，衬托出自己的离愁比古人更深更重。

　　第6句：名句。是作者的想象。(鉴赏见后)

　　第7句：高潮。两个让步假设句，把离别之情推向高潮。纵有“良晨美景”，谁与共欢?纵有“千种风情”，谁与共话?设想细腻，语出辛酸，痛切地道出相期之愿，重聚之难。多么伤感!多么苦涩!(板书：伤感、苦涩)

　　【小结归纳】

　　写离愁别绪是我国古代诗歌的传统题材。显然，本词脍炙人口不是以题材取胜，而在于它能够“状难状之景，达难达之情”，把“自古伤别离”和“冷落清秋”的景巧妙地结合，把“千种风情”和“良辰美景”巧妙结合，相互穿插，情景交融。(板书：情景交融)

　　(五)难点讨论(小黑板)

　　“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。”是作者的名句，它好在哪里?古人：折柳相赠，暗“留”之意，杨“柳”—“留”的谐音，离人：见柳思人，离愁又生。眼前景晓风—“凉”(特点)，衬别后心情之凄凉。别后情(明)(暗)“残”月—不团圆，透出凄凉冷落之感。景中有情

　　(六)朗读、背诵

　　要求：正确流利、感情充沛、熟读成诵、琅琅上口。(尽量当堂完成)方式：检查学生、教师示范。

　　(七)课外作业

　　充分发挥自己的想象，把这首词扩展成一篇情景交融的短文。(300字左右)。

　　附板书设计

　　寒蝉凄切、骤雨初歇，别前：勾勒环境、凄清、萧瑟

　　雨霖铃，柳永，(线索)：帐饮无绪、兰舟催发、相看泪眼、无语凝噎

　　情景：伤离别、别时

　　描写情态：留恋、难舍、交融、

　　(主题)：望空凝思、情意绵绵、

　　(特点)：良辰美景如同虚设别后：刻画心理伤感、苦涩千种风情无人诉说

　　《雨霖铃》教学设计 篇13

　　教学目标

　　1.理解词意，体会词人宦途的失意及与恋人离别的愁苦。

　　2.了解“婉约词”的特点。

　　3.背诵默写。

　　教学时数：1课时

　　教学过程

　　一、词牌名与作者（参看课文注释）

　　二、初步感知词意

　　1.朗读词，读准字音

　　2.利用注释，结合“课文导读”，初步了解词意

　　三、赏析词

　　（一）赏析词的思想内容

　　1.“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”

　　这首词写的是与恋人的离别。此时词人因仕途失意、不得不离开京都（汴京，今河南开封），故而与恋人惜别。

　　“寒蝉”，点明离别的季节是在秋初（因为晚秋已无蝉鸣）。“凄切”，寒蝉的叫声给人一种凄凄切切之感，衬托出离别的凄凉伤感。“对长亭晚”，傍晚时分，在长亭外送别。“长亭”，点明了送别的地点。古代在交通要道边每隔十里修建一座长亭供行人休息，又称“十里长亭”，靠近城市的长亭往往是古人送别的地方（李叔同《送别》：“长亭外，古道边，芳草碧连天……”）。“骤雨初歇”，点明送别的具体时间是雨后阴冷的黄昏。

　　这些景物描写，字字写景而字字含请，准确地将与恋人分别时的凄凉心情反映了出来，为全词定下凄凉伤感的调子。

　　2.“都门帐饮无绪。”

　　“都”，指北宋都成汴京，汴州（“暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州。”汴州是北宋都成，杭州是南宋都城）。“门”，指城门。“帐饮”，设帐置酒宴送行，在京城门外设帐宴饮，暗寓仕途失意。“无绪”，没有心情（柳永因作词忤逆仁宗，因而不得意，于是流连坊曲，为歌妓作词）。

　　3.“留恋处，兰舟催发，执手相看泪眼，竟无语凝噎。”

　　正在依依惜别之时，船家频频催促：走啦，走啦，开船了！于是，“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”一对情人，紧握双手，泪眼相对，谁也说不出一句话来（同桌之间表演此句）。

　　同学们，你有过这种无语凝噎的时候吗？一个人要伤心到怎样的地步，才会“无语凝噎”！

　　读到这里，我不由得想问一句：既然分别让两人如此痛苦，“柳郎，不能不走吗？”同学们，你觉得词人能不能不走？不能！在古代，仕途几乎是一个有志男儿唯一的出路。一个男人不能没有事业，事业给男人活着的分量。作为一个女人，她如果真心爱一个男人，就不能拖后腿。

　　4.“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”

　　“去去”，即越走越远。想到这次去南方，千里迢迢，一片烟波，雾沉沉的楚地一望无边。暮霭沉沉，离愁深深，使人想到王勃的“城阙辅三秦，风烟望五津。”

　　这一句是别后思念的预想，是虚写。

　　5.“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”

　　自古以来，多情的人最伤心的就是离别，更何况是在这冷落凄凉的清秋时节，叫人情何以堪！

　　6.“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”

　　今晚酒醒时分，我身在何处呢？只怕是在杨柳岸边，吹着凄凉的晨风，眼望黎明时天边的一弯残月，身边再也没有你。

　　这句写词人酒醒之后漂泊江湖的感受。这两句妙就妙在用景写情，景语即情语，将离人凄楚惆怅、孤独忧伤的感情，表现得十分充分、真切，创造出一种特有的'意境，成为名句。

　　7.“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。”

　　“经年”，一年又一年。“良辰”，好天气。“好景”，好风景。这一去，年复一年，即便是遇上良辰好景，过得花红柳绿，但没有你，也形同虚设。对你，纵然有满腹的情意，又去和谁说呢？（相信，你也一样吧！）

　　这四句更深一层推想离别以后惨不成欢的境况，把词人的思念之情、伤感之意表达得淋漓尽致，也传达出彼此关切的心情。结句用问句形式，感情更显强烈。

　　（二）赏析词的艺术风格

　　1.词的上片、下片分别写什么内容？

　　上片：写离别的场面。（实写，虚写）

　　下片：写离别后的情景。（虚写）

　　2.这首词抒发了怎样的情感？又是如何表现情感的？

　　抒发了词人仕途失意及与恋人离别的愁苦。

　　以冷落凄凉的秋景作为衬托来表达和恋人难以割舍的感情。

　　用景写情，情景交融。

　　3.词的艺术风格——婉约词

　　婉约词与豪放词

　　婉约，即婉转含蓄。婉约词在取材上，多写儿女之情、离别之情；在表现手法上，多用含蓄蕴藉的方法表现情绪。代表词人有柳永，李清照等。柳永《雨霖铃》是婉约词的典型代表。

　　豪放词的特点大体是创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，喜用诗文的手法、句法写词，不拘音律。代表词人有苏轼、辛弃疾等。《念奴娇·赤壁怀古》是豪放词的典型代表。

　　宋人称：“柳郎中词，只合十七八岁女郎，执红牙板，歌杨柳岸晓风残月。学士词，须关西大汉，执铜琵琶，铁绰板，唱大江东去。”

　　四、有感情地诵读

　　《雨霖铃》教学设计 篇14

　　【课程分析】

　　《雨霖铃》是柳永婉约词的代表，《雨霖铃》就是他离开京城时所写。意在倾吐深深的离愁，也抒发了对自己遭遇的感慨和受压抑的愤懑。《雨霖铃》为抒写离情别绪的千古名篇，作者极尽回环、顿挫、吞吐之能事，将他离开汴京与恋人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻，凄婉动人，使人为之潸然，为之呜咽。

　　【学情分析】

　　所教班级为基础较差的学生，独立思考能力不强，好的学习习惯未能养成，在语言的组织能力以及语言的表达能力上都不是很理想，因此在平时备课的时候，我需要将问题设计的尽量简单一些，尤其是在一些相对难度大一点的问题，在引导上，在衔接上，都必须下功夫，只有这样，学生才能在老师的引导下达到真正的自主思考。在分组讨论的时候，我尽量将表达能力和自主思考能力很差的同学分开，让一些程度稍好的学生来带着他们思考问题。我相信，如果教师调动的好，他们还是比较活跃的，课堂气氛也不错，如果能够设计的问题恰当，我们的学生一定能将本课学好，学透，我们一定要相信学生的理解能力。

　　【设计思路】

　　严格按照诱思探究教学论的要求充分调动学生学习的积极性，教师以情激情，以学生为主导，引导学生自觉地思考，积极地讨论，以饱满的热情投入到“自主、合作、探究”的课堂教学中来。我认为本课主要突破口应该在“读”“思”和“探”。因为语文主要培养的是学生的“听”、“说”、“读”、“写”的能力，作为婉约词的代表，我们必须通过诵读来仔细体味其中所蕴藏的词人柳永和情人分别时内心的那种凄凉与悲伤的心境，在读的过程中注意恰当的引导学生，真正做到“以诱达思”，充分发挥学生的主导地位和教师的引导作用，让学生真正去思考，在思考与交流中学会知识，提高能力，培养品德。在此基础上，设计具有开放性的问题，让每个学生都能各有所感，各抒己见。教师要少讲，相机诱导，将学生理解引向深入。对学生言之有理的回答要给予充分的肯定，以充分调动学生的学习积极性。

　　【学习目标】

　　1.了解柳永其人及其词作风格；以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境。

　　2.深刻体会《雨霖铃》的情景交融、虚实结合的艺术手法。

　　3.在诵读品味的过程中提高审美情趣；引导初步掌握品赏词的基本步骤和方法；通过理解文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。

　　【教学流程】

　　一、熟读文本，整体感知

　　（一）创设氛围，自然导入

　　课前播放《城南旧事》主题歌《送别》，让学生先来体味送别时的情感。

　　【课件投影】

　　中国是一个诗的国度，在“国风”粗朴而纯美的乡野民声里结识了散璞玉之辉的“诗经”，在屈原浪漫而深沉的情感激流里邂逅了纵日月之光的“离骚”。我们的心灵之谷还回荡着李白“安能催眉折腰事权贵”的铿然之音，杜甫“万里悲秋常做客”的苍凉之叹。今天，我们又将在这瑰丽的园子里摘取另一朵奇葩——宋词，并把我们把关注的目光投向婉约派杰出词人——柳永。

　　（设计意图：我们可以欣赏歌曲的同时仔细地品味离别时人的情感，这样有助于我们理解这首词的内涵，把握这首词的思想感情。）

　　（二）学生自由朗读，结合课下注释初步感知。

　　【课件投影】

　　要求：在读的过程中我们要注意读准字音，体味词中的情感，找出能够体现感情基调的词句。

　　（设计意图：通过自由朗读，初步感知文本，理解这首词中所蕴含的离愁别绪，找出感情基调的句子主要是为了了解学生对这首词的了解程度，以便于老师及时点播）

　　（简要实录：教师个别指导，帮助学生体味其中情感，了解学生的朗读状况。）

　　（三）教师范读，解决学生疑难。

　　【课件投影】

　　明确朗读技巧

　　①明确体现感情基调的词句：“多情自古伤离别”。概括感情基调：悲伤愁苦。

　　②朗读指导：基调低沉，应读得慢些，深沉些，尽量通过朗读传达出词人的悲伤愁苦之情。

　　听教师范读：要求注意停顿、轻重音与节奏。

　　（四）学生舞台、展现自我

　　1.学生再次自读

　　要求：投入，爆发出情感，读得感人。

　　2.分组竞赛，看哪一组读的最好，评出优秀团队。

　　要求：结合作者的人生境遇和这首词的写作背景来读。

　　（设计意图：通过竞赛的形式，激发学生情感，让学生在竞争中体味《雨霖铃》中的情感。）

　　（课件投影：柳永大约在公元1017年，宋真宗天禧元年时到京城赶考。以自己的才华他有充分的信心金榜题名，而且幻想着有一番大作为。谁知第一次考试没有考上，他不在乎，轻轻一笑，填词道：“富贵岂由人，时会高志须酬。”等了5年，第二次开科又没有考上，这回他忍不住要发牢骚了，便写了那首著名的《鹤冲天》：黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向？ 未遂风云便，争不恣狂荡？ 何须论得丧。才子词人，自是白衣卿相。 烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红倚翠，风流事，平生畅。青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱。柳永这首牢骚歌不胫而走，传到了宫里，宋仁宗一听大为恼火，并记在心里。柳永在京城又挨了三年，参加了下一次考试，这次好不容易通过了，但临到皇帝圈点放榜时，宋仁宗说：“且去浅斟低唱，何要浮名？ ”又把他给勾掉了。这次打击实在太大，柳永就更深地扎到市民堆里去写他的歌词，并且不无解嘲地说：“我是奉旨填词。” 之后柳永流落于汴京、苏州、杭州等地，每到一地都流连于秦楼楚馆，为歌伎填词作曲。最后，他在饱受世态炎凉，“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，至景佑元年（1034年）54岁时方才考取进士，官屯田员外郎，世称柳屯田、柳郎中。 柳永终客死襄阳，家无余财，群伎合金葬之南门外。

　　《雨霖铃》这一词调，本是唐代教坊大曲，相传唐玄宗入蜀，到斜口时，淋雨连日，他经过秦岭栈道，耳闻铃声，勾起了往事，于是创作此曲，悼念杨贵妃以寄托哀思。大家可以想见这一词调悲怆低下、凄楚欲绝的`情味。当时的柳永由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开京城到外地去，但一想到从此将不能与心爱的人生活在一起，失去爱的慰藉，更是觉得痛苦万分。这首词类就反映了他当时的这种复杂的心情。）

　　（简要实录：此次竞赛，2组的张庆法同学和6组的蒋泽龙同学的读的最好，语速把握的很准，情感也得到了淋漓尽致的表现。）

　　（五）多媒体播放名家朗读《雨霖铃》

　　要求：和自己进行比较，纠正自己在朗读中存在的问题。

　　（设计意图：和名家比照，结合作者和他的人生境遇来仔细体味其中的情感）

　　二、自主探究，把握主旨。

　　【课件投影】

　　（一）找出文中所出现的意象，并对这些意象进行分析。

　　在这首词当中出现了很多有代表性的意象，这些意象都有它们自己的内涵，试着找出这些意象，对分析这些意象的具体作用？

　　要求：分组讨论，讨论后有本组选出代表来回答，形式是抢答。

　　（设计意图：通过讨论，发挥学生“学”的主导作用，讨论得出的结论意象深刻，而且能够调动他们情绪，让学生充分发挥自己的聪明才智。）

　　（简要实录：学生讨论热烈，进行了独立思考，而且同学们能踊跃发言，谈出了自己的观点，效果非常的好。）

　　孙彤彤（3组）：“寒蝉”是意象，既指傍晚雨后天寒，更指心寒。王国维在《人间词话》中说“以我观物，故物皆著我之色彩”。

　　杨琳琳（5组）：杨柳：“柳”同“留”谐音，古人有折柳送别习俗，寓指不忍分别。

　　晓风：清晨凉风习习，倍觉凄凉。

　　残月：残缺不全的月亮正指人已离别，难以团圆。

　　……

　　【课件投影】

　　同学们讨论的非常好，将词中出现的典型意象都准确的找了出来，并给与了恰当的分析，我们在以后的考试当中如果碰到这些意象，应该知道他们的具体含义。

　　（二）独立思考，探求艺术手法，把握这首词的主旨。

　　【课件投影】

　　再读文本，思考：本文是怎么运用寓情于景、虚实结合的艺术手法的，小组内可以相互讨论完成此题。

　　要求：要找出具体的例证，小组推选代表回答，如果不能达成一致，可以向老师提出，咱们共同研究。

　　（设计意图：这首词是虚实结合艺术手法的一个代表，我们必须通过这首词来准确的把握这种手法。）

　　（简要实录：这个问题有一定的难度，学生需要翻阅相关材料，同学们也存在着一些争议，老师在巡走的过程中与学生进行交流讨论。）

　　李志娟：作者将自己与情人分别时难舍难分的情感寓于“寒蝉”“晓风残月”“杨柳”等这些具体的景物当中，渲染了浓烈的离别气氛，准确的表达了一种凄凉的味道。

　　蒋泽龙：柳永的《雨霖玲》一词，上片除“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”外，写的都是眼前实景实事实情，写此词人和心爱的人不忍分别又不得不别的心情，是实写；下片写对别后生活的设想，是虚写；着意描绘词人孤独寂寞的心情。虚实结合，淋漓尽致地写出了离别的依依不舍。

　　杨振邦：《雨霖铃》中上阕所写的两人分别的情形，如“寒蝉凄切，对长亭晚”“执手相看泪眼，竟无语凝噎”等这些都是实写，与下阙的想象相映生辉。

　　……

　　【课件投影】

　　“虚”和“实”是中国传统绘画的技法之一。“实”指客观地反映绘画对象，“虚”指图画中笔画稀疏的部分或空白的部分。在中国古代诗歌中“虚”和“实”结合的表现手法运用比较多。

　　此词之所以脍灸人口，是因为它在艺术上颇具特色，成就甚高。早在宋代，就有记载说，以此词的缠绵悱恻、深沉婉约，“只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸、晓风残月。这种格调的形成，有赖于意境的营造。词人善于把传统的情景交融的手法运用到慢词中，把离情别绪的感受，通过具有画面性的境界表现出来，意与境会，构成一种诗意美的境界，绘读者以强烈的艺术感染。全词虽为直写，但叙事清楚，写景工致，以具体鲜明而又能触动离愁的自然风景画面来渲染主题，状难状之景，达难达之情，而出之以自然。末尾二句画龙点睛，为全词生色，为脍灸人口的千古名句。

　　三、迁移运用，提高能力。

　　【课件投影】

　　仿写《雨霖铃》

　　参考示例： 雨霖铃

　　冷月无声，一壶浊酒，月影湖光。独自借酒消愁，却不知，愁上加愁。无声更胜有声，竟凝神而望。想离别，几多消喉，无边月色尽朦胧。

　　人生苦多欢乐少，那如今落魄多情扰！今后何以为家？镜中花落水中笑。且行且远，应是花间细语不再。便纵有一腔乐愁，只有独自谋。

　　王涛作品：

　　雨霖铃

　　课堂内外，激烈讨论，思量无限。独自莫要彷徨，你怎知，同学能量。交流更胜独思，看我们榜样。想问题，曾经消瘦，无边学海我荡舟。

　　人生能有几回搏，叹如今烦恼尽解决！今后如有问题？请到讨论中来。且学且论，应是问题解决之时。便纵有万千问题，我们齐解决。

　　【课后反思】

　　通过这堂课，我更加坚定了自己的信心，诱思探究教学理论绝对是科学的教育理论，这一点是不容置疑的，我们的赵校长也常说“不要怀疑‘诱思探究’的科学性，如果你用了诱思探究而没有提高成绩，这说明你还没有真正的领会‘诱思探究’，我们学校会一直坚持‘诱思探究’不动摇。”刚开始，我还有些怀疑，觉得这些方法都是骗人的鬼话，有那么多的教学方法都用过了，到现在有几个能坚持的，不都夭折了吗！直到现在我此才明白，“诱思探究”是一场革命，它彻底地改变了以往的教学模式，真正的把学生放到了主体地位上来，处理好了一个关键的问题：教与学的和谐关系。

　　张熊飞教授彻底地分析了教与学的关系，即教师充分发挥引导作用——循循善诱，学生真正实现主体地位——独立思考，简言之就是教师导向性信息诱导下学生独立地完成学习任务，现在山东实行的素质教育就和张教授的这种思想具有一致性，由此可见我们的路没有走错。

　　对于这堂课我总结了一点点心得。

　　1.学好一首词，必须充分发挥“读”的作用，让学生在“读”中体味诗词的情感，在“读”中将“词”的感情变化把握住。

　　2.在讨论的过程中不能只有组长发言，这样学生就会产生依赖性，不去独立思考，把责任都推到了组长身上，这样就达不到在教师引导下学生独立思考，也就失去了分组讨论的意义，必须轮流发言，大家畅所欲言。

　　3.联系词人的生活经历和思想状况。中国古代文人虽然有着各不相同的人生经历，但是他们内心深处的矛盾冲突往往有着相似之处。教学时，要帮助学生学会知人论世的分析鉴赏方法，在了解词人的思想倾向的基础上把握全词的思想内容。

　　另外，我也存在的一些疑惑：学生在理解完诗句这一环节之后，如何更有效地、更加自然地引导学生去感悟诗人在诗中要表达的思想感情呢？虽然在教学中我会引导学生抓住一些重点、直接点题的一些关键词，学生也能够做到这一点。不过我总觉得在引导学生感悟诗人表达情感的教学中，做得比较生硬，不能组织学生水到渠成地感悟到诗人在诗歌中所表达的情感。希望我能在自己的教学实践中更好地运用“诱思探究”教学理论，来解决我心中的疑惑。

　　《雨霖铃》教学设计 篇15

　　一、教学目标：

　　1、反复诵读，品鉴意象，体味情感

　　2、体会情景交融、虚实结合的艺术手法

　　二、教学重难点：品味意象、把握情感；鉴赏词情景交融、虚实结合的手法

　　三、教学方法：诵读、鉴赏四、

　　教学过程：

　　1、导入

　　“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”，这是燕太子丹与荆轲之间的“壮别”

　　“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”，是高适与董大之间的“慰别”；

　　“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”，是王维与元二之间的“酒别”；

　　“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”，是白居易与客人之间的“惨别”；

　　“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，是苏轼与其亡妻之间的“梦别”。今天，就让我们跟随着柳永，一起去感受他笔下的离愁别绪，共同来学习柳永的《雨霖铃》。

　　2、作者及背景柳永（约987——1053），北宋词人。原名三变，福建崇安人。官屯田员外郎，世称柳七、柳屯田。为人放荡不羁，终身潦倒。其词多描绘城市风光和歌伎生活，尤其长于抒写羁旅行役之情。创作慢词，铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，有《乐章集》。

　　《雨霖铃》此词为柳永从汴京南下时与他心爱的人难舍难分的痛苦之情，倾吐深深的离愁时，也抒发了对自己遭遇的感慨和受压抑的愤懑。这首词写离情别绪，达到了情景交融的艺术境界。词的主要内容是以冷落凄凉的秋景作为衬托来表达和情人难以割舍的离情。宦途的失意和与恋人的离别，两种痛苦交织在一起，使词人更加感到前途的暗淡和渺茫。

　　3、介绍词牌名《雨霖铃》

　　安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲”，词牌本身含有哀伤的成分。象征：离愁别恨

　　4、整体感知诵读指导朗读分为三个阶段

　　音读—读音无误字正腔圆准确清晰

　　义读—自然流畅停顿科学重、拖音合理

　　情读—准确、鲜明、生动地传达词人的情感

　　请一位学生读，正音。

　　第一、要注意断字。如“对长亭晚”

　　第二，有几个地方要把感情读到位，如寒蝉凄切——“凄”字要读得长，“切”要读得短，要读出词的凄切之感：竟无语凝噎——要稍重，稍停，读出哽咽之声、冷涩之感（人物情感的高潮）：更那堪，冷落清秋节——要稍重，稍停，拖音（领起字）；纵有千种风情，更与何人说——要稍重，稍停，拖音（领起字）。

　　（读对的地方加以肯定，没有读出的地方加以补充）听读，让我们闭上眼睛，静静聆听作者的心声吧。（注听节奏、语气和情感）自读，体会感悟词人的情感

　　5、研读、鉴赏手法

　　（一）《雨霖铃》是词人从汴京南下时与情人的惜别之作词中自然饱含着离别之情。这种离别之情是如何抒发呢？引导学生说出直接抒情和间接抒情，借景抒情、融情于景。你认为哪些意象最能触动人的离愁与相思呢？任选一两处进行赏析！

　　鉴赏诗词要点

　　内容运用哪些意象？营造什么意境？情感抒发什么情感？技巧运用什么手法？

　　语言如何赏析品味语言？

　　赏析思路

　　表现手法+意象+意境+情感或表现手法+翻译+情感

　　（1）寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

　　分析：“寒蝉”：特指秋天的蝉，天气转凉，此时的蝉生命即将终止，再也不像夏天时没日没夜嘶叫不已，它的叫声凄凉悲切。

　　“长亭”：秦汉时期在乡村大约每十里设一亭，亭有亭长，负责给驿转信使提供馆舍、给养等服务，后来成为人们郊游驻足和分别相送之地，特别是经过文人的诗词吟味，十里长亭逐渐演变成为送别地的代名词。

　　如：唐李白《菩萨蛮）：何处是归程，长享更短亭李叔同《送别》：长亭外，古道边，芳草碧连天。“骤雨初歇”：一阵急雨刚停。赏析：这句诗句运用了融情于景的手法（手法）寒蝉、长亭、日暮、雨歇，（意象）给我们营造了一个凄清萧瑟的送别氛围（意境）。这一句点出了别离的季节（萧瑟凄冷的秋天》地点（长亭）、具体时间（雨后阴冷的黄昏），为全词定下凄凉伤感的感情基调。

　　（2）念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

　　分析：“烟波”是波面像轻烟笼罩着，是愁人的景象。“暮霭”是傍晚的云气。“沉沉”是重重下压，极深邃的.样子。从汴京南下是古代楚国的地方，所以说“楚天阔”，这两句是别离的情绪也是暗淡的。

　　作者在这种景色中，那暗淡的情绪就变得越发暗淡了，更何况渺茫的前途？于是就把所有的景色都涂上了更加暗淡的色彩，这样一来，给予读者的感受就不光是自然的颜色，更深刻的是这种景色中充塞着茫无边际的离愁别恨。

　　赏析：这一句运用了融情于景，虚景写实情的手法，词人借用想象之景：浩渺的烟波，沉重的暮霭，望不到边际的楚天，营造了一个迷蒙辽阔的意境。含蓄深沉地表现了词人分别后抑郁难舍、孤独寂寞的感情。

　　（3）今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。

　　分析：柳：“柳”的谐音是“留”古人有折柳送别的习俗，所以在许多送别诗中都会出现柳。王维《送元二使安西》“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”晓风：拂晓的风凄冷，用凄冷的风写凄冷的情。残月：月有阴时圆缺，人有悲欢离合，两者即为相似。词人面对一钩残月，唤起了他孤独意识、月光清辉，与人的凄凉心情颇为相似，词人引入月亮加以渲染，烘托离愁别绪。

　　“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”。这是千古传唱的名句，作者把“杨柳”“风”“残月”三种最能触动离愁的意象集中成一幅画面，让人体会到愁更愁。这几句也是作者的想象，一舟离岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂柳梢，是虚写之景。

　　赏析：此句为词人想象之景，是虚景，融情于景。词人把古代意象中最能触动离愁的四件事物：酒、杨柳、晓风、月影，集中渲染成一幅凄清孤寂的面面，用酒的愁苦、柳的寂寥、晓风的清冷、残月的破碎来烘托离人形只影单、孤零惆怅的心境。词以风之凉，月之残透露离情别绪，抒情含蓄，的确应为千古名句。（二）词人写景时运用融情于景的艺术手法，还运用了什么手法？虚实结合。何为虚？何为实？实写，是写客观世界中存在的实像、实事、实境。虚写就是写直觉中看不见摸不着，却又能从字里行间体味出那些虚象和空灵的境界。

　　（1）幻想：神仙鬼怪世界和梦境

　　（2）想象：设想的未来之境

　　（3）回忆：已逝之景之境

　　（4）联想：由此及彼

　　6、课堂总结：柳词之美，美在有景，有物，有人，有情。惟有景，才使万物美丽；惟有物，才使万物丰富；惟有人才使万物生灵；而惟有情，才使万物富有神韵。作者笔下的情景是有机交融的（情景交融），作者将眼前之景与未知之景相融（虚实结合），如此这般，才有了这份凄楚哀婉。

【《雨霖铃》教学设计】相关文章：

《雨霖铃》教学设计04-24

雨霖铃教学设计05-02

《掩耳盗铃》教学设计06-28

秋天的雨教学设计 《秋天的雨》优秀教学设计11-15

《秋天的雨》教学设计02-07

《昆明的雨》教学设计02-14

春天的雨教学设计06-20

桂花雨教学设计11-07

《雨铃铛》教学设计12-08

桂花雨的教学设计02-15