音乐调查报告
随着社会一步步向前发展,报告使用的频率越来越高,不同的报告内容同样也是不同的。你所见过的报告是什么样的呢?以下是小编帮大家整理的音乐调查报告,仅供参考,希望能够帮助到大家。
音乐调查报告1
我和另一位同学被单独分配到卓然小学(广西师范大学附属小学)进行为期两个月的教育实习。实习生活是辛苦的,也是很有意义的,在附小领导、老师及带队老师的支持指导下,我的教育实习工作取得了圆满成功!回顾这两个月,我在不断的向前辈老师们学习他们的教学经验和班主任工作的管理艺术,从中体会到教师的喜悦和烦恼,对未来也有了新的追求。 实习的基本内容包括三部分:课堂教学、班主任工作和教育调查。
一、课堂教学
作为一名教师,上好课是最基本的要求。在实习之前也有过试教活动,但正真的小学教学对我来说还是第一次。从学生转变为老师,这之间需要付诸很多的努力。我第一次上讲台时,自我感觉并不紧张,只是课讲得有点快,总体感觉还可以。后来的课,越讲越熟练,越讲越流畅,同学们对我讲授的知识都能吸收,有了前几次讲课的经验,我认为自己的课堂驾驭能力有了很大提高,不但可以良好地控制时间,也能适当的调节教学方法,虽然整个年级的内容一样,但在教学手段上我采取了不同的方法,根据每个班同学的接受能力和对我这堂课的适应能力来调节教学手段。上课,除了传授新知识,让学生学得更好,不应该是一节课的全部,而激发他们对音乐的热情和感受学习的快乐,是更加重要的方面。因此,课堂上老师必须具有一种教学激情和自信,才能感染你的学生。为他们提供宽松的而且自由的思考空
间,让所有喜欢说话的孩子们都有机会和同学分享自己的发现成果,因此,我不只是给机会让更多的学生有机会回答问题,而是给予更多的互动时间,让学生自己听音乐编个小节目,可以歌伴舞,也可以小组唱等等,目的是让每个人都动起来。但是这样一来,课堂秩序怎么控制呢?这就得益于他们老师原先制定的一些课堂纪律管理口令,也就是教学常规的训练,例如:老师拍手三下,学生们马上反映回应老师ABC,或者老师说:小眼睛,同学们马上说:看黑板!诸如此类的口令,形成学生们的一种共识,这些教学手段在管理小学生课堂上很是受用。
二、班主任工作
一个班级就像一个大家庭,而班主任就是这个家庭的家长。在注重教学工作的`同时,我也一直在努力做好班主任的工作。由于经验的不足,刚开始的第一个星期与学生建立了朋友之间的关系,但尚未能把握一个度,以至于在第二个星期上课时,同学们不能很好的遵守课堂纪律。在这期间我们召开了一次题为“尊师重教,敬业乐群”的主题班会。目的是让学生学会尊重师长,团结同学,热爱自己的学校,对学生进行了一次生动的情感教育。
在附小,班主任的日常工作有:看早读和早中晚餐,看午休和晚休,看课间操,学生们的安全是班主任工作的重点,尤其低年级学生,他们活泼好动,容易受伤。这些事情我们实习期间要协助班主任做好,我做班主任的时候适逢三年级的两件大事:秋游,校运会。因为我们实习生老师从旁协助,学生们都尽兴而归,校运会我给三一班排练的
入场式得到第一名。在两个月的实习生涯中,孩子们和我结下了深后的感情,他们在课间会叫我杨姐姐,但是在课堂上会很尊敬的叫我杨老师,并且在课间经常一窝蜂的跑过来抱着我问我十万个为什么,我觉得这是一个班主任应该跟学生建立的关系。
三、教育调查在实习期间,我通过整理和调查,也发现了现在音乐教学中普遍存在的一些问题。
(一)课本知识深奥,要用对方法才能引起学生们的兴趣。现在小学音乐课本的编写很严谨,知识量也很丰富,很多东西学生都看不懂,书上的图片也无法解答心中的疑惑。这就意味着,授课老师要抓住孩子的心理,对症下药,在备课时,结合课本上的知识,一定要就其重点难点和偏点,在视觉和感官上给孩子一个很好的知识面,这样孩子肯定会对你的课产生浓厚的兴趣。因为,小学生这个年龄阶段好奇心很严重,只有抓住他们这一点,才能让他们汲取更多的知识,这样才对得起自己上的每一节课。
(二)要结合一些教学法来与学生互动。在授课过程中,我发现现在的孩子和我们以前还是一样,上课的时候光“动嘴”,完全没有肢体动作和互动。在语文,数学等文化课中,确实也只能这样。所以我认为,作为音乐教师,无论是让孩子思维开阔也好,或者说是让孩子把紧张的心情放松也好,适当的互动和肢体动作,在音乐课中是很有必要的。
比如说,在学习一首新的歌曲时,教师可以不要采取你一句我一句的方式,而是改为用歌词来唤醒想象力,让孩子们表演每句歌词的意思,然后边唱边动,我想这样的话,不仅学习起来更快,而且效果更好。其实在我看来,如果把唱歌或者听音乐当成是固定的知识用来死记硬背的话,那音乐课本身的存在意义就没有了。
(三)音乐教师要学会发掘身边的事物,用来帮助教学。在我以前上学的时候,我的音乐老师很“可爱”,她老是说,“同学们,今天我们没有书上写的这些道具,所以我们就读完这首歌,然后听听歌,好吗?”她所说的那些道具,就是三角铁啊,小锣啊那些小乐器,其实现在我想来觉得很无奈。因为还是有很多老师是这样的,在这里我没有埋怨的意思,只是觉得,我们的方式可以变更一下。因为我们所要达到的教学目的,不是一定要那些小乐器才能完成的,我们可以找个树枝,用敲桌子代替,也可以直接拍手掌代替。我知道这样的音色可能达不到效果,但是至少孩子感受到了那个节奏是怎样的,我们可以通过随便任何物体的敲击来告诉孩子们,这样是一个怎样的节奏,它的演奏会有怎样的效果。其实这样也很好的让孩子们开阔视野,在生活中发现音乐,音乐是无处不在的。
(四)音乐课堂要循序渐进,不能求满,求大。上面的三点,我都在说要互动,不能墨守成规等等一些问题。但是,我们更要注重的问题是,教师在想着互动的同时,每节课一定只能有一到两个着重点,如果一节课中,既让同学们边唱边跳,又要想结合节奏编动作,还要角色扮演,或者是让孩子们不停的唱,你唱他们唱,然后跟着收音机唱,然后你再唱,这样的一节课下来,估计孩子不累,教师也会累得够呛。并且还达不到预期的效果。这种太满了的课堂结构,没有给学生感知音乐、实践音乐、提高音乐审美能力的培养,使得学生的音乐能力不能有效地得到提高,其实也是一种事倍功半、效率低下的填充式教学而已。无论任何教学工作都是这样,之所以规定课时,是让教师有一个好的规划,每节课都要充实,但不是满。教学是一门深奥的学问,自古以来就有教无定法之说。教学的形式也千差万别、多种多样,但是,无论教学的形式怎样设计,其最终的目的总是为教学的内容来服务的。任何一堂音乐课的设计,都是为了要培养学生掌握一定的音乐技能和提高学生的审美能力。在小学唱歌教学中,教师设计教学形式的任务不仅仅是为了让学生学会,而是要让学生掌握如何学、怎样学,这样就要求教师要在教会学生学习音乐的方法的同时也要求教师在教学形式的设计中,一定要加强能真正培养学生音乐能力的教学环节的设计,而不是以形式而形式,进而陷入形式上的误区中。其实,随着人们生活水平的提高,和80后家长日益成为主导,对于孩子在艺术方面的教育近年来还是很有改善提高的,孩子思考的灵活和视野的开阔,通过音乐课的学习能有很大的提高,同时知识面也会宽广起来。而作为即将音乐专业的我们,如果将来能当上人民教师,一定要用自己的眼睛去观察学生,用自己的实力去引导学生,从教学过程中不断提升自己的能力,给学生以信心,在我们的生活中和学习中,只有音乐才能与任何事情都相通,我们要用自己最大的努力去给讲台下的孩子们创造更蓝的天。
音乐调查报告2
通过前一段时间的问卷调查,针对学生在上音乐课中表现出的音乐素养缺失,上课无精打采,缺乏对美的认识与理解,对音乐课没兴趣等,隧对我校五六年级学生进行问卷,得出以下结论。
一、通过调查掌握了小学音乐教学中培养学生审美能力的现状。
据调查,很大一部分学生“喜欢音乐而不喜欢音乐课”。
为什么会出现这种现象呢?作为音乐工作者们不得不扪心自问。学生喜欢音乐,这符合青少年发展的生理及心理特征,但是为什么一到课堂上,他们对音乐的兴趣就全无。甚至更严重者变成逆烦及厌倦呢?这种结果不得不让人担忧。音乐课的价值完全消失了。审美教育无从谈起。我认为,造成这种现象的主要原因之一便是广大音乐教育工作者们没有很好地把握中小学音乐教育的基本教育理念,正视审美教育的重要地位及作用。
《音乐新课程标准》,确立了新的教育观,它不再以传授音乐知识、音乐技能为主要目的。而代之以情感教育、审美教育为核心,在音乐创作、表演、欣赏等活动中,培养学生的创新精神和实践能力。这种新的音乐教育理念符合音乐艺术自身的特征及我国正在实施的素质教育的要求。但是,在我国中小学音乐教育的实施过程中,音乐课的这一价值并未得到足够的重视。音乐课只是为了完成教学任务而上,填鸭式地给学生灌输一些音乐知识与技能,这样不仅让学生丧失学习音乐的兴趣,也失去了音乐审美教育的作用,这与音乐教育学的基本原理也是背道而驰的`。
二、初步构成了提高学生审美能力的理论。近二年来的实践表明,本课题的开展与实施,对提高学生的审美能力起到了巨大的作用。
其一,本课题的开展与实施,提高了教师驾驭音乐课堂的能力,音乐教育者在音乐教学中能够重视培养学生的审美能力,注重强调对音乐的情感体验,引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握。也就是培养学生的音乐感受力,积极创设音乐教学情境。师生在特定的音乐审美情境中,触景生情,在情感共振中获得审美体验。
其二,通过不断地探索研究发现,音乐欣赏在培养学生审美能力方面起着重要的作用,音乐欣赏是一种审美活动,用音乐本身的力量,使欣赏者置于音响的天地中,通过教学能有效地培养学生的审美兴趣,培养学生对美的感受能力,让学生“感知美”,培养学生的联想和想象力,引导学生去“体验美”,培养学生对美的创造能力,促进学生品德、智力、审美能力的全面发展。
其三、通过实践探索发现音乐课外活动可以使学生获得更多审美体验,激发和培养学生的音乐兴趣和爱好,提高学生的音乐鉴赏能力和表现能力,培养学生良好的合作意识和团队精神。学生在多彩的音乐活动中,开心地掌握基本的音乐技能,了解了基本的音乐文化,获得审美愉悦体验,增强进一步学习音乐的兴趣,让学生“从做中学,从乐中学”,让音乐充满人生,让快乐伴随终身。比如学校举办“六一”儿童节的文艺演出中,五年级同学自编自演的小品《西游记》中,同学生动形象地演唱《西游记》主题歌,又利用了衣服等道具,把小品中唐僧师徒施善救人的场面演的生动逼真,令全场同学投以阵阵热烈的掌声。
三、探索出了培养学生审美能力的方法、途径。
1、利用音乐课堂为主阵地培养学生的审美能力,音乐教师要充分利用这个主渠道,在有限的教学时间内要完成情感体验,理解音乐表现什么,表现音乐、创造音乐等诸多教学任务,就要在教学中创设生动有趣的活动内容、形式和情景,发展学生的想象力,增强学生的创造意识,还要尊重学生的个性才能,做到有的放矢,因材施教。
2、音乐欣赏教学在培养学生审美能力方面具有不可忽视的作用。要培养学生的审美能力,进行审美教育,审美兴趣问题是首先要解决的问题,而解决这一问题最好的办法、最有效的途径就是音乐欣赏教学。音乐欣赏是培养学生审美能力的最有效的艺术活动,能够培养学生对美的感受能力,联想和想象力,对美的创造能力、鉴赏能力。
3、在教学中能适当、充分的运用多媒体教学方法,正确灵活,将会有效而快速的提升学生的音乐审美能力。
4、有效开展音乐课外活动,形式多样,功效巨大。艺术实践的本质在于让学生亲身感受到音乐中最激动人心和极具表现力的部分。音乐课外活动就能达到这一目的。它可以使学生获得更多的审美体验,激发和培养学生的音乐兴趣和爱好,提高学生的音乐鉴赏能力和表现能力,奠定其终生学习音乐、享受音乐、发展音乐能力的坚实基础。如我校组建的鼓号队,在六一活动中表演,声势壮大,受到领导师生的一致好评。
我校在十月一日有一项传统的音乐活动:一、二年级唱歌队比赛;三、四年级唱国歌比赛;五、六年级唱《中国少年先锋队队歌》比赛;在少先队员高昂的音乐声中,感受音乐美,也表现了少先队员奋发向上的精神风貌,同时也让大家受到了良好的爱国主义教育,真是一举多得。
音乐调查报告3
音乐作为一种情感艺术,可以通过其艺术感染力来渗透人们的心灵,在精神层次进行思想的交流,从而产生情感的共鸣,使心灵得到感化,思想受到教育。音乐能提高大学生审美情趣、构建和谐大学校园,提高大学生智力、培养大学生创造力,更能帮助大学生树立高尚的道德价值取向。
1调查目的
为了能够清晰的了解大学生音乐素养现状,剖析当前高校音乐教育存在的问题,提出针对提高大学生音乐素养的建议与意见,我们课题小组深入我校大学生当中,通过调查问卷的形式,对当代大学生音乐素养状况进行了广泛的调查。
2调查对象与方法
调查对象选取我校(湘南学院)的全日制在校20xx-2013级大学生,共发放问卷400份,回收有效问卷350份,问卷有效率为87.5%。通过查阅相关文献,了解国内外研究动向与当前大学生音乐素养研究现状,根据我校学生具体情况设计《大学生音乐素养现状问卷调查》。
3调查结果
3.1基本情况
大学生的性别抽样分布为:男性占52.7%,女性占47.3%;年级的抽样分布为:大一占41.9%,大二占38.5%,大三占8.4%,大四占11.2%;专业抽样分布:医药占45.2%,理科占22.2%,工科占14.5%,人文占4.2%,社科占6.4%,其他7.5%。
3.2大学生音乐素养现状
五线谱或简谱:222人(63.4%)的学生不会看五线谱或简谱,60人(17.1%)只能看懂简谱,68人(19.4%)都只懂一点点;
擅长乐器:267人(76.3%)的学生不擅长任何乐器,83人(23.7%)有擅长的乐器,其中擅长吉他的占67人(19.1%),其他如钢琴、小提琴、大提琴占16人(4.6%);
歌剧:310人(88.6%)的学生不能说出歌剧作品,36人(10.3%)能说出1-2部歌剧作品,4人(1.1%)能说出5部以上,其中,以《白毛女》、《图兰多》见多;
戏曲剧种:67人(19.1%)的学生不能说出一个戏曲剧种,281人(80.3%)能说出1-3个,2人(0.6%)能说出4个以上,其中大多数人熟知的为京剧、昆曲、黄梅戏;
音乐艺术形式:275人(78.6%)的学生对此一无所知,73人(20.8%)能说出1-3种, 2人(0.6%)能说出4种以上,其中声乐、歌剧、戏曲出现度最高。
4调查分析
4.1音乐基础知识匮乏
当代大学生对音乐基础知识的学习处于比较低的水平。大部分学生最基本的乐理知识都不具备;对音乐的.鉴赏水平普遍比较低,很多学生对著名歌剧、戏曲作品知之甚少;音乐技能掌握情况不容乐观,只有少数学生可以简单掌握一些相对容易的乐器,而对一些演奏技法难度较高的乐器基本不会。
在我国,由于长时间应试教育,很多高校将办校的重点放在如何扩大建校规模和提高毕业生就业率上,而不是看重培养具有全面综合素质的创造性人才,对学生音乐素养的培养不够重视;高校音乐教育课程设置存在偏差,很多高校的上课内容主要以是乐理与音乐欣赏结合的欣赏课,课程设置较为零散无规则,彼此间缺乏内在的逻辑联系,没有从学生的需求和音乐素质的提升考虑问题。这些问题不仅没有提升学生的音乐素养,反而弱化了学生的审美情趣。
4.2大部分学生喜欢流行音乐,古典、民族音乐无人问津
调查显示,仅仅有2.9%的学生喜欢古典音乐,11.7%喜欢民族音乐,而流行和摇滚分别占有63.1%、18.0%的大比例。由于流行音乐具有很强娱乐性和大众性,歌词也多以爱情为主,比较贴近大学生,其朗朗上口的旋律与通俗易懂的歌词更是受到了大学生的追捧。它虽然没有培养审美情趣和深层思想教育的作用,但是却可以激起大学生对音乐的兴趣。古典音乐具有深刻内涵,经历了时间的长久洗礼,是人类智慧结晶,更有利于提升大学生的气质、思想深度、价值观、世界观、人生观,同时有利于提高对音乐的鉴赏水平;民族音乐是一个民族精神的象征、历史的写照、风采特色的展现、文化的传承,所以当代大学生应该增强对民族音乐的了解,担当起弘扬民族文化,传承经典的重任。
4.3大部分大学生了解音乐方式单一
调查显示,54.3%的大学生几乎不购买音乐CD、DVD等音像制品,不到半数的大学生通过观看演唱会接受音乐的熏陶。由此看出,当代大学生了解音乐的方式单一,组乐队、自学乐器、参加音乐社团、观看音乐会的氛围很是淡薄,这种现象在非音乐专业大学生中尤为突出,这对于提高音乐素养机会本来就很少的大学生来说又失去了自主学习音乐的氛围,在这样淡薄的氛围下,也不利于高校开展音乐教学,无法激起学生学习音乐的热情。
4.4大部分大学生尊重音乐多样化,追求健康音乐
超过半数的学生能支持“超级女声”等音乐性选秀节目、“网络歌手”等新派歌手;同时,60.9%的学生认为音乐内容应该健康向上。由此看出当代大部分大学生接受能力强,能适应新时代产物,与时俱进,同时能取其精华,去其糟粕。这一点是当前现状的好消息,大学生尊重音乐的多样化,更有利于开展多元化的音乐教育课程,能更好地汲取不同音乐的特色,发展创造出新时代新音乐、新潮流。
音乐调查报告4
一、调查目的:
掌握xx中学高中学生对流行音乐中的传统文化的了解和看法,了解xx中学学生对流行音乐的传统文化存在的问题。
二、调查时间:
20xx年10月12至20xx年10月13日
三、调查地点:
xx中学
四、调查的对象及其一般情况
调查对象:xx中学高中部学生
一般情况:这部分人大都在17至20岁之间,其中以高二学生为主,有一定的文化内涵和道德修养,而且大都喜欢流行音乐,但对传统文化了解不够。
五、调查方式:
本次调查采取的是随机问卷调查。发放问卷时在xx中学高中部,随机选择高中生当场发卷填写,并当场收回的形式。全校共发放调查问卷350份,回收率达91。4%。
六、调查内容:
主要调查了解高中生如今对流行音乐中的传统文化的了解程度;对流行歌曲的态度和对古典音乐的了解,对流行音乐中所蕴含的传统文化元素的看法,以及对“传统文化”的了解,起源等。问卷共向调查者提出了20个问题。
七、调查结果:
本人就问卷调查结果统计得出:从学生认为如今流行音乐中的传统文化的认知程度来看,有96%的学生认为传统文化非常重要,只有2%的学生持不重要的态度,说明高中生对我国流行音乐中的传统文化的重要性持有较强的责任感,也有少数学生对传统文化的重要性予以忽视.有73%的学生认为中国的传统文化有糟粕也有精华,我们接受时要有所扬弃,只有26%的学生认为传统文化博大精深,源远流长,应以继承发扬为主。37%的学生对古典诗词曲赋或小说比较感兴趣,47%的学生对民族音乐或乐器比较感兴趣,16%的学生认为名曲戏曲很有趣,也有54%的学生对书法比较感兴趣,这还有42%的学生对国画及传统节日表现出浓厚的兴趣,并有27%的学生认为玉器及瓷器比较有趣,14%的学生热衷于先秦诸子百家的著作和思想,仅有13%的学生对其他的传统文化也比较感兴趣。说明了学生对中国传统文化的认知程度较深,并存在着广泛的兴趣。
有38%的学生对中国古典乐器持一般态度,但是对名曲会考虑听一下,36%的学生比较喜欢,并停过一些中国古典器乐,有6%的学生很喜欢听过很多中国古典器乐,绳子可以辨别出曲名。有94%的学生认为当今社会流行文化与古典文化融合的现象很好,仅有5%的学生认为不太好实在糟蹋古典,有66%的学生认为加入中国元素的流行音乐有利于弘扬本民族文化,很好,并有26%的学生持不反对好听就好的态度。说明我校学生对古典音乐的认知程度有些浅显,但大多数学生对于流行音乐中融入传统元素持支持的态度,具有较强的社会责任感。
在做此次调查前,有60%的学生大概了解传统文化包含哪些方面,仅有6%的学生很清楚传统文化所包含的内容。面对传统文化的未来有60%的'学生认为传统文化将逐渐受到中国人民绳子世界人民的推崇,有47%的学生对中国传统文化与外国先进文化会更倾向于中国文化,只有6%的学生会更倾向于与外国文化,52%的学生认为当代的传统文化对我们有很大的影响,也有28%的学生认为正在消失。说明学生对关于传统文化的知识的了解意识淡薄,但有多数学生对传统文化的未来持乐观态度,也有少数学生为传统文化的未来担忧。
有60%的年轻人认为传统文化渐渐淡漠的原因是没有网上的教育体制弘扬,并且觉得传统文化的传播方式太老套了,对年轻人的吸引力不够,71%的学生表明愿意了解更多的中国传统文化,因为毕竟是民族智慧的结晶,也有24%的学生想了解更多中国传统文化,但苦于没有良好的宣传环境,说明完善的教育体制和良好的宣传环境,有利于学生对传统文化的进一步的了解,有利于弘扬和培育优秀的传统文化。
八、调查体会
通过这两天的调查,就调查结果来看,了解到学生对于流行音乐中的传统文化的认知程度相对浅显。对传统文化抱有可有可无,无关紧要的态度,这使我们很担心。学校应该加强在这方面的宣传,而且传统文化作为我们五千年来从未间断过的文化,每个人都不愿意看见它就在我们这一代消失,所以我们想要通过现代流行音乐特有的亲和力,来调动现代高中生对了解传统文化的兴趣,从心底想要来保护和弘扬我们的传统文化,不要再让我们这些优秀的传统文化消失了,希望可以通过这次活动,让我们的传统文化对我们这一代树立正确的人生观,世界观,价值观产生积极影响,从而可以做出正确的价值判断和价值选择。也希望可以通过这次活动使传统文化可以在我们90后普及,希望可以让所有人来保护和弘扬它,让我们的民族文化走向世界不断发扬光大,并希望中国更加强大,中华文明可以永不间断的延续人间。
音乐调查报告5
一、静乐简介
静乐县地处晋西北汾河上游,位于忻州地区南部,隶属于忻州市管辖,县城东、南、北三面环山,与岚县合成一个小型盆地,形似天鹅腾飞,故此地又称“鹅城”。全县共辖4镇10乡,人口16万,面积20xx平方公里,20xx年被文化部命名为“中国民间文化艺术之乡”。静乐历史悠久,风光秀美,是三晋文明的发祥地之一,在这块土地上,不仅有荒蛮古时台骀治水的遗迹,战国时赵武灵王的古城墙,也有北魏石窟及唐王李渊屯兵地等著名历史遗迹。
二、道教音乐历史沿革
道教是具有中华民族传统文化特色土生土长的中国宗教,道教音乐是我国传统音乐的一个重要组成部分,它吸收了中国传统民间音乐和宫廷音乐的精粹,渗入道教自身的传统仪式和特点,形成了道教音乐独特的艺术风格。道教音乐又称道场音乐或法事音乐,最早萌芽的道教法事活动是古代的祭神仪式,诵经是直诵,无音乐记载,到东汉时道教的斋醮仪式,以祈求神明降妖驱魔和超度亡灵为主要功用。早期的斋醮仪式表演形式较简单,音乐行为也很简单,缺乏规范和逻辑。之后到北魏时期,寇谦之制定了《乐章诵戒新法》《云中音诵新科经戒》,遂有了《华夏诵》《步虚辞》这些最早的道韵。道教音乐之后越来越趋于成熟。
道教音乐初期以使用打击乐器为主,到唐朝后期才增加了吹奏乐器、和弦乐以及弹拨乐。明朝《茅山志》中有记载,皇家斋醮仪式中乐器使用的种类比较丰富,道士成员有30人之多。一直到近代,道教音乐的演奏形式仍以管类和打击类乐器为主要演奏形式,辅以弦类和弹拨类乐器。道教在斋醮等宗教仪式中使用的音乐,无论诵唱还是器乐演奏,均由道士担任,在斋醮中使用的音乐独唱(通常由高功担任)、齐唱、吟唱、吹打乐以及合奏等多种形式,经过数百年的实践改良,道教音乐传承了民间音乐的精华和养分,各个地方结合当地的民间音乐形成了当地不同特色的民间道教音乐。
三、静乐道教音乐的历史及现状
中国的道教音乐历史久远,从西汉开始在华夏各地传播开来,静乐是三晋文明发祥地之一,西汉时始置县,名“汾阳”,西晋永嘉年间称“三堆戊”(三堆指三座山,即风神山、天柱山、岑山),北魏武帝年间道教由寇谦之天师传入静乐,静乐道教音乐也因此扎根,流传到现在,静乐道教经师班与民众关系最密切的活动是丧葬仪式与寺庙开光仪式。笔者通过田野采风,从这些仪式活动中探究静乐道教音乐在民俗仪式中的文化内涵。
(一)静乐道教宗派及道观的分布
静乐道教历史悠久,高道辈出,文化底蕴深厚,静乐的道教宗派在唐宗时期主要为天师派,其后在金元交替之际,全真派大兴,北方道派皆以全真派居多,静乐也不例外,元朝年间全真派大真人宋德芳在天庆观内刻碑立石。到清末民国时期,境内有二十多人,抗战结束后道教活动停止,目前道教教职人员有七名,均系正一派玄裔弟子。
县内宫观宇星罗密布,早在春秋战国到两汉时期境内的风神山、天柱山、悬钟山、巾字山等就有道家方士入山修炼,《元朝一统志》《中国道经总论》里同时记载,山西管州(现静乐县)县城天庆观内存《政和万寿道藏》,共五百多函,后道经存于朝阳山的朝阳洞内。朝阳山的吕祖庙始建于明朝嘉靖年间,是现在静乐保存比较完整的古庙之一,晚清时期,香火鼎盛,常住道人7名。
(二)静乐经师班的构成
静乐道教经师班一般由八人组成,身着暗红色法袍,成员中王耀文现为天柱山熙真古观,玉皇庙主持,于20xx年在江西龙虎山嗣汉王师府授箓为道士,现任山西省道教协会理事,其余人员为居家道士,他们平时做自己的工作,有法事活动时再召集而来。静乐的道士有专门的道士协会,属于静乐县宗教局管理,现有200多人有皈依证并登记在案的道士,有重要节日需要做法事活动时,道士协会会向全县人民发起募捐,在天柱山为全县人民做祈福道场。经师班的活动贯穿于民间的各种寺庙开光和丧葬等仪式中,其中器乐在各种仪式中充当着重要的角色,道士们所用乐器有大锣、小锣、堂鼓、大铙、小铙、大钹、小钹、木鱼、笛子、二胡等,经师班做的道场也分大小法事,重大节日为全县做的道场有十多个道士,平时一般小的'丧葬道场会少些,有七八个道士。
(三)道士的基本状况和师承关系
静乐的道士成立了自己的道教协会,统一受县宗教局的管理,经师班的道士成员除了两位有道士证、授过箓,其余均为居家道士,大都来自静乐当地,平时都有自己的工作或生意,他们的业务水平参差不齐,但都能各尽其职,演奏自己擅长的乐器。逢重大节日,在道士协会接到“事”后,再委派经师班做法事活动,活动细则及收入与开支统一由道教协会统筹划和管理。
静乐道教音乐流传到现在,能一直保留自己的一些规范和特点,离不开好的一个传承体系,经师班的道士入道,均需举行正式的拜师仪式,拜师后,经过师父的传授,学习如何做道场,传授是道家成仙证道的必经之路,故道教把授道传密之事看的很重要,不能乱传乱泄为戒。静乐经师班的成员大都是年富力强的中青年人,他们从小受家族亲戚影响入道占大部分,从小在各种斋醮道场受到熏染,慢慢心境也融入其中,他们从事这个职业不仅仅为那很少的收入,最重要的是发自内心的一种虔诚信仰。
(四)静乐经师班承办的主要仪式及相關音乐
静乐道教的法事道场有阳事道场和阴事道场之分,阳事道场有祈福谢恩、去病延寿、祝福迎祥、祈晴祷雨、解厄禳灾、祝寿庆贺等属于太平蘸之类的法事,阴事道场有摄招之魂、沐浴渡桥、破狱破湖、炼度施食等,属于济幽度之类的法事。经师班所用音乐都来自代代传承的工尺谱。信徒根据自己的情况选择不同的道场,不同的法事活动所用音乐也不同,
阳事道场一般用的音乐有《六句赞》《澄清韵》《慢澄清》《大赞韵》《转天尊》等,阳事道场也有赞、偈等声乐形式,器乐以行乐为主要形式,边走边奏乐。阴事道场用的音乐有《五供养》《放食》等。阴事道场的斋醮法事科仪以坐乐演奏形式为主,在演奏音乐时中间环节也会穿插打法器、默念、韵白这些环節。斋醮道场举行的规模大小根据仪式的大小和经济状况而定,像每年端午节在天柱山举行的为全县人民祈福的道场,规模很大,有时会做整整七天法事,其他小型丧事会做一天法事,道士人数也较少。
(五)静乐经师班的业务联系与酬劳分配
静乐道教协会成立后,县城举办重大节日的祈福活动一般会采取向全县人民募捐的形式。每年端午节、六月十五赶庙会这些节日,县城里有信仰的人士会主动募捐为全县人民共同祈福。其他法事活动如寺庙开光、求雨禳灾,会由寺庙所处的村子向村民发起募捐,募捐来的钱由道教协会统一管理,统一筹划。遇上民间的阴事道场,事主会请道教协会出面,道教协会会安排经师班将丧葬仪式办好,在酬劳方面,主持法事的道士薪酬要高些,其他乐器的道长一样的薪酬。
四、静乐道教音乐的基本特点
静乐道教音乐是静乐的民间信仰与当地民间音乐相互融合的产物,它因其历史人文的丰富文化内涵而独显其特殊。静乐道教音乐在音乐方面由两个部分组成,即人声诵唱和器乐演奏。在祭祀、请神、祈愿时,都按经书相关的经文来进行,用人声来表述经文的方式有以下三种。
第一种是“默念”式声腔。这种声腔常常用在仪式开始时或中间环节的衔接处,旋律比较简单,以重复为主,以轻声吟唱为主要特点,娓娓道来,意境平和而安详。
第二种声腔是“朗读”式声腔。这种声腔基本接近念白,在唱法上基本和说话比较接近,没有明确的调式调性感,内容一般是对神明的介绍,和逝者的介绍等,也包括一些咒语。
第三种声腔是“歌唱”式声腔。此类声腔运用的仪式场合比较多,旋律大都来源于当地的民间歌曲,有一定的调式调性,在仪式环节中,叙述上用这样的声腔,再结合伴奏乐器的烘托,很接地气,和民众的心理能产生认同和共鸣感。
静乐道教音乐的器乐有吹奏乐器、打击乐器和丝弦乐器,吹奏乐器主要是管子和笙;打击乐器包括锣、木鱼、鼓、铙、钹等;丝弦乐器配有二胡。在音乐风格上,静乐道教音乐保持了其纯朴、肃穆、静谧的特点,同时也融入了民间音乐的元素,使得在音乐表现上更能与听众有共鸣和认同感。在乐器的分配上,经师班主持主要负责念咒语和打法器,其余人演奏各自的乐器和行使各自的职责。器乐演奏一般用在仪式进行的开头和结尾,乐器演奏队道场仪式的氛围有很重要的作用,在曲目的选择上,也要选择不同的曲目。
五、结语
本文通过田野调查的方法,对静乐道教音乐的法事道场仪式做了跟踪采风,对道教音乐相关的各个方面进行了分析,在关注道教音乐本体的同时,也观察到道教音乐与历史、风俗、传承的关系,静乐道教音乐对当地传统文化的传承有着重要的作用。研究此课题,以期对保护传统音乐起到积极的推动作用。
音乐调查报告6
1.调查目的
在日益注重素质教育的21世纪,倡导新的教育观念,拓展新的教学领域,关注新的教学方法,构建音乐课程的体例框架等均在实验教材中有着鲜明的体现。在这次实习中,我深深地感受到了教改的鲜活生命力。对于基础教育的主体而言,这些改革是否真正适应师生的需要呢?为此,我设计了一套问卷,试图通过调查问卷,在一定范围内了解学生的需求,从而对问题进行归因分析研究,寻求解决问题的路径,以更好的了解当代小学生音乐教育的现状。
2、调查结果分析
为了得到准确、客观的答案,我在实习学校的四年级做了一个问卷调查。问卷从态度、情感、内容、能力和期望四个方面入手,让学生们充分、大胆、自由地表达自已内心最真实的想法,获得到了一些有益的数据。问卷选择了6个平行班,无重点班与普通班之分,每班学生随机抽了8人,共计有效问卷48份,经过统计情况如下,并谈一点粗浅的认识。
2.1 问题一:你对音乐学习持何种态度或情感?
调查结果显示孩子们对音乐学习所持的强烈情感倾向。58.4%的同学不约而同地表示非常喜欢音乐, 35.4%表示一般喜欢。6.2%同学表示不喜欢或者讨厌。这充分说明了基础音乐教育是具有广泛的学生基础的,孩子们也从中感受到美的享受与愉悦。在音乐教育课程存在的必要性的问题上,有66.7%的同学认为有比较好,31.3%的同学认为音乐课是必修课,2%的同学认为可有可无。那么,孩子们眼中的音乐课应该有什么作用呢?调查结果显示孩子们还是很注重音乐课的学习。81.3%的同学认为音乐课可以提高自身素质,开发智力,陶冶情操。另外还有18.7%的同学认为音乐课是放松、快乐的好机会,
因为相对其它课目而言,音乐课既没有巨大的考试压力,课堂气氛也相对活泼,让他们感到轻松。学不学都“无所谓”或“应付”,让我们看到了极少数学生功利心的一面。而这个比例会随着年龄的增长,升学压力的增强而上升,这也是基础音乐教育为什么到初二、初三会考在夹缝中生存的根本原因。我想这与当前的教育体制有很大关系,如果教育体制不改革的话,师生仅凭一腔热情和一厢情愿,素质教育也难以落到实处。
2.2 问题二:你对音乐学习领域中什么样的内容感兴趣?
调查结果显示35.4%的学生认为唱歌是他们最感兴趣的内容。孩子们普遍认为唱歌是表达自已情感的最好途径,但对教材上的歌曲不感兴趣,他们特别喜欢唱活泼、欢快的歌曲。他们也特别希望自己拥有美妙的歌喉。另一个热门选项是流行音乐,大多数同学喜欢流行歌曲。科技的发展使得音乐的传播发生了天翻地覆的革命,音乐,从唱片和无线广播时代的有限传播,被电视、随身听、CD-Rom、MD、DVD、互联网等媒体推到传播的无限。在e时代里,音乐教师对音乐教材的占有权,被彻底瓦解,孩子们拥有和熟悉的音乐在某种意义上甚至超过教师。而他们拥有和偏好的音乐,往往不是学校音乐教育的主流内容,其中相当大的分量与学校音乐教育的宗旨是相悖的。 以往流行音乐不能进课堂,但事实上它对学生的影响却很大。有一项问题是学生平时喜爱歌曲的类型,结果显示:小学生会唱的歌曲中有近65.7%的是音乐课本外的通俗歌曲。调查结果还显示:超过25%的学生把不喜欢上音乐课的原因归结为音乐教材编得不好,其中又有近12.5%学生认为音乐教材不好主要表现在所选歌曲不适合小学生演唱。流行音乐之所以受到学生的普遍欢迎,是因为社会音乐生活以流行音乐为主,学生身处现代社会,流行音乐和他们的心几乎是“零距离”,更主要的原因是,流行音乐具备了青少年喜爱的特点,音乐的内容和形式都是当代青少年所思所想,用他们喜爱的方式说出了他们的心里话,因此他们对流行音乐的理解没有困难。
流行音乐能否进课堂的问题已讨论了若干年,事实表明围堵不如疏导。学校音乐教育不能生活在真空地带,现实不容回避,音乐教育把流行音乐拒之门外,有如掩耳盗铃。我们不否认有些流行音乐的内容不适合青少年,会对他们产生消极的影响,但看待问题应该是辩证的,全面肯定或全面否定都是唯心的、不客观的。流行音乐中不乏一些优秀作品,教材中完全可以选择那些歌词内容适合学生的身心特点,经过精心制作的流行音乐让学生演唱和欣赏。针对学生滥听流行音乐的行为,由教师正面引导,使学生形成对艺术音乐和流行音乐的鉴别力,对学生审美判断的学习和发展方向起主导作用,这也是音乐教育工作者的责任。泰戈尔在《我的学校》中写到:“教育的目标是心灵的自由,这只能通过自由的途径才能达到——尽管自由就像生活本身一样是有危险和责任的。”当孩子们长大成人,能够真正懂得鉴赏与审美,能够积极地面对生活、热爱音乐的时候,普及音乐教育的目的便已达到了。
关于学生感兴趣的内容还有一个不容忽视的现象,有43.8%的学生选择了“欣赏音乐”。这一结果的原因是因为欣赏音乐不需要技能技巧,这一点也正是从前的`基础教育和教材欠缺或者说是忽略了的。从前的音乐教材过于专业化、系统化,强调技能技巧的训练,而对于我们的大多数学生而言,是不必要成为贝多芬的,而只要能够欣赏音乐的美,将音乐的美融入生活中就够了。欣赏什么?如何欣赏?这也是新课改在音乐教学内容改革中必须面临的问题之一。另外有41.7%的学生希望器乐内容增加,器乐是小学音乐教学的一项重要内容,我们要想真正使器乐教学不流于形式,更好地发挥器乐教学在小学音乐教育中的作用,就需要不断充实器乐教学内容,尽量满足学生在器乐教学方面新的需要。
2.3 问题三:你希望通过音乐学习获得何种能力的发展?
表示希望“演唱”能力提高的占37.5%。希望提高“演奏”能力的占25%,希望提高“鉴赏能力、音乐素养”的能力的占6.3%,希望培养“乐感”和“音乐知识”能力的有31.3%,这些选择与音乐有关的相关能力发展的比例竟高达98%,从中我们可以清楚地看到孩子们真正渴望得到的是什么样的能力。这实际上为新的课程结构提供了来自学生的选择。在此之前我们的基础教育不断地在探讨:我们的音乐课程是应该让学生掌握系统完整的知识,还是发展学生的能力。知识和能力二者难道是对立的吗?事实上两者之间存在着互为因果的联系。学生音乐表现能力的大小在一定程度上还是取决于知识技能掌握的多少,它为学生参与音乐欣赏和表现活动提供了必需的条件,从某种意义上说,掌握知识技能是为了掌握一种学习音乐艺术的工具,架起一座通向音乐艺术的桥梁。
2.4 问题四:你对常规音乐课有其它怎样的要求?
当被问及你对现在使用的音乐教材有何看法时?调查结果显示,55.3%的同学对教材总的评价“好、可以、认同”,说明我们的新教材得到了广泛的认可,新教材的使用,使学生们对音乐的灵性在课堂上得到了充分的重视和展现,为小学音乐教育带来了勃勃生机,我们感到由衷的欣慰,但是,其中存在的问题也应该引起我们的重视并认真反思。
23.2%的同学觉得教材有待改进,存在的主要问题有(1)所选歌曲不太适合学生演唱或好听的歌不多、老歌太多,跟不上时代等,他们希望多一些喜欢的歌以及流行歌曲。我们应该组织一流的作曲家,词作家为我们的学生写好歌,谱好曲。根据时代发展和艺术教育的需要,调整扩大教材编选的思路,精选更新现有教材内容,便之不断优化。我们要让孩子们有歌唱,让孩子们唱属于自己的歌!(2)配套声像资料缺乏:多媒体课件融电、光、声、图像为一体,其绚丽多彩的画面、生动形象的演示及化小为大、化静为动的特效,为学生创设了一种完美的声音、文字、图像互相结合又富于变化的学习情境,能吸引学生的注意力,激发学生的兴趣,让学生积极主动参与到学习之中。同时,它还突破了传统音乐教学在时间、空间、地域上的限制,古今中外、风土人情、世间万象都可以身临其境,大大丰富、开阔了学生的音乐生活的范围和音乐视野,大大扩展了音乐教学的容量,极大地丰富了教学手段和教学资源。但目前我们的教学配套光盘仅仅是简单的谱例加声音,比从前的磁带仅仅多了一个画面而已,没有发挥出多媒体的优势。现在回过头来看看从前的基础教育,我们的教材建设,在不同的历史时期的确有它重要的作用,但问题也存在:“教育有两个弱点――第一个弱点是忽视了(不是单纯的否认了)个人所具有的微妙复杂的作用,忽视了个人所具有的各种各样的表达形式和手段,第二个弱点是它不考虑各种不同的个性,气质,期望和才能。我们是否应该站在学生的角度想想他们需要什么?今后的社会需要什么样的人才?这些都是音乐课程中必须要面对和解决的问题,也是音乐课程改革以及音乐教材建设必须思考的问题。
2.5 问题五:家人是否经常与你一起参加音乐活动?
29.2%同学表示常常,43.8%表示偶尔,27%表示表示很少甚至是几乎不。这也反映出我国小学家庭音乐教育的重视程度有待提高。
我国基础教育课程内容改革也提出:“只有关注学生的生活世界,将课程内容与学生生活结合起来,学生主体性人格的生成和确定才有了根基和现实基础,学生的学习才有真正的意义。舍此,任何教育都只是外在于学生生活世界的装饰。我想,以往那种长期忽视学生兴趣爱好的情况将不复存在,从这一点来说,孩子们是幸福的。
音乐调查报告7
在购物环境中,店堂音乐是影响消费者购物感受的一个重要因素。服装店背景音乐的编排与设计,将随着声波的传递,直接体现着品牌文化与品牌定位,从而对消费者是否停下脚步进店选购,对于品牌销售起着推动或阻碍作用。服装店的音乐设计,如果能消除外界建筑和环境对其产生的声音影响,将会更好地让顾客走人服装店所设计的意境和氛围中,使顾客拥有亲近感,可以享受到购物的乐趣。但如果设计得不好,音乐也可能会变成破坏氛围的噪声,给顾客带来不愉快的感受。探讨和研究服装店音乐对消费者的影响飞目的在于不仅能提示店老板音乐设计对销售有着重要影响,也可以让消费者容易的评定服装店的优劣。简而言之,音符虽小,不可小觑。
美妙轻柔的音乐可为高档品牌服装店带来富有韵律的、舒畅的空间效果,而震耳欲聋的摇滚音乐也可以为个性服装店带来律动性强、冲击力大的动感效果。合理的音乐背景设计,可以带来重复主题、加深顾客印象的积极作用。所以,音乐也可以看做是服装店营造氛围来吸引顾客的工具之一。Milliman(1982)研究显示:以无、慢速及快速三种背景音乐为独立变数,在中型超市调查发现,慢节奏背景音乐会使消费者在店内产生较慢的步伐,较长的停留时间和较高的消费金额;消费者在店内购物时,背景音乐在潜意识动机上有影响消费者购买行为的可能性。所以,服装卖场背景音乐影响着消费者情感,进而影响着消费者的购买行为。
不过据来自北京记者的调查显示:在西单商业街,步行不到十分钟的路程中,不下10余家专卖店比肩而开。由于多以休闲专卖为主,所以各家专卖店不遗余力地播放着各种流行歌曲,以吸引过客的注意。如果消费者在专卖店中,不是关注店内的服装,只是对正在播放的某歌星的专辑大加谈论,甚至忘记了店名。这应当算是背景音乐作为服装专卖店促销手段的一种悲哀了。此外,20xx年3·15国际消费者权益日即将到来之际,《法制晚报》与新浪生活频道联合推出了消费者关于商场背景音乐感受的调查,此次调查,共有近300位消费者参与。结果显示:有接近80%的消费者表示曾 对商场的背景音乐感到烦躁不安,甚至有很多消费者因为背景音乐过于吵闹而离开商场,放弃了消费。尽管很多消费者对多数商家的背景音乐不满意,但事实上,有86%以上的消费者还是希望商场播放背景音乐的.,而且近96%的消费者认为商业背景音乐的质量对商场档次、形象有影响。而Millima(1982)研究显示:慢节奏背景音乐会使消费者在店内产生较慢的步伐,停留更长时间和消费更多。而过于强劲的音乐会刺激一些心脏承受力弱的顾客,使其产生慌张的反应,这种现象在老年消费者身上比较突出。
所以,选择用背景音乐作为服装店的“软装饰”是一种不错的想法,不过要注意到一些非常重要的细节。
1.选择合适的音乐类型
音乐根据不同的方式可以分为不同类别。例如,根据节奏的不同分为快节奏和慢节奏音乐,根据所体现时代内涵、音乐元素的不同,分为古典音乐和现代音乐;根据所表达的情感不同分为欢快和忧伤的音乐,等等。音乐的种类可谓繁多。并且,每一种音乐带给人的心理影响都各不相同,真的是变化万千。
在选择音乐的类型时,经营者就要考虑到音乐与服饰特点、设计风格的一致性。例如,在销售高档服装的服装品牌店,选择播放高雅的轻音乐;在流行服装店中播放动感的流行音乐;在童装店里播放欢快的动画片主题曲,等等。正所谓见人下菜,针对不同的顾客,要有不同的选择,如此,定能取得极佳的效果。
2.适当调整音乐的强度
通常,音乐的强度即音量,不宜太大,会影响顾客和店员的交流,也让人感到烦躁和反感。一般以正常听到为宜。并且,要不断地对其进行调整。在早上刚开业的时候,客流量不大,可以播放强度大的音乐,也利于振奋店员的精神。在中午或下午,营业的紧张期,就需要降低强度,以免形成不必要的噪声,让员工的工作效率下降。不过,由于音乐本身的类别不同,有时候必须维持一定的强度。例如,流行的摇滚音乐的音量比轻音乐的大,它必须到达一定的音量才会显示出震撼人心的效果。
3.适时交替音乐
考虑到各连锁加盟型服装店要时刻保持给顾客以新面貌,它播放的背景音乐也不能只有一首。重复地播放同一首歌曲,容易使人厌烦及产生听觉疲劳。适当地替换其他乐曲,将使顾客对服装店的“新鲜感”持续的时间更长。
在现代商业活动户,音乐常被作为一种营销手段,而广泛使用。音乐设备可以起到营造购物气氛,宣扬品牌文化和调节顾客情绪的作用。而服装店铺更应重视音乐的作用。
服装卖场背景音乐直接影响着消费者积极或消极的消费情感,从而促进或阻碍购买行为的产生与完成。随着消费水平的提高和消费观念的变化,消费者的需求已从“量的消费”、“质的消费”开始走向“情感消费”时代。由此,利用购物环境中背景音乐对消费者生理和心理乃至行为的效能去满足消费者情感,以促使购买行为的产生与完成,是提高服装零售的有效途径。
音乐调查报告8
音乐教育实践表明,学习音乐对培养学生良好记忆力和敏捷的思维能力,帮助发展情感和提高语言技巧,有着独特的教育功效。音乐教育是开发人类智力、陶冶人的情操和激励人们奋进的一种工具。中小学音乐教育是我国普及教育的一个和重要组成部分,是启蒙教育。
新中国成立60多年来,我市中小学音乐教育经过几代音乐教育工作者的努力,取得了很大的进步。近年来,中小学音乐教育逐渐受到政府和教育部门的关注和重视,并提出相关的工作思路与要求,使我市城镇中小学音乐教育水平得到空前提高。不过,对于农村学校的音乐教育仍存在不容忽视的问题。
我通过对百色市的相关教育部门进行了走访调查,了解到当地中小学目前音乐教育的一些情况,主要表现在以下几方面:
一.农村音乐师资不足
据了解,城市学校的专职音乐教师配备大大优于乡村学校。城市每所中小学校,大多配备了2—3名以上的专职音乐教师。相比之下,广大农村中小学校的音乐师资状况就令人担忧。一般最多也只有一个专业的音乐教师,其他大多由非音乐专业的教师兼任。而部分乡村学校连能兼音乐课的教师都没有,音乐课只能虚设。一方面受到教育经费的限制,乡村学校配不起、也养不起专职音乐教师,这是普遍存在的。另一方面受乡村经济、生活条件、文化氛围、个人发展等诸多因素的影响,以至于师范院校音乐专业的毕业生不太愿意去乡村学校任教,导致音乐师资不足。
二.受重视的程度不够
各级教育部门对农村中小学的音乐教育提出的要求和教学目的不够明确,政府、学校对音乐教育的重视不够,片面追求升学率、音乐教师待遇差等阻碍了中小学音乐教育事业的向前发展。有的学校虽然开设了音乐课,但很多时候只是为了应付上级,一个学期下来没有上过几堂音乐课。因此,也没有能够使学生得到全面发展。
三.音乐课程安排不合理
通过调查,音乐课程开设状况乡村不如城市,高中好于初中,
初中又好于小学。受师资状况的限制,城市学校的音乐课比较规范化, 而不少乡村学校的音乐课形同虚设,应付上级,一个学期下来基本没上过几节音乐课。另外,受应试教育和传统的“大三门”与“小三门”观念的影响,很多学校片面追求升学率,不重视音乐课。导致学生无法了解各民族的音乐史论也无法体会到高雅的艺术赏析,从而也阻碍了中小学音乐教育的发展。
四.音乐教学中的问题
在一些设有专职音乐教师的学校中,也往往存在一些问题,例如;对教研活动抓得比较紧,新的教学理念、新的教学方法,在教学过程中能得到较好的体现;但新的教学手段,受到教学设备条件的制约以及教师能力的限制,在相当多的学校的音乐课教学过程中是没有得到应用的。在师资不足与器材缺少的学校里,音乐课的教学过程中存在着不规范、随意的现象。他们把音乐课变成了简单的娱乐活动课,课堂上只要求学生学会唱一两首歌,而没有教授学生如何识谱和唱谱,也没有教授学生了解民族音乐史。这同样成为当地农村音乐教育落后的重要原因之一。
五. 学生自身的学习态度
这个问题在调查中反映也比较突出,大部分的学生都很喜欢音乐,但一般只喜欢流行歌曲、选秀歌曲,很少有学生喜欢民族音乐或者古典音乐,有的学生也不喜欢上音乐课。这其中存在着诸多的原因:有来自社会影响的原因;有学生自身学习态度的'原因;也有有教材、教法方面的原因;这些也是阻碍音乐教育事业健康发展的原因之一。
六.家庭经济上的原因
很多农村家庭的学生,经济不是很宽裕。而很多家长觉得艺术之路太难走,担心孩子找不到好工作,就没想让孩子去考艺术。只希望孩子能把主考科目学好,为此很多喜欢音乐的学生也没有机会继续学习音乐。这样一来,了解和喜爱民族音乐的学生则少之又少,进一步阻碍了音乐教育的健康发展。
例如;1.百色高级中学是市重点中学,其高一、高二每个班级每周有一节音乐欣赏课。而音乐特长生每周除了周末和星期一上午的升旗仪式外,其余每天上午6:20—7:10和下午的5:20—6:10都安排有专业课。主要安排有声乐、视唱练耳和乐理三门课程,专业学习时间很充足。音乐教师上课积极、认真,负责任,对学生的学习要求严格,在两位老师的悉心指导下,每一届学生在专业上都有了很大的进步,并在全区艺术统考中荣获佳绩。2.田阳县初级中学是田阳县重点初中,拥有声乐、乐器、舞蹈等多名专职音乐教师。音乐器材与设施比较齐全,音乐课安排比较合理,初一初二每个班级每周都安排有音乐课。且学校经常举行歌咏、表演、演讲等各类文艺活动,学生也积极参加,被高中录取的音乐特长生的人数也不断增加。3.田阳县洞靖初中是农村初级中学,其初一初二每个班大概每周有一节音乐课。但由于没有专职的音乐教师,音乐课上一般只要求学生学唱一到两首歌曲,而并没有乐理知识和音乐欣赏的教学。因此,该校音乐教育课程并没取得很好的效果,靖安中心小学和其他几个村完小点的学校更谈不上了。
从以上调查结果中,我感到自己任重而道远。同时,我认为一方面中小学音乐教育,尤其是农村中小学音乐教育应更加受到教育部门和学校的重视。另一方面广大音乐教育专业的高校毕业生应积极到农村中小学任教,努力建设农村中小学的音乐教育事业。
关于我市今后音乐教育的发展,我有以下几点建议;
一. 政府
进一步加强农村的经济建设与思想文化建设,以经济建设为中心,大力发展生产力,提高人民生活水平,使教育机构的教学资金得到
保障。教学资金得到了保障,才能引进优秀的师资队伍和先进的教学设备,才能保证音乐教育的顺利发展。
二. 教育部门
继续加强对中小学音乐尤其是农村中小学音乐教育的建设与投入,加大对音乐教师队伍的建设。一方面,要引进一批专业音乐教育机构毕业生,只有具备了强大的师资队伍,高质量的教学才有保证。另一方面,对一些学校已任的音乐教师进行再培训,教育行政部门可组织一些再培训活动,或者为他们提供去高校学习专业技能的机会,使教师们不断提高教学涵养和教学能力,从而提高教学质量。
三. 在职音乐教师
一方面,在教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法,不
断验证备课时设计的反思。通过自情感的充分投入仅仅的吸引住学
生,引导学生全身心的投入到音乐活动中,教师饱满的授课情绪和学
生高涨的学习情绪是相互联系的。教师要用爱心、责任心、真挚的情
感等激起学生的情绪,培养学生热爱民族音乐和音乐课。另一方面,
音乐教师还要不断学习专业技能,提高教学涵养和能力,从而提高教
学效率。
四. 高校音乐毕业生
自觉以为祖国培养下一代为己任,主动到城镇、农村去执教,帮助教育落后的学校发展教育事业。积极传承和发扬中华民族的艺术精髓和民族音乐,为祖国和民族的未来培养更多更好的艺术人才,为国家的教育事业作贡献。
五. 学生家长
应转变读书无用或非主课不学等传统思想,尊重和培养孩子的兴趣爱好,鼓励和支持孩子发展自身的爱好与特长,使孩子德、智、体得到全面发展。
六. 学生自身
著名女高音歌唱家宋祖英曾说过;民歌也流行。所以,学生自己应该多欣赏爱国歌曲与艺术歌曲,而不是仅仅关注所谓的流行音乐。同时,要积极配合学校的音乐教学活动,努力学习,天天向上,不断提高爱国主义精神,提高自身音乐素养,为国家社会主义建设而努力奋斗。
音乐调查报告9
1、调查目的
音乐教育对于小学生智力的启迪,人格的塑造,想象力、创造力的培养等都有不可替代的独特作用。在日益注重素质教育的21世纪,倡导新的教育理念,拓展新的教学领域,关注新的教学方法,构建音乐课程的体例框架等均在实验教材中有着鲜明的体现。通过本次实习,我深有感触。对于基础教育的主题而言,这些改革是否真正适应学校以及师生的需要,做到因材施教,使学生的个性才能得到充分的发展还不得而知。为此,我专门设计了一套问卷,通过问卷调查了解学生的需求,从而对问题进行分析研究,以便更好的了解当代小学生音乐教育的现状。
2、调查结果分析
在这一年工作中,我担任的是六年级的音乐教师。为了得到准确、客观的答案,我对该校六年级6个班的学生做了一个问卷调查。这四个班音乐基础基本持平。问卷主要围绕态度、情感、内容、能力四个方面,让学生能够自由大胆、积极地说出内心的感受和想法,获得了最真实、可靠的数据。问卷在这6个班中每个班随机抽取了10人,共60份,经过统计,情况如下。
问题一:你对音乐学习持何种态度活情感?
通过对调查结果整理分析,基础音乐教育是具有广泛的学生基础的,学生在音乐教学过程当中感受到了音乐的美妙。当然,在音乐教育课程当中也存在一些必要的问题。60。3%的同学表示非常热爱音乐,33。5%表示一般喜欢,6。2%表示不喜欢。那么,学生眼中的.音乐课有何意义?调查结果显示学生还是比较注重音乐课的学习的。80。5%的同学认为音乐课可以提高自身素质,陶冶情操,也是缓解学习压力,放松心情的机会。因为音乐课不需要进行考试,也就没有压力,让学生学起来感觉很轻松。这也让我看到了极少数学生不好的一面,学习音乐就是应付式的学习,甚至认为音乐课是一门杂课,可学可不学。但面临巨大大升学压力,音乐作为一门特长,与升学率密切相关。如果仅凭师生的一股热情和一厢情愿,而教育体质不改革的话,素质教育也难以落到实处。
问题二:你对音乐学习中什么样的内容较感兴趣?
调查结果显示34。4%的学生认为他们最感兴趣的是唱歌。他们认为通过唱歌能够表达自己的情感,特别是活泼、欢快的歌曲。还有大多数同学都喜欢流行音乐,随着科技的发展,音乐得到了广泛的传播,随之得到进一步的发展。从唱片、cd、收音机到电视、mp3随身听、dvd、网络等媒体的传播,如今的互联网时代,学生拥有音乐和熟悉音乐的程度在某种意义上甚至超过教师,教师对教材的占有权被瓦解。学生偏好的音乐,往往不是学校音乐教育的主要内容,大部分是与学校音乐教育的宗旨相悖。调查结果显示:学生会唱的歌曲中63。6%的是课外的通俗歌曲。流行音乐普遍、通俗易懂,成为现代社会的主流,所以深受广泛学生的喜爱。同时,流行音乐也具备了青少年喜爱的特点,内容和形式化,专业化,强调的是技能技巧的训练,而对于现在的大部分学生而言,不需要对音乐有太深的领悟,只要能够欣赏音乐的美,把这种美融入生活中就够了。欣赏什么?如何欣赏?这也是新课改在音乐教学内容改革中必须面临的问题。
问题三:你希望通过音乐学习获得何种能力的发展?
表示希望提高“演唱”能力培养“乐感”的占45。5%。希望提高演奏能力的占28。8%。希望提高鉴赏能力、音乐素养”的能力的占25。7。从中我们可以清楚的看到学生真正渴望的是什么能力的提升。这实际上为新的课程结构提供了来自学生的选择。我们的基础教育一直在探讨,音乐课程应该让学生掌握系统完整的知识,发展学生的能力。知识和能力两者之间存在的是因果关系,而不是对立的关系。学生知识技能掌握得越多,学生音乐表现能力就越高,为学生参与音乐欣赏和表现活动提供了必要的条件,架起了通向音乐艺术的桥梁。
音乐教育在培养高素质的一代新人中发挥着巨大的作用,它越来越多地被学校、音乐教师和学生所重视。我们不能仅局限于学生只会唱几首歌曲、听几段乐曲,而是在优美的歌声中,悠扬的乐曲声中陶冶情操,历练性格,推动各个方面的综合发展。结合目前教育现状以及我校的实际,学校不仅是要培养具有很强的专业知识能力的人,重要的是培养一批具有综合实力、有素质、有文化、有修养的一代新人。
音乐调查报告10
音乐是一种情感艺术,音乐的魅力在于能给人们一个驰骋想像的空间。没有想像的人生是苍白的人生,没有想像的民族是没有希望的民族。音乐的声音是富于创造性的,它具有不可指向性的特点,为我们带来心灵的震撼,进而唤起无尽的遐想。但在我们实际的音乐课教学中,音乐则不再发挥着那样神奇的魅力,这是因为:把音乐作为一门课程来进行系统地学习,它本身赋予人的自由想象空间就受到了传统教学模式的一定限制。因此,用音乐打开学生想象的闸门,培养他们的发散性思维,以实践性课堂结构引导学生对知识的渴望是我们音乐教育工作者面临的一个崭新课题。
一、音乐教育的现状
随着教育的改革与发展,特别是素质教育的不断向前推进,近年来,音乐教育也取得了有目共睹的成绩,各级教育机构制定了一系列指导性文件,开展丰富多彩的音乐活动,有效地推动了整个学校音乐教育事业的发展。但是,我们也应该清醒地认识到:目前我国基础音乐课程体系所存在的诸多不适应时代发展的问题在音乐学科领域中同样存在。其主要的、突出的现象有以下两个方面:
(一)片面理解音乐课程的价值与目标。
在一次某省的音乐赛课中,有一堂小学六年级的音乐鉴赏课因其教学设计合理、课堂氛围活跃、德育目标明确等获得了较好的评价。的确,从对一堂课的评价标准来讲几乎无可挑剔,而且“育人”思想贯穿始终??,但是有一个细节让我生出无限感慨:在欣赏完家喻户晓的《春节序曲》后,老师让学生发表感想,同学们都以“锣鼓喧天、载歌载舞、嬉戏玩耍”等喜庆的语言博取了老师的点头认可和微笑赞许。然而一个胖胖的小男孩举手说:“老师,我认为他们在打架”,老师的微笑僵住了,“他们就是在打架,上一次我家楼下的棒棒军打闹时就这样,当时我还在家做作业呢!”小男孩的脸已经涨得通红。最后老师仍然没有领情,以这首曲子的真实背景否定了小男孩的创作性体验。这种情况不仅发生在语文、数学等工具学科,在最具创造性特点、最需要想象力的音乐学科领域中也凸现出来了,由于传统教育思想的.影响,我们的音乐教学习惯以传授知识、训练技能为主要方式,这种你教我学、我讲你练的灌输式教学牢牢地禁锢着学生的思维,学生只能惟师是从、惟书是从,只能被动地接受一个“标准答案”,而不是创造地表达自己的独立思考和见解。显然,这种死记硬背、陈旧落后的教学方式不符合现代教育的精神,更是与素质教育背道而驰。
(二)忽视音乐的审美体验。
在大力提倡素质教育的今天,各级教育教研机构对音乐教育工作者提出了新的要求:要加强学生的综合技能训练。于是老师便“讲理论、训练视谱”,甚至强化训练所谓的“钢琴弹奏方法、歌唱发声技巧”等,在教学内容、要求及教育形式等方面与专业艺术院校几乎相近,使学生接触到的只是一些孤立的知识点而不是真正的、完整的音乐;同时,教学方法上,重教师的讲授、轻学生的主动参与;重知识技能的训练、轻对音乐的表现,重教学的结果、轻教学的愉悦过程等。如:一位老师在讲解3/4拍子的含义时,不停地强调“以四分音符为一拍,每小节三拍,强弱规律是强、弱、弱”,而几乎没有引导学生感受3/4拍子的音响效果,显然,学生懂得了知识的含义,却无法有效地运用于演唱或演奏中,因为他们根本就没有音乐的实践体验,因此理论显得死板而导致音乐失去感染力。这种理论化倾向的教学模式,对音乐课程自身的价值与教学目标的实现设立了一定的障碍。
二、音乐课程教学本身具有它的特殊性
音乐既不是单纯的歌唱、弹奏等方面的技能课程,也不是单一的理论学科,而是一门综合性的艺术。以美育为基本属性的音乐学科,在其教育、教学形式与过程中,与其他学科有着显著的区别,那就是:淡化传统中那种赤裸裸的知识传递过程,代之以师生双方主动投入,互相吸引的情感交流活动。罗丹说:艺术就是感情,音乐美,即是一种特殊的情感表达方式,情与美的这种不解之缘,决定了音乐教育的根本方式是:以情感人、以美育人,只有优美的曲调,才能产生动人、感人的艺术魅力。因此,音乐教学应在启迪、激励、唤醒、感染的基础上进行知识、技能的传授,因为音乐具有其自身的价值:
(一)审美价值
在生活中,音乐是我们的朋友,我们轻松、愉快地享受着它带给我们的所有感受,而一旦搬上讲台,音乐就成了学生必修的一项工具学科,甚至成了“辅德”的武器,其自身的艺术魅力却被忽略了。应该说,音乐有德育的功能和作用,但音乐教育的长处在于给学生观念上以情感的支持和美的体验,因此,音乐教学应坚持以审美教育为前提、充分揭示音乐要素(节奏、节拍、旋律、音色、和声、力度、速度等)在音乐中的表现作用,以整体的方式来体验音乐,使学生感受到音乐的魅力,产生情绪的反映和情感的体验。
(二)创造性发展价值
首先,音乐的产生过程就是全部的创作过程,学生的表演或欣赏都必然伴随着创造性的表现和产生丰富的联想和想象;其次,音乐具有“不确定性”的特点,任何一首作品,有多少听众就会有多少种不同的感受,有多少表演者就会有多少种不同的艺术风格,这一特征对于培养学生的创造能力具有比其他学科较大的优势,使学生的想象力和创造性思维得到充分的发挥,所以我们提出音乐不谋求统一答案,音乐课尽量不接触真理;其三,音乐的特殊功能可以极大地激发学生的表现欲望和创造热情,在主动参与中展现他们的个性和创造才能,故音乐教育在培养学生的创造能力方面的作用不应该被忽略。
(三)社会交往价值
音乐的表现方式多种多样,引起人们关注的音乐要素也很多,比如学生在学习电子琴的过程中,首先关注的并不是电子琴的演奏技巧,而是这种高科技的乐器的演奏效果带给他们的震撼,从而引起了对电子琴的学习兴趣,也为学生提供了创造性表达个人情感的可能性,同时在这种表演过程中,也激发了学生当众、自信的表现欲望,因此,在教学形式上常常以集体的方式进行,需要学生牢固树立群体意识,大量个人、小组音乐活动的产生,成就都靠集体力量获得。这种相互配合的群体活动,也是一种以音乐为纽带进行的人际交流,它有助于学生集体主义精神的培养,有助于人的社会交往能力的展现。
三、感受与鉴赏是培养学生热爱音乐的基础
音乐是听觉艺术,音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉,听,是音乐艺术最基本的特征。既然听是一切音乐实践活动赖以进行的基础,那么听觉感知便成了
学习音乐的先决条件。唱歌、演奏乐器、识谱等均离不开听觉的主导作用,音准、节奏感、声音表现等诸因素也都需要由听觉来鉴定和调整。在音乐教学中,以欣赏作为前提,目的是要调动学生的主观能动性,以感受来激发学生的想象力,进而对音乐作品作出自己的理解与评价。可能有人会说:不讲解又怎样使学生理解音乐呢?“请相信学生的能力。”有一位心理学家说:“在沉默中听伟大的音乐作品而不加以评论也有巨大的教育价值??因为伟大的音乐作品总会给人以深刻印象的。”当然,这样说并不等于就可以忽视讲解和技能训练的作用,因为在教学中,讨论和讲解终归是重要的教学手段,它们与对音乐的整体鉴赏有了相辅相承的作用,问题的关键是如何摆正聆听与讨论讲解的关系。比如学生通过欣赏唢呐独奏曲《百鸟朝凤》,产生对唢呐这种乐器的兴趣,并对与之相关的如唢呐的特征、音色、乐曲的创作背景等方面的知识都有了想了解的渴望,把这些作为讨论的问题,然后把答案与音乐的音响效果结合起来,这样既有利于学生对知识的记忆,而且对他们以后深入接触理论知识、或者在弹奏作品时的处理都会有很大的启迪作用,所以,只有紧密地围绕着感受与鉴赏来进行和展开音乐教学活动,才能跟上音乐艺术的规律,使音乐教学收到良好的成效。
总之,建立民主、平等、和谐的师生关系,创设合理的课堂结构,充分利用音乐自身的作用,引导学生通过对音乐的情感体验亲身参与音乐活动开发学生的音乐潜能,激发学生对音乐的兴趣,进而对知识的渴望,来达到激发学生的学习积极性,学生也就有可能学得积极主动,而收到良好的教学效果。
音乐调查报告11
一、调查概况、目的
我与20xx年9月1日至20xx年12月15日,很荣幸可以在xxx小学进行教育实习,度过了为期16周的实习生涯。实习内容主要是音乐课的教育实习,在这期间我积极工作,虚心请教有经验的任课老师,学习了一定的教学经验知识。同时在实习期间也做了一次深入的调查工作,是针对xxx小学音乐这门课的真实看法,是我和我们指导教师讨论过,对学生进行访问,通过调查研究,对当下音乐教学的状况有了初步的了解,为深化教育改革,探索实施素质教育的新路子,提供了客观的依据。
音乐教育对于小学生的智力启迪,人格塑造,想象力、创造力等的培养都有着不可替代的独特作用。在日益注重素质教育的21世纪,提倡新的教育理念,关注新的教学方法,拓展新的教学领域,构建音乐课程的体例框架等均有着鲜明的体现。
二、调查过程与收获
为了全面、详细地获取材料,我在我实习所带的三年级四个班里进行了班级调查,重要的调查形式的找学生谈话,同老师交流,以便更好地了解情况。通过这次是调查活动是我对学生有了更加的了解,对学生心目中的音乐有了了解,可以帮助我在以后的教学中,合理规划教学方案,尝试多样性的课堂,使学生的学习兴趣提高,学习压力减少。
三、调查分析
在此,我介绍一下自己的调查情况和结果,谈谈对小学音乐教学如何教的看法,其中的问题有些是学生反映有些是老师们常讨论的,但是我想这对于我们实习生来说,是一次真正意义上的体验和感受,而不仅仅的以前理论知识上的认识。希望对今后的教育教学工作可以提供帮助。
问题一:你对音乐这门课持什么态度和情感来学习?
通过对调查结果的整理归类分析,基础音乐教育是具有广泛的学生基础的,学生在音乐教学过程中感受到音乐的美妙。当然,在音乐教育课程中也存在一些必要问题。59.7%的同学表示非常热爱音乐,34.1%的同学表示一般喜欢,6.2%的同学表示不喜欢。那么,学生眼中的音乐课有何意义调查结果显示学生还是比较注重音乐的学习。80.5%的同学认为音乐课可以放松大脑,缓解学习压力。因为音乐课不需要考试,也就没有什么压力,让学生学起来感觉很轻松。但是也让我看到极少数学生的应付式学习,甚至认为这门课可学也可不学。但面临巨大的升学压力,音乐作为一门艺术特长,与升学率密切相关。如果仅凭师生一腔热血和一厢情愿,而教育体制不改革的话,素质教育也很难落实到位。
问题二:你对音乐中什么样的内容有兴趣?
调查显示32.5%的学生认为他们最感兴趣的是唱歌。他们认为通过唱歌可以表达自己的情感,特别是欢快的歌曲,大多数学生都喜欢流行歌曲,随着科技的进步发展,音乐得到了广泛的'传播,学生基本上都是从抖音、快手、等APP上听音乐,79.8%学生喜欢的音乐都是课外的通俗歌曲。流行乐普遍、通俗易懂,而且成为现代音乐的主流,所以深受广泛学生的喜爱。不可否认的是有些流行乐的内容歌词会对学生产生消极影响,但任何事物都具有两面性,我们也不能一棒子打死,流行乐中也有许多优秀的作品,音乐教材就可以是的的选材,经过精心制作,正面引导,培养学生正确的审美能力。使学生形成对艺术音乐和流行乐的区分鉴别能力。另有61.9%的学生选择了欣赏音乐,欣赏什么如何欣赏是新课改在音乐教学在面临的问题,5.6%选择了音乐活动,有舞蹈基础的学生喜欢上音乐与舞蹈结合的活动课。
问题三:你希望通过音乐学习获得何种能力的发展?
表示希望提高演唱能力培养乐感的学生占45.5%。希望提高演奏能力的学生占28.8%,希望提高鉴赏力的学生占25.7%。从中我们可以清楚的看到学生真正渴望什么能力的提升。这实际上为新的课程结构提供了来自学生的选择,我们的基础教育一直在探讨的,音乐课应该让学生掌握完整的知识,发展学生的能力。知识和能力之间存在因果关系,而不是对立关系。学生掌握的知识技能越多,音乐表现力就越高,为学生参与音乐欣赏和表现力活动提供了必要的有利条件,架起了通向音乐艺术的桥梁。
我认为音乐教育是在培养高素质的一代新人中发挥着巨大的作用,它越来越多地被学校、音乐教师和学生所重视。我们不能只仅仅局限于学生只会唱几首歌、听几段曲目,而是要在优美动听的歌声里,悠扬的乐曲声中陶冶情操,历练性格,推动各个方面的综合发展。结合目前教育现状及我校的实际情况,学校不仅仅是要培养具有很强的专业知识能力的人,重要的是要培养一批具有综合实力、有素质、有文化、有修养的一代新人。
音乐教学也不要一味地学习课本内容,可以适当的发展音乐剧的方式来学习音乐,使音乐课堂丰富有趣,培养学生的表演能力,舞台能力,锻炼学生的综合能力,培养学生文化课以外的特长能力,有助于学生日后的发展。在教学系统性上更加完善优化,教师在音乐的研究上要不断学习补充新鲜血液,在专业要求上,加强对学生音准和节奏的严格要求,让学生学会正确的唱歌呼吸方法,反复练习口腔共鸣从而提高学生唱歌的专业水平。这样我们的音乐课才能发现培养出优秀的音乐学生。为音乐人才补给人才。总的来说这次的调查报告,让我学习到很多知识,让我发现自己的不足之处,从而提高自己的音乐专业素养、水平。为今后的音乐教育事业做出自己力所能及的贡献!
音乐调查报告12
如今,在农村小学,音乐教育没有得到应有的重视和发展。同时新的教育教学理念提出了:要以培养人的综合素质为目标,为现代社会培养所需要的复合型人才,而音乐教育是其他学科所不能代替的。由此可见,农村小学音乐教育不容忽视,应该得到全社会的关心和关注。针对上述实际情况,我们应该从以下几方面去入手:
(1)要转变和更新思想教育观念;
(2)要有爱岗敬业的态度和精神;
(3)要有善于教学、勤于钻研的能力;
(4)要树立终身学习的观念。
我们在调查中发现:在农村小学,音乐教育没有得到应有的重视和发展。我们都知道:我国农村人口占全国总人口的4/5,农村人口素质的高低直接影响到整个民族的人口素质。同时新的教育教学理念提出了:要以培养人的综合素质为目标,为现代社会培养所需要的复合型人才,而音乐教育是其他学科所不能代替的。由此可见,农村小学音乐教育不容忽视,应该得到全社会的关心和关注,提高音乐教育在农村学校及其在社会上的地位已刻不容缓。
通过调查我们发现,在音乐学科师资配置上,我县农村小学基本上没有专职音乐教师,有的仅限于乡镇中心小学。村小几乎没有音乐教师,有几个乡镇有兼职的,也是以其他学科为主,捎带上音乐课。再有一点就是音乐师范毕业生分布不均,有的乡镇多,音师生教不上音乐课,去当班主任。而有的乡镇音师生少,或者连中心校都分不到一个。在音乐教学设备上也比较落后,一部分学校有专用音乐教室和钢琴,大部分的音乐教室也可以叫做综合活动室,各种活动都可以用这一个教室。一些小学上课必备的打击乐器、教学磁带等也只有几家学校有。还有一些村小连音乐教材都没订,可想而知,没有教材如何上音乐课?另外,一些学校还常以各种理由,利用音乐课上其他学科的课程,致使学生无法学习和掌握完整的音乐知识结构,剥夺了儿童享受音乐教育的权利,阻碍了音乐教育的发展。针对上述实际情况,我们应该怎样做?
一、要转变和更新思想教育观念。
要想改变当前的这种音乐教育状况,要转变教育观念,大力倡导新的音乐教育理念。各级教育部门的领导,更要更新教育思想观念,把农村小学音乐教育工作提到议事日程,严格的执行《音乐教育大纲》和新的《音乐课程标准》,清除“主科”与“副科”的意识,真正把农村的音乐教育工作扎实、有序地开展起来,把快乐和美的享受还给孩子们,让每一个孩子都拥有接受音乐教育的权力。
二、要有爱岗敬业的态度和精神
现在大多数的农村学生认为,学习的目的就更为了考大学。因此家长和学校从小都对语文、英语和数学等所谓的“主科”关心,忽视了学生在音乐方面的学习。相应地说,音乐教师在学校的地位就无法提高。记得一位音乐教师说:“咱们在学校从来没有被评为优,更别说先进了”。尽管这名教师在教学和其他方面都不错。音乐教师在学校的地位低,音乐教学设备差,社会及教育部门不重视音乐教学等一系列客观现象,极易造成教师主观上对音乐教学的应付心理,对自己的岗位不热心,甚至愿意当班主任。这种态度看起来似乎是人之常情,但我对此有不同的看法,音乐学科地位的提高,有赖于教学质量的保证,假设我们的教学水平是一流的,我们的课外活动、校园文化都搞得多姿多彩,有声有色,我想,我们的领导和同志都会看到,无论考核还是评优,都会有你一份儿。
无论专职和兼职教师都应该有敬业精神,提高师德素养,增强对学生的爱心和为专业献身的精神,勇于在“艰苦”的环境中“创业”。利用身边一切可用的.资源,为上好音乐课服务。敬业还要求教师在教学中要细心大胆,不拘泥于固定形式,敢于开拓创新,善于营造一个轻松愉快的审美环境。农村学生与城市学生的相同点就是他们都热爱音乐艺术,所不同的是农村学生受到的音乐教育比城市学生更少些,因此,他们对音乐有更浓的好奇心,这就要求我们教师如何引导他们从好奇心开始,一步步走进音乐的殿堂。
现在的学生今后将面临的是处处充满竞争的复杂社会,良好的心理素质与完善的综合能力是他们必备的参与社会竞争的条件。这种能力的培养任务责无旁贷地落在教师身上。音乐教育在这方面的功能虽不是万能的,但也是其他学科所不能替代的。通过潜移默化的影响而起到直接或间接的作用。例如:歌唱的音调对语调的影响,合唱对团队精神的培养,舞台表演对心理素质与应变能力的培养等。
总之,要求我们教师要有一种特殊的神韵,贯注在他的言谈举止中,引导学生用眼睛去观察、用自己的心灵去感悟,用自己的心声去表达,用自己的动作去体验,给他们贫乏的心灵带来朝气,给他们生硬的举止带来生机。
三、要有善于教学、勤于钻研的能力
这种能力它包括教学技术、文化修养、创新意识、教研意识等多方面内涵。教师只有具备了这些能力,才能把知识准确地、完整地传给学生,才能真正唤醒激发学生的心灵和智慧。据了解,像我们县这种情况不只是存在少数地方,是全国多数农村小学共同存在的一种普遍现象。这就要求我们音乐教师如何用方便、有趣的方法有效地使学生真正掌握基础知识和基本技能,如何结合实际因陋就简地开展丰富多彩的课外活动,如何借助音乐特有的魅力培养他们对音乐的兴趣、爱好,如何结合新课程理念,把其他姊妹艺术融入到音乐教学中来。能力是实施的保障,作为一名音乐教师,要有创新意识,要有设计充满新意、效果最佳的音乐课堂教学和教学方案的能力。要使音乐课堂教学成为蕴含审美价值、洋溢审美情趣的立体动态艺术的能力。
四、要树立终身学习的观念
作为一名音乐教师还要树立终身学习的观念,知识要不断的更新,不断的给自己充电,这样才能适应社会和时代飞速发展的需求,才能跟上时代前进的步伐。
柏拉图曾说过:“音乐教育是至高无上的,因为任何事物都不能像节奏与和声那样深达人类内心深处并给予最强烈的震撼。一个受过良好教育的人应将音乐铭刻在心,传于后人。”因此,真诚期望各级领导和全社会都来重视农村小学音乐教育,也真诚希望农村小学音乐教师能运用新课程理念,指导教育教学实践,以饱满的热情,投身到我县的音乐教育教学之中,让更多的孩子享受到学习音乐的乐趣!
总之,只要把农村小学的音乐教育搞好了,我们农村小学才能更好、更全面地实施素质教育。
音乐调查报告13
一、课题研究的背景与来源
新时代,新潮流,新因素不断涌现,构成了我们的新生活,新时尚。我们愉快地接纳,勇敢地追寻。于是流行音乐应运而生,这是20至21世纪一个伟大的创举。而流行音乐作为当今音乐的主流,已经与中学生密不可分。特别是近几年,流行音乐充斥着电视、电影屏幕,专辑唱片屡见不鲜,音乐排行榜、歌友会对中学生来说已不陌生,像周杰伦、孙燕姿、阿杜等歌手更是耳熟能详。对新鲜事物的追求以及对未来的幻想使中学生迅速成为追捧流行音乐的一员,但我们不仅要打上问号:“流行音乐究竟有什么魅力让中学生如此喜爱?”
二、研究的目的与思路
1、通过研究调查,了解流行音乐风潮形成的原因,以及它为中学生带来的利与弊,寻求能引导中学生正确对待流行音乐,接纳高雅音乐,使流行音乐给中学生的学习和生活带来更多的帮助和鼓励的途径。
2、通过进行课题研究,掌握探究性学习的技巧,并且提高自身的综合素质。
三、实践过程
第一阶段:拟订课题,通过网络读物寻找相关资料,进行分类整理。
第二阶段:设计问卷,进行问卷调查。
第三阶段:回收问卷,统计数据,制作统计表。
第四阶段:组员相互交流,分析总结,完成论文。
四、分析
表一: 中学生所喜欢的音乐类型比较
都说中学生是时代的先锋,这话果然不假。从上面的统计图中我们不难看出:绝大多数中学生(初中63%,高中87%)喜欢流行音乐胜过于其他类型的音乐,而对像民族音乐、古典音乐等比较高雅的音乐则不大感兴趣。情况较好的初中生也仅有一小部分人喜欢而已。我们常说民族的就是世界的,可是民族乐却收不到作为祖国新生一代的中学生的喜欢,这到底是为什么呢?其实仔细想想,也就不难得知:中学生总是向往着一种新的生活,即使它不是最好的,但它确是最前卫的。时尚的东西总能带来无限的创意与满足感,流行音乐既其名曰“流行”,必定有它引领时尚的一面。由此观之,中学生如此钟爱流行音乐也不足为奇。
表二:中学生喜欢流行音乐的原因比较
流行音乐之所以更容易被普遍接受,一方面在于表达方式的直接,旋律优美,琅琅上口,歌词浅显易懂,形式自由,另一方面也因为我们很容易从听流行音乐中获得快乐和满足,内心的郁闷孤独也可以在音乐中宣泄。通过观察上表可见,中学生喜爱流行音乐的原因更偏向于后者。我们都知道听轻快优美的流行音乐能舒缓人的心情,听节奏感快的重金属摇滚乐可以宣泄心中的烦恼。而学习压力大、郁闷、孤独?全在音乐中烟消云散。所以可以看出当代中学生追逐时尚的个性及他们易紧张、焦虑的内心世界。当然,也有许多中学生是因为流行音乐曲调优美,歌曲容易学而喜欢上的。这也是中学生喜爱流行音乐的重要原因之一。
表三:中学生喜欢流行音乐的内容比较
初中生部分
高中生部分
在关于中学生喜欢的流行音乐的内容这一栏,我们的统计图显示:大部分中学生更喜欢听关于爱情和励志类的歌曲。针对大多中学生喜欢听关于爱情的流行歌曲,一些心理学家做出了解答:中学生正处在心理和生理发育的特殊时期,在这个时期,中学生的性知识开始萌动,常常表现为对异性从开始的有意疏远到对异性充满好奇和渴望,进而对朦胧的爱情生活十分向往;而流行音乐绝大部分能涉及情感生活,比较能满足他们情感上的需求,所以许多中学生喜欢听有关爱情的流行歌曲。再就是他们为什么喜欢听励志类的歌曲这一问题。有人说,中国的孩子是最苦的。不管他们是自愿的还是被逼的,总是得完成大量的学习任务,他们被寄予厚望,同时也承受着巨大的心理压力。为什么中国的孩子会如此的劳累,不仅只是自身的问题,同时也和中国的教育体制、家长老师的教育方法有关。这个问题我们将会在下面点到。而人总是在逆境中盼望曙光。当我们由于学习上遇到的困难而灰心气情绪低落时,我们往往会选择听一些例如〈〈海阔天空〉〉、〈〈青春纪念册〉〉、〈〈阳光总丧在风雨后〉〉等励志类歌曲。这些歌曲教给中学生要勇于面对挫折,不要放弃,要坚强地站起来,靠自己去克服困难,所以这些励志类歌曲能在一定程度上起到了帮助中学生重拾信心,勇敢克服困难的作用。 表四:流行音乐对中学生学习的影响
经过上表的分析,我们发现许多中学生都对流行音乐作出了客观的评价,认为听流行音乐对学习有帮助,只有极个别同学认为流行音乐使他们的学习成绩下降很多。我们都知道音乐的.熏陶能令人的情感世界更加丰富且美丽,培养出完整健康的审美观和生活情趣以及观察、思考的能力等。欣赏音乐可以消除大脑的高度紧张和疲劳,使大脑各部分的兴奋和抑制有序交替地出现,就会很好地调动学习的兴趣与动力,同时可以宣泄情感,使心理得到平衡。对于长期处于紧张学习状态的中学生来说,适当地欣赏音乐可以使精神饱满、活力旺盛,而且通过欣赏音乐可以培养人的气质和风度,保持鲜明的个性,形成完美的人格。从这一点来说,适当地听流行音乐对中学生的身心健康是有好处的。
表五:老师父母对流行音乐的看法
由上表可以看出,现在越来越多的老师家长开始接受流行音乐。孩子听流行音乐越来越受到老师家长们的理解与支持,说明了当代的家长和老师是具有一定的开放性和理解度的,这是新时代中学生的福音。
而站在大人的观点上反对孩子听流行音乐的原因无非有以下三点:
第一:流行音乐影响孩子学习怎么办?
可以适当地与孩子谈心,让他们将爱好与学业分清。而且经调查显示,大部分中学生每天听流行音乐的时间不超过1个小时,而且只有很少的学生选择在学习时听音乐。这是对学习影响不大的; 第二:在流行音乐方面花太多的钱
在我们的调查中发现,中学生经常接触流行音乐的渠道最多的是歌手的唱片。所以,我们建议父母可以采取在这方面限制他们的零用钱的方法或者让他与爱音乐的同学借磁带、CD来听也不错。通过问卷调查,我们还发现了现代中学生具有较好理财观念,大部分受调查者每月在流行音乐方面花销不超过20元。这是一个可喜的成果;
第三:流行音乐都是关于情呀爱呀等,对成长不利。
流行音乐的歌曲内容虽然有很多以爱情为主题,不过不要把流行歌曲的内容全部归结到爱情主题上去,因为当中也有许多歌曲是励志的。上文表三中就显示:不管是初中生还是高中生,他们都非常喜欢听励志类的歌曲的。这些歌曲内容健康,向上,会成为我们的精神动力! 而且现在的中学生都喜欢接受新鲜事物,所以只要有健康良好的引导作用,偶像是谁,听什么歌都无妨。过分的压制反而让中学生产生一种逆反心理,适得其反。所以作为新生命的流行音乐,我们不应过分扼杀干,我们不是常说说“物竞天择,适者生存”吗,流行音乐也是一样,适应社会的保存,不适应的就要被社会淘汰,家长们就不要过分担心了。
表六:中学生是否希望流行音乐进入课堂
通过采访还发现很多的中学生认为音乐教材上的内容已经典已经满足不了富有朝气的现代中学生,对于追求新鲜的中学生来说,无疑是不愿接受50年前的歌、听100年前的音乐。这样,另一个关于中学生是否希望流行音乐进入课堂的调查中,为什么会有远超过半数的人选择希望流行音乐进入课堂也就不难解释了。而且我们现在不是提倡“综合性”、“全面性”的素质教育吗?这正好告诉了我们的老师,不要视流行音乐为洪水猛兽,也不要一味地排斥流行音乐,这样很可能在一定程度上扼杀了学生对音乐的兴趣,与其墨守成规地赞颂古典音乐的高雅和批判流行音乐的低俗不堪,不如适当地将流行音乐引入课堂,将流行音乐与教学结合起来,循循善诱,教导学生如何正确对待流行音乐,如何分辨音乐的优劣,如何从流行音乐中吸取营养成分,从中提高学生的音乐素养,使流行音乐成为我们中学生健康成长的催化剂。
五、结论
从以上几个方面我们可以作出结论:当代中学生钟爱流行音乐是普遍存在的现象。流行音乐以它跳动的节奏进入了中学生的成长记忆中。中学生作为新生的一代,富有朝气,乐于接受新鲜事物,喜欢追求时尚,追赶潮流。而流行音乐作为当下音乐的主流,能够引领潮流,反映了时下的流行趋势,自然就受到中学生的追捧。中学生生活的这个时代,不仅耳目渲染着流行音乐的气息,而且青春年少的中学生身上流动的沸腾血也使中学生欣然地接受了这股音乐的冲刷和洗礼。正是因为流行音乐富于动感、超时代的旋律,打动了中学生的心,使中学生对未来充满了美好的遐思。
虽然民族音乐、古典音乐等是高雅音乐,在世界范围内也有着比流行音乐更广泛更深远的影响,但掌握它毕竟需要较高的音乐素养。贝多芬、莫扎特等等古典音乐作曲家的优秀毋庸质疑,可他们能够代表20世纪么?最多是20世纪上半叶吧。相比之下,流行音乐就显的更大众化,它代表了这50年来的纷繁变化,而这是任何古典音乐所无法替代的。此外,音乐是最能营造气氛的:流行音乐营造了商业气氛,古典音乐营造了学术气氛,现代音乐营造了创新气氛,这都是我们所需的。而如今,流行音乐越来越受欢迎,音像店也越来越红火,MP3、MD的畅销都表明流行音乐以及与流行音乐有关的相关产业都有着巨大的商品市场潜力。同时流行音乐也由于它的“流行”推动了音乐的发展以及流行文化的发展,促进了世界不同地区各种文化以及潮流的交流, 也使得中学生更加宽泛地了解音乐,享受音乐。
音乐调查报告14
为了全面了解xx县高中音乐课教学状况,20xx年xx月xx日至xx月xx日,我利用在xx县职业教育中心高中部见习的机会,围绕高中音乐课程开设、师资、教学设备配置、教学效果,以及如何检测程教学质量等方面,采取随堂听课、问卷调查、谈话、观察等一系列方法,对xx县职业教育中心高中部、xx一中、xx二中等高中的音乐课教学情况进行了为期11天的调查。
现将调查情况报告如下:
一、现状及问题
xx县高中音乐教育,紧跟国家教育教学改革的步伐,从无到有,从零开始发展到今天各类高中都在开设,大多数高中生在接受艺术教育的熏陶。经过几年的教学,也培养建立了一支良好的教师队伍,音乐欣赏教学正逐步走向正规。
通过调查和以往掌握的情况,我深感xx县高中音乐学科的教学状况不容乐观,在各学校普遍未得到应有的重视:
1、课程开设没有达到部颁要求,课时得不到保证
按照20xx年教育部调整的高中教学计划,艺术欣赏课时为96学时,音乐、美术各为48课时,如果按每周一节艺术课计算,普通高中应在高一、高二开设音乐课。但是,由于师资、设备、教材及学校领导把主要精力放在应对高考等原因,无心也无力来抓,通山县高中音乐课实际开课率不足50%。学校没有严格按照部颁要求开课或课时未开足,如xx县职业教育中心高中部只是在艺术专业班开了课;xx二中只在文科班开设了课,理科班则没有开课;xx一中只在高一年级开了一学期音乐课,只完成部颁课时要求的一半。绝大部分学校只在高一年级每周安排一节艺术课,音乐课教学任务根本无法完成,很多教学内容都只能是走马观花、一带而过。
2、教学资料少、设备简陋,无法进行正常教学
我所到的学校,用于音乐课的教学资料很少,设备简陋,致使教师无法进行正常教学。音乐教师大都提个录音机到教室里上课,不可能做到视听结合,就是想把音乐放大声一点又怕干扰隔壁班的教学,录音机小声点,学生一吵就几乎听不到声音了。学生不喜欢上课本内容,有些老师就迁就学生放些流行歌曲,学生一窝蜂地跟唱,声音大又影响隔壁班级上课,更没有完成大纲规定的教学任务。
3、教学无检查、无考核,放任自流,检测不统一、不规范
由于艺术科目不纳入考试,有些学校对音乐教学平时无检查、期末也无考核,放任自流。有些学校或教师自己对教学进行检测,也是无从下手,不知道考查什么内容合适,所以检测不规范、不统一。
有的老师认为:我还是觉得进行笔试好,高中学生学习时间紧,笔试比较好!,我平时上课的主要内容有传统歌曲、流行歌曲、名曲欣赏、基本音乐常识等内容,考试的形式主要有:
(1)歌曲考试;
(2)名曲欣赏笔试,让学生听后说出曲子的名、曲作者等;
(3)基本音乐常识笔试。或写一篇关于对自己感兴趣音乐的评论或感想,数要求以上。或我设计一份学生音乐成绩单,采取学生自评、互评,任课教师评定相结合的办法填写。总之,方法五花八门,良莠不齐。
4、教师数量不足,教学水平亟待提高
(1)艺术教师数量严重短缺。
由于xx经济较为落后,艺术教育还未形成良好氛围,从事艺术教育工作的教师也较少;专业师范院校毕业的学生寥寥无几,能分配回来的更少。加之艺术教育在学校的地位较低:一般高中音乐教师10—14节为规定课时量,有的.艺术教师反映,上学期一周上16节课,在学校还不算满工作量,课时津贴也只是文化课的0.6或0.7,感到很郁闷。音乐教师在政治荣誉、生活待遇等方面都受冷落,严重挫伤了他们的工作积极性,一些原本在校任教的艺术老师或调走或转行。有些专业基础好的音乐教师也远走高飞,到沿海经济发达地区打工去了。由于上述等原因,xx县音乐教师数量严重短缺。如果按部颁要求严格开课,每校需至少应增加高中音乐教师2名。
(2)教师专业素质、教学水平亟待提高
xx县高中音乐教师第一学历为本科的凤毛麟角,绝大多数都是通过在职进修提高学历。加之近年来没有开展高中音乐教师上岗培训,多数教师不知道怎样上好音乐课。有些刚毕业的教师,把大学里的教学方法完全照搬到中学里来,面对学生现在只喜欢老鼠爱大米等流行歌曲的状况,不知道如何正确引导学生。其实很多学生都喜欢上音乐课的!只是需要各位音乐教师做好充分的准备(包括教研、培训、备课等),充分利用多媒体等现代教学手段,把学生的视与听结合起来,播放歌曲时候不只是有声音,而且还有画面,给学生多欣赏现代风格演绎的作品,象欣赏女子十二乐坊、音乐之声、交响动画、演唱会等。当然教师要讲解一些必要的音乐基础知识,但不能讲得太烦太多,不能完全按照书本内容读,让学生基本了解就行了。有条件要多上视听课,这就要求教师要掌握现代教育技术,而音乐教师的计算机水平的确亟待培训提高。
二、意见和建议
1、切实转变观念,高度重视艺术教育
音乐教育是素质教育的重要组成部分,是促进学生德智体美劳全面发展的重要途径。加强艺术教育、提高学生审美情趣,对于贯彻落实以人为本的科学教育发展观具有重要的意义。各级教育行政部门要高度重视音乐教育,加强对学校音乐教育的督导和评估,将音乐教育作为考核学校和校长工作的重要内容。教学研究部门要加强对音乐教育的研究,举办各种形式的音乐教育研究活动和艺术教育教学比赛,促进学校音乐教育。各级各类学校要切实转变教育观念,树立以学生全面发展为根本的素质教育观,开齐开足音乐教育课程,改善音乐教育设施,提高音乐教师的教学业务水平。要加强音乐教育宣传,让学生和家长、学校和社会都重视音乐教育,营造音乐教育的良好氛围。
2、切实加强音乐教师队伍建设,提高音乐教师的教学水平
鉴于xx音乐教师队伍的实际情况,借鉴外地的一些经验,我认为可以从这几方面加强艺术教师队伍建设:
(1)学校应聘任专职高中音乐教师;
(2)提倡邻近地区校际间的师资交流及跨校兼课;
(3)可聘请校内有艺术专长的其他学科教师兼课,对这些教师进行上岗培训,合格后才允许上岗;
(4)聘请符合教师任职资格的艺术工作者到校兼课;
(5)县教育局不定期地组织高中音乐课教学培训班,帮助教师提高教育教学水平;特别是要提高音乐教师的现代信息技术水平,教会教师运用多媒体教学手段,尤其是充分利用丰富的网络资源进行教学。
3、加大投入,添置必需的教学设备
(1)学校应配备音乐专用教室和必要的教学设备,如教材配套音像资料及多媒体电脑等,其中应优先配备良好的音响设备,这是上好音乐欣赏课的基本保证;
(2)教科书由文、乐谱、图片和视听材料共同组成,各部分应紧密结合、整合配套,缺一不可。视听材料要尽可能采用先进的信息技术制作,以获得良好的视听效果。
4、将高中音乐学科建设纳入高中教学管理评估体系
加强对高中音乐教学的行政管理,将高中音乐学科建设纳入高中教学管理评估体系,并形成制度,长期有效地督促学校按部颁标准开齐开足课时、公正平等地对待音乐教师、积极改善音乐教学条件、切实对学生进行审美教育、提高学生素质。
音乐调查报告15
我于20××年××月××日,被分到××中学进行为期3个月的教育实习,在这期间我积极地努力地工作,虚心向有经验的老师请教,顺利的完成实习工作。同时,我还在实习期间做了一次深入的调查工作,是针对音乐这门课而言的。为了得到教师和孩子的真实想法,我费了一番心思,最终的调查结果对我将来的从业有很大的帮助。
为了全面、详细地获取材料,我不仅只限于我实习所带班级的调查,而且还跨班级、年级调查,甚至还到其他同学所在的实习学校调查。重要的调查的形式是发放调查问卷。同时我也积极地找孩子谈话,同老师交流,以便更好地了解情况。
在此,我介绍一下自己的调查的结果,谈谈对中学音乐教与学的一些看法,其中有些问题可能是前人已经叙述的或者是老师们常谈论到的,但我想这对于我们实习生来说,是一次真正意义上的体验和感受,而不仅仅是以前从理论上的认识。希望我的认识能对自己以后的工作有些效果。
首先,从教师的角度来谈一下音乐教的情况。
我所在的学校是一所初中,学校规模较小。深州对教育的投资相当重视,学校的经济状况较好,设备先进,设施有电脑、幻灯机、音乐教室等的现代教育设备。近几年,该校孩子的成绩较好,不过对于普通班级来说班里孩子水平参差,两极分化严重。
我调查发现,现在的音乐课堂教学,大多数老师所使用的教学方法是正确的,它符合教学的实际情况。音乐老师在备课时,设计了很多的问题,以便上课时提问孩子,达到和孩子交流的目的。调查中有的音乐老师对我说现在的孩子比较懒,对音乐不是很重视,因而,你让他们下课预习的时候,大多孩子生基本上是不看。因此上课要多提问题,这样才能迫使他们课后去看。在音乐教学的过程中一定要多问个“为什么”,这一方面可以使老师和孩子交流,另一方面也可以进一步挖掘教材的有关内容。我自己在实习的教学中也采用了此方法,成绩果然不错。
老师们认为一个班里的孩子音乐修养有很大的差别,可以把孩子分为几等。一个老师要想让所有的孩子都把音乐学好,几乎是不可能的事情,要看孩子的具体情况,及个人的基础程度。视个人的情况不同而对孩子有不同的要求。
在音乐教学的过程中,老师们对课堂教学工作要认真、仔细的多,因为音乐的教学课堂很关键。因为许多同学在课后根本是知难而退,所以老师提倡他们课堂动起来,留下问题,让他们大脑都动起来,所以对于课后不练习的同学,课堂就是他们的全部。调查中,大部分的教师采用的课堂孩子动起来的教学方法是让孩子自己思考问题,巩固知识,而且达到练习的效果作用。在调查中我还发现有经验的老师进行教学时,课堂气氛相对和谐。老师说本校一些班级孩子的记律较差,自觉性不足,如果气氛过于活跃,课堂就会乱哄哄,难以克制。而且孩子的自主学习能力差,合作能力欠缺,实际效果为达到但花去了大量的时间,从而影响教学进度。
其次,从孩子的角度来谈一下音乐学的情况。
在调查中,大部分孩子对音乐学习存在较大的困难。课下聊天时,都纷纷向我诉苦:“老师,音乐好难啊!”我一边以坚定的语气鼓励他们,其实音乐课是给孩子们放松的时间,教他们一些简单的'歌曲和一些简单的音乐知识,给他们学好音乐的信心,一边在心里苦苦思索着如何去帮助他们尽快地学好音乐,又能起到放松的效果。现在的孩子是多么有个性,我想学好音乐还是有不少好处的。人生道路不同,更何况以后踏入社会后,多多少少会用到音乐知识。
大部分孩子喜欢那种上课幽默的,不爱批评孩子的,能够和孩子很好相处的老师,他们都希望老师能够多关注自己,即使是成绩差的孩子也这样,这种愿望甚至比其他孩子更加强烈。他们希望老师多了解他们的真实的想法,宽恕他们的叛逆心理,同他们做好朋友,而不是老师用一种居高临下的气势去对待他们。而且,有的孩子还喜欢关注老师,对老师的衣着,对老师日常工作中所发生的一些事情都感兴趣。看来我们做老师的要好好和孩子进行及时的沟通,以了解孩子的真实想法,以便自己在教学中更好地开展工作。
该校放学时间为7点30分,由于较长,孩子在这段时间显得疲惫,虽然孩子都表示考试的压力大,有很多题目不会,但就不大会抓紧时间学习。平时课间课后很少去问同学问老师,这也是他们成绩差的一大原因。通过以上的调查,我认为在今后的音乐教学中,老师应该注意以下几个问题:
一、培养孩子学习音乐的兴趣,只有孩子对他所学的科目提高兴趣了他们才有可能很快地提高成绩。老师可以多组织一些音乐活动课,让孩子积极地参与进来,叫孩子在自己的参与中意识到学音乐的重要性。上课时老师可以多举一些生动、形象的例子,让孩子有个直观的感受,而不仅仅是理论上的枯燥理解。对知识的解析要深入浅出,例子最好能贴近生活,最好是当下发生的,人们关注的事情,这样能更好地让孩子展开讨论,进而使孩子兴趣更进一步。
二、正确对待现代多媒体技术。多媒体应用到现在的教学中去确实的教育史上的一大进步,它的直观性、生动性、丰富性对教学有着巨大的促进作用,但我认为在应用现代多媒体技术的同时要把握一个度,过度地使用多媒体可能回引起孩子的反感,这一点从上面的调查不难发现。对一些背景的解说,我建议最好能用多媒体教学,在课件中多制作一些图画、flash,这样会让孩子一下子对音乐产生兴趣,从而带着好奇心去学习新知识,枯燥的文本就会容易让孩子感兴趣。
三、对待孩子要一视同仁,赏识每一位孩子。无论孩子的成绩好与差,老师都要充分尊重孩子的人格,这也是一个合格教师的基本要求。现在我们讲尊重,不仅仅只是要求孩子尊重老师,而且还要求老师尊重孩子,作为一个老师要知道,你只有尊重孩子,孩子才能更好地尊重你。另外,对于成绩差的孩子也要积极地鼓励他去学习,这样的孩子只要一有进步,就应该及时表扬,表扬是促使差生进步的一种好的方法。在平时的教学中尽量少批评孩子,以鼓励为主,即使是批评孩子时,也要注意方法,语言最好不要尖锐刻薄,不要伤害孩子的自尊心。有批评错的地方也应该向孩子道歉,这一点恐怕老师们很难做到,其实孩子的宽容之心并不比老师差,真心地向孩子承认错误的老师可能会更加受孩子尊重的,我在实和调查的过程中就有这样的感受。
四、除了做好自己的本职工作以外,我认为语文老师最好能多参加孩子们组织的一些活动。在参与中同孩子交流,了解孩子的真实想法,对孩子的组织成果给予肯定,这样能和孩子更好地融合。多主动同孩子谈心,做孩子的好朋友,消除老师和孩子之间的鸿沟,促进教育、教学更好地展开。
以上就是我在这次实习期间调查的有关情况。其中有些看法也许不尽正确,但毕竟这是我通过实际调查得到的结果,我会从中吸取一些优秀老师的做法,结合自己实际的水平应用到今后的教学中去。我想只要我能够以积极的心态坚持下去,多了解当下的教学情况,解放思想、实事求是、与时俱进,我在不久的将来会成为一名合格的人民教师,但愿我的想法能变成现实。
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