古诗词鉴赏（通用15篇）
在我们平凡的日常里，大家都听说过或者使用过一些比较经典的古诗吧，古诗有固定的诗行，也会有固定的体式。那么什么样的古诗才更具感染力呢？下面是小编收集整理的古诗词鉴赏，欢迎大家分享。
古诗词鉴赏 1
作品原文
断句
白云满鄣来，黄尘暗天起。
关山四面绝，故乡几千里？
作品注释
①这首诗题为《断句》，“断句”同于“绝句”，就是联句未成的意思。
②鄣：边地险要处的城堡。
作品评析
刘昶是宋文帝第九子。前废帝子业即位，怀疑刘昶有异志。于是他投奔北魏，亡命途中作此诗。诗的前两句写边关之景。白云之“来”，黄沙之“起”，充满了动感，既传写出边关特有的风云之气，也造出一种紧迫压抑的`情绪，透露出逃亡者的惊恐心理。后两句转为抒情。“四面绝”的“绝”字不仅写出关山高入云天之势，而且也写出了边塞绝域的荒凉穷僻。身处绝域，四顾皆山，怎不令诗人发出“故乡几千里”的悲声！此诗风格高迈，笔力凌健，颇有沉雄之韵。且对仗工整，仿佛唐人五绝的格局。
作者简介
刘昶（435—498年），字休道，彭城绥里（今江苏徐州市）人。南朝宋宗室，宋文帝刘义隆第九子。
初封为义阳王，拜征北将军、徐州刺史。前废帝刘子业即位，怀疑刘昶有异心。刘昶逃亡北魏，拜侍中、征南将军、驸马都尉，封丹阳王，累官至大将军，晋封宋王。太和二十一年薨，赠假黄钺、太傅，领扬州刺史，予谥曰明。
古诗词鉴赏 2
蜀相
杜甫〔唐代〕
丞相祠堂何处寻？锦官城外柏森森。
映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。
三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。
出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。
【注释】
①丞相祠堂:即诸葛武侯祠，现在成都，晋李雄初建。
②锦官城:成都的别名。
③柏(bǎi)森森:柏树茂盛繁密的样子。
④映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好(hǎo)音:这两句写祠内景物。杜甫极推重诸葛亮，他此来并非为了赏玩美景，“自”“空”二字含情。是说碧草映阶，不过自为春色；黄鹂隔叶，亦不过空作好音，他并无心赏玩、倾听。因为他所景仰的人物已不可得见。空，白白的。
⑤三顾频烦天下计:频烦，犹“频繁”，多次。这句意思是刘备为统一天下而三顾茅庐，问计于诸葛亮，这是在赞美在对策中所表现的天才预见。
⑥两朝开济:两朝，刘备、刘禅父子两朝。开，开创。济，扶助。指诸葛亮辅助刘备开创帝业，后又辅佐刘禅。
⑦出师未捷身先死，长使英雄泪满襟(jin):出师，出兵。这两句的意思是诸葛亮出师还没有取得最后的胜利就先去世了，常使后世的英雄泪满衣襟。指诸葛亮多次出师伐魏，未能取胜，至蜀建兴十二年(234)卒于五丈原(今陕西岐山东南)军中。
《蜀相》杜甫拼音解读：
shǔ xiàng
dù fǔ 〔táng dài 〕
chéng xiàng cí táng hé chù xún ？jǐn guān chéng wài bǎi sēn sēn 。
yìng jiē bì cǎo zì chūn sè ，gé yè huáng lí kōng hǎo yīn 。
sān gù pín fán tiān xià jì ，liǎng cháo kāi jì lǎo chén xīn 。
chū shī wèi jié shēn xiān sǐ ，zhǎng shǐ yīng xióng lèi mǎn jīn 。
相关翻译
丞相诸葛亮的堂要去哪里寻找呢?就在成都城外面那柏树茂盛繁密的地方。茵茵春草，铺展到石阶之下，映现出一片绿色，春意盎然；几只黄莺，在林叶之间穿行，隔着树叶空自发出婉转清脆的叫声。当年刘备为统一天下而三顾茅庐，问计于诸葛亮，诸葛亮全力辅佐先主开国扶助后主继业，作为辅佐两代君主的老臣，为国呕心沥血，忠心耿耿。可惜出师伐魏还没有取得最后的胜利就先去世了，常使历代英雄对此感慨而涕泪打湿衣襟!
相关赏析
【内容解析】
这是一首凭吊古迹、颂扬诸葛亮的咏史怀古诗。诗题“蜀相”就是指诸葛亮。当时，刘备在四川成都立国称帝，即三国蜀汉。三顾茅庐拜请诸葛亮出山为相，杜甫称其“蜀相”。以此为诗题，表达了诗人对诸葛亮一生的崇高敬意。全诗四联八句，五十六字，脍炙人口，堪称千古绝唱。
首联“丞相祠堂何处寻?锦官城外柏森森”，采用自问自答的方式，从景物起笔，点出丞相祠堂所在地--“锦官城外”那肃穆静谧的柏树成荫的地方。上句“丞相祠堂”直切题意，语意亲切而又饱含崇敬。“何处寻”实属无疑而问，因为众人皆知，但就是这一问之中，却饱含着诗人对诸葛亮无限追慕敬仰之情。下句值得玩味，因为柏树本身是高大长寿的植物，四季常青，这里柏树成荫不仅是祠堂的标志，更是祠堂主人精神的象征，同时，一个地方能让柏树“森森”，更是当地百姓对其爱惜的缘故。不言而喻，诸葛亮生前死后，都是人们心中拥戴敬仰的对象。而作者，此时此刻就站在这里，就亲眼看见百姓心中的英雄忠义之人的祠堂所在，到今天依然如此，不禁使人肃然起敬。
颔联“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”，是特写镜头，紧承上句而来。就在这柏树成荫的地方，一派生机盎然的景象。这里的景物色彩鲜明动静相衬，恬淡自然，无限美妙地表现山武侯祠内那春意盎然的景象。"映阶”即映照台阶。祠堂在台阶的高处，瞻仰的人们要拾级而上。“碧草”是写草的碧绿茂密。“好音”是好听的声音。这里指呜叫婉转清脆。草树茂密，乌儿鸣叫，一派生机盎然。作者触景生情，看到自然界的春天来了，想到祖国中兴的春天却非常渺茫，于是“自春色”“空好音”表达了诗人心中的哀愁惆怅之感。“自”“空”互文，一动一静，景中生意，使得此句成为千古名句。
颈联“三顾频烦天下计，两朝开济老臣心”，用最凝练的语句高度概括诸葛亮的丰功伟绩，鞠躬尽瘁、死而后已的伟大一生。上句写诸葛亮出山之前，刘备“三顾”茅庐，诸葛亮隆中对策，定下三分天下的政治谋略，并为刘备制定了一整套统一国家之策，足见其济世雄才。下句“两朝开济”是写出山之后，诸葛亮辅助刘备开创蜀汉、匡扶刘禅，颂扬他为国呕心沥血的耿耿忠心。此联将人们带到战乱不已的三国时代，在广阔的历史背景下，刻画出一位忠君爱国、济世扶危的贤相形象。怀古伤今，在这一历史人物身上，寄托了诗人杜甫自己对国家命运的美好憧憬。
尾联“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟”，咏叹了诸葛亮病死军中功业未成的历史不幸。“长使英雄泪满襟”所指何人?就是百姓心中的英雄。诸葛亮“出师未捷身先死”的悲剧性结局无疑又是一曲生命的赞歌，他以行动实践了“鞠躬尽瘁，死而后已”的誓言，精神境界得到了进一步的升华，使人产生奋发兴起的力量。诸葛亮最伟大、最感人的地方也就在这里。这里也寄托了诗人无限的哀思。
通读全诗，祠堂主人诸葛亮忠心汉室的一生，正吻合了诗人杜甫忧国忧民的一生，出师未捷而死的悲剧也正是诗人杜甫一生漂泊，不得于志的一生。所以写者悲叹，读者又何尝不是如此呢?
【章法点评】
1、结构起承转合、层次波澜
首联写诗人杜甫专程寻访武侯祠，这是“起”。“丞相祠堂何处寻?锦官城外柏森森。”采用自问自答的方式从景物起笔，点出丞相祠堂所在地--“锦官城外”那肃穆静谧的柏树成荫的地方。一问一答，无疑而问。饱含着诗情。领联直承上文，写祠堂内的春色，这是“承”。杜甫参谒武侯祠，写碧草和黄鹂，一个绿得满阶满院，一个唱得婉转悠扬，无限美妙地表现出武侯祠内那春意盎然的景象。颈联推开一层，写对诸葛武侯评价，这是“转”。作者暂时离开写景写物，宕开一笔，用最凝练的语句高度概括诸葛亮丰功伟绩，鞠躬尽瘁，死而后已的伟大一生，去着意刻画一位忠君爱国、济世扶危的贤相形象。在这一历史人物身上，寄托和抒发了诗人杜甫对国家命运的美好憧憬。尾联收束全诗，直接揭示主旨，即表达对诸葛武侯的悼念和敬仰，这是“合”。“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟”更从诸葛亮功业未遂留给后人无限怀念，表达了对诸葛亮的赞美和惋惜之情。全诗结构起承转合，波澜起伏，清晰有序。
2、写景、抒情、叙事、议论相结合
这是一首感情极为浓烈的政治抒情诗，诗歌中悼惜英雄、感伤时事的悲痛情绪渗透在每一句每一字之间。前半部分描写景物，写祠堂之景，在描写中隐然流露出同样是忠君爱国者的杜甫对于诸葛亮的迫切仰慕之情。景中含情；后半部分纯乎叙事与议论的办法，发表对于凭吊对象的精当评论，从中也自然透发出诗人满腔的激情。首联二句。自为问答。记祠堂之所在，但目的不是为了交代地理位置，而是为了寄寓感情。故用“何处寻”以显访庙吊古心思的急切。领联二句。写祠庙荒凉之景。“自春色”“空好音”的叹息，流露出对诸葛亮的深沉悲痛，以此景中含情的描写，过渡到后半部分作者自己站出来对诸葛亮进行评论与哀悼。后四句叙事议论结合，高度概括诸葛亮的事迹，能唤起读者对于诸葛亮一生的联想。“三顾”句令人想起三顾茅庐和隆中决策，“两朝”句与“出师”句更令人怀念诸葛亮辅佐先主刘备、后主刘禅两朝，取两川、建蜀汉，白帝托孤、六出祁山和病死五丈原等感人事迹。尾联二句，道出千古失意英雄的同感。这种在叙事中饱含情韵的议论，与一般抽象议论截然不同，是既能寄托作者感情、又能启发读者激情的诗化的议论。全诗短短的八句，有叙事，有写景，有议论，有抒情，笔墨淋漓，感情深挚，充分体现了杜诗“沉郁顿挫”的风格。
3、怀古伤今，以古自况，意境深邃
在文学作品中，怀古往往是为了伤今。杜甫一生不得志。他慨叹自己未能像诸葛亮那样得遇明主，不能像诸葛亮那样去建功立业，吊古抒情，怀古寄志，通过对诸葛亮的赞扬和惋惜，表达自己忧国忧民，盼望为国立功的心情。杜甫写这首诗的时候，安史之乱尚未平定，国家分崩离析，人民流离失所，使诗人忧心如焚。他渴望能有诸葛亮这样的忠臣贤相匡扶社稷，扭转乾坤，重振国威，恢复国家的和平统一。正是这种忧国忧民的思想凝聚成诗人对诸葛亮的敬慕之情。不难看出，在“蜀相”诸葛亮的身上，诗人寄托了自己对国家命运的美好憧憬。颈联“三顾频烦天下计，两朝开济老臣心”这是对诸葛武侯的评价。上句看起来是说刘备三顾茅庐，实则从侧面烘托诸葛亮的'才智和抱负。这两句暗含的意思是:必先有君王的“三顾频烦”，后才能有老臣的“两朝开济”。杜甫这种观点的背后，流露出一丝委屈和对肃宗的失望。想当初，杜甫舍身弃家，追随肃宗，可谓忠矣。杜甫至凤翔后，于至德二载(757)五月十六日，被肃宗拜为左拾遗。对肃宗感激涕零，立志要庶竭驽钝，尽忠报国。但不久就因为上疏救房琯，深深地惹恼了肃宗。当年闰八月初一日，杜甫便被放还廊州省家。此后便被肃宗逐渐冷淡，可谓报国无门矣。而当时的一些贤才，又有多少机会?所以杜甫来到武侯祠，一则以哭，一则以告。诸葛大名垂宇宙，固然与才高智广有很大关系，但与其他人相比，得遇先主，士能为知己者死，又何其幸也!这首诗借凭吊武侯而抒发渴望重用济世之才的思想感情。前四句凭吊丞相祠堂，从景物描写中感怀现实，透露出诗人忧国忧民之心；后四句咏叹诸葛亮才德，从历史追忆中缅怀先贤，又蕴含着诗人对祖国命运的许多期盼与憧憬。全诗怀古伤今，意境深邃。
鉴赏：
这首诗，不仅是一首凭吊古迹、颂扬诸葛亮的咏史诗，而且是一首富有教育意义、感人至深的抒情诗。千百年来，有不少颂扬诸葛亮的诗篇，但最脍炙人口、激动人心的要算这一篇。
诗的题目叫“蜀相”，“蜀相”就是诸葛亮。东汉末年战乱后，魏、蜀、吴三国鼎立，刘备在四川成都称帝，历史上称为蜀汉，任命诸葛亮为丞相，所以杜甫称诸葛亮为“蜀相”。但诗以“蜀相”为题，却不是单纯的历史纪录，而是寄托了作者对诸葛亮的崇高敬意。
《蜀相》这首诗是唐肃宗上元元年(760)的春天，杜甫初到成都时访诸葛亮庙时所作。这时的情况，从杜甫个人的处境来看，政治上很不得志，“致君尧舜上，再使风俗淳”的理想已经完全落空，生活上的艰难困苦，更不必说。从当时社会现实来看，“安史之乱”持续了五年还没有平定下来，史思明再次攻陷了东都洛阳，自立为大燕皇帝，唐王朝仍在风雨飘摇之中；人民大量死亡，生产遭到巨大破坏，正如杜甫描写的那样:“六合人烟稀”、“园庐但蒿藜”。尤其严重的是唐肃宗的昏庸，信任宦官，猜忌功臣。在这种情况下，杜甫的心情自然是很苦闷的。所以当他来到诸葛亮庙时，缅怀诸葛亮的为人，特别是他那“鞠躬尽瘁，死而后已”的精神，以及他和刘备君臣二人之间那种诗。这也许就是诗人自己说的“情在强诗篇”吧。 鱼水相得的关系，不禁百感交集，心潮翻滚，以至泪流满襟，因而写下了这首很明显，这首诗的主题就是歌颂诸葛亮。杜甫入蜀以后，思想上有一个很突出的变化，那就是他不再“自比稷与契”，而向往于诸葛亮。他写了一系列赞扬诸葛亮的诗，并公然说:“凄其望吕葛，不复梦周孔”。意思就是说，他殷切期望的是吕尚、诸葛亮这类英雄人物，再也不梦想周公和孔子了。这首《蜀相》诗，便正是他“凄其望吕葛”的具体表现。全诗共八句，可分为两段:上四句写丞相祠堂，下四句写丞相本人。但这两段，并不是可以分开的两截。因为在对丞相祠堂的描写中，已暗含丞相其人在内。
开头两句:“丞相祠堂何处寻?锦官城外柏森森”。用自问自答的方式点明丞相祠堂的所在地。丞相祠堂，就是现在的“武侯祠”，在成都城南约二里，现在已经为“南郊公园”。武侯是武乡侯的简称，蜀后主刘禅封诸葛亮为武乡侯。值得注意的，是“何处寻”的“寻”字，它饱含着诗人杜甫对诸葛亮无限追慕的心情。因为心思其人，所以才要寻访其庙。“锦官城”是成都的别称。因织锦业发达，汉朝曾设有锦官来管理，所以后来又把成都称为锦官城有时为了适应诗句的需要，也简称为“锦城”，如杜诗“锦城丝管日纷纷”。"柏森森”三字也值得我们仔细玩味。因为这森森的高大茂密的柏树，不只是识别丞相祠堂的标志，而且是历代人民爱戴诸葛亮的见证。杜甫在夔州时写有一首《古柏行》的诗，专门描写孔明庙前的一棵老柏树。其中有这么两句:“君臣已与时际会，树木犹为人爱惜”。不言而喻，成都的丞相祠堂之所以能出现“柏森森”的景象，同样也是由于“人爱惜”的缘故。联系到古老的《诗经》里那首《甘棠》诗:“蔽芾甘棠，勿剪勿伐，召伯所。”诗意是说，老百姓出于对召伯的爱戴，竟然连他曾经休息过的那棵甘棠树都不忍砍伐，因而长得茂盛。由此，我们也就不难知道:凡是为人民做了好事的人，人民是不会忘记他的。
三四两句“映阶碧草自春色，隔叶黄空好音”，是进而描写祠堂内的景物。但描写景物的目的，却是为了更深刻地表达对诸葛亮的怀念心情。表面上是写景，骨子里却是抒情。关键在于“自春色”的“自”字，和“空好音”的“空”字。由于自己心目中所景仰的人已经见不到了，所以，尽管映带在台阶两边的碧草并非不悦目，那藏身在森森的柏叶之中的黄莺儿的歌唱，也并非不悦耳，但诗人都无心赏玩。这里的“自”字和“空”字，是互文对举，可以互训。所谓“互训”，也就是说，“自"可解释为“空”“空”也可以解释为"自”。如果把这两个字对调一下，说成是“空春色”“自好音”，也完全可以。对诗的原意，毫无影响。唐人李华《春行寄兴》诗说:“芳树无人花自落，春山一路空啼”，其中自、空二字的用法，和杜诗是相同的。
对于这两句的写景，过去有不同的理解，如清朝人仇兆鳌在其所著《杜诗详注》里就说是“写祠庙荒凉”的。近人大多数也采取这一说法。我以为这是一种误解。第一，从“碧草春色”“黄鹂好音”的描写中，我们确实看不出有什么“荒凉”的意境，相反，倒是一幅春意盎然的景象。第二，古人常用草色来渲染春色之美，如江淹《别赋》中有“春草碧色，春水绿波”的句子，就是这一类。杜甫这里说的“碧草”，也正是这个意思。碧草就是碧草，不是蔓草、杂草、野草，更不是衰草，不能一看到“草”字，便和“荒凉”联系起来。而且，这样的理解也违背了诗人的创作意图。因为诗人的意图，正是要把祠堂的春景写得十分美好，然后再用“自”、“空”二字将这美好的春景如草色莺声等一齐抹倒，来加倍突出诗人对诸葛亮的敬仰之情。所以，春色越美，鸟音越好，就越有助于表现这种心情。如果理解为“荒凉”，便不能起到这种反衬作用。大好春光，人无不爱，就是杜甫也写过“不是爱花即肯死”的诗句，为什么在这儿他却采取了否定的态度呢?下文回答了这一问题。原来“伤心人别有怀抱”，他一心想念着的是这祠堂的主人--蜀相诸葛亮。这也就由第一段过渡到第二段，由写景过渡到写人。
五六两句，“三顾频烦天下计，两朝开济老臣心”。这两句，从大处着眼，言简意赅，高度地概括和评价了诸葛亮一生的功绩和才德。这两句，都是上四下三的句法，应在第四字读断。上句写诸葛亮的才略，得到刘备的器重，刘备曾三次去拜访他。这在历史上是绝无仅有的，所以诸葛亮在《前出师表》中也有“先帝不以臣卑鄙，自枉屈，三顾臣于草庐之中，谘臣以当世之事”的话。”三顾频烦”就是"频频三顾”。“天下计”，即天下大计，也就是有名的“隆中对”中所说的:东连孙权，北拒曹操，西取刘璋(四川)，南抚夷越等恢复国家统一的策略。这一句，虽然写到刘备，但着重点仍在赞扬诸葛亮的雄才大略。因为刘备之所以不厌其烦地三顾草庐，正是由于诸葛亮胸怀天下大计。下句，从品德和事业方面写诸葛亮的忠贞。所谓“两朝开济”，是说诸葛亮先辅佐先主刘备开创帝业、建立蜀汉，后又辅佐后主刘禅巩固帝业，济美守成，真是"功盖三分国”。然而他毫不居功自傲，这就充分表明了他那老臣谋国的一片忠心。
诸袋亮一生中最感动人的地方，是他的死。诗的最后两句“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟”，对诸葛亮的死，诗人表示了无限的哀思，对于他未能实现复兴汉室、统一中国的天下大计深表痛惜。蜀后主建兴十二年(234)春，诸葛亮第六次出兵伐魏，与司马懿的军队在陕西渭南对垒，两军相持百余日。诸葛亮多次挑战，并把巾钢妇人之服送给司马懿来激怒他，但司马懿仍780然坚不出战。诸葛亮终因操劳过度，于这年八月，病死在武功五丈原的军营中，死时五十四岁。这就是“出师未捷身先死”的史实。诸葛亮虽然壮志未酬，但是，他所表现的这种"鞠躬尽瘁，死而后已”的崇高精神所给与后人的积极影响，却是无可估量的。这也是诗人杜甫为之感动得泪流满襟的一个没有说穿的原因。“泪满襟”的英雄，当然就是诗人杜甫自己。但他用了“长使”二字，便大大地扩充了感染的范围，不仅把普天之下的，而且把千百年后所有的有志未遂的英雄人物全都包括在内，使他们产生强烈的震动与共鸣，而不能不为之同声一哭。
历史也正是这样证明着的。这里可以举两个例子:第一个为这两句诗所感动的例子，是唐顺宗时的王叔文。王叔文是当时出现的有著名文学家、思想家柳宗元和刘禹锡等人参加的进步的政治集团的首领，他力图改革弊政。但因遭到宦臣俱文珍等人的反对而终归失败。《旧唐书·王叔文传》是这样记载的:“叔文但吟杜甫诸葛祠堂诗末句云出师未捷身先死，长使英雄泪满襟’，因欷歔泣下。”所谓“欷歔泣下”，也就是“泪满襟”。这是杜甫写作这首诗之后不过三十五年的事情。第二个例子，是北宋末年的爱国将领宗泽，他也曾深受感动。当时，宋王朝的两个皇帝徽宗和钦宗父子二人双双被金人俘掳，宋高宗逃跑了，为了抵抗金兵的南侵，已经七十岁高龄的宗泽，亲自带兵镇守尚未沦陷的当时的国都开封，但终因忧愤而成疾，临死时，他也无限感慑地吟诵了这两句诗并三呼“过河”(意思是渡过黄河，抗击金兵)。此乃杜甫写作《蜀相》这首诗之后的三百六十八年的事情。仅从以上两个历史事例，我们也就可以看到这两句诗的巨大而深远的感染力量。
在诗歌体裁的运用方面杜甫可以说是写七律的大师。仅流传下来的他一个人就写了一百五十一首七律，超过现存初唐和盛唐诗人所作七律的总和。作为一首七言律诗，它要求结构紧凑，对仗工整，声调和谐，语言精炼等等，所有这些优点，《蜀相》一诗可以说都具备了。
作者介绍
杜甫杜甫(712-770)，字子美， 自称“少陵野老”。原籍湖北襄阳，后迁居河南巩县。诗人社审言之孙。年轻时应进士举，不第，浸游各地，后客居长安十年。安史之乱中提奔唐肃宗，授左拾遗。后弃官入蜀，定居成都洗花溪草堂。一度在剑南节度使严式重中任参谋，表为检校工部员外郎，故世称“杜工部”，严武死后携家出题，漂油江南，病元于途中。其诗以古体、律诗见长，展现了唐代由盛而我的历史过程，被称为“讲史”。是我国最伟大的诗人之一，与李白齐名，并称“李杜”，有《杜工邮集》。
古诗词鉴赏 3
1、让学生在古诗苑中有灵性的成长
古诗词往往反映一种内化的、含蓄的情感，诗人把自己的志意和感情寓含在诗文中。在教学中，让学生从不同角度去探究古诗词的内涵。而“自主、合作、探究”是《语文课程标准》倡导的适合时代要求的全新学习方式，在语文古诗词教学中，要坚持贯彻和落实这一教学理念，大胆放手，引导学生自主探究，尊重学生的独特感悟，激发学习兴趣，让学生真正成为“语文学习的主人”，激发学生体会古诗词中诗人的爱国热情以及思乡惜友之情，同时教给学生阐事明理，为人处世之道，在潜移默化中提高学生的思想道德素质。反复朗诵，探究古诗词之情感“熟读《唐诗三百首》，不会作诗也会吟”，“三分诗七分吟”。可见诵读是培养感受力的一个重要方面。在古诗词教学中，要尽可能让学生多诵读，通过诵读去体味古诗词中的韵味，在诵读中品味古诗词的情感。在教师的指导下进行诵读，让学生放开朗读，尽情投入；让学生在朗读中把握古诗词的节奏；让学生在朗读中融入感情，读出作者要表达的情感。在不断的诵读中，学生定能增强对古诗词有一定的感悟。
2、发挥想象，探究古诗词之情境
中国古典诗词言约意丰，贵在含蓄，时空跌宕，跳跃腾挪，非想象不能领悟其意境、意趣。“春风又绿江南岸” “僧敲月下门”，一字风流，意境全出。“山随平野尽，江入大荒流”，紧抓一个“尽”和“入”字，脑海里就能展现“高山渐渐隐去，现出空旷的平原，迢迢江水，仿佛流进广阔的荒原”这样的画面。学生先得要读懂诗歌，之后再展开联想和想象，画面效果自然就出来了。再比如《次北固山下》，次联的“潮平两岸阔”，“阔”，是表现“潮平”的结果。春潮涌涨，江水浩渺，放眼望去，江面似乎与岸平了，船上人的视野也因之开阔。这一句，写得恢弘阔大，下一句“风正一帆悬”，便愈见精采。“悬”是端端直直地高挂着的样子。诗人不用“风顺”而用“风正”，是因为光“风顺”还不足以保证“一帆悬”。风虽顺，却很猛，那帆就鼓成弧形了。只有既是顺风，又是和风，帆才能够“悬”。那个“正”字，兼包“顺”与“和”的内容。这一句写小景已相当传神。但还不仅如此，如王夫之所指出，这句诗的妙处，还在于它“以小景传大景之神”《姜斋诗话》卷上。可以设想，如果在曲曲折折的.小河里行船，老要转弯子，这样的小景是难得出现的。如果在三峡行船，即使风顺而风和，却依然波翻浪涌，这样的小景也是难得出现的。诗句妙在通过“风正一帆悬”这一小景，把平野开阔、大江直流、风平浪静等等的大景也表现出来了。引导学生这样一细细体会，学生理解就能很全面了。在古诗词苑漫步，含英咀华，就更离不开想象，只有驱遣想象，才能读出诗词背景，读出作者感受，读出画意真情。学生通过想象才能走进古诗词的意境、诗人词人的世界。读者阅读的过程，就是以自己的全部生命体验、生命情感和生命意识与文本背后潜藏着的生命对话的过程，就是实现读者自我生命成长和提升的过程。想象是这个过程的催化剂和通衢大道。
3、备考之法
第一，咬定《附录》中的篇目不放松。每篇古诗词力求烂熟于心。课文中所选的古诗词篇幅都不长，且句式整齐，意境优美，朗朗上口，做到这一点，对于同学来说，应该是易如反掌的事。
第二，理解、分析，整体把握和抓住重点相结合，在背诵的基础上，要透彻理解每句诗的含义是什么？每首诗的意境是什么？表达了作者什么样的情怀？分析找出哪一句或哪一联是这首诗词的点睛之笔，每一首诗都有脍炙人口的名句，抓住这些"诗眼"便是抓住了重点。
第三，多做练习，在使用中理解，在实践中强记。在联系中理解诗句含义。在诵读中体会作者的情感，在古诗古韵中放飞自己的思想，和古人交流对话，高屋建瓴的从深层次认识把握古诗词的神韵。
古诗风韵
——评王建平老师的《古诗词鉴赏》
这节王老师的《古诗词鉴赏》课给我一些启发及思考。
值得借鉴的地方：
（一）从目标定位来看，王老师的古诗词复习课都把目标立足于“读懂古诗词”。长沙市语文中考对“古诗词阅读与鉴赏”这一考点的考查目标主要有两个：一是初步鉴赏诗词作品中的形象、语言和表达技巧；二是初步评价诗词作品中的思想内容和作者的观点态度，而这两个目标的大前提都是要“读懂古诗词”。但日常的古诗词教学中，不少语文教师是忽视了“读懂”这一必需的环节，而直接进入“鉴赏”，使学生对诗词的感悟只是被动接受老师的观点，进而死记硬背，并不能形成能力。王老师的教学目标都是定位于先读懂古诗词意思，后感悟诗词表现的情感，王老师的目标还更进了一步——品语言。应该说这王老师的目标定位对大部分学生学习古诗词的实际情况而言是很准确的，对教师的日常教学也有明显的导向作用。
（二）从教学目标的陈述来看，王老师都能按照目标导向的教学策略的思想来叙述教学目标。王老师对目标的确立、达成、检测三方面的问题，可见教学目标对整个教学过程起到了重要的导向作用。王老师的教学设计为我们提供很好的研讨示例，他的教学目标的叙述都注意到行为主体是学生，他没有要求学生必须按照所谓的标准答案，而是，如“能够说出意思”“能够说出及写出表达的情感”等。
（三）从课堂教学来看，我觉得有以下的亮点：
①王老师都注意到了在初三的复习课上发挥中考真题的作用，无论是导入还是精讲、练习，都以中考真题为材料，拉近了学生与中考的距离，也让学生具体认识中考考什么、怎样考。
②王老师的阅读指导都能重视紧扣文本，这在古诗词阅读中尤为难得。
③王老师重视方法的归纳总结，而且方法很到位。会给学生及听课老师带来不少的启发。如：《次北固山下》中“平”“阔”“正”“悬”等词炼得好。王老师归纳出来的推敲古诗用词的主要思路（意情法、联想法、替换法）以及感悟古诗词情感的基本方法（找情词、巧联想、品手法），还有一些答题的规范句式，都较好地为学生进行古诗词阅读的答题指出方向。
④王老师的课在一定程度上体现了复习课的特点，讲练结合，即时反馈，而且练的形式比较多样化。
听完这节复习课，我也有几点困惑之处：
①古诗词复习课与日常的古诗词教学课，目标的定位有何区别？王老师的教学目标似乎放在任何一节的古词教学课都可以，该如何区分新授课和复习课的目标呢？
②作为复习课，似乎教师讲得多了一点如何在复习课上真正是学生在“复习”值得思考。
③有效的复习课，除了到位的方法归纳外，更重要的是让学生会用方法，所以我比较倾向于复习课采用“讲——练——评——练”这样的模式，尤其是教师的精讲方法，师生的相互评点（赋分评点更能激发兴致），而一些有缺陷的答案可能更会引起学生的思考，促进吸收，这应该是复习课精华所在，这节课在“评”的环节上可作一些修改。
以上只是我对王老师古诗词复习课的粗浅看法，总的来说启发很大。
古诗词鉴赏 4
《菊花》
作者：元稹
原文：
秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。
不是花中偏爱菊，此花开绝更无花。
注释：
陶家：陶，指东晋陶渊明。
诗意：
一丛一丛的秋菊环绕着房屋，望起来好似诗人陶渊明的.家。
绕着竹篱观赏菊花，不知不觉太阳已经快落山了。
不是由于百花中偏爱菊花，只是由于菊花开过之后便不能够望到更好的花了。
古诗词鉴赏 5
【原诗】
梅花
王安石
墙角数枝梅，
凌寒独自开。
遥知不是雪，
为有暗香来。
【注释】
1．凌寒：冒着严寒。
2．遥：远远的。
3．为：因为。
4．暗香：指梅花的幽香。
【解说】
墙角有几枝梅花冒着严寒独自开放。为什么远看就知道洁白的梅花不是雪呢？那是因为梅花隐隐传来阵阵的香气。
【赏析】
古人吟唱梅花的诗中，有一首相当著名，那就是在作者之前，北宋诗人林逋的《山园小梅》。尤其是诗中“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”两句，更被赞为咏梅的绝唱。林逋这人一辈子不做官，也不娶妻生子，一个人住在西湖畔孤山山坡上种梅养鹤，过着隐居的生活。所以他的`咏梅诗，表现的不过是脱离社会现实自命清高的思想。作者此诗则不同，他巧妙地借用了林逋的诗句，却能推陈出新。你看他写的梅花，洁白如雪，长在墙角但毫不自卑，远远地散发着清香。诗人通过对梅花不畏严寒的高洁品性的赞赏，用雪喻梅的冰清玉洁，又用“暗香”点出梅胜于雪，说明坚强高洁的人格所具有的伟大的魅力。作者在北宋极端复杂和艰难的局势下，积极改革，而得不到支持，其孤独心态和艰难处境，与梅花自然有共通的地方。这首小诗意味深远，而语句又十分朴素自然，没有丝毫雕琢的痕迹。
古诗词鉴赏 6
作品原文
上李邕
[唐]李白
大鹏一日同风起，抟摇直上九万里。
假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。
世人见我恒殊调，闻余大言皆冷笑。
宣父犹能畏后生，丈夫未可轻年少。
作品注释
⑴上：呈上。李邕：唐代书法家、文学家，字泰和，广陵江都（今江苏扬州市江都区）人。
⑵抟（tuán）摇：乘风。摇，由下而上的大旋风。
⑶假令：假使，即使。
⑷簸却：激起。沧溟：大海。
⑸恒：常常。殊调：特殊论调，不同流俗的言行。
⑹闻：一作“见”。余：我。大言：言谈自命不凡。
⑺宣父：即孔子，唐太宗贞观十一年（637年）诏尊孔子为宣父。宋本“宣父”作“宣公”。
⑻丈夫：古代男子的通称，此指李邕。
⑼时人：指当时的凡夫俗子。
作品译文
大鹏一日从风而起，扶摇直上九万里之高。
如果在风歇时停下来，其力量之大犹能将沧海之水簸干。
世人见我好发奇谈怪论，听了我的大言皆冷笑不已。
孔圣人还说后生可畏，大丈夫可不能轻视年轻人啊！
创作背景
这首诗是李白青年时代的作品。李邕在唐玄宗开元七年（719年）至九年（721年）前后，曾任渝州（今重庆市）刺史。李白游渝州谒见李邕时，因为不拘俗礼，且谈论间放言高论，纵谈王霸，使李邕不悦。史称李邕“颇自矜”（《旧唐书·李邕传》），为人自负好名，对年轻后进态度颇为矜持。李白对此不满，在临别时写了这首态度颇不客气的《上李邕》一诗，以示回敬。安旗《李白年谱》将此诗系于开元十四年（726年）。前人有疑非李白之作者，如元人萧士赟说：“此篇似非太白之作。”亦有信为李白之作而辨之者，参詹锳主编《李白全集校注汇释集评》。
作品鉴赏
此诗前四句中李白以大鹏自比：“大鹏一日同风起，抟摇直上九万里。假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。”大鹏是《庄子·逍遥游》中的神鸟，传说这只神鸟其大“不知其几千里也”，“其翼若垂天之云”，翅膀拍下水就是三千里，扶摇直上，可高达九万里。大鹏鸟是庄子哲学中自由的象征，理想的图腾。李白年轻时胸怀大志，非常自负，又深受道家哲学的影响，心中充满了浪漫的幻想和宏伟的抱负。开元十三年（725年），青年李白出蜀漫游，在江陵遇见名道士司马承祯，司马称李白“有仙风道骨焉，可与神游八极之表”，李白当即作《大鹏遇希有鸟赋并序》（后改为《大鹏赋》），自比为《逍遥游》中的大鹏鸟。李白诗中还有一首《临路歌》：“大鹏飞兮振八裔，中天摧兮力不济。余风激兮万世，游扶桑兮挂石袂。后人得之传此，仲尼亡兮谁为出涕？”据唐李华《故翰林学士李君墓志铭序》云，李白“赋《临终歌》而卒”。后人认为可能就是这首《临路歌》，“路”或为“终”之误写。可见李白终生引大鹏自喻之意。在此诗中，他以“抟摇直上九万里”的大鹏自比，这只大鹏即使不借助风的力量，以它的翅膀一搧，也能将沧溟之水一簸而干，这里极力夸张大鹏的神力。在这前四句诗中，诗人寥寥数笔，就勾划出一个力簸沧海的大鹏形象——也是年轻诗人自己的形象。
诗的后四句，是对李邕怠慢态度的回答：“世人见我恒殊调，闻余大言皆冷笑。宣父犹能畏后生，丈夫未可轻年少。”这四句诗，可以说是对李邕直言不讳的'批评。“世人”显然也包括李邕在内，因为此诗是直接给李邕的，所以措词较为婉转，表面上只是指斥“世人”。“殊调”和“大言”，就是不同凡响的言论，也就是李白在后来的《代寿山答孟少府移文书》中说的“申管晏之谈，谋帝王之术。奋其智能，愿为辅弼，使寰区大定，海内清一”的那一套。但李白的宏大抱负，常常不被世人所理解，被当做“大言”来耻笑。尽管如此，李白仍然没有料到，李邕这样的名人竟与凡夫俗子一般见识，于是，就抬出圣人识拔后生的故事反唇相讥。《论语·子罕》中说：“子曰：“后生可畏。焉知来者之不如今也？”这两句意为孔老夫子尚且觉得后生可畏，你李邕难道比圣人还要高明？男子汉大丈夫千万不可轻视年轻人呀！后两句对李邕既是揄揶，又是讽刺，也是对李邕轻慢态度的回敬，态度相当桀骜，显示出少年锐气。由此可见李白傲岸不屈性格之一斑。“宣父犹能畏后生”，李白把孔夫子提出来，作为识拔青年后进的榜样，由此可见孔子和儒家思想在青年李白心中的地位。
李邕在开元初年是一位名闻海内的大名士，史载李邕“素负美名……人间素有声称，后进不识，京洛阡陌聚观，以为古人。或传眉目有异，衣冠望风，寻访门巷。”对于这样一位名士，李白竟敢指名直斥与之抗礼，足见青年李白的气识和胆量。“不屈己、不干人”笑傲权贵，平交王侯，正是李太白的真正本色。
作品点评
朱谏《李诗辨疑》：按李邕于李白为先辈，邕有文名，时推重，自至京师，必与相见。自必不敢以敌体之礼自居，当从后进之列。今玩诗意，如语平交，且辞义浅薄而夸，又非所以谒大官见长者待师儒之礼也。白虽不羁，其赠崔侍御、韦秘书、张卫尉、孟浩然等作，辞皆谨重而无亵慢之意，次及徐安宜、卢主簿、王瑕丘、韦参军、何判官，虽有尊卑之殊，各尽欢洽之情，无有谩词，矧李邕乎？
陈贻焮《杜甫评传》（上）：这诗不妨作如是观，但解作是李白对李邕诉说衷肠、慨叹自己不为世俗大人先生所重，也未尝不可。
作者简介
李白（701—762），字太白，号青莲居士。是屈原之后最具个性特色的浪漫主义诗人。有“诗仙”之美誉，与杜甫并称“李杜”。其诗以抒情为主，表现出蔑视权贵的傲岸精神，对人民疾苦表示同情，又善于描绘自然景色，表达对祖国山河的热爱。诗风雄奇豪放，想像丰富，语言流转自然，音律和谐多变，善于从民间文艺和神话传说中吸取营养和素材，构成其特有的瑰玮绚烂的色彩，达到盛唐诗歌艺术的巅峰。存世诗文千余篇，有《李太白集》三十卷。
古诗词鉴赏 7
古诗原文
家资是何物，积帙列梁梠。
高斋晓开卷，独共圣人语。
英贤虽异世，自古心相许。
案头见蠹鱼，犹胜凡俦侣。
译文翻译
家中的财产是些什么，就是那满满一屋的书籍。
在环境优美安静的书斋缓缓打开书卷，徜徉书海与圣贤心灵对话。
德才兼备的人们虽然没有在同一时代，但自古以来他们却是互相赞许欣赏的`。
在书桌上看见书的欣喜，胜过与阔别已久的好友相见。
注释解释
何物：什么东西；什么人。
积帙：积聚的书籍。
梁梠：房屋的梁和檐。
高斋：高雅的书斋。常用作对他人屋舍的敬称。
英贤：指德才杰出的人。
相许：赞许。
蠹鱼：虫名。即蟫。又称衣鱼。蛀蚀书籍衣服。体小，有银白色细鳞，尾分二歧，形稍如鱼，故名。这里借指书籍。
俦侣：同伴。
古诗词鉴赏 8
原文
三月东风吹雪消，湖南山色翠如浇。
一声羌管无人见，无数梅花落野桥。
《梅花》译文
三月春风吹拂，冰雪渐渐消融，湖的南面山色翠绿，如同被水淋洗过。
听到一声悠悠的羌管，却无人出现，只见无数的梅花，飘落在野桥上。
《梅花》注释
东风：春风。
湖南：指湖的南面。
羌管：羌笛。
《梅花》赏析
《四库全书·竹斋集提要》说：“作者集中无绝句，唯画梅乃以绝句题之。”元张辰《王冕传》也说：“每画竟则自题其上，皆假图以见志云。”可知此首为自题画梅诗。画不可得见，题诗则别具一格。
历来咏梅之作指不胜屈，对梅花备加赞赏，有咏其凌霜傲雪的品格，有咏其姿色超凡的风韵，或高洁，或清香。这一首却独咏落梅。诗人采用画龙点睛的手法，上联不写梅花，却写暮春三月的景物，“三月东风吹雪消”，和煦的春风，把残留大地的冰雪也消融了。“湖南山色翠如浇”，湖南，西湖南边。以“翠如浇”比喻山色极为传神。翠，青翠，已是春意浓郁。“浇”字更使青翠浓郁中闪现出鲜嫩的'光彩，这正是江南春天山色的写照。一首绝句写了一半还没点到标题所示的“梅花”。下联突然一转，“一声羌管无人见，无数梅花落野桥”。羌管，也作羌笛，原为羌族民间乐器，后以吹羌笛表示惜别，表示春将尽。元曲家乔吉《双调水仙子·寻梅》：“酒醒寒惊梦，笛凄春断肠”，写正在与梅花缱绻痴迷之际，设想羌笛一声，春尽梅落，心情无比惆怅。这里是虽闻羌管之声，仍无人见到梅花，当人们发现的时候，已是无数梅花飘落在野桥边。上联写得春意盎然，美丽如画，下联写得冷落孤寂，颇有陆游《卜算子·咏梅》的意味。陆游积极用世，报国心切，却屡受投降派排挤打击，但能贞洁自守，写梅明志。王冕这首诗虽也写孤寂冷落，却无失落之感，甘愿深隐不出。陆王两诗人的品格有共同之处，所处时代却不相同。陆游至死不忘兴宋复国，虽百折而不回。王冕是看透黑暗社会必将崩溃，隐居山林，不与黑暗社会同流合污，他的这首梅花诗就是他生活环境的写照。而且诗中有画，画中有人，落梅的形象就是诗人的自况。诗中并无消极伤感的情调。
古诗词鉴赏 9
[唐]韦应物
贵贱虽异等，出门皆有营。独无外物牵，遂此幽居情。
微雨夜来过，不知春草生。青山忽已曙，鸟雀绕舍鸣。
时与道人偶，或随樵者行。自当安蹇劣，谁谓薄世荣。
注释：
【1】幽居：隐居，不出仕。
【2】异等：不同等级。《韩非子·八经》：“礼施异等，后姬不疑。”
【3】营：谋求。
【4】外物：身外之物。多指利欲功名之类。
【5】遂：称心，如愿。
【6】曙：天刚亮的时候。
【7】偶：相对。
【8】自当：自然应当。
【9】蹇（jiǎn）劣：笨拙愚劣的意思。蹇：跛，行动迟缓。劣：一作“拙”。
【10】薄世荣：鄙薄世人对富贵荣华的追求。世荣：世俗的荣华富贵。
作品赏析：
韦应物的山水诗“高雅闲淡，自成一家之体”（白居易《与元九书》），形式多用五古。《幽居》就是比较有名的一首。
诗人从十五岁到五十四岁，在官场上度过了四十年左右的时光，其中只有两次短暂的闲居。《幽居》这首诗大约就写于他辞官闲居的时候。全篇描写了一个悠闲宁静的境界，反映了诗人幽居独处、知足保和的心情。在思想内容上虽没有多少积极意义，但其中有佳句为世人称道，因而历来受到人们的重视。
“贵贱虽异等，出门皆有营”，开头二句是写诗人对世路人情的看法，意思是说世人无论贵贱高低，总要为生活而出门奔走营谋，尽管身分不同，目的不一，而奔走营生都是一样的。这两句，虽平平写来，多少透露出一点感慨，透露出他对人生道路坎坷不平，人人都要为生存而到处奔走的厌倦之情，但诗人并不是要抒发这种感慨，也不是要描写人生道路的艰难，而是用世人“皆有营”作背景，反衬自己此时幽居的清闲，也就是举世辛劳而我独闲了。
所以“独无外物牵，遂此幽居情”，便是以上二句作反衬而来，表现了诗人悠然自得的心情。由于对官场现实的不满，他曾经说过：“日夕思自退，出门望故山。君心倘如此，携手相与还”（《高陵书情寄三原卢少府》），表示了归隐的愿望。如今，他能够辞官归来，实现了无事一身轻的愿望，自然是满怀欣喜。
吴乔在《围炉诗话》中说：“景物无自生，惟情所化。情哀则景哀，情乐则景乐。”韦应物此时的心情是愉快的、安闲的，因而在他笔下所描绘出的景物也自然著上轻松愉快、明丽新鲜的色彩。下边六句是以愉悦的笔调对幽居生活作具体描写。
“微雨夜来过，不知春草生。青山忽已曙，鸟雀绕舍鸣。”这四句全用白描手法。“微雨”两句，是人们赞赏的佳句。这里说“微雨”，是对早春细雨的准确描绘；“夜来过”，着一“过”字，便写出了诗人的感受。显然他并没有看到这夜来的春雨，只是从感觉上得来，因而与下句的“不知”关合，写的是感觉和联想。这两句看来描写的是景而实际是写情，写诗人对夜来细微春雨的喜爱和对春草在微雨滋润下成长的欣慰。这里有一派生机盎然的春天气息，也有诗人热爱大自然的愉快情趣。比之谢灵运的“池塘生春草，园柳变鸣禽”（《登池上楼》），要更含蓄、蕴藉，更丰富新鲜，饶有生意。“青山忽已曙，鸟雀绕舍鸣”，是上文情景的延伸与烘托。这里不独景色秾鲜，也有诗人幽居的宁静和心情的喜悦。真是有声有色，清新酣畅。
这四句是诗人对自己幽居生活的一个片断的描绘，他只截取了早春清晨一个短暂时刻的山中景物和自己的.感受，然后加以轻轻点染，便在读者面前呈现出一幅生动的图画，同时诗人幽居的喜悦、知足保和的情趣也在这画面中透露出来。
接下去，“时与道人偶，或随樵者行。”“时与”、“或随”，说明有时与道士相邂逅，有时同樵夫相过从，这些事都不是经常的，也就是说，诗人幽居山林，很少与人交游。这样，他的清幽淡漠、平静悠闲则是可想而知了。
韦应物实现了脱离官场，幽居山林，享受可爱的清流、茂树、云物的愿望，他感到心安理得，因而“自当安蹇劣，谁谓薄世荣”。“蹇劣”，笨拙愚劣的意思；“薄世荣”，鄙薄世人对富贵荣华的追求。这里用了《魏志·王粲传》的典故。《王粲传》中说到徐干，引了裴松之注说：徐干“轻官忽禄，不耽世荣”。韦应物所说的与徐干有所不同，韦应物这二句的意思是：我本就是笨拙愚劣的人，过这种幽居生活自当心安理得，怎么能说我是那种鄙薄世上荣华富贵的高雅之士呢！对这两句，我们不能单纯理解为是诗人的解嘲，因为诗人并不是完全看破红尘而去归隐，他只是对官场的昏暗有所厌倦，想求得解脱，因而辞官幽居。一旦有机遇，他还是要进入仕途的。所以诗人只说自己的愚拙，不说自己的清高，把自己同真隐士区别开来。这既表示了他对幽居独处、独善其身的满足，又表示了对别人的追求并不鄙弃。
韦应物的诗受陶渊明、谢灵运、王维、孟浩然等前辈诗人的影响很大，前人说：“应物五言古体源出于陶，而化于三谢，故真而不朴，华而不绮”（《四库全书总目提要》），又说：“一寄穗秾鲜于简淡之中，渊明以来，盖一人而已”（宋濂《宋文宪公集》卷三十七）。这些评价并不十分恰当，但是可以说明韦诗的艺术价值和艺术风格的。
古诗词鉴赏 10
梅花
宋王安石
qing jiǎo sh zhī mi，
墙角数枝梅，
lng hn d z kāi。
凌寒独自开。
yo zh b sh xuǎ，
遥知不是，
wi yǒu n xiāng li。
为有暗香来。
译文：
墙角有几枝梅花，正冒着严寒独自盛开。
远远的就知道洁白的梅花不是雪，因为有梅花的幽香传来。
注释：
凌寒：冒着严寒。
遥：远远地。知：知道。
为（wi）：因为。
暗香：指梅花的幽香。
赏析：
宋神宗熙宁七年（1074）春，王安石罢相。次年二月，王安石再次拜相。熙宁九年（1076），再次被罢相后，心灰意冷，了改革，后退居钟山。此时作者心态和艰难处境与傲雪凌霜的梅花有着共通之处，遂写下此诗。
此诗前两句写墙角梅花不惧严寒，傲然独放；后两句写梅花的幽香，以梅拟人，凌寒独开，喻典品格高贵，暗香沁人，象征其才华横溢。亦是以梅花的和高洁品格喻示那些像诗人一样，处于艰难中依然能操守、主张正义的'人。全诗语言朴素，写得则非常平实内敛，却自有深致，耐人寻味。
墙角数枝梅，凌寒独自开。写墙角梅花不惧严寒，傲然独放，墙角数枝梅，墙角不引人注目，不易为人所知，更未被人赏识，却又毫不在乎。墙角这个环境突出了数枝梅身居简陋，孤芳自开的形态。体现出诗人所处环境恶劣，却依旧坚持自己的主张的态度。凌寒独自开，这里写梅花没写她的姿态，而只写她独自开，突出梅花不畏寒，不从众，虽在无人偏僻的地方，仍然凌寒而开，写的是梅花的品质，又像写人品。独自，语意刚强，无惧旁人的眼光，在恶劣的环境中，依旧屹立不倒。体现出诗人坚持自我的信念。
遥知不是雪，遥知说明香从老远飘来，淡淡的，不明显。诗人嗅觉灵敏，独具慧眼，善于发现。不是雪，不说梅花，而梅花的洁白可见。意谓远远望去十分纯净洁白，但知道不是雪而是梅花。诗意曲折含蓄，耐人寻味。暗香清幽的香气。为有暗香来，暗香指的是梅花的香气，以梅拟人，凌寒独开，喻典品格高贵；暗香沁人，象征其才华横溢。
立在僻静甚至冷清的墙角，冲破严寒静静开放，远远地向世人送去浓郁的幽香，这是绝世之梅，也是绝世之人。
作者：
王安石（1021年12月18日－1086年5月21日），字介甫，号半山，谥文，封荆国公。世人又称王荆公。汉族，北宋抚州临川人（今江西省抚州市临川区邓巷人），北宋著名政治家、思想家、文学家、改革家，唐宋八大家之一。
古诗词鉴赏 11
春思
皇甫冉〔唐代〕
莺啼燕语报新年，马邑龙堆路几千。
家住层城临汉苑，心随明月到胡天。（层城一作：秦城）
机中锦字论长恨，楼上花枝笑独眠。
为问元戎窦车骑，何时返旆勒燕然。
译文
莺歌燕语预报了临近新年，马邑龙堆是随千里的疆边。家住京城比邻着汉室宫苑，心随明月飞到边陲的胡天。织锦回文诉说思念的长恨，楼上花枝取笑我依图独眠。请问你主帅车骑将军窦宪，何时班师回朝刻石燕图山。
注释
马邑：秦所筑城名，今山西朔县，汉时曾与匈奴争夺此城。龙堆：白龙堆得简称，指沙漠。层城：因京城分内外两层，故称。苑：这里指行宫。机中句，窦滔为苻坚秦州刺史，后谪龙沙，其妻苏蕙能文，颇思滔，乃织锦为回文旋图诗寄之。共八百四十字，纵横反覆，皆成文意。论：表露，倾吐。为问两句：后汉窦宪为车骑将军，大破匈奴，遂登燕图山，命班固作铭，刻石而还。元戎：犹主将。返旆：犹班师。勒：刻。燕图：燕图山，即今蒙古人民共和国杭爱山。
鉴赏
这首诗题为《春思》，大意是写一位出征军人的妻子。在明媚的春日里对丈夫梦绕魂牵的思念，以及对反侵略战争早日胜利的盼望。盛唐是社会相对安定的时期，但边境战争却并未停息。前方将士与家乡亲人相互思念之情。仍然是诗人们吟咏的重要主题。这一类诗作总的来说具有较为深刻的社会意义，内容也较为充实。由于富有真情实感．其中不乏千古传涌的佳作。
首联“莺啼燕语报新年，马邑龙堆路几千”，对比鲜明，动人心弦。“莺啼燕语”，这是和平宁静的象征；新年佳节，这是亲人团聚的时辰。但是，另一方面，在那遥远的边关，从征的亲人却不能享受这宁静，无法得到这温情。上句“莺啼燕语”四字，写得色彩浓丽，生意盎然。使下句“马邑龙堆”，更显得沉郁悲壮。诗人好似信笔而下，但震撼力却很强。
良辰美景，未必便能带来欢乐；温柔乡里，最易惹动离情。“家住秦城邻汉苑”，秦城指咸阳，汉苑指长安。诗中的女主人公虽然目睹京畿的繁华与和平，却是“心随明月到胡天”，早巳飞到丈夫的身边。关河万里，能隔断人的形体，却隔不断心灵的`呼唤，而作为心灵交通媒介的，大概只有那普照万方的明月了。
为了寄托无穷的思念，女主人公纤纤擢素手，札札弄机杼，仿照古人故事，为远方的夫君织一幅锦字回文诗。回文诗循环可读，无始无终，思妇的离恨也缠绵不尽，地久天长。“机中锦字论长恨，楼上花枝笑独眠。”上句一个“论”字。下句一个“笑”字，都是拟人化的写法。锦字回文诗的内容。无非离情别恨。锦字诗有多长，恨便有多长，锦字诗无穷，恨也无穷。楼上花枝本无情，然而在诗人眼中。那花团锦簇的样子，很像是在嘲笑独眠之人。
诗的结尾笔锋一转，提出一个意义深远的问题：“为问元戎窦车骑，何时返旆勒燕然？”不问别人而问元戎，因为他是军中主帅：你什么时候才能得胜班师，勒石而还？女主人公对亲人的思念是痛苦而深挚的，然而她也深明大义。她当然懂得，只有彻底战胜了敌人，才会有不光自己，同时也包括普天之下所有离散家庭的重新团聚。就这样，诗中女主人公将自己的命运和国家民族的命运统一起来，赋予了这首诗以比较积极的社会意义。
皇甫冉
皇甫冉，字茂政。约唐玄宗开元五年（公元717年）出生，卒于唐代宗大历五年（公元770年），润州（今镇江）丹阳人，著名诗人。先世居甘肃泾州。天宝十五年进士。曾官无锡尉，大历初入河南节度使王缙幕，终左拾遗、右补阙。其诗清新飘逸，多飘泊之感。
古诗词鉴赏 12
《江南》
江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间。
鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。
《江南》译文
江南又到了适宜采莲的季节了，莲叶浮出水面，挨挨挤挤，重重叠叠，迎风招展。在茂密如盖的荷叶下面，欢快的鱼儿在不停的嬉戏玩耍。
一会儿在这儿，一会儿又忽然游到了那儿，说不清究竟是在东边，还是在西边，还是在南边，还是在北边。
《江南》译文二
江南水上可以采莲，莲叶层层叠叠繁茂葱翠，鱼儿在莲叶间嬉戏。
鱼一会在莲叶的东边嬉戏，一会在莲叶的西边嬉戏，一会在莲叶的的南边嬉戏，一会又在莲叶的北边嬉戏。
《江南》注释
汉乐府：原是汉初采诗制乐的官署，后来又专指汉代的乐府诗。汉惠帝时，有乐府令一官，可能当时已设有乐府。武帝时乐府规模扩大，成为一个专设的官署，掌管郊祀、巡行、朝会、宴飨时的音乐，兼管采集民间歌谣，以供统治者观风察俗，了解民情厚薄。这些采集来的歌谣和其他经乐府配曲入乐的诗歌即被后人称为乐府诗。
田田：荷叶茂盛的样子。
可：在这里有“适宜” 、“正好”的意思。
《江南》赏析
这是一首采莲歌，反映了采莲时的光景和采莲人欢乐的心情。在汉乐府民歌中具有独特的风味。
民歌以简洁明快的语言，回旋反复的音调，优美隽永的意境，清新明快的格调，勾勒了一幅明丽美妙的图画。一望无际的碧绿的荷叶，莲叶下自由自在、欢快戏耍的鱼儿，还有那水上划破荷塘的小船上采莲的壮男俊女的欢声笑语，悦耳的歌喉，多么秀丽的江南风光！多么宁静而又生动的场景！从文化学的角度，我们又会发现这是一首情歌，它隐含着青年男女相互嬉戏，追逐爱情的意思。你看那些鱼儿，在莲叶之间游来躲去，叫人怎能不想起北方的“大姑娘走进青纱帐”？
读完此诗，仿佛一股夏日的清新迎面扑来，想着就令人觉得清爽。还不止于此，我们感受着诗人那种安宁恬静的情怀的同时，自己的心情也随着变得轻松起来。
诗中没有一字是写人的，但是我们又仿佛如闻其声，如见其人，如临其境，感受到了一股勃勃生机的青春与活力，领略到了采莲人内心的欢乐和青年男女之间的欢愉和甜蜜。这就是这首民歌不朽的魅力所在。
《江南》赏析二
这首采莲曲通过对莲叶和鱼儿的描绘，将它们的欢乐之情充分透露了出来。诗的前三句是主体，后四句只是敷演第三句“鱼戏莲叶间”，起到渲染、烘托的作用。
主体部分的三句，描绘江南采莲风光，实际着重于表现采莲人的快乐。开头“江南可采莲，莲叶何田田”，首先把读者引入一个碧叶鲜丽、小舟穿行的画面。“何田田”流露出感叹、赞美的语气，本身是带有情绪的。虽然没有写人，人已在其中。如此良辰美景，旖旎风光，采莲的人们自然免不了一场嬉闹。何况，采莲的活儿，习惯上总是由年轻的女孩子干的，她们平日拘束得紧，如今似鸟出笼，更兼结伴成群，欣喜活泼，自是如水荡漾。然而诗在这里逗了一逗，却不再写下去，转笔落到“鱼戏莲叶间”。开头两句之后，本该有人的“戏”，作者却将它转嫁为鱼的“戏”。这就是移情的`表现。但虽是写鱼，“戏”的情绪却是从上二句流贯而来的。采莲人的情趣自在其中。不过，这里也并不是比喻、象征的手法，“鱼戏”也是实景，是一个完整画面中的一部分。采莲人本是快乐的，看到成群的鱼儿倏忽往来，潜沉浮跃，似乎自己也同鱼一样，轻松活泼，自由自在，无挂无碍。
至此，诗意本已完足。后四句只是将“鱼戏莲叶间”逐一铺展为鱼戏莲叶之东、西、南、北。然而缺此四句，全诗即索然无味。因为诗的功效，主要在于给读者以美的感动。而“鱼戏莲叶间”一句，叙述的意味重于描写，又是孤零零一句，实在无法造成足以感动读者的浓郁气氛，必待于后四句的铺排渲染。这四句诗稚拙而又神奇。第一，它就这么简简单单地东、西、南、北一路写下来，却让读者好像眼见到一群鱼儿倏忽往来、轻灵活泼的样子。第二，这种简单的重复，造成了明快的节奏感。因此诗的形象、情绪，不仅通过语言的意义作用呈现出来，而且在语言的节奏中流泻出来。第三，一个简单而完整的旋律，经过歌唱、诵咏，会在人的感觉中形成自我重复，长久地萦回不息。所以，有了这四句，鱼群，也是采莲人的活泼轻快，才表现得淋漓尽致。
当诗人把采莲人的快乐转化为“鱼乐”的时候，这种快乐就脱离了具体的背景和原因，成为一种单纯的、空灵的情绪，达到浑然忘我的境界。作品本身并没有正面描写过一个人物，但从字里行间以及描绘的特定环境，都能引发读者的联想，也可窥见歌者的心态。这种含而不露的艺术手法，非常耐人寻味。
《江南》鉴赏
这是一首汉代乐府民歌中的采莲歌，全诗没有一字一句直接描写采莲人采莲时的愉快心情，而是通过对莲叶和鱼儿的描绘，将它们的欢乐之情充分透露了出来，仿佛亲耳听到和亲眼看见许多采莲男女的歌声和笑语声融成一片，许多小伙子和采莲姑娘们还在调情求爱。
头两句是写采莲的人们望着露出水面的又大又圆的荷叶，心里无限喜悦，因而禁不住发出热烈的赞美。“可”这里有适宜、正好的意思。“江南可采莲”是说江南到处都生长着莲，真是采莲的好地方。“田田”是形容莲叶圆润鲜碧的样子，一说是形容莲叶饱满劲秀、挺立水面。“何田田”就是“何其田田”，是极度赞美的语气。这里只写叶，我们却可以联想到花。莲的花期为夏历五至七月，每朵花可开二至三天，每日清晨开放，下午三、四点又逐渐闭合，翌晨再度开放，花开过二十天，可采收莲蓬生食，果实（莲子）的成熟期在七、八月间。清人张玉榖说：“不说花，偏说叶；叶尚可爱，花不待言矣。”（《古诗赏析》）莲叶茂密，莲花繁盛，不仅景色无比秀丽，还表明莲子必然丰收，采莲人自然心里非常高兴。
人们在采摘水上的莲蓬的时候，必然会看到水中的情景。“鱼戏莲叶间”写鱼在莲叶中间游来游去，宛如在游戏一般。“戏”字写鱼在水中的迅捷欢乐神态，非常形象。这里既在写鱼，也有以鱼比人意，采莲人划着小船在莲叶间穿行，互相追逐嬉戏，宛如鱼儿在水中游动，其划船动作之娴熟，船行之轻快，采莲人身姿之轻盈，心情之欢快，自然浮现在我们眼前。
这首歌辞只有七句，明白如话，而后四句又基本上是第三句的重复，它的妙处究主要在于运用民歌中常用的比兴、双关手法，把男女之间调情求爱的欢乐之情写得极其委婉、含蓄，耐人寻味，而无轻佻、庸俗之弊。全诗一气呵成，但在结构上又可分为两个部分：前三句揭示题旨；后四句进一步展示采莲时的欢乐情景和广阔场面。而诗中第三句又在全诗中起着承上启下的作用，使上下相连，不着痕迹。诗的意境清新、开朗，寓情于景，景中寓人，如闻其声，如见其人，如临其境，感到美景如画，心旷神怡，呈现出一派生意盎然的景象。
这首诗在乐府分类中属《相和歌辞》，“相和歌”本是两人唱和，或一个唱、众人和的歌曲，故“鱼戏莲叶东”四句，可能为和声。故此诗的前两句可能为男歌者领唱；第三句为众男女合唱；后四句当是男女的分组和唱。如此，则采莲时的情景，更加活泼有趣，因而也更能领会到此歌表现手法的高妙。
诗中“东”、“西”、“南”、“北”并列，极易流于呆板，但此歌如此铺排，却显得文情恣肆，极为生动，从而充分体现了歌曲反复咏唱，余味无穷之妙。
古诗词鉴赏 13
江汉思归客，乾坤一腐儒。
片云天共远，永夜月同孤。
落日心犹壮，秋风病欲苏。
古来存老马，不必取长途。
《江汉》译文
我漂泊在江汉一带，思念故土却不能归，在茫茫天地之间，我只是一个迂腐的老儒。
看着远浮天边的片云和孤悬暗夜的明月，我仿佛与云共远、与月同孤。
我虽已年老体衰，时日无多，但一展抱负的雄心壮志依然存在；面对飒飒秋风，我觉得病情渐有好转。
自古以来养老马是因为其智可用，而不是为了取其体力，因此，我虽年老多病，但还是能有所作为的。
《江汉》注释
江汉：该诗在湖北江陵公安一带所写，因这里处在长江和汉水之间，所以诗称“江汉”。
腐儒：本指迂腐而不知变通的读书人，这里是诗人的自称，含有自嘲之意。是说自己虽是满腹经纶的饱学之士，却仍然没有摆脱贫穷的下场；也有自负的意味，指乾坤中，如同自己一样的心忧黎民之人已经不多了。
“片云”两句：这句为倒装句，应是“共片云在远天，与孤月同长夜”。
落日：比喻自己已是垂暮之年。
病欲苏：病都要好了。苏：康复。
存：留养。老马：诗人自比。典出《韩非子·说林上》中“老马识途”的故事：齐桓公讨伐孤竹后，返回时迷路了，他接受管仲的“老马之智可用”的建议，放老马而随之，果然找到了正确的路。
《江汉》赏析
“江汉”句，表现出诗人客滞江汉的窘境。“思归客”三字饱含无限的辛酸，因为诗人思归而不能归，成为天涯沦落人。“乾坤”代指天地。“乾坤”句包含“自鄙而兼自负”这样两层意思，妙在“一腐儒”上冠以“乾坤”二字。“身在草野，心忧社稷，乾坤之内，此腐儒能有几人？”（《杜诗说》）黄生对这句诗的理解，是深得诗人用心的。
“片云”二句紧扣首句，对仗十分工整。通过眼前自然景物的描写，诗人把他“思归”之情表现得很深沉。他由远浮天边的片云，孤悬明月的永夜，联想到了自己客中情事，仿佛自己就与云、月共远同孤一样。这样就把自己的感情和身外的景物融为一片。诗人表面上是在写片云孤月，实际是在写自己：虽然远在天外，他的一片忠心却像孤月一样的皎洁。昔人认为这两句“情景相融，不能区别”，是很能说明它的特点的。
“落日”二句直承次句，生动形象地表现出诗人积极用世的精神。《周易》云：“君子以自强不息。”这恰好说明：次句的腐儒，并非纯是诗人对自己的`鄙薄。上联明明写了永夜、孤月，本联的落日，就决不是写实景，而是用作比喻。黄生指出：“落日乃借喻暮齿”，是咏怀而非写景。否则一首律诗中，既见孤月，又见落日，是自相矛盾的。他的话很有道理。落日相当于“日薄西山”的意思。“落日”句的本意，就是“暮年心犹壮”。它和曹操“烈士暮年，壮心不已”（《步出夏门行·龟虽寿》）的诗意，是一致的。就律诗格式说，此联用的是借对法。“落日”与“秋风”相对，但“落日”实际上是比喻“暮年”。“秋风”句是写实。“苏”有康复意。诗人飘流江汉，而对飒飒秋风，不仅没有悲秋之感，反而觉得“病欲苏”。这与李白“我觉秋兴逸，谁云秋兴悲”的思想境界，颇为相似，表现出诗人身处逆境而壮心不已的精神状态。胡应麟《诗薮·内篇》卷四赞扬此诗的二、三联“含阔大于沉深”，是十分精当的。
“古来”二句，再一次表现了诗人老当益壮的情怀。“老马”用了《韩非子·说林上》“老马识途”的故事：齐桓公伐孤竹返，迷惑失道。他接受管仲“老马之智可用”的建议，放老马而随之，果然“得道”。“老马”是诗人自比，“长途”代指驱驰之力。诗人指出，古人存养老马，不是取它的力，而是用他的智。我虽是一个“腐儒”，但心犹壮，病欲苏，同老马一样，并不是没有一点用处的。诗人在这里显然含有怨愤之意：莫非我真是一个毫无可取的腐儒，连一匹老马都不如么？这是诗人言外之意，是从诗句中自然流露出来的。
《江汉》赏析二
首联用自嘲的方式写出诗人滞留江汉的困境。此诗以首句头两字“江汉”为题，正是漂泊流徒的标志。“思归客”是说诗人想回乡而不能回，只得四处漂泊，浪迹天涯。诗人思归而不能归，成为天涯沦落人，其中包含着诗人的无限辛酸。“乾坤”句包含“自鄙而兼自负”这样两层意思，妙在“一腐儒”上冠以“乾坤”二字。
颔联二句紧扣首句，对仗十分工整。通过对眼前自然景物的描写，诗人把他“思归”之情表现得很深沉。他由远浮天边的片云，孤悬明月的永夜，联想到了自己客中情事，仿佛自己就与云、月共远同孤一样。这样就把自己的感情和身外的景物融为一片。字面上写的是诗人所看到的片云孤月，实际上是用它们暗喻诗人自己。诗人把内在的感情融入外在的景物当中，感慨自己虽然四处飘零，但对国家的忠心却依然像孤月般皎洁。昔人认为这两句“情景相融，不能区别”。
颈联直承次句，生动形象地表现出诗人积极用世的精神，运用借喻手法写出了诗人虽然身处逆境但依然壮心不已的精神状态。就律诗格式说，此联用的是借对法。“落日”与“秋风”相对。前者是虚写，比喻“暮年”，上联明明写了永夜、孤月，本联的落日，就决不是写实景，而是用作比喻。黄生指出：“落日乃借喻暮齿”，是咏怀而非写景。否则一首律诗中，既见孤月，又见落日，是自相矛盾的。而后者是实写。身处江汉，面对瑟瑟秋风，诗人不仅没有了往日的感伤情怀，反倒产生了“病欲苏”的感觉。这种变化是诗人壮心不已的心态和积极用世的精神的反映。这恰好说明，次句的“腐儒”，并非纯是诗人对自己的鄙薄。这与李白“我觉秋兴逸，谁云秋兴悲”的思想境界，颇为相似，表现出诗人身处逆境而壮心不已的精神状态。
尾联借用了老马识途的典故，再一次表现了诗人老当益壮的情怀。“老马”是诗人自比，“长途”代指驱驰之力。诗人指出，古人存养老马，不是取它的力，而是用他的智。诗人虽是一个“腐儒”，但心犹壮，病欲苏，同老马一样，意在表明自己虽然年老多病，但他还有智慧可以用，仍能有所作为。另外，诗句中也自然流露了言外之意：“莫非我真是一个毫无可取的腐儒，连一匹老马都不如么？”表达了怨愤之情。
全诗使用委婉含蓄的手法，充分表现了诗人老而弥坚、壮心不已的心理状态。诗人虽已五十六岁，北归无望，生计日蹙。尽管如此，却孤忠仍存，壮心犹在。此诗集中地表现了到老不衰、顽强不息的精神，十分感人。
《江汉》题解
有人认为此诗作于夔州，有人认为作于江陵，当以后者为是。大历三年(768)正月，杜甫自夔州出峡，秋天，流寓湖北江陵、公安等地，诗即作于此间。诗题作《江汉》，近乎无题，大概漂泊流徙中，已无心拟题。杜甫这时已五十六岁，长期飘零，历尽艰辛，北归无望，生计日困，至老仍如浮云行止无定，心中自然颇多感慨。尽管如此，诗人忠魂仍存，壮心犹在，并未因处境困顿和年老多病而悲观消沉，此诗就集中地表现了这种“烈士暮年，壮心不已”的精神。
《江汉》句解
江汉思归客，乾坤一腐儒。
漂泊江汉，我这思归故乡的天涯游子，在茫茫天地之间，只是一个迂腐的老儒。“江汉”，长江、汉水之间。首联表达出诗人客滞江汉的窘境，有自嘲意。“思归客”是杜甫自谓，因为身在江汉，时刻思归故乡，但思归而不得，饱含天涯沦落的无限辛酸。“乾坤”，即天地。“腐儒”，迂腐的读书人，这里实际是诗人自指不会迎合世俗。如果说前一句还只是强调诗人飘泊在外的思乡之心，后一句则将自己在天地间的渺小孤独感吐露无遗。诗人原来的抱负是要经天纬地的，然而越到人生的最后阶段，他越是痛感自己的渺小无力。其中的痛楚和无奈该有多深！
片云天共远，永夜月同孤。
像飘荡在远天的片云一样远客异乡；与明月一起，孤独地面对漫漫长夜。颔联为工对。“天共远”，承江汉客；“月同孤”，承一腐儒。诗人表面上是在写片云孤月，实际是在写自己。他把自己的感情和身外的景物融为一片，慨叹自己飘泊无依。不过，在明月的皎洁和孤清中，我们又体会到了诗人的孤高自许，他的心，仍然是光明的。“永夜”，长夜。
落日心犹壮，秋风病欲疏。
我虽已到暮年，就像日将落西山，但一展抱负的雄心壮志依然存在；面对飒飒秋风，我不仅没有悲秋之感，反而觉得病逐渐好转。颈联为借对，“落日”比喻暮年，而非写实。“秋风”句是写实。诗的意境阔大而深沉，形象地表达出诗人积极用世、身处逆境而壮心不已的精神，“疏”，复苏。
古来存老马，不必取长途。
自古以来存养老马是因为其智可用，而不必取其体力，跋涉长途。尾联用老马识途的典故，比喻自己身虽年老多病，但智慧犹可用，还能有所作为。《韩非子·说林上》里讲，春秋时管仲随齐桓公伐孤竹，春往冬返，迷失道路。管仲提议用老马领路，于是找到了归途。“老马”是诗人自比。
《江汉》评解
诗人身滞江汉，心有感而作此诗。他用凝炼的笔触，抒发了怀才见弃的不平之气和报国思用的慷慨情怀。前两联写所处之穷，后两联写才犹可用。元代方回《瀛奎律髓》评论这首诗说：“味之久矣，愈老而愈见其工。中四句用‘云天’、‘夜月’、‘落日’、‘秋风’，皆景也，以情贯之。‘共远’、‘同孤’、‘犹壮’、‘欲苏’，八字绝妙，世之能诗者，不复有出其右矣。”确实，诗的中间两联，情景相融，妙合无垠，有着强烈的艺术感染力，故历来为所称道，明代胡应麟《诗薮·内篇》就说，这两联“含阔大于沉深，高(适)、岑(参)瞠乎其后”。
《江汉》创作背景
这首诗是杜甫五十七岁时所作。大历三年(768)正月，杜甫离开夔州，辗转于湖北江陵、公安等地。此时的杜甫历经磨难，北归已经无望，且生活日益困窘。长期漂泊无定的状况让杜甫感慨万千，于是他写下此诗。
古诗词鉴赏 14
《月下独酌》
李白
花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期邈云汉。
赏析：
李白怀才见弃，政治理想不能实现，心情是孤寂苦闷的。但他面对黑暗现实，没有沉沦，没有同流合污，而是追求自由，向往光明，所以在他的诗篇中多歌颂太阳和咏月之作。太阳是自然界中光明绚丽的形象，明月是清澈纯洁的象征。尤其是明月，清新、明丽、宁静、温柔，因而诗人和它相亲相近。在这首诗中，诗人还进一步把明月引为知己，对月抒怀。诗篇突然而起，直抒胸臆，表达一种孤独寂寥的思想感情。这种孤寂之情无法驱遣，于是诗人以奇特的想象，生动的描写，把明月作为知音，相邀对饮。同时还异想天地把自己的身影，也看作有情有知的同类，邀其共酌。表面上有明月相伴，身影相随，好象并不是独酌，但月不解饮，影徒随身，这就更加突出了诗人的'孤独感，正如孙洙所说：“题本独酌，诗偏幻出三人。月影伴说，反复推勘，愈形其独。”（《唐诗三百首》卷一）因为世少相知，诗人不得不以明月、身影为伴，向月而高歌，对影而起舞以排遣自己深沉的郁闷。结联进而要和明月、身影永远结成忘情好友，将来在邈远的碧空中相见遨游。这表现了诗人对污浊现实的强烈不满，在孤独中向往自由和光明。这首五言古诗，构思新颖，想象奇妙，情致深婉，是李白抒情诗中别具神韵的佳作。
古诗词鉴赏 15
原文
半减依依学转蓬，班骓无奈恣西东。
平沙千里经春雪，广陌三条尽日风。
北斗城高连蠛蠓，甘泉树密蔽青葱。
汉家旧苑眠应足，岂觉黄金万缕空。
译文
像转蓬一样纷飞而起的柳絮，在摇曳、飘荡之间，婀娜、轻柔之态已半减；离别赠柳时，平添一番无可奈何的愁绪，只得任马儿各奔东西。
花絮漫舞，一片片广袤的沙原宛如盖上了洁白的春雪；柳絮轻飞，一条条宽阔的街道整日风吹不息。
北斗城墙，崔巍高耸，唯见蠛蠓蔽天；甘泉宫内，树木茂密，满目青葱一片。
汉家旧苑的柳树呵，该已睡足，是否发现那万缕千丝的枝条上，金黄的柳花已随风飞尽？
注释
转蓬：随风飘转的蓬草。
班骓：毛色青白相杂的骏马。
恣：没有拘束。
蠛蠓（miè měnɡ）：古书上指蠓。
赏析
此诗首联伊始，紧扣诗题，以设喻形式出之，颇为生动：“半减依依学转蓬，斑骓无奈恣西东。”柳絮轻盈，不由自主，你看它被风吹起，像蓬草飞扬一样，飘摇不定，又宛如野马奔驰，各往西东，令人无可奈何。上句用一“学”字，以拟人手法，借转蓬喻柳絮，突出其摇曳不定，把春与秋联系起来，颇见佳妙。下句用“恣”字，以奔马喻柳絮，表现其狂放不羁，和杜甫“颠狂柳絮”之说相似。这两句通过细致地描绘，新颖地比喻，写出了柳絮的特点，透露出一种淡淡的迷蒙迟暮之意绪。
颔联承上而生发，仍用比喻，写柳絮飘摇之广阔，“平沙千里经春雪，广陌三条尽日风。”晋代才女谢道韫咏雪，有“莫若柳絮因风起”之名句，而刘筠则反转用之，以春雪喻柳絮，这两句既有想像又有夸张，实中带虚，极尽描写之能事。
颈联继续深化，从另一角度写之多：“北斗城高连蠛蠓，甘泉树密蔽青葱。”汉代杨雄《甘泉赋》中曾有“浮蠛蠓而蔽天”、“翠玉树之青葱”之句，此联即由此化出，这一联化用成句自然巧妙，含蓄蕴藉，虽属极力夸张，却也合乎常理，显示了作者的艺术功底。
尾联以典故结束全诗，借物抒情，极有韵致：“汉家旧苑眠应足，岂觉黄金万缕空？”据《三辅旧事》载：“汉宫苑有柳如人形，号曰人柳，一日三眠三起。”唐人李商隐在他的《江之嫣赋》中说：“岂如河畔牛星，隔岁只闻一过；不及苑中人柳，终朝剩得三眠。”（《侯鲭录》所引）。刘筠等西昆体作家，以学李商隐为主，乐用李所推重的`典故，这里的一个“空”字，与首联的“转蓬”相呼应，表现了事物多变、时光易逝、而又无可奈何的怅惘之情。
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