《百鸟朝凤》观后感
当观看完一部影视作品后，大家一定收获不少吧，透过观影，我们可以发现一些深刻的感悟。那么你真的会写观后感吗？以下是小编收集整理的《百鸟朝凤》观后感，欢迎大家分享。
《百鸟朝凤》观后感1
最后才知道百鸟朝凤其实是唢呐的最高境界。
整个电影后半部分都是悲情的几乎。
可能是有些人没有共鸣吧，居然还笑得出来。
尤其是坐我旁边的两个男生，真的太没素质，看个电影嘴就没停过。
反正我看电影听到唢呐就想起来当年我姥姥去世的时候给请的唢呐了，从小就听过不少的唢呐，所以才会有感觉吧。
小时候的男主演得更好，那股韧劲儿展现的淋漓尽致。虽然长大了的男主也还不错。
记忆最深的一幕戏就是：
师傅去二师兄家的时候，看到二师兄收拾东西准备出去打工，师傅虽然已经老的.驼背了，还是气的把二师兄的衣服都扔了，二师兄没有反抗，跪着一件一件的把衣服捡起来。其实出去打工也是迫不得已啊，毕竟家人卧病在床。
那一幕真的是深深的无奈感。
这就好比当我们梦想与现实相冲突的时候，他只能无奈的向现实妥协，先解决了温饱保住了命再说。
师傅的徒弟从青少年到中老年，却始终没有时代发展的快。
这不禁让我想起了初中的语文课文，《安塞腰鼓》那一课。或许可悲的不仅仅是唢呐吧，腰鼓、民俗，还有更多不为人知的秘密。
关于方励一跪，我真的没什么感觉，就是有点心酸。不知道是现在的人太不知好歹，还是真的时代已经变化了。毕竟现在的社会就是这么一个到处充斥着矛盾的地方不是吗。
看完最大的感触，就八个字。
虽然可悲，却很无奈。
《百鸟朝凤》观后感2
影片中打动人心的地方其实不仅仅是唢呐作为一种传统技艺消失的宿命感，和两代人的坚守和落寞之情，其实更是一种平静单纯的生活方式，和从前的师徒关系。(虽然作为女权主义者，我也可以在此放下对权力的诉求，而简单地被带入到情境当中)。
没有那么多欲望和嘈杂声响的年代里，人们才能够听得见清晨的鸟鸣声和溪水的潺潺声，也才能听得进一支小小唢呐表达的喜怒哀乐。
那时的师徒关系，虽然从我们当今的视角看来，难免会去抵触其家长制的一面，但那朝夕相处培养起的如父子般的情谊却让人唏嘘。师傅的教诲是如此来之不易，孩子们接过唢呐那渴望和欣喜的眼神更让人动容。
一整天憋着一股气，只为完成师傅布置的一个任务，就这么心无旁骛，跟随着自然的节奏一日一日地学下去，在我们如今是多么难以想象啊。然而努力是有结果的，天鸣的勤奋和执着让他成为了师傅的唯一接班人，终于学到了老辈人津津乐道的那曲《百鸟朝凤》。
急速变化的世界在影片的后半段慢慢地渗进来，先是一些让人不安的.预兆，唢呐匠们的薪水越来越少，人们不也再行接师礼了，接着是刚成立不久的游家班已接不到活儿了，西洋乐队的热闹新鲜和扭动腰肢的女郎显然更能吸引人们的注意，师兄们也纷纷进城务工，焦师傅所珍视的那个世界和价值观正在分崩离析，新世界中，认真的天鸣对唢呐坚持和努力不再会有任何善意的回报。连从前拼了命想让儿子学唢呐的父亲也开始瞧不起这份职业。
影片的后段，文化局局长要录所谓非物质文化遗产的节目，因病榻上师父的坚持，天鸣开始寻找离乡的师兄们共同演出，却发现在城里打工的短短时间里，两位师兄的身体状况已不允许他们再拿起那些乐器了。而西安街头的那个乞丐，吹奏的是什么呢?是天鸣心目中至高无上的《百鸟朝凤》么?这曲子如今可以被一枚硬币的施舍随时打断。
剧终，《百鸟朝凤》的曲声在焦师傅的坟前响起，但再也没有它曾经的威望和排场，就只天鸣一个人孤单地吹奏，吹给自己听，给彼岸世界的师父听……
《百鸟朝凤》观后感3
今天我的心情特别激动，因为我参加了盼望已久的小记者活动。这可是我第一次参加呀，所以无比兴奋！
昨夜，我翻来覆去睡不着觉，早上一醒就催着爸妈带我到新都汇门口报到，今天小记者活动是观看电影《百鸟朝凤》。
影片讲的是：在无双镇，吹唢呐不仅是一种传之久远的民间艺术，更是对远行故去者的一种人生评价——道德平庸者只吹两台，中等的吹四台，上等者吹八
台，德高望重者才有资格吹“百鸟朝凤”。“百鸟朝凤”这支高难度的`曲子，也只有领军的唢呐高手才能胜任。整个无双镇，只有四方闻名的焦家班班主焦三爷能吹“百鸟朝凤”。影片中，天鸣拜焦三爷为师学习吹唢呐，勤学苦练，坚持不懈，不仅才艺好，人品端正，更为了一个信念与师傅一起苦苦坚守，终于盼来唢呐“非遗”的春天。
我看电影时被它的情节深深吸引住了，影片结尾处，天鸣
在焦三爷坟前吹《百鸟朝凤》，我座位的前后左右都在抹泪，我也是。从电影院出来时仍然沉浸在那感人的情节中，我明白了一个道理：只要坚持不懈，品行端正，努力刻苦，不断地学习、锻炼就一定会有收获。
今天的小记者活动意义深刻，让我学了很多知识，明白了许多道理，感谢新乡日报社的叔叔阿姨给我们创造的机会，像这样的活动今后我还要参加。
《百鸟朝凤》观后感4
"历史就是这么残酷，时代，是它最锋利，有效的一把刀！每个人要试图让时代改变自己，当时代把你的一切摧毁，不要奇怪，不要为之而愤怒，绝望。"
今天，我和我的朋友一起去看了一部电影——《百鸟朝凤》，它是一部艺术片的片名，也是一个唢呐乐曲的名字，而这个故事，就是和唢呐有关的。
唢呐，我相信这个词现在很多人已经不知道了。有些人听说过，但是不知道它是什么。这个电影讲述了一个艺术的流行和衰落，一个艺术家坚守艺术直到死亡，新一代人放弃自己原坚持的艺术，信念的故事。
我觉得这个片子之所以是艺术片，不是因为它好看，而是因为这个片子很值得让人思考。它的每一个细节，都讲述了道理，还让人产生联想，更深一个层次的思考——"联想思考",每一个片段都是这样。
游天明的爸爸很想学唢呐，可是，他小时候没人收他。游天明和他爸爸去拜焦三爷为师学唢呐的时候，焦三爷让他用一根芦苇管把一瓢水吸上，他吸不上，他爸爸说游天明肺活量很足，就要他大叫，以让焦三爷收下他这个徒弟，游天明的爸爸看他不叫，就抡起水瓢，打了他一顿，边打边喊："叫呀！"大家可能会想，他爸爸不应该这样，逼着他学唢呐，逼着他大叫。但是我觉得他爸爸是为了他好，当时吹唢呐的人很有社会地位，也很赚钱（在乡下），再严格的评判也还是强迫他接受自己的观点而已。
每个爸爸有时候总会有那么一点点认为自己说的，做的都是有道理的，都会有一点强迫孩子选择自己为他选择的一条道路，可这个片段可不止说明了这一点点东西。
这个片段还体现出了学习一门艺术的困难，警示着我们要保护快灭绝的艺术，世世代代的艺术家呕心沥血把它们传承下，不能辜负他们的心血。但现实却表明，时代辜负了他们的心血，因为时代在不停的进步，永无止境。这个片段也从侧面说明了当时艺术家的德高望重，别人对他是毕恭毕敬，就算他没有权利，没有钱，要不然为什么叫"拜师",从这个"拜"字里面就可以读出。还有为什么他爸爸要想尽办法不惜打自己儿子让老师收下他，不可能让你说收你就收你的。这就是艺术家的本领带的地位。
这就是我所看到的一个片段悟出的东西，也许比读一个成语懂得东西还多吧！
我觉得看艺术片光看它的故事不行，看它所讲的道理也还不够，要把片段从几个角度分成几部分，在往下细分，你所想到的东西也许导演都不会想到他拍这个片段还有这一层意思，这就是我所说的"联想思考"
这部电影很好看，它不光让人们产生了思考，它还感人肺腑。导演的拍摄手法很巧妙，通过焦三爷的外冷内热的性格让人们体会到了一个老人强硬的外表底下一个不一样的面貌——一个无奈，可怜的老匠人。
什么带了这些，艺术的衰老，老艺术家的无奈？
——时代。
时代在演变，人们在变化，当时有一些人没有自己的观念，别人喜欢什么，自己就喜欢什么，说难听一点，就是墙头草，两边倒嘛。最开始，一些人喜欢这个东西，慢慢的，一些有名气的人也喜欢了这个东西，然后，喜欢这个东西的潮流就像传染病一样展开了。其实，有一大部分人他们根本就不喜欢这个东西，只不过别人喜欢了，他一看，竟然他们都喜欢，那我也就喜欢吧！就是因为这一些人，中国的传统化才会衰败。不过，这也是必然的，从某种意义上说，这些人反而促进了中国化的发展。如果每一个人都像焦三爷一样要守护古老的传统的话，我们有可能还存活在原始时代，要么，就被灭国了。是创新推动了时代，而唢呐，也是那个时代的创新。
为什么那些快要灭绝的艺术的艺术家认为大家很应该守护自己的艺术？把他们的思想挖掘到深处，有很大的一个原因，就是他们觉得如果放弃古老的艺术很不道德。像我前面说的，怕辜负了老艺术家的艰苦。我现在试着从我自己的角度评判一下在道德上他们对不对。
为什么现在不是满大街都是骗子？因为骗人是不对的。为什么骗人是不对的？因为骗人违反了道德。你的脑海里是不是马上就会浮现这个答案？但今天，我要把这个问题更深入的.去理解一下。道德是什么？道德只是一个被普遍化的观点，大家都认同它，道德是老祖先总结下他们认为对的东西。形成大众的共识。这么说那些艺术家做的决策是完全对的咯，其实，不对也不错。如果光是你古老乐器霸占了所有的地方，新的东西不就没饭吃了吗？有时候道德是冲突的，就不能完全按照道德办事啦。所以，由此我可以得到一个结论：那些没有主见的人，反而是推动时代快速发展的人。一个人发明了一个东西或一门宗教，一种思想……正是因为有这些人，才使得一个人的发明，创造被普及在大众的范围。两个力量均衡，时代的进度才会提高。
借用我最喜欢的知识脱口秀主持人罗振宇的一句话："我读名人传记，不是为了能从他们身上学点什么，学不到的，时代在变化。读名人传记是了解那个时代最快的方式。""看艺术电影不是为了好看，它不大好看，但看看艺术电影是了解一个时代的一方面的最透彻的方式！"这就是为什么我喜欢这部电影。
《百鸟朝凤》观后感5
一个人半夜跑出去吴天明导演的遗作《百鸟朝凤》，相信很多人如果没有看到方励视频直播下跪的新闻，根本不会知道这部影片，也不会去看，影院更是排片率逐渐变为零。今晚去看的人不少，但多数都是上了些年纪的。《百鸟朝凤》可以说是老一辈导演对传统文化消失与传承的一次怒吼和老一辈电影人骨子里的坚持。
影片勾起了我很多小时候了记忆，很少写影评观后感，今天却想着说几句。十几年农村生活现在想来却是一辈子难得经历，住在土房子里，睡着暖和的炕，看到师娘说她两个孩子都没了是她的命的时候，突然想到小时侯邻居家想要个男孩，可生了六个都是女孩，无奈年纪太大生不了了，也被罚了好多，也许也是命。老六的年纪和我差不多，小时侯爷爷奶奶还打趣说我和小老六成亲，时过境迁现在再也听不到奶奶的声音了。农村生活没有城市那么高大上却也乐趣无穷，掏鸟窝偷西瓜烤小麦挖甜菜放猪放学路上捡几枝黄豆，太多的记忆。老人在炕上剪鞋样做鞋我也会跟着学，做出来的鞋舒服保暖不捂脚，现在纯手工一双也不会便宜吧。
外面土墙上糊着鞋垫，房梁上放着酱块，冬天到了糊窗户纸，就是东北四大怪窗户纸糊在外，夏天来了，去酱缸里捞包咸菜，在院子里摘个黄瓜柿子直接就吃了，现在想想却很奢侈。很多东西现在都已经消失没有了。小时侯的村子有一百多户，年初回去房子倒的倒塌的塌，不足二十户，剩下的基本都是老弱病残。小时侯傍晚在十字路口会有人拿鼓出来，没事的人就会出来聊天扭秧歌，现在城市里取代的应该是放着《小苹果》的广场舞吧。逢年过节会有秧歌队进每家拜年，讨个吉利钱，亦或是送门神财神，有时候还会组织一台二人转。红白喜事确实也请唢呐班，长的音发闷，短的音调高，想来有个同学家里原来做这个，他也学吹唢呐，农村也叫喇叭，吹唢呐的人叫喇叭匠。
后来好像学弹琴。逐渐被钢琴架子鼓萨克斯取代。唱戏也变成了唱流行歌曲。现在家长让孩子学西洋乐器的也多吧，民乐的.也少，更何况唢呐这种东西。小时侯有太多的回忆，庆幸自己经历看到过很多现在已经消失的传统。时代发展变迁，新事物必然取代旧事物，不符合时代进步的东西也必然会被淘汰，就像唢呐班面对西洋乐队一样，而物质的突飞猛进却让我们社会浮躁起来，连传统文化中值得传承的精髓都会被湮没掉。没有传承一直媚外，终究会成为无根之木，长得再快再高终究经不起风雨。时代发展进步是好事，忘记了传统的传承却是我们的失败，人终究不能忘本。毫无逻辑啰嗦一堆，改天整理一下吧。最后一句向吴天明导演致敬。
《百鸟朝凤》观后感6
感谢有情怀的电影人方励先生，正是他在直播平台面对镜头的悲壮“下跪”，跪求院线经理多为电影《百鸟朝凤》排放映场次，才引发了网络媒体的密集报道，我才有幸看到了这么一部佳作上映的消息。
《百鸟朝凤》是吴天明导演20xx年去世前的最后一部作品，因为导演去世后缺少宣传发行资金，直到方励先生义务接手宣传发行工作，这部影片才得以在今年月6日上映。吴天明导演是中国影坛举足轻重的领军人物，是中国第四代导演的杰出代表，他发掘支持了张艺谋、黄建新、顾长卫等对中国影坛极具影响力的第五代导演，他执导的影片也蛮声海内外，屡获大奖。
于是，我抑制不住内心的激动，破例因为看电影向家人请假，周六傍晚到影院。
八百里秦川一道道弯，五千年华夏一陇陇田。乡土记忆、乡村化、民俗传统、化传承是这部影片的关键词。我在影片中看到了传统乡村的自然生活场景，看到了风景如画的田园、很通人性的“妞妞”、孩童玩耍的秋千、如梦如幻的萤火和充满乡野气息的语言，看到了德与才的.终极对决，看到了父亲对儿子信任的力量，看到了师徒之间的深情厚谊，更看到了乡村化和民俗传统在社会发展中的传承困境。
这让我想到陈道明先生在北京卫视《传承者》节目中“发飙”时讲的一段话，想到了陈道明先生给小演员们带的感动，给现场嘉宾和观众带的洗礼；这也让我想到了电影《洗澡》中随着城市发展而被拆掉的大澡堂，想到了大澡堂常客们对没有大澡堂的心灰意冷，还有两位老爷子的三轮车穿行在拆迁瓦砾间的画面。
化是人类明发展的阶梯，化是人类社会沉淀的智慧，化也是一个民族的标签。化会随着社会不断发展，而化也需要我们传承。这是因为我们每个人的经历不同，我们不可能真正了解所有的化现象，而我们不能因为不了解就忽视了化，忽视了在社会发展中对化的传承、创新与发展。
游天明一班人吹唢呐，对面西洋乐队是长号架子鼓加摩登女郎，这是影片中最大的戏剧冲突场景。在这个场景中的游天明想不明白，接受不了，伴着长长的耳鸣声，他捂着耳朵蹲在地上。
游天明的耳鸣，是吴天明导演给我们当下的社会和社会中的人敲响的警钟。化不在，民族何在，你我又何在？
《百鸟朝凤》观后感7
......天鸣挺立在师傅的坟墓前，吹起了一首执着而又悲怆的曲子。那首曲子中似乎饱含着天鸣对师傅的思念与不舍。但，师傅走了。回应他唢呐声的，只有一片寂静......这就是《百鸟朝凤》，一部励志中透着伤感，又使人深深感动的电影。
在游天鸣小时候，父亲就拉他去焦三爷那里学唢呐，想让天鸣完成他未圆的梦想 ——当一名唢呐匠，并学会“百鸟朝凤”。
焦三爷看他天分不好，不肯收他。后来天鸣父亲摔倒，天鸣的那滴眼泪感动了焦三爷，勉强收下了天鸣。之后，天鸣每天刻苦训练，十分勤奋。但让他苦恼的是，为什么还不学吹唢呐？
过了些时日，一个孩子也来学吹唢呐，他叫蓝玉。天鸣与蓝玉很快成了好友，他俩天天一起训练，后来又一起吹唢呐，俨然一对亲兄弟。
时光飞逝，他们已经学了几年唢呐，焦三爷在传声仪式上郑重地将天鸣选为了自己的“接班人”，并准备教他“百鸟朝凤”——那是一首无比尊贵的曲子，唢呐匠在每代徒弟中只能教一个人，天资最好，德行最好的一个人。学会它，是唢呐匠的最高目标！天鸣非常兴奋，这意味着他可以实现父亲的梦想了。
天鸣一直在焦三爷那里学到了二十五岁，正式成立了“游家班”。但一些事令天鸣与师傅十分苦恼：人们对他们越来越不尊重，出活的机会越来越少，人们给的钱只是原来的三分之一……令他最为担心的是，师傅得了肺癌，只能活一两个月了！天鸣当时听到这个消息时悲痛万分，天天照顾着他师傅，但仍然没有留住焦三爷……面对着亲朋好友的劝阻，面对着中国民族乐器逐渐衰落的趋势，他还是执着而坚定地拿着唢呐，决心要把唢呐传承下去……
看完这部影片，我对影片最后天鸣的坚持十分赞赏。他明知吹唢呐赚的钱越来越少，他也明白现在大家在红白喜事上都请“洋乐队”，但他仍然坚持吹唢呐。当别人劝他找个工作时，他只是平静地答道“我给师傅发过誓了。”这句话不仅包含着天鸣对唢呐的热爱，更是表达了他对师傅的敬重！天鸣这种永不放弃的'精神值得我们深深学习！
天鸣与蓝玉睡的稻草着火后，天鸣先把蓝玉的唢呐抢了出来，而自己的唢呐却因离火太近而遗落在火中，后来还挨了师傅一巴掌。你们也许会不以为然：不就一支唢呐嘛，能有多贵，何必扇巴掌？天鸣先抢出蓝玉的唢呐也可能只是偶然呀！
但，你们想想，一支唢呐在唢呐匠心中中的价值有多高？焦三爷在天鸣小时候就说过：记住，唢呐离口不离手!这句话就是要表达唢呐十分重要，要认真地保护。这点从影片中游家班打架，焦三爷望着地上摔碎的唢呐时的神情就能看出来了。而天鸣的举动属于偶然吗？不是。因为当时的物品对人越重要，人们的思维相对越清晰。可以确定，天鸣当时选择蓝玉的唢呐是经过短时间思考的，而不是偶然的。那就说明，天鸣在危急时刻，有着舍己为人的高尚品质。在对他那么重要的唢呐面前，他却仍然可以做到舍己为人，让我十分敬佩！
天鸣在刚开始训练时苦练吸水。日复一日地面对着阳光的暴晒，他仍然坚持蹲在河边，嘴中含着一根芦苇杆，脸因用力而通红……看着他这么勤奋，我不禁略带羞愧地想着我自己：上个月买了一只埙。拿回来吹了吹，觉得难学，就搁在角落里攒灰了，也不肯用功……现在转念一想：人家学吹唢呐都得吸几个月的河水呢！无论是哪种乐器都得努力，哪有一学就会的道理呢？ 于是，我决定以后多学学天鸣那种刻苦的精神，认真钻研埙吧！
唢呐为什么衰落了？这是因为引进了外国的乐器，从而轻视了民族乐器。这有错吗？引进外国乐器当然没错，甚至可以说是一种进步，但是不能因此而抛弃了传统文化。我们要在传统文化的基础上添加一些新元素，这才是均衡发展，这才是真正的进步！
《百鸟朝凤》观后感8
“凤凰已逝，但百鸟皆鸣”，凝重厚实的影视风格，色彩浓郁的传统民俗特色，悲天悯人的哀婉乐曲，让这部《百鸟朝凤》—大导演吴天明的遗作呈现了经典。
这部影片整体融入了对中国传统文化的沉思和回味，影片开始像儿童音乐励志题材那样，影片以老一代唢呐艺人焦三爷（著名男演员陶泽如饰演）为线索，表面看起来严肃古板，一身傲气，实则是一位热血、善良、重情重义的老人，在挑选唢呐徒弟的过程中，尽显其苛刻，从父亲带着磕头拜师，到焦师傅的一身傲骨，并不待见，再到用麦秆吸水练功，哪怕是风吹雨打，并不间歇，以及我们看到天机智聪明的师弟蓝玉登场，不难看出，游天鸣学艺是如此之艰难，然而，焦师傅并没有选择更有天赋的徒弟蓝玉，却选择了重感情的游天鸣，这种选择，让我在此时就感受到了唢呐艺人对信念的一种坚守，也流露出对人、对事物、甚至对情感的一种坚守的倾向，却在刚刚继承了师傅衣钵，以为从此可以飞黄腾达时，却出现了西洋乐队击败唢呐，经济诱惑，西方思潮，蠢蠢欲动的不安的心，让人不得不去沉思，中国传统文化该何去何从？
从这部影片的拍摄手法来看，聚焦了乡土音乐人的兴衰，但我们又看到小孩吸水时的搞笑场景，乐队不得不东奔西走的窘迫处境，再听到耳边响起生猛的粗口，看到在存亡危机之时，为了捍卫民族文化瑰宝的尊严，而扬起拳头进行抵御的群殴，这些镜头，让我感到有冷幽默。再听到高亢的、有力的、穿透力超强的民俗唢呐配乐，仿佛是调好叙事的节奏，镜头在剪辑中完全看不到拖泥带水，我们很快就沉浸其中，编导对人生、对时代、对社会思潮变革的深刻感悟，执拗的傲骨精神，用艺术的内涵和文化的深度，来打造这部作品，一代匠人的独具匠心，着实是一部经典的言志力作。当然，我们看到的有对中国传统古老艺术的感怀，也有无奈，无奈于时代的变迁，不管是文化的变迁，还是社会动向的变迁，中国传统文化、传统思想在人们心中、生活中的变迁，实则在向我们启示人生，在人生的每段路途中、每次选择中，我们不得不沉思，我们每个人的坚守是什么？问问自己的内心，坚守在哪里？
我感动，为这部《百鸟朝凤》，我期待，我们中国传统文化的发扬光大，我虔诚的期望，自己甚至更多人都能记住自己的初心，坚守自己的追求和信仰，用平凡的、普通的行动，用最真实的'心灵写照，去捍卫我们的心灵。有一句影评写的特别好：电影最后《百鸟朝凤》敬送的不只是师傅，还有中国的传统文化。
非常感谢加勒组织的这次观影活动，让我真切的感受到了“情”，父子情、师徒情、兄弟情，不禁让人潸然泪下。“匠”，我想到了加勒的企业文化，不造假，不作恶，不忘初心，方得始终。情感的归依，心灵的寄托，当我们忠诚于我们的坚守，忠实于我们的情感，我们的内心已经被自己感化了，精神境界已经达到了致高点，还有什么追求胜似于此呢？
《百鸟朝凤》观后感9
“唢呐匠坐在太师椅上，孝子贤孙跪倒一片，千感万谢。”这是《百鸟朝凤》中的一句台词，体现了唢呐艺人当年的辉煌。
焦三爷一生收徒无数，最终将一曲《百鸟朝凤》单传给小小年纪的游天鸣，因为这首曲子只吹给德高望重的人，传承它的，必须是将唢呐吹到骨头缝儿里的人，也只有这样的人，才能将唢呐义无反顾地传承下去。
“树欲静而风不止。”欲将唢呐传承下去，但西洋乐器的引进让唢呐的地位一落千丈，人们被新事物吸引而迅速地弃传统于不顾。红白喜事，人们都请西洋乐队，请唢呐匠的`人越来越少。传统，将如何传承？
看着被西洋乐器冲击得一脸茫然的游天鸣，焦三爷一声怒吼，才一语惊醒梦中人，“接着吹！”这一声掷地有声，是对唢呐的坚守，亦是对中国传统文化的坚守。无论外来文化如何冲击，我自坚守！
用生命坚守，用生命传承。焦三爷倒下后，天鸣接过他手中的唢呐，继续吹响，一如三爷所说：“秦川大地，不能没有唢呐！”戏里是三爷对唢呐的坚守，对传统的传承。戏外则是导演吴天明对中国传统文化的执着，即使在这样商业片层出不穷的时代，他依然坚持着对文艺片的追求，从《变脸》到《百鸟朝凤》，都是对传统艺人的关注，对中国传统文化的热爱。无论“外来”大片如何冲击，也要坚守对传统文化的追求与传承。当数百名唢呐艺人在西安《百鸟朝凤》发布会上齐齐吹响那支充满了德义与敬意的《百鸟朝凤》时，谁能不为之动容？
静坐，再听一曲《百鸟朝凤》。
《百鸟朝凤》观后感10
由中国第四代导演吴天明执导的绝唱之作《百鸟朝凤》，已经于20xx年五月份正式上映了。如今，虽然已经离电影的首映过去了一个月有多。但是，电影给予我们观众的深刻意义，却是久久难以忘怀的。
尤其是作品当中，所传达的中华传统文化的坚守精神，更是值得我们广大中华儿女们去深思、学习并且发扬的。这部电影，不仅仅是个电影。从更为深远的意义上看，它更是一份珍贵的民族文化遗产。关于文化的坚守，是一份多么任重而道远的事情。
文艺传承重在品德
电影当中的焦三爷，俨然是一位将传统民族文化唢呐发扬光大的艺匠。他有着匠心独运的技艺，而更为重要的是，他更有着希望传统文化传承下去的决心和毅力。
他挑选传承人的时候，是非常严格的。在游天鸣成为名曲百鸟朝凤的传人之前，焦三爷就进行过严格的挑选和考察。而天鸣的品质品德，恰恰成为了他可以成为传人的关键要点。
技艺传承更多时候，是艺德和艺品的传承。在焦三爷的多种考验之下，天鸣成为了传统文化唢呐传承的传人。
文艺坚守重在刻苦
传统技艺的'传承与坚守，离不开刻苦学习和努力钻研的毅力，更离不开学艺者那份不折不扣的苦功。任何文艺文化的坚守，都是一个梅花香自苦寒来的过程。正如那句话所说的，台上一分钟台下十年功。任何技艺传承与坚守，都离不开这种精神。
天鸣之所以可以坚守传统文化与文艺，恰恰是因为他那份肯下苦功懂得坚持和刻苦的精神。在焦三爷考验并选择天鸣的品质的同时，他那份刻苦和用功更是三爷考察的元素之一。
也正因为这样，他才可以排除万难，克服困难，将那份传统文化的技艺坚守下来。
文艺发扬重在真诚
传统文化在现今的社会，受到了种种的西方文化的冲击。很多新潮、时髦的文化元素，正冲击着民族文化的传统技艺。
很多人都因为功利而放弃了对传统文化技艺的继承与发扬，包括游家班在内许多唢呐文化弟子。因为金钱、财富的追求，而放弃了对唢呐文化的发扬光大。
很多人因为钱财而拜倒在西方文化的石榴裙下，赶时髦、追求功利、醉心名利钱财。很多人退缩了，很多人迷失了。可是，游天鸣没有辜负焦三爷，也没有辜负传统技艺的传人。他 继承着三爷的心愿，坚守、传承和发扬那份唢呐文化和技艺。
在电影结束的时候，我们似乎看到了民族文化技艺的传承与发扬光大的希望。尽管金钱、名利、财富、时髦等不断充斥着民族文艺的时候，依然会有很多人、很多中华儿女们，为传统技艺的继承和发扬光大而努力着、刻苦着、继承坚守与发扬着。
而我们，当以德艺双馨的方向，去发扬民族文艺的传统精髓!正如那曲饱含深意的“百鸟朝凤”般，悠扬而深远!
《百鸟朝凤》观后感11
《百鸟朝凤》这个电影讲的是一位唢呐匠学徒从小到大和唢呐由兴到衰的故事。
电影中有几个片段让人的心头感到沉颠颠的：
游天鸣的父亲强迫游天鸣学唢呐的时候，体现了一种老一辈人把自己的思想强行灌给子女的丑恶，这反映了旧时社会的依然的顽固思想。但善与恶是同时存在的，但爸爸倒下后游天鸣第一时间去扶了父亲并掉下了眼泪，这也体现了儿子的孝顺，哪怕父亲逼迫他干自己不喜欢的事情，但是依然爱着父亲。
游家帮和洋乐器互相交量时，柳三一伙和游家帮打斗时，把唢呐踩坏时，焦爷的愤怒，看着自己喜爱的东西和祖祖辈辈一直在追求的东西，在自己的面前被践踏，心中的怒火是有多么旺盛啊，这告诉我们一个人的信仰是不可被践踏的，士可杀不可辱，这一点一定要牢牢记住。
游天鸣的两次说自己因为发过誓所以留下守唢呐时，让我明白了：一个人说过的话，发过的誓，要牢牢记在心头，且要付出行动，要做好为此而付出巨大代价的准备。
游天鸣虽然用尽自己所有的`办法，但却还是挽回不了唢呐的颓势时，让我认清了一个悲伤的现实：拼尽全力的会急转直下，刻骨铭心的会草草结局，飞蛾扑火的会灰飞烟灭。
影视的最后，傅局长来到焦爷家，想要把唢呐归为非物质文化遗产时，让我又发出了些许感想：所有的不甘、低迷，都只是这个世界温柔的补偿与序曲。那些星光点点的微芒，终会成为燃烧信仰的熊熊之光。山有顶峰，海有彼岸。漫漫长途，终有回转，余味苦涩，终有回甘。
《百鸟朝凤》观后感12
《百鸟朝凤》给我看了之后的感觉。
作家三毛说：“一个人至少有一个梦想和一个坚强的理由。如果心脏没有休息的地方，它到处游荡。”有一个梦想去追求是快乐的，因为心会一直跟随梦想走在路上，即使它是痛苦的，它也是沿途最美的风景。
我妈妈经常陪我去看电影。她说，“你总能在电影中看到自己，然后和电影中的角色一起慢慢成长。”从童年起，梦就像空间和星星之间的距离一样，是一个遥远的名字。昨晚，在泪水和抽搐中，我第一次感觉到我的梦想是如此真实和强大。房间里的母亲看电影《百鸟朝凤》，眼里噙着泪水。她甚至没有缺席中间的广告，以免错过追逐梦想的细节。这个故事很简单，但是追逐梦想的细节很感人。
故事围绕唢呐展开。为了父亲未竟的梦想，吴历尽艰辛向老师学习技艺。凭着德行和勤奋，他继承了焦三爷的衣钵。焦先生的祖先是吹唢呐的大师，他们是一群能把唢呐”吹”入骨的工匠。为了继续吹唢呐的梦想，焦先生努力工作。当家人一个接一个地去省城工作时，他非常生气，帮助道恩到处寻找他的门徒。在村里的葬礼上，他生病了，无法支撑公司一上午。当他演奏《百鸟迎凤》时，他吐血倒地。当他起床时，他用力地伴随着早上的鼓声。在发现肺癌后，他不情愿地卖掉了他的牛，并要求道恩购买新的唢呐和其他乐器。他去世时，申请世界遗产的县领导来过。焦三爷一生都在坚持和追逐自己的梦想。
幸运的是，唢呐的梦想还活着，追求它的步伐从未停止过。早晨，在三交·叶的墓前，“鸟儿飞向凤凰”的歌声被深情地吹响了。唢呐声响彻街道和小巷。它活在许多人的心中。
妈妈看着它，叹了很长时间。她说江西的两个叔叔和爷爷也演奏唢呐，但他们都很喜欢。为了这个梦想，他们一直在家里练习，直到达到一定的`温度，他们被邀请去参加婚宴和白色事宜。后来这种传统技能并不罕见，我叔叔出去工作了。然而，唢呐的梦想总是时不时地出现......现在，两位叔叔和爷爷又在演奏唢呐了。我妈妈说，我的家乡建了一个新农村，组织了一个乡村乐队，让我的叔叔和爷爷在乡镇之间巡回演出唢呐......这时，我似乎听到了梦节的声音。
梦是蝴蝶的翅膀，你可以用它轻轻起舞。带着梦想，即使只是一个微小的灰尘，也会有惊人的上升。朋友，如果你的梦想在蓝天，那就向上飞吧。如果你的梦想很遥远，那就去吧。
《百鸟朝凤》观后感13
今天，在老师的指导下，我们有幸观看了电影《鸟儿飞向凤凰》。看完电影后，我感觉很好。这是一部更具艺术性的电影，以唢呐音乐命名。这部电影的整个故事都与唢呐有关。唢呐，我相信很多学生以前没见过。我只知道它的名字，不知道它的样子。这部电影主要讲述了一门艺术从流行到衰落的过程，包括继承、坚持和信仰。看完整部电影后，我不禁对中国传统艺术的传承产生了一种责任感。
这是一个发生在1982年的故事。小时候，田明的父亲想成为一名唢呐工匠，但没人教他，所以他把自己的愿望寄托在田明身上。他带田明去焦散叶家向老师学习技能。经过艰苦的练习和坚持，田明的唢呐技术最终被焦世福认可，成为他的接班人。那时候非常漂亮，唢呐工匠也很受村民们的尊敬。田明的父亲非常兴奋，并在村里庆祝。然而，几年后，随着时代的发展和科技的进步，唢呐工匠开始逐渐走到尽头。传统技艺受到外国乐器和乐队的影响，不被村民所接受，因此他们不能再靠演奏唢呐来养家糊口。旧艺术、旧文明和现代流行之间的碰撞和对抗，外国乐队搭建了一个大舞台，每个人都在观看。田明带领的旅游团非常不满意。唢呐越来越响，鼓声越来越响。最终以一场混战的.闹剧告终。（原创作品）
渐渐地，田明的父母开始乐于抛弃田明吹唢呐赚钱的失败，并建议他改行。游家浜的其他弟子也开始逐渐走出村庄到城里工作。为了不让唢呐队溃散，焦三爷拖着病重的身体，为这位德高望重的死者弹奏了一曲《百鸟朝凤》。此时此刻，我的眼泪已经悄悄落下，焦三爷就是为了这种坚持和信念而死的。最后，在政府的帮助下，田明将百鸟凤凰列入国家非物质文化遗产。
在整部电影中，我看到传统文化在时代发展的背景下逐渐走向终结。有些我们需要继承的东西逐渐被我们抛弃了。我认为传统文化是我们国家的标志。随着社会的进步，我们不能失去我们的遗产。如何使继承和发展完美结合不仅是成年人的事，也是我们学生要考虑的问题。我们应该是一个继承者，去继承即将淹没在漫长历史中的历史宝藏。
这部电影也给我们敲响了警钟。如果没有人继承我们自己的文化遗产，这将是我们未来的悲哀，所以让我们从我开始。
《百鸟朝凤》观后感14
今天，我和妈妈看了电影《百鸟朝凤》，让我回味无穷。
《百鸟朝凤》讲述了一个名叫游天明的小男孩向老师学习唢呐的故事。在田明学习的前两个月，师父告诉他每天去水湾，用竹竿吸水。如果他不能，他就没有足够的食物。后来，师父又收了一个叫蓝玉的.小徒弟。虽然田明每天都在努力练习，但大师总是带着海蓝宝石去见世面，还会先叫海蓝宝石去演奏唢呐。原来，大师正在一步一步地测试田明，看他是否有成为继任者的素质。最后，田明还可以学唢呐！他越来越努力地学习用唢呐吹出各种鸟的声音，真是生动。在声音会议上，师父叫田明，教他玩“百鸟一凤”你知道，这首歌“百鸟朝凤”不是普通人能学的，只有德高望重的人才买得起！后来，当田明长大后，大师正式把唢呐队交给了他。原来的“焦家阶级”变成了“尤家阶级”。然而，经济浪潮已经到来。旅游团经历了许多困难，道路越来越难走了。眼看就要分手了。田明和师父很着急，尽力而为。雨虹出现后，唢呐将被列入中国非物质文化遗产！但是就在这个时候，大师死于绝症。因此，田明在大师的墓前吹响了唢呐为她送行。
这部电影让我非常感动。主人非常负责，严厉而温柔。哮天·明有很大的决心和毅力。他赢了，没有骄傲，输了，很有风度。师娘也把田明当成自己的孩子来呵护和爱护。传递唢呐真的不容易。这需要很长时间，而且很难学。这不仅是对体力的考验，也是对意志力和个性的考验。我认为这部电影比唢呐更珍贵，值得收藏。感谢制作这部电影的人！
当离开电影院时，空气中仍有小雨，但太阳已经出来了，一条巨大的彩虹横跨天空。多么美丽的彩虹啊！许多人不禁惊叹。我想，这是否意味着大师最终进入了电影中的彩虹？还是预示着“只要你努力不放弃，你就会看到彩虹”？总之，我认为这条彩虹完美地结束了“百鸟朝凤”的观赏。
《百鸟朝凤》观后感15
《百白朝凤》是唢呐匠一生所学的精华，曾经唢呐匠很有威望，如今……
这部电影是导演吴天明的遗作。以唢呐贯穿这部电影，从唢呐开始，以唢呐结束。
主角游天鸣与他的父亲去水庄找焦师傅学吹唢呐，没曾想最后成了新的传人。
很让我感动的人有三个：天鸣、焦师傅和天鸣的'父亲。先说天鸣，他可以耐住性子日晒雨淋在河边练习，甚至为了梦想，自己去学百鸟的鸣叫。长大后，随着时代变化，唢呐匠的身份地位发生了变化，大家让天鸣放弃唢呐。可他还是那句：“我跟师傅发过誓的。”再说焦师傅，他一生只做三件事：学唢呐，吹唢呐，传唢呐。他的一生都与唢呐有关。他的话也有道理，如他给天鸣唢呐时说的“别看这唢呐个小，声音可亮得很，唢呐就是这样个小但声音亮。”这句的含义大概是：人呀，别看他没天赋，但只要你努力了，你就能成巧。最后说天鸣父亲，他有着从头到尾的人情味，如游家班的最后一次出活人不够了，他也去帮忙敲鼓；焦师傅病了他也卖羊给焦师傅治病。
整个电影最让人落泪的是结尾，天鸣给逝去的焦师傅吹唢呐时，焦师傅的虚影从大师椅上站起转身走去，越走越远……传承是孤独的，可是，总有人在努力着。
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