日本电影《烟花》观后感（通用12篇）
看完一部影视作品以后，这次观看让你心中有什么感想呢？让我们好好写份观后感，把你的收获感想写下来吧。那么观后感到底应该怎么写呢？以下是小编帮大家整理的日本电影烟花观后感，欢迎大家分享。
日本电影《烟花》观后感 篇1
年年的国庆世纪公园内都会有好看的烟花看，我年年都不会错过，今年也不例外。
一放学我就骑车回家了。到了家，放下书包喝口水就溜了出去，约了几个小伙伴七点十五在篮球场集合一起去看烟花。
七点十五到了篮球场早已有人等在那里了，我们骑车到世纪公园时那里早已是人山人海了。我们好不容易找到地方停了车进了世纪公园，没想到里面已座无虚席，不过还好我们早有准备，大家把餐布放在地上一屁股坐在上面一人一罐饮料边喝边聊，等着看烟花。一会烟花便开始了。
只看这烟花一会变绿，一会变红，一会变金，一会像流星雨，一会像爱心……煞是好看。可是，当我们看的起劲之时发现天上有东西掉在我们头上，仔细一看发现是烟花爆炸后的灰尘。忍了1个小时烟花终于结束了。可是，当晚我一直在思考一个问题：烟花爆炸下来的灰尘和烟花爆炸后的烟对环境有什么危害？
经过上网调查我发现：燃放烟花爆竹会产生二氧化硫、一氧化氮、二氧化氮等气体。
再说噪声污染。环保部门发现燃放鞭炮地区的噪声高达135分贝，远远超过人的听觉范围和耐受限度。据了解，在夜间人们所能接受的噪音不得超过45分贝，也就相当于蛙鸣声。而高强度的噪音对患有脑血管、心脏病等疾病的病人来说的危害十分严重。而噪音每增加一分贝，高血压发病率相应增加。
大家尽量减少在过节时燃放烟花，一起为我们的环境保护出份力！
日本电影《烟花》观后感 篇2
第一次在新浪观影中签，带着金拱门匆匆赶到电影院，看到一群高中生组团来看这个电影，等我看完这部电影才发现，这个电影确实只适合高中生看。以下观后感涉及剧透。
这部电影主要围绕着青春期男女之间情窦初开的时候，大家心里默默地互相喜欢却又不敢说出口的那种感觉，那个时候的喜欢是很朦胧很单纯的。男主代表着很大的一部分群体，喜欢却又害怕不敢说。于是编剧给了他一个可以时光倒流的陀螺？每当因为自己的行为感到后悔的时候，就可以把这个陀螺扔出去，时光倒流，修改历史。于是男主一次又一次的修改历史，渴望能够跟女主在一起。在这个过程中他自己的内心也发生了变化，从一开始的什么都不敢做，到最后的勇敢跳水，在水里跟女主表达爱意，表明了他在每一次修改历史过程中的成长。电影结尾男主开学不在，很有可能跟女主一起转学了吧。我想这部电影就想表达一点：爱要勇敢说出口，千万别做让自己后悔的事。而在我们现实生活中不能时光倒流，有的时候错过了就错过了，只能留下遗憾。
总体来讲，这部电影我觉得没什么出彩的地方，跟《我的名字》比差很多，看着看着就突然结束了，一直没等到让自己感到惊艳的情节。可能因为自己年纪大了不太适合看这个电影吧。看完印象最深的应该是女主在电车上唱的那首歌吧，稍微感觉好听一点。
日本电影《烟花》观后感 篇3
今天是元旦节，我的俩个姐姐、哥哥等人，都到我家来玩。晚饭，我们一起吃火锅。吃到半点，天上的花就放出来了。等大家吃完了，天上就长满了更多的花了。其时，天上的不是花，而是“烟花。”天上的烟花真多真美。烟花是那么美，那么亮。
烟花从地上冲向天上是多么美啊!这种烟花真让人喜爱。烟花有各种颜色，有红的、黄的、白的、紫的、蓝的、绿的，五光十色，美丽极了!
我喜欢放烟花!烟花真美丽!
日本电影《烟花》观后感 篇4
哇，太漂亮了，我终于享受到了“一饱眼福”的滋味。
今天是大年初一，虽然天上仍然飘着鹅毛般的细雨，但是，细雨浇不灭浓浓的节日气氛。街上稀稀落落的走着一些行人，车子飞快的驶过，人们忙着到亲朋好友家拜年了。
不知不觉，美好的时光溜走了，一会儿就到了晚上。天空中月朗星稀，一个个烟花绽放在黑漆漆的天空中，为天空增添了许多色彩。你瞧：
一个被点燃的烟花冲向了天空，仿佛一只脱了缰的马，“啪”的一声炸开了，变成了五颜六色的火花；突然，又冲出了一支“离了弦的剑”，发出“吱吱”的声音，在天空绽开了“笑容”……
虽然它们只是一个个默默无闻的烟花，可是它们也拥有着闪烁着金子般的可贵精神。当春节来临之际，它们总是选择牺牲自己，为人们换来更加热闹的节日气氛。当它们被点燃的那一霎那，也就成为了它们人生中最辉煌的时刻。
日本电影《烟花》观后感 篇5
《烟花》讲述了一个少年成长的故事。虽然有瑕疵，但总体感觉还不错。整部看完，可能会感叹这是中学生典道的一个梦，一个关于心事的梦。他跟我们所有人一样，曾懦弱、胆小，但会因为某个喜欢的人而发生改变。许多电影都在呈现这种少年时期的状态，比如《怦然心动》、《两小无猜》、《侧耳倾听》等等，或许我们的青春期都有这种感受，从一个无知的状态开始，因某件事某个人在某一瞬突然长大。
这些能够打动我们的青春电影，并非因为画面多么精美，构图多么漂亮，摄影技法如何纯熟，就像《初恋那件小事》只是因为引起了内心的共鸣。
因为我们知道，成长就是充满磕碰，但这些伤痛带来的并不一定是伤疤，还有整个治愈的过程。我们在《壁花少年》这样的电影中，积攒勇气，认真告别，继续走下去。
从电影人设来看，典道是那种典型的少年，他的心蠢蠢欲动，但缺乏勇气，无法对暗恋的女孩表达心意。没有长大的典道和好友们无忧无虑，还会煞有介事地讨论：“升起的烟花，从下面往上看还是从侧面看？它到底是圆的还是扁的？”而少女早熟，已经开始想着要不要逃离当下的生活，她不想让母亲再婚，或者不想自己搬离现在的环境。当然，这种若有所思并不成熟，还带着几分天真。少女的青春期要来得早一些，她们看似柔弱，却比混不吝的少年更有勇气。所以，电影中的菜津奈敢于做某个决定，敢于跟“权威”做对，敢于迎接新的生活。这些都在后面触动着还未穿越的典道。
电影中的感情线拍的很纯真，很像我们小时候偷偷喜欢某个人，却很害怕这种喜欢给对方造成困扰。典道和菜津奈没有什么交集。他默默关注着对方的一举一动，而且害怕被别人发现。印象中有一个画面特别细腻，是典道趴在桌子上克制地看对方，好朋友佑芥找他的时候，他假装自己在睡觉。这也让我想起了九把刀导演的《那些年我们一起追的女孩》，男孩总是青涩，也总因此错过。
我相信看过《烟花》的人，都是在为自己过去的青春感动。坦白讲，它不是一部成熟的电影，在节奏和叙事上有所欠缺，有些画面也显得过于单调，跟一些优质的动画电影相比，还有进步的空间。但这并不妨碍它能被人记住，岩井俊二的原著很真诚，大根仁的脚本够诚恳，配乐说起来比较出众，几首歌都可以单曲循环很久。
电影的故事主线是时间倒流，青涩的校园三角恋情，两个好朋友喜欢同一个女生，却都不敢表白。当佑芥辜负了菜津奈，没有赴约，让女生伤心了。而这时菜津奈被妈妈带走了。后来，典道鼓起勇气，想要回到过去带走自己喜欢的人，开始了魔幻色彩浓厚的第一次穿越。或者，这是他想象的一个梦，曾经错过的人，希望在自己创造的世界里追回。一切重新回到比赛开始前，他努力赢得比赛。他打算带菜津奈走，而那段两人下山逃走的画面真的特别美好。少年骑着自行车，少女坐在身后，夏日的风拂过他们的脸庞，转弯时的颠簸，令她揽住他的腰，两个人害羞、紧张，留下了彼此仓促青春里最绚烂的回忆。
车站部分的碰撞，再次令典道陷入了挣扎。他尝试着从大人手里“救出”喜欢的人，但挨了一拳。等菜津奈被带走，他又想起了那个五彩斑斓的魔力球，开始了后面几次穿越，许下新的愿望，回到过去跟对方一起乘电车离开，哪怕去东京生活。
同是青春成长主题，在九把刀的故事里，男主角柯景腾跟典道一样也有一群关系很好的朋友，他们都对班花沈佳宜有一种特别的喜欢，属男主用情最深。后来，他们长大了，结局是男孩参加了女孩的婚礼。过去的他们，曾吵吵闹闹，高中毕业后打过无数个电话，也在冬天一起走在街头。可这就是令人难忘的过去。
《烟花》像是个复原好的魔方，严厉古板的家长、有点吵闹但善良的好友、某个漂亮孤僻的女孩以及主角自我幻想的穿越。我们所看到的，是如同烟花般短暂、绚烂的青春期。它只有一种单纯的情愫，那就是“我想你在一起”，哪怕是魔力球构造的奇怪世界里。典道在一次一次的重新回去中，克服了自己的懦弱、自卑、缺乏勇气，并在不断弥补曾经发生的遗憾。
看电影是一个体验的范围。不光看它的风格套路，还会受电影的其他基本结构成分影响，如情节、主题、角色、场景等。每个人，都有独属于自己的青春。而记忆，没有雷同。如果你在青春期暗恋过别人，看到这部电影，也许满满都是自己的影子。有些人可能不喜欢这部电影，它或许有不足，但真挚、纯粹，充满感动。而人们关于成长的表达不会缺席，更不会停止。
日本电影《烟花》观后感 篇6
美丽的烟花
“嗖、嗖、嗖，砰、砰、砰”声音不断发出，就见一道闪光飞向天空，接着出现了耀眼的五彩缤纷的烟花，天空一下子被照亮，变得灿烂、绚丽。只见烟花像无数的小精灵在天空飞舞，它们在空中不断地嬉戏着、跳跃着，它们用尽生命的最后一刻，消失在夜空。
我放了一个橘黄色的烟花，绽放的火星就像一朵秋天的橘黄色菊花，在空中用尽了它的气力伸展，呈现出最美的姿态，最后缓缓落下、消失。我又燃放了一个多彩的烟花，它们争先恐后地奔向夜色的天空响声连连，都像似要比谁更美，更艳丽、更妖娆，在月色中展示自己多姿多彩的身影，美丽极了。
瞧，不远处的地面上有一团烟花在不停地旋转，发出“嘶嘶嘶”的声音，它似乎在为人们表演着动人的舞姿。烟花原来也可以有这样的魅力，让人久久移不开眼睛，跟着它一起飞舞，美丽地好似时间也看着它停止转动。
我喜欢烟花。
日本电影《烟花》观后感 篇7
晚上，我在家看电视，耳边突然响起一阵“乒——乓”的声音，我赶紧把门打开，啊!美丽的烟花在空中绽放。
烟花五彩缤纷。红的似火，白的像雪，黄的赛金……有趣的是，有的烟花开头是红色的，慢慢地变成了金色，最后变成了紫色，真是变幻无穷啊!
烟花千姿百态。有的如流星飞落，有的如花朵盛开，有的如飞炮盘旋，有的像海南的椰子树，有的像丝丝彩条……
我最喜欢“丝丝彩条”。烟花随着“咝”的一声，蹿上了天空。时而变成一道血红，时而变成一道绛紫，时而变成一道银灰。从烟花中散出来的光芒，宛如一位美丽的少女，挥动着彩带，在翩翩起舞!
我情不自禁地赞叹道：“啊!多么迷人的烟花呀!”
日本电影《烟花》观后感 篇8
9月18日，农庄大桥开幕了！晚上8点20时左右，就开始放烟花。
我的心情可真好奇、真激动！不知道烟花是怎样的呢？肯定是五彩缤纷，各式各样，有的像一张张笑脸，有的像一朵朵粉里透白的花，有的像五颜六色的一颗颗心，还有各种各样五颜六色的三角形……
8点20一到烟花开始放了。“哇，陀螺”。“耶，这不是一箭穿心嘛!” “哇，这不是瀑布吗？”“耶，五角星。”“咦，这不是小白兔吗？”“咦，这是什么？好像是鱼，又好像是鲸，又好像是”“哇，降落伞原来这么美呀！”“这是肉包子还是糖包子，哦，是糖包子，糖撒出来了，好像下雨一样。”“啊，这不是我从来都没看见过的火箭吗？”
9月18日，我看到了我从来都没看见过的烟花，也看到了我看到过的烟花，也看到了我最希望看到的烟花，也看到了我不喜欢看的烟花，也看到了农村里经常看到的烟花。我知道的火箭上天的样子，虽然他不是真正的火箭，可是他的样子、形状，哪一样不跟真正的火箭一模一样呢？
我从来都没有想过，原来烟花这么美啊！下一次如果有哪儿大型活动放烟花，我一定要去看一看、瞧一瞧。
日本电影《烟花》观后感 篇9
什么是烟花？开始时万紫千红的灿烂，寂灭时回归空洞的黑暗。那么的耀眼，又那么的寂寥，仿佛出现在世界上就是异数，而其生命也是美的艺术。
这部电影也许想讲述的就是这样的一个故事吧，关乎生命、艺术、亲情、家与心灵。
杰基，一个想和姐姐同台演出的小女孩走上了艺术的道路，最初的目标澄澈如斯。原始的渴望成了日后艺术道路上最纯净的泉，让她一口一口吸食养料，如花般美丽绽放。
但是最美好的愿望总是与现实相悖。她的确通过了苦练站在了艺术的殿堂中央，而她的姐姐没有能够成为艺术娇子。原本亲密无间的姐妹感情不再如同过往。
无根的浮萍生命总遭受雨打风吹，最初澄澈的目标到最后变成了最不找边际的印象。功成名就的她也许忘了原点的自己和爱她的姐姐，她以为爱离她远去。的确，舞者因舞而生，世人因舞而热爱舞者。但是，舞者不能舞，世人的爱是否依旧？这个问题现实得让人心寒。杰基朦胧地感知到了这个问题，试图探寻，但最终自己伤痕累累。
杰基选择的是练习大提琴，她想和姐姐一同登台，也喜欢教授自己乐理的老师，但是她没有选择一场又一场的商业演出，没有选择做一只候鸟，永远在离家和归家的路途上，却早已遗忘了家的味道。单纯培育了这个天才，而世俗却毁掉了这个天才，让她堕落得快成了魔鬼。世俗让她感觉到了音乐的压力，世俗让她深深的不安，世俗让她伤害自己的亲人。
反观希拉里，没有成为一个出色的演奏家，融入了简简单单的乡间生活。（fsir）她有深爱自己的丈夫，有几个可爱的小孩，有属于自己的位于乡野的房子，饲养了几只鸡，最为重要的是她选择了自己的生活。随心所欲，悠悠游游。
导演真是残酷，让这样的两个姐妹经受这样的痛苦。
但是两个傻丫头，既然生命最初就是一阵痛，那么路途中怎么可能不会有痛楚？
分分合合，吵吵闹闹，不管开始有多么喧嚣，生命最后还是会归于寂寞。
我渴望放浪形骸，既然生命中总是伴随痛苦，放浪就意味着享受了快乐。尽管这很大胆甚至是无耻，但是只要坚持本心，又何尝不可？杰基生活在一个浮华的世界中，尽管有艺术相伴，她还是有时懵懂，有时惶恐。真是讽刺啊，一个能够演奏出最美妙乐的人的内心竟然会闪动着邪恶。因为在音乐面前，杰基是纯粹的，但在生活中，她早已失掉了自己的本心。由是，因生活，她怀疑自己的音乐。而希拉里，跟着感觉选择，这真的就是冥冥之中的坚持了本心吧。也因此，她没有迷失。
杰基最终死于硬化症，42岁，本风华正茂的年龄，孤独地死在家中，就是那抹烟花，寂寞而悲情。而希拉里让我们看到了希望，她的身上，生命依旧延续。因为亲情是这两姐妹的纽带，她们心灵相通，而且深爱对方。
她们一起度过了某、某水，她们一同到家，她们希望一切都称心如意。
日本电影《烟花》观后感 篇10
我不知道要有怎样的智慧，才能把《Hilarandaie》这样平凡的名字，译成《她比烟花寂寞》。这题目实在是无比贴切，只是一句话，就已经可以让你隐约看出这是怎样一个故事，故事里，会有怎样一个落寞女子。那一句话，就是她的一生。
拿到DVD的时候心里有一点失望，因为想象中配的起这个片名的女主角，应该有着一张消瘦而落寞的脸，仿如亦舒那本同名小说中那个早逝的女明星，或者是张曼玉演绎的阮玲玉那般优雅孤绝。但海报上有两个女人，这应该就是Hilar和aie了。前面的金发女孩aie有一张生动纯真的娃娃脸，Hilar的脸隐没在她身后，微微颔首。与Hilar的隐忍不同，aie一看就还是一个孩子，眼神无邪而热烈。
也许让这样满眼热切渴望的孩子寂寞一生，是一种更深的残忍。
她们是一双姐妹，出生音乐世家，从小Hilar就比aie努力练习，她总是站在灯火辉煌的台上表演，得到的赞赏和荣誉也要更多。aie任性而敏感，无法承受永远站在台下的忽略与寂寞。她疯狂的练习大提琴，无时无刻，如同着了魔般执拗而专著。她终于超过了姐姐，成为人群注目的焦点。aie满眼兴奋的举着奖杯，和家人站在镜头前合影的一刻，Hilar的脸上闪过一丝隐约的落寞。
慢慢的Hilar离音乐越越远，她最终放弃了音乐，和深爱的丈夫在乡下厮守一生，内心平静而幸福。
而aie，却如同穿上了传说中神奇的红舞鞋，身不由己的寂寞独舞，再也无法停下。夜以继日，她奔波在一个又一个城市，如烟花一次次绽放在舞台。台上的灯光不断变换，映着她美好而灵动的影子。但花样年华，流光飞舞，陪伴她的，却始终只有那把大提琴。她闭上眼，投入而忘我的演奏，拥有万千宠爱与夺目的神采，却把生命，站成一个如此美丽而寂寞的姿势。
她拉琴的动作总是如此夸张，仿佛所有的力气，都倾注在那颤动的琴弦上。她哪里是在表演，分明是在用生命祭奠音乐。世间有许多艺术，是需要用生命所有的能量一点一滴的交换，才可以迸发出灿烂光彩。从她开始音乐生涯那一刻起，就已注定再无法与它分开，注定要孤独的，守着它一世一生。
她似乎隐隐看到自己的明天，为此感到恐惧，不自觉的想要摆脱大提琴。她想要变回Hilar一样的普通人，要一个深爱她的丈夫和美满的家庭。但Hilar说，"亲爱的，如果你以为作一个平凡的人，要比作一个不凡的人要容易，你就错了。"是的，她已经飞到那么高的天空，即使有了爱人，也依然无法如姐姐一样，去满足于凡人的幸福。除了寂寞而绚烂的绽放，她已经，别无选择。
不知道为什么我总觉得，她其实不是狂恋大提琴，她最初对它的亲近与专著，不过是她内心太寂寞，想要籍此得到更多的爱。如同她姐姐说的，她其实只是一个孩子，她需要得到很多很多的爱才可以满足。而惊人的音乐天赋，仿佛是她可以用交换宠爱的唯一筹码，如果没有了音乐，无法演奏，她其实一无所有
所以当aie发现她已经无法演奏，手抖得拿不住弓子时，她如同高贵的公主脱下了水晶鞋，一夜之间又变回自卑绝望的灰姑娘。她风尘仆仆的出现在Hilar和丈夫在乡下的农场，想要分享姐姐的家庭，甚至丈夫。其实她不是爱那个男人，她只是想要证明没有了音乐的光环，作为一个女人，她依然能得到爱。
她始终是一个脆弱而任性的孩子，疯狂的索取一切，想拥有更多，只是为了抵挡灵魂深处冰冷的寂寞。
Hilar深爱aie，她拒绝不了她绝望的哭泣，只好答应让她分享她的一切。三个人由于对彼此的深爱，就这样绝望而痛苦的纠缠在一起，最终Hilar承受不住了，无法再接受如此扭曲的关系，aie只有背起生命里唯一真正属于她的大提琴，黯然离去。
然而aie得了绝症，她彻底失去了音乐。每天坐在那里不停的颤抖，身体剧烈的晃动，如同在秋风里挣扎的落叶。她一生不停的在追求争取，始终没有安全感的四处漂泊。音乐带给她无限荣耀和骄傲，却也剥夺了她生命中最渴望得到的爱与温情，而最终又无情的离她而去。她重新一无所有。
Hilar了，她抱着她，在她耳边轻轻为她讲小时候讲过的那些故事。恍惚中，她们又是那两个快乐奔跑的小女孩，在海边深深拥抱。生命里所有梦寐以求的荣耀与光华瞬间归零，只有那一刻紧紧的依偎，灵犀相同，如此真实而温暖。
那一天她们似乎在海边遇到过一个茕茕孑立的女人，她曾对aie说，你不要担心，一切都会过去……
是的亲爱的，一切都会过去。欢乐，嫉妒，骄傲，痛苦，失落，光荣，耻辱……一切都是过眼云烟。生命尽头，只是一片茫茫无边而苍白空洞的寂寞。
想起曾经在海边放过烟花，那一瞬间，天上水中，那绝世的明艳，就这样张扬的开放。
但惊鸿一瞥之后，所有光彩声色都无处可寻，只觉得天空更加黑暗，甚至要怀疑曾经看到的都是幻影。
生命中曾经有过的所有灿烂，原终究，都需要用寂寞偿还。
日本电影《烟花》观后感 篇11
卷轴初展，序幕就像一出迷梦，雾气氤氲，雨意迷离。掀开夕阳的一角，成年后的女主人公的背影遗世独立。海天浩渺，潮水拍岸，她的剪影在金色绚烂的光晕中独占那一抹昏暗与低沉，苍凉深邃。光影暗去，她对剧中的妹妹贴耳一句细声叮咛，在影片的开头似雾气掩盖下的一抹光，打落在观者的心尖，不觉一沉。
在这部译名为《她比烟花寂寞》的影片中，情节的曲折矛盾都集中在两姐妹的身上，Hilar和aie，仿佛被命运之轮推身置入一个巨大的漩涡之中，风雨袭，暗潮涌动，她们乘着一艘破落的木舟，在暴风雨与漩涡的夹击中迷失了方向，此时，黑暗囊括了整个世界。岁月不断推进，两姐妹的距离远远近近，朦朦胧胧，于无处生有隙，她们的木舟似乎岌岌可危。在剧中，留给我的印象最深的莫过于导演无处不在的烘云托月，对比层生。同样的话语，在类似的场合不断上演。如出一辙的问话浮现在观影人的面前，"有这样一位天才姐妹，你一定很骄傲"，不同的是所有的聚光灯由姐姐转移到妹妹身上，而同样的回答"是的，我们都引以为荣"这句话的背后隐藏的更是暗语与不安。长笛手Hilar的才华逐渐被天才大提琴手aie用一双无形的手推向幕后的阴凉之处，姐姐终究被岁月磨得平凡，泯没众人矣。
出生在音乐世家的两姐妹，身份和角色似乎在不断对调，高低起伏，错综复杂。在最初，妹妹aie因为姐姐Hilar的长笛光华而显得暗淡，她的演奏永远逊色一筹。看到姐姐万千宠爱于一身，她的内心是寂寞无光的，那么长的岁月，她一个人独自徘徊在边缘，在暗深的隧洞中摸索着向前，不断跌倒，被自己的平平琴艺撞得头破血流。所以才有那样固执笃定的aie出现在众人的眼前。所以有着这样经历的aie才会近乎歇斯底里的练琴，才会用夸张的肢体语言表达自己。她渴望爱、温暖与希望。而在姐姐的衬托下，她永远都只能被冷落遗忘，冰封在一隅的角落。她努力变得出色，只是为了他人的目光，为了母亲的慈爱，只是为了弥补巨大的心理落差。在余下的生活中，她无时无刻不和姐姐争夺光彩，从乐器到恋人，她只是想比姐姐更幸福美好，惹人艳羡。她不断的在世界各地巡回演出，而这样的她，在岁月的沉淀里，自华美的色彩中折射出一份清冷的感伤，所触之处，一片冰冷，只一径地寒下去，冷下去，再找不到傍依。席慕容有篇《戏子》，其中有诗句——请不要相信我的美丽，也不要相信我的爱情，在涂抹了油彩的.面容之下，我有的只是颗戏子的心。纵然全世界为她鼓掌，所有的闪光灯只对准她一人，其实她的内心也如往常不安迷乱。她就像绽放在夜空的一朵烟花，看似美丽，实则苍凉；看似热闹，实则寂寞。
这部电影如果停在这里，一切便只是定格在妹妹的万千风华，姐姐的乡间平凡之上。这时，我们回望这部电影的前半段，半生纠葛，记忆与爱，冷艳决绝。难道导演和编剧只想让我们看到一个家庭两个姐妹间的剪影吗？选取大如维也纳的演奏会，小如早餐上的几句拌嘴，与我们的生活相近相连，不仅仅是为让我们的内心产生触动与共鸣，在主人公的故事中看出自己的人生际遇，回想与感恩自己身边的人。人生如戏，戏如人生，再回头，满城灯火已黄昏。当我们推开家门，抬头望见的但愿是内心的那一束光。爱无法比较与计算，真正开始计较就已经错过了人生的别有风景，而理解与包容会让我们的心灵恢复宁静和温暖，正如影中的Hilar，她隐于妹妹的光华之后，转眼却是命运之神最为眷顾的那一个。当影片开始关注我们的内心，关注人性与思考，意义就更为深远，不止于影片，不止于观者。
现在，我们继续随着影片的时光轴向前，狂执昂首、敏锐聪敏的aie在事业的巅峰之时重病缠身，执念于心，直到浑身抽搐，口不能言。仿若命运的当头棒喝降临在她身上，她一生辉煌绚丽，最终她还是孑身一人迎接清冷与苍凉。也许，在本质上，她依旧是那样一个天真烂漫在电台打破鼓的小女孩，她依旧是那样一个从国外寄回一包脏衣服的不懂人情世故的任性的小姑娘。看到这里，你会突然懂得她为什么外表固执与自私。她所做的一切只是为了内心的一个执念。
影至尾声，从汽车的收音机里传著名大提琴家aie不幸去世的讣告，姐姐深一脚浅一脚的走在落叶满地的树木丛间，你可以察觉到她的脚似踩在雪地上，伴着金色海滩的回忆，一声一声……
日本电影《烟花》观后感 篇12
这部电影虽有多个译名，但这一个最为精致与贴切。她比烟花寂寞。浸透了一股凛冽与哀远的气息，直逼人心。一语道出灵魂的本质。 “13岁左右，我们去往一个黄金国度，琴博腊索山、科托帕克西山……牵着我的手，跨过奥利诺科河，越过火热的卡拉哈里沙漠，横过南非的蛮荒草原，经过旷野，回到家园……”她们恣意奔跑在沙滩上，海风鼓起裙衫。这是她们童年时代的秘密。她看到未来的自己，落寞的站在夕阳中呢喃。于是转身抱住姐姐Hilary说，不要担心，一切都会过去。镜头逐渐抬升，海滩上深情相拥的姐妹在视线中慢慢凝成一个永恒的画面。
故事，就此开场。生于音乐世家的杜普蕾姐妹，从小有着傲人的音乐天赋。姐姐Hilary吹长笛。而她，拉大提琴。在一次比赛中姐妹同时获奖后，姐姐Hilary兀自跑进角落。将所有的荣誉，欢笑以及关注都让给了她。也许Hilary性格中的确有隐忍的元素，但我想，促使她甘于平淡的是她与生俱来的对妹妹无尽的宠溺与疼爱。而她对姐姐的依赖于追随亦如此强烈与执着，穷尽一生。这让我不得不去想，悲剧的症结究竟是她对大提琴的狂热，还是对姐姐的深深眷恋？长时间的专业训练后，她终于成为了名副其实的大提琴家。而Hilary放弃长笛，和心爱的男人归隐乡下，过起了悠然恬淡的田园生活。从此，她背着名贵的，名叫“大卫杜夫”的琴，开始奔赴世界各地的演出。琴是在她第一次公开演出后，一位不留姓名的人送的。琴身被漆得通透光泽。忌过冷或过热。生活热闹而华丽。而她的内心却无比寂寞而空旷。穿着火红的大衣，独自背着琴穿过银白色的俄罗斯街道。她奔向那个融着家的味道的包裹。她将那把同样华丽又寂寞的琴放在雪地中冻着，把家里洗过的衣服紧紧贴在皮肤上，沉沉睡去。
她对大提琴的爱恨，就这样交织出一生的悲喜。那让她瞬间爆发，又让她疲惫不堪的琴。碰碎在地上的玻璃杯，折射出她的恐惧。病魔已悄然潜伏。而当她听到丈夫说，你不拉琴就不是Jackie时，只剩绝望。就像姐姐曾经说的，没有大提琴支撑着你，你一无所有。是的，只有这把琴从未让她失望过。她想逃出这种内心无所依靠的生活。跑到乡下，和姐姐住到了一起。却也因此打破了Hilary宁静的生活。她想分享姐姐的一切。安逸的生活方式，孩子，以及男人。在她心里，姐姐永远不会介意。而她的想法并没有顺利得到回应。当她一路脱光衣服跑进灌木丛中，抱着受伤的双腿放声哭泣时。她只是单纯而愤怒的小兽，用荆棘在手腕上拼命的划着。她只想做爱。只想证明有人疼她。Hilary心疼得抱住她，再一次妥协。短暂的欢爱过后，她依旧得不到想要的平静。于是，又背起大提琴，走出不肯属于她的生活。留下一个落寞的背影。在光线中不停变换的华丽衣裙，以及她右手不停拉合的寂寞姿势，终于在某一天戛然而止。绝症阻断了她的音乐生涯。当受尽病痛折磨和心灵打击的她坐在轮椅上艰难的打开留声机，凝望挂在前方空荡荡的演出服时。终于在自己拉走出的悲凉声音里失声恸哭。那一刻，我是如此心疼这个孤寂的女人。
风雨交加的夜晚，Hilary用心灵感应到妹妹的灾难，连夜赶到她的床前。用她们童年时的咒语，安抚住了右手疯狂的摇动，身体不住颤抖，无法自控的她。期待与盼望许久的人拥着她寂寞的身躯。她已无力芬芳。曾于夜空中深邃处绽放，宛如一场炽烈耀眼的烟花。不羁的眼神，天真的笑容。在长久的颠沛流离后，化作一地灰烬。徒留一生精彩的外壳和寂寞的内核，给人万千的感慨和汹涌的疼痛……
【日本电影《烟花》观后感】相关文章：
日本电影告白观后感01-05
日本电影《垫底辣妹》观后感01-23
日本电影"情书"02-01
日本电影你的名字经典台词01-10
烟花观后感05-06
日本动画片电影《千与千寻》观后感01-06
日本励志电影垫底辣妹经典台词06-20
电影的观后感12-26
电影观后感04-21