电影归来观后感

时间：2022-09-13 12:12:30 观后感我要投稿

电影归来观后感（通用13篇）

　　当品味完一部作品后，相信你会有不少感想吧，需要好好地对所收获的东西写一篇观后感了。那么我们如何去写观后感呢？下面是小编整理的电影归来观后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

电影归来观后感（通用13篇）

　　电影归来观后感篇1

　　他们在似曾相识中清醒和混沌着，清醒着本能的坚贞完美，混沌着无法言说的记忆伤痛。

　　那夜，她没有打开那扇门，从此，她终生再不锁门，她终生再不锁门，却最终关掉了心门。他痛苦于她不再认识他，却在她的不认识中终生体味她，认识她，明白她。

　　人最记忆之深在于最痛苦与最感动。她一生在幸福地追忆他的名字，半生也在封闭风雨交加中“迷失”的那个夜晚，“焉识”，于她于他焉能不识。这个问号没有留给冯琬瑜，却留给了叫“焉识”的那个人，她用忘记在告诉他“我的心里仅有你!”

　　那段钩沉的岁月，他成为她唯一的牵挂，她成为他唯一在等的人，“焉识”在她心中焉能不识，“琬瑜”在他心中岂止宛如美玉，而他们的女儿“丹丹”，淹没于红彤彤的世界，为了耀眼反而失去光芒，未经淬炼的父爱并未阻止幼稚的红心。

　　一纸凄凉的离笺压在玻璃下，一滴浊泪落在玻璃上，清脆致断肠，清冷的泪隔着玻璃却拥抱不了看得见、摸不着的温暖;一曲熟悉而陌生的钢琴曲，唤醒了一颗被岁月苦痛浸透的心灵，那颗心流着血，那个人却依然在沉睡，不，沉睡的人如何流着泪，不能忘却的记忆里，他们相互着唯一，偎依，;一筐凌乱的信，是他们二十年谋心不谋面的生活，清轻的诵读却又是谋面不谋心的温暖悲伤。

　　用半生的“无好”去迎接以往的不好，最终明白那个日子是她的最好。

　　雪花飞舞的日子，他们去共同迎接一个叫“心心相印、相濡以沫、患难真情”的客人，那个“客人”是他们共同的记忆：炉火上冒着的热气，书案上的一杯清茶，一首淡淡的钢琴曲，一抹会心的笑语……

　　归来，是一个人，是一颗心，是一种生活，是一坎幸福，是一腔期盼，是一份守望。

　　岁月，那段岁月，那段“老方”的岁月，再不归来。

　　电影归来观后感篇2

　　看张艺谋的电影，无论是《红高粱》、《大红灯笼高高挂》，还是《满城尽带黄金甲》、《十面埋伏》，乃至于《三枪拍案惊奇》，无一不被他浓烈的色彩，震撼的视觉所感染，如果说这样的片子是烈酒，那么《归来》则是白水，清淡隽永。

　　看《归来》，看如烟岁月，似水流年，在平静中的震撼仍然能够让人在不事雕琢中沉醉，能把水变成酒是张艺谋的能耐，能让观众像傻子样的随着剧情的变化和人物命运的更迭而或悲或喜，这是电影的胜利，也是老谋子的胜利。他的《归来》如同《活着》一般，应该是能够写入中国电影史的教科书。

　　现实主义和蒙太奇的交替变化运用，让《归来》这部片子在咀嚼中多了些韵味和感染力。

　　而陆丹丹，这个陆焉识和冯婉瑜的亲身女儿，在遭遇家庭变故，人生抉择时候的决绝和后悔、反思和回归，都让观众为历史的阴差阳错而嗟叹，在命运的跌宕起伏中，我们看到了丹丹的觉醒和思考，看到了她为修复失落的亲情所作出的努力。这种历史人文的思考和对人类终极情感的关注，让《归来》具有了不一般的情感和意义。

　　电影《归来》用做旧的影像展示了一段特殊的中国历史背景下的普通小人物生存的状态，两位教师和一位成长中的青年，但是从某种意义上，在解读《归来》时，我们也可以脱离这样的历史，而站在人类的文化历史上解读这样的一部电影作品，在人类的电影史上，总是有些文化的符号具有共同性的，这样的感觉在解读相同类型如前苏联描写历史题材的电影作品中我们的感受一样，或者在描写二次大战的一些历史题材的优秀影片中我们能够感受到的，展示人类共同关心的问题，在精神层面上予人思考的轨迹，这是中国电影的进步，也是中国电影人的进步！

　　姑且不论《归来》的票房，因为同行观影的家人对此有相左的意见。但就为看这部片子两位经典演员陈道明、巩俐的精彩表演，那一颦一笑，一哭一泪，不事雕琢，举重若轻，我也觉得走进电影院，看这样的电影是值得的。新谋女郎张慧雯的表演也很漂亮。当然还有朗朗弹奏的《渔光曲》，那回家的心思和迫切中的清净都是可圈可点的。

　　电影归来观后感篇3

　　电影《归来》改编自《陆犯焉识》，两位主人公是平凡的男女——一个忘了，一个还记得;一个永远在等，一个就永远陪伴。

　　《归来》里丹丹对父亲说，“你在她身边不就是为了照顾她，别的重要吗?”。当然不重要，对于这部电影来说，所有的人物性格、主角背景、生活环境都是不重要的，只有两个人的情感才是重要的。

　　陆焉识回来之后不断地想要让妻子想起自己的身份，他是什么身份?从电影中我们明白他是个教授，又会法语，原本有机会回原单位工作，但是为了妻子都“暂缓”了——然后一切都暂缓了。多年之后的时代变换，每个人物的人生轨迹，一切的一切，都被导演不知是刻意还是人为的“暂缓”了——因为这些都不是重点，情才是电影放出的终极催泪弹。

　　我曾看过一篇文章说不少外国人都看不下去《红楼梦》，其中重要的原因是他们不理解为什么中国人有情是不说的，留意思千回百转的藏起来，生怕别人明白。《归来》里也有类似的设计，比如冯婉瑜和陆焉识一门之隔的内心震撼，没有转开的门把手和那些寄不出去的信，她们的情感就在这些小而不言的细节中最终成为了未爆发的烟花，藏在了两个人心中，从此再没有绽放的机会。

　　任何电影的卖座都必然配合着时代的需要，对于如今这个满城尽是大钞票的时代来说，相濡以沫、纯爱隐忍就成为了表达感情最热销的品牌。这就是为什么越来越多人开始认为感情的绚烂比但是生活的平淡坚守，也是为什么所有的怀旧电影都必须要搭上一段青涩初恋的末班车的原因。张艺谋很聪明，只选取了《陆犯焉识》最后一部分两人重逢之后的故事，所有的背景都被弱化，剩下的只有平凡的男女——一个忘了，一个还记得;一个永远在等，一个就永远陪伴。相视不识眼前人，你说是幸福，我说是难熬，感情的事谁也说不清。

　　巩俐和陈道明演得也不错，莫说是台词，就连嘴唇的抽搐都自己拿捏着频率。陆焉识“弹钢琴”时冯婉瑜把手搭在他的肩上，两人都没有说话，眼泪就流下来了。那一瞬间观众会以为她想起来了，至少在那个瞬间她想起来了——当然最终现实会把观众的幻想碾碎，深情和冷漠、期望和失望交杂在一起，不需要任何的台词就足以让人泪崩，也根本就奠定了这是个情感片的事实。

　　因此若以历史片的角度去看《归来》简直就是浪费时间，有意或无意，小人物的情感变成了电影的主流。平庸的电影都在讲故事，最好情节千回百转才引得观众不至于瞌睡;好电影就在讲感情，一根鸡毛在你的心窝随意地撩拨;最好的电影当然有人，而且每个人都有自己的位置，属于自己的价值，属于自己的饱满。当然《归来》达不到第三种境界，因为张艺谋将所有的视角都聚焦在了“我的失忆老婆”上。巩俐演得好，虽然塑造的冯婉瑜直接从失忆要跳到老年痴呆前期了。她以为陆焉识是方师傅，每次陆焉识靠近就将他推在千里之外，她在执着的为陆焉识守护着自己;而陆焉识写信，也还是坐在炉子边上借着一点小光写，被子叠成豆腐块，大概也是下放养成的习惯。

　　这就是时代造就的“生离”，别死别更重。因为这些小人物的感情是没有时代背景的，每一个生命都是由具体的情感牵引着。时代粗暴地决定了个人的命运，造成了苦难。主任轻飘飘的“革命结束了”，却有多少小人物的命运就此逆转?蝼蚁的无好处就在于此。而这些小人物，他们的世界中也许并没有什么理想与抱负，仅仅期望平实生活，像是冯婉瑜也仅仅期望“为陆焉识思考一次”，但即使这样也会被时代的大潮所打翻，被动地迎接属于自己的苦难。

　　我们一向觉得苦难这东西很重要，因为我们太苦了，每一代都有每一代的苦，苦多了只能自己从生活中找些理由搪塞——苦难磨练人、淬炼出精神等等，好像苦一点的感情就更加纯粹，苦一点的生活就更加纯真。但苦难其实没有任何好处，它所谓的能够磨练出的品质，但是是人们为了活下去而不得不寻找出来的“好处”。

　　丹丹想要母亲原谅自己、冯婉瑜想要和丈夫在一起、陆焉识想要陪伴在妻子身边。当所有的苦难过去，我们发现褪掉冠冕堂皇之后每个人真实的愿望。别的重要吗?不重要的，你在最重要。

　　电影归来观后感篇4

　　实在没有时间去电影院，只能等半年后在网上看电影。对张艺谋的导演，总是喜忧参半，过去的《秋菊打官司》《大红灯笼高高挂》非常不错，再后来的《英雄》《满城遍地黄金甲》又那么媚俗。不禁哀叹世道把人都变坏了。

　　看过原著，对严歌苓的作品我一直都喜欢，没有着意去买她的书。但是刊登在《收获》《十月》里的都没落下。她的视角比较独特，比如《一个女人的史诗》《第九个寡妇》《小姨多鹤》，还有有名的《金陵十三钗》。很多作家都是本色写手，而严歌苓写历史，写传奇，写各种女人的命运，非常了不起！《陆犯焉识》好像是以她的祖父辈为蓝本，描写的一个人的一生。小说很长，而电影《归来》完全简化了，只取了最后一个篇章。看完之后，很感动，很为张艺谋叫好！

　　张艺谋不愧是学过绘画，深谙色彩给人的视觉冲击。整个片子都是凝重的灰暗的色彩，给人压抑之感。老旧的宿舍房子，老式的火车站，老式的天桥，打公共电话的小窗户，没有夸张没有修饰的当年风貌，给人亲切感。在压抑的色彩中，穿插着芭蕾舞《红色娘子军》的片段，或演出，或排练，结束时台上台下一起唱《大海航行靠舵手》，对于我们经历过那个年代的人，都是涌上心头的感慨。

　　陈道明和巩俐饰演的中年夫妻，演技非常地棒！尽管化的妆一点也不漂亮潇洒，但是贯穿始终的温情，让观众的心，置身在亲情至爱的漩涡里起伏。冯婉喻读摘掉右派帽子的通知，陆焉识修钢琴、读信，这些情节你不会掉泪，但是心很痛。那些苦难的年代，贫穷的年代，每个人受的苦，在当时并不觉得，只是很多年回忆起来，才觉得苦，怎么那么苦！记得小时候，有个叫培根的邻家姐姐，她的父亲是自杀的，家里空空如也，有一天她在厨房用菜锅烧水，里面放了些豆豉，告诉我准备煮面条，豆豉烧的水很鲜，好吃。不知为什么这个画面一直留在我脑子里，现在想起来心也好痛，但是当时她也没觉得自己多苦。

　　剧情不复杂，也没有皆大欢喜的结局，冯婉喻的病一天重似一天，陆焉识就陪着他，在大雪天去火车站接她的爱人，雪无声地落在地下，四周那么安静，在幽咽的《渔光曲》中，想起一本书名：爱是不能忘记的！

　　电影归来观后感篇5

　　观看《归来》之后，让我感触良多陆焉识与妻子冯婉喻在那个年代受到了那么多的阻挠、无理打击、拆散，让人深痛不已，也许在那个年代每个人都活在惶恐、极端、疯狂的社会背景下都承受着不同的压力与无奈。其中一部分挺过来了，不屈不挠守护这自己心中那份亲情、爱情、友情，也有的人随波逐流成为那个背景下的奴隶。

　　在开始的时候与家人音讯全无隔绝多年的劳改犯陆焉识在一次农场迁徙中逃跑回家，在这个时候组织上把他的妻子女儿叫来，让她们不许见面甚至举报自己的丈夫和父亲，要求她们表态；此时女儿毫不犹豫的说：他跟我没关系。，冯宛瑜却以沉默对待，组织上威胁她们要为女儿的前途着想，让冯宛瑜无奈的只能说明白。这时多么残酷的社会，此时冯宛瑜的心理更多的是无奈和与丈夫见面的渴望。

　　在这个背景，对怀抱芭蕾舞梦想的女儿丹丹带来了巨大的压力，因此女儿不想他们见面，甚至阻止、举报他们相见的地点。因为组织上的人说了只要你立功就让她当主角，她为了这个抛弃了亲情与母亲对父亲那份爱。看到这里我只能说女儿的选择既是自私的也是无奈的，我们有能要求她做什么呢？

　　在见面那天陆焉识在桥底下还忘用雨水把脸草草的擦一下，他想干干净净的见妻子，孰不知他的行踪已经暴露。当俩个人见面了相互向对方跑着，只是想近距离的看上一眼，无情的组织又出现了撕碎了他们的这一点点奢望，组织的人撕扯着、殴打着把他俩分开，冯宛瑜看着自己的丈夫被组织无情的带走，俩人只能呼喊着对方的名字。因此夫妻二人从近在咫尺又再一次的变成相隔天涯。

　　文革结束后，陆焉识终于平反回家，但是他却发现自己的女儿早已放弃芭蕾的梦想成了一名工厂女工，在女儿的带领下回到妻子的家，而妻子却认为思念而不认识自己了。在这种情况下，他问了医生有什么办法来解决这个病，医生告诉他只能靠她自己。深厚的感情，生活的变故，迫使陆焉识做出了对他来说最荒唐却又最合理的人生选择，那就是陪着自己的妻子在5号那天一次一次的去车站接自己。

　　陆焉识和冯宛瑜在那样的社会背景下是可怜的，但是他俩的爱情是坚贞不渝的，做到了不移不易不离不弃，他们的女儿是悲哀的，但是我们不能谴责她，换成了你，你也许会做出同样的选择吧!

　　电影归来观后感篇6

　　去影院看完张艺谋的新作《归来》，出来时眼睛都湿润了。近两个小时的观影过程里，这部电影数次戳中我的泪点，令我情不自禁潸然泪下。极少有电影能让我流泪，而这部《归来》竟然弄哭了我，且让我哭了好几次。

　　观看之前就听闻该作是一枚催泪弹，同时是一部票房口碑双赢之作。有票房证明看的人多，看哭了的人也多。在张艺谋的作品列表中很少有双赢的作品，起码《归来》之前的没有。老谋子以往的作品，早期有口碑，能夺国际大奖，后期大制作，票房高但是口碑跌入谷底。《英雄》以来的作品，张艺谋拍得很空洞，不是说内容空洞，而是总体给人一种过分堆砌，如同写文章的人过于追求华丽的辞藻。以古代散文风格来做个对比，早期的口碑之作是先秦时期的佳作，虽然长短错落却内容朴实厚重。而后期则如同汉代的骈体文，艳丽而空洞。

　　经历了第二个时期后，张艺谋可谓是身心疲倦。第一个时期虽然累，但得到大众和专业电影人的赞誉，且屡获国内外大奖，精神上是很愉悦的。第二个时期，钱是赚了不少，但是声望不及从前了，多了许多骂名。《归来》是张艺谋另起炉灶后的第一部作品，就风格而言，老成质朴。该作在拍摄技巧上炉火纯青，不再追求夺目的色彩，强烈的视觉冲击效果，而是返璞归真，简约自然。

　　说了这么多优点，也不得不提该作的缺点。电影在角色上最大的缺陷莫过于男主角陆焉识。陆焉识是一个劳改犯，饱经坎坷受尽折磨不说，还要遭到女儿的背叛。种种遭遇加在一起，最起码会让人竭嘶底里一次吧。但是男主角从来没有发过脾气，从来没有情感上极尽压抑后的爆发。在影片中，他是一个彻头彻尾的老好人，这是最不合情理，也不符合人性的地方。这种脸谱化的角色是影片最大的败笔。其次，老谋子刻意回避文革的苦难，使影片丧失了厚重感。《活着》、《红高粱》、《大红灯笼高高挂》这些张艺谋的得意之作，无一不是描写人在遭到苦难时的悲剧。这些佳作之所以蜚声海内外，是它们达到了深刻厚重的境界。

　　老谋子作品是挑对了，只是剧本改写的不好，删去了复杂的人性，厚重的苦难，只留下纯粹执着的爱情。这个至死不渝的爱情确实很感人，那么多人哭了就是最好的佐证，然而仅仅让人哭是不够的，起码不够深刻。

　　电影归来观后感篇7

　　看到陆焉识在自家门口，妻子在门内他在门外但他不敢敲门也不敢出声气的情节就泪奔了。之前在一本书里看到木心的访谈，具体细节没记得了但说的是他那个时期的一个故事。一个学生很有天分也上进，所以导师就很照顾他，但后来导师被抓去，那个平时受她很多照顾的学生被那把他整得特别惨。那学生歇斯底里般边哭边打他说你平时处心积虑对我那么好到底安了什么心看到那段时心里觉得特别荒凉，从那样经历里走来的人得有多隐忍与坚强？

　　归来，两个相爱的人在荒诞岁月中的深情。冯婉瑜是个中学老师，爱人陆焉识是教授，因试图逃跑未遂被抓，抓回去后可能陆焉识要被枪毙，冯为了爱人而找了作风败坏的方师傅。试想一下一个女人在那样的环境背景中为了让自己男人保住性命什么苦都吃什么事都忍受，脑补一下都知道有多不容易，更何况她还有一个那么要强又作得不行的女儿。所以后来没过几年她就精神出问题了，正如大部分剧情那样这时候男主归来了，但精神有问题再加20多年没见，冯婉瑜硬是觉得归来的陆焉识不是陆焉识，连家都不让他进。陆焉识为了让冯婉瑜记起他做了很多事都未果，以她生活边缘人的身份做他的帮工，念信员，车夫一做就做了一辈子，而冯到最后还在等待她记忆中的陆焉识。前半辈子是冯婉瑜的深情等待后半辈子是陆焉识的深情守候。

　　看到冯婉瑜把陆焉识信纸当圣旨般听从，果真把拒在门外女儿接回家的情节心里感动得一塌糊涂。望你现在在爱着的那个人，在经历世间薄情残酷现实后还能深情相爱，不离不弃。

　　电影归来观后感篇8

　　晚上打开电视找好看的电影，可是多数都需要购买VIP会员，我打开了不需要用会员的《归来》，看了后真的少有这种电影的画面了，让我感觉我真的是在看电影，是灰黑色的电影视觉感，张艺谋的电影多注重色彩，巩俐的演技也不在话下，细细观影，故事感人，可以说扎心了。

　　老妇人那么爱自己的丈夫，一种暖心的等待，她因为有病，丈夫回来了却不认识他，用各种方式诠释对丈夫的思念，巩俐饰演的冯婉瑜的眼睛里饱含泪水，仿佛丈夫这个角色种在了她的心里。现在有太多爱情片，有的确实感人，有的却让我觉得不真实，而我从这部电影里看到了属于那个年代的真挚，毫无杂念，父母辈的爱情。

　　曾经我因为张艺谋的电影《我的父亲母亲》感动过，同样是女的爱男子的感情，表达得更可歌可泣些。《归来》其实，其实我们这个年代这样的感情少见了是吗？

　　电影归来观后感篇9

　　看完影片《归来》后，很多人都被陆焉识与冯婉瑜之间的相濡以沫的亲情感动。而最打动我的还有在那个扭曲的时代、扭曲的人一性一下，有那么伟大的父一爱一。

　　在十年的浩劫中，陆焉识被定为右派，被送进农场劳动改造。他强烈地思念自己的亲人，思念自己的妻子和心一爱一的女儿，于是从农场里逃了出来。想见一见自己的亲人和骨肉。可是竟被“立场分明”的女儿举报了。陆焉识被抓回了农场，被抓时与家人生死离别的场面让人撕心裂肺，也让女儿深深的悔恨。然而举报的目的终未达成——她依然没能扮演吴清华。她本想用这“大义灭亲”的大功让自己饰演《红色一娘一子军》中吴清华的。

　　革命结束后，陆焉识终于被平反了。他的女儿已经为举报自己父亲的事感到悔恨和内疚，她在离开父亲的临时住所时终于喊出口的“爸爸”，让陆焉识惊讶又感到欣慰。他没有想到女儿还会喊他“爸爸”!他愣了一下，欣喜地答了一声“哎”。这一声“哎”，包含了多少辛酸与苦痛，悲凉与喜悦!他不仅没有丝毫怪罪女儿举报他，依然关心、疼一爱一自己的女儿。

　　无论是哪个年代，我相信，哪怕是经历了沧海桑田，父一爱一永远是不变的。当陆焉识知道是女儿举报自己的时候，他不悲凉吗?会的!可他更清楚，如果女儿举报了自己，就立了大功，就可以有更好的前程，他宁愿用自己的苦痛，换来女儿的未来。

　　从我们出生，父母就是给我们最多关一爱一的人。这一爱一就像山一样巍然!而我们很多人只知道一味地索取，什么时候想过去感恩父母、报答父母呢?即使有过想法，我们又做了什么呢?我们现在是学生，还没有能力在物质上报答父母，那就用我们的心，用我们的行动去报答吧。好好学一习一，做一个品行端正，行为规范的好孩子，让父母少为我们一操一心;从点滴小事做起，为父母倒杯水，为父母捶捶背，体现对父母的孝心。

　　在我看来，《归来》真是一部优秀的作品，它告诉我们，无论何时何地，都不要忘记世界上最本质最不求回报的一爱一，我们要懂得一爱一，也要学会回报一爱一!

　　电影归来观后感篇10

　　世界上最伟大的归程是从特洛伊到伊萨卡，从此以降，置身于该谱系的作家都是满怀焦虑地书写自己的回乡。这首归来之歌啊，唱了千年又千年，即使在消解了所有古典主义的现代，他的余音尤在绕梁。在尤利西斯里，在日瓦戈医生里，甚至在指环王里，回家，回家，回家。这是许诺，奥德修斯航向的是恢复，在民间的故事中，正义事业的目的即在于恢复属于过的理想秩序。未来存在于对过的回忆。最令人伤感的不是归程中的艰险和对忘记归程的担忧，而是归以后。奥德修斯不认识他的故园，他悲怆的恸哭直到神明出面担保，他的家人认不出眼前的乞丐，他们怀着对奥德修斯最深沉执着的思念直到那些证据一一闪现。由此可见，在回归这件事上，遗忘是最大的敌人，有关恢复的允诺则是理所当然。

　　《归来》像一次令人心碎的戏拟。

　　音信全无的远行的丈夫，坚持拒绝的家中的妻子，独自发展出一条有关成长的线索的孩子。还有遗忘，还有恢复身份的努力，还有复仇的企图。因此，《归来》是如此伤感，因为他独独缺少了恢复的许诺。这个世界没有神明了。不认识，就是不认识，摆出这么多证据，每一样都闪烁着过黄金年代幸福的反光，可是没有用处。他回不了家。尘埃落定后，不是故园的重建，不是身份的恢复，不是旧时代秩序的复兴，而是残山剩水，孤臣孽子。哪怕用最甜蜜的爱情小心翼翼的包裹住破败的现实也毫无用处，伤口就在那里，无法愈合。

　　如果这不是批判，那是什么？是一个小资产阶级的无聊的感伤吗？一个知识分子空虚的怀旧吗？是又如何，大大方方的承认又如何。我竟不知道，知识分子传记类何时从艺术世界的顶峰被踢下来了。我更不知道，什么时候知识分子就不需要恋爱了。我还不知道，艺术中的爱情什么时候一定要合乎逻辑合乎现实，屈就生活琐屑了。这就是批判，这是神话的童话的美的批判。是什么打破了自古以来的应许？而未来，本应该被好好保护在记忆中的未来，如今逃逸了哪里？是不是这些旧时代旧家园的人，在被剥夺了记忆以后，注定会和他们失而复得的焦土一起，沉没在喧嚣的时代洪流之中？那这归来所谓何故啊！没有了记忆，也就没有了关系性，没有了此刻，没有了未来。

　　那在苦难面前，省略了旅程的导演歌颂的是什么？当然是爱，以及与之息息相关的克制，坚贞和理性。是古典的人道主义。反复出现的阳光，是导演的善意，象征和解，象征希望。支持人物走到最后白雪落下的寂静时刻的，正是他们自己的品格和来自导演的善意。虽然被破坏的无法修复，新的更难建立，但人的内核还未尝消磨殆尽。美在这绝望中未被遗弃。而美，按斯丹达尔的说法，不正是希望的许诺吗？

　　今我来思，雨雪霏霏。

　　我忽然觉得自己实在是过度解读，也许，整部电影不过是在说一种中国古典诗歌的情绪——生当复来归，死当长相思。

　　电影归来观后感篇11

　　看完《归来》，我的心将要被揉碎。我感受的了真正的爱，那个爱，爱的长久，爱的深沉，爱的无私。

　　看完这部电影，看着是一个爱静悲剧，实际上对于陆焉识而言，他已经得到了真正的爱。

　　茫茫的大雪中，火车站口，始终如一的举着自己名字的陆焉识，和永远等待着5号到来的冯婉喻，这之中既充斥莫大的伤感，也显现出巨大的欢喜。这一幅悲喜交加的画面，不时摇动这我的心。

　　冯婉喻端着水饺，坐在这个念信的同志旁边。她永远也不可能知道，也不会知道，他就是那个弹琴者，他就是那个车夫，他就是那个去了西方的陆焉识。

　　这部电影也充满了喜悦，冯婉喻和女儿的关系，在念信的同志的帮助下，和好了。女儿，和父亲的关系也变得好之又好，女儿知道了，他不是一个畏罪潜逃的阶级分子，不是从小就给他带来烦恼的无情的人，不是在她长大后还跟他带来家庭分裂的人，他是自己父亲，是爱她的父亲。

　　当爱转化成一生的眷恋与责任，当轰轰烈烈转化成细水长流，这才是爱的开始。

　　电影归来观后感篇12

　　看完张艺谋导演陈道明巩俐主演的《归来》后，心情久久不能平复，剧中的情节让人凄凉伤感，对于90后的我来说，虽然没有经历也没有体会过文革年代的苦难，但对这部电影中一家三口文革时期的凄凉遭遇也是感触颇多。

　　影片中在车站因为女儿丹丹的告密，陆焉识被抓，可能在当时那种背景那种年代下，丹丹的大义灭亲属于正能量，自古忠孝不能两全，对国家的忠必然牺牲了一个女儿对父亲的孝，这个暂且不说，单说丹丹为了演主角的事业梦想而不顾亲情，百般阻挠妈妈去车站与父亲相见，并且面对衣衫褴褛的父亲见面不相认，这让我想起当今社会事业与亲情的关系，现在有多少儿女们为了事业工作常年不回家看望老人，现在又有多少孤独老人坚守空巢，为了事业而忽略了父母亲情，这是值得思考的。剧中的丹丹表面看是为了自己的事业和梦想，其实也是为了自己争当主角的`一己自私而出卖了自己的亲身父亲，对女儿那种不念亲情的恨，让冯婉瑜做出了把女儿赶出了家门，可是作为父亲的陆焉识却以宽容的心态，通过写信的方法规劝失去记忆的妻子解除了对女儿的恨，原谅了女儿，尽管早就知道是女儿对自己暗下出卖，让自己被抓，真是可怜天下父母心啊，陆焉识把一个心痛又心疼的父亲演绎得如此的恰到好处，如此的淋漓尽致。

　　其实剧中的爱情故事更加感人至深，逃跑回家的陆焉识在车站与思夫心切的妻子近在咫尺却又相隔天涯，眼看一别十七年的夫妻就要在地铁站见面，却被自己的女儿大义灭亲了，焉识！快跑！这句话成了夫妻两人十七年间的第一句话，那种生离死别的场面看着让人真的心直揪，冯婉瑜亲眼看着陆焉识被抓住塞上了车，自己最终倒在地上，头破血流，深受打击的冯婉瑜后来患上失忆症不认识平反归来的陆焉识，但对有关爱人陆焉识的一切却始终记忆尤深：记得喜欢弹钢琴的他，记得女儿对父亲的背叛，记得不能锁门，这样会把回来的他关在门外，记得5号他要回来了，甚至记得为他的事去求情而遭受欺负的那个方师傅......

　　剧中陆焉识冒充调琴师、充当念信的同志、重新从车站出口走出来，千方百计的用了好多办法也没能唤醒妻子的记忆，斗转星移，很多年过去了，令人欣慰的是陆焉识最终不离不弃选择了用剩下的岁月，默默的在风雪中陪伴妻子在火车站举着陆焉识的牌子，苦苦的等待即将归来的陆焉识。《最浪漫的事》就是一直陪你慢慢变老，也许冯婉喻都一直没有认出身边的陆焉识，她的思念却永远留给了过去的陆焉识，这是他们一生的悲剧，可是纵使相逢不相识，但这又什么关系呢？她的心里始终有他，而他以自己的方式，永远陪伴在了她的身边，这就是爱情的本质，虽然故事情节穿透骨髓的悲凉，但最终幸福的爱情却又是如此的浪漫，令人感动。

　　看完《归来》之后，我发现这部虽然以政治、事业、亲情、爱情为载体的电影，从某种意义上说也是呼唤人性的回归，过程虽然凄惨坎坷，但最终还是体现了他们之间各自的爱和人性本真的伦理，我们都不要放弃对爱情的信仰、对亲情的呵护，对事业的追求，人性的美永远不会因为一个时代的悲剧而湮灭。

　　电影归来观后感篇13

　　前天白天打球反被球打，觉得是好兆头，晚上要出去买彩票，彩票没买到，却看了一场电影，张艺谋的《归来》。之前并不知道电影情节，只听说看此片要从头哭到尾，于是买瓶水进影城以防眼泪不够用，直到结尾的字幕出现，眼泪也只是在眼眶内打转转，最终一滴也没有掉下来。

　　故事说的是文革的事，父母唯一的女儿和父母划清界限，告发了逃跑回来的父亲，重新使父亲锒铛入狱，母亲因此得了精神病，以至于父亲平反归来，妻子依然生活在即充满恐怖又充满希望和等待的阴影里，无论丈夫想尽各种办法，都不能唤醒失忆的妻子，妻子已经完全不认识归来的丈夫了！整个电影故事的叙述是极其压抑的，压抑的我都不愿意立即写观后感，前后画面的色彩是全程阴暗的，阴暗的我在观看的过程中要自言自语几句证明我还活着，讲故事的节奏又是非常缓慢的，缓慢的担心性急的年轻人不能忍受而早早退场，事实上是有少数年轻人没有看完，提前退场了，大多数年轻的观众（现在去电影院的恐怕清一色年轻观众）和我一样抱着出现奇迹的希望，看到了最后。

　　电影的情节就是如此简单，简单的能用一条微信甚至一条微博就能说清楚，然而据说张艺谋却花了6400万，动用了巩俐陈道明这样的巨星苦心出演，光看后面的制作团队字幕名单就滚动了好几分钟，可谓庞大。庞大是值得的，有必要的。

　　文革过去了三十多年，到底是什么东西还没有归来，还要让张大导演费老劲去期盼。文革的一些人一些事，扭曲人性，从内心和表面都服从扭力的，活了下来，从内心和表面抗拒扭力的自杀或他杀了，活着的愚昧的活者，死了的潇洒的解脱，唯独表面服从内心抗拒的，如电影中的母亲，服从和抗拒的冲突在在她身上激烈的发生，激烈的程度让生命不能承受，于是她就疯了。

　　丈夫的各种爱的呼唤，企图唤回妻子的回忆，让我在看电影的时候有些许感动，出了电影院我就不相信啦，满眼是现实世界的浑浊，爱与责任顽强的固守在小说和剧本中，不肯洒向人间。三十多年过去了，某些该归来的东西没有归来，反而随着一代人的谢幕，比如我的父辈，越走越远了，三十年来走上前台的一代人，比如我的儿子，对文革的事无动于衷，更关心的是未来的工作机会，仿佛那一段扭曲的历史是虚构的，是电脑游戏，并没有真实存在过发生过。看到电影的最后一幕，粗重的铁门阻挡住了的举着牌子的夫妻二人，他们等待的将永远不会归来，终于有了流泪的冲动，然而没有留下来，因为我又认为为他们夫妻实际上是幸福的，毕竟终于可以厮守在一起，都说有希望的人有梦想的人是幸福的。

　　至于张大导演竭力煽情呐喊的归来，恐怕要和电影男主角的努力一样，徒劳无用了，这一点我是绝望的，不抱希望的，我流哪门子的眼泪！

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