《感受音乐》教学反思
身为一名优秀的人民教师，我们要有一流的教学能力，在写教学反思的时候可以反思自己的教学失误，教学反思要怎么写呢？以下是小编帮大家整理的《感受音乐》教学反思，仅供参考，希望能够帮助到大家。
《感受音乐》教学反思 篇1
音乐课评价应充分体现全面推进素质教育的精神，贯彻《标准》的基本理念，着眼于评价的教育、激励与改善的功能。通过科学的评价，有效地促进学生发展，激励教师进取，完善教学管理，推动音乐课程的建设与发展。
这就要求教师在上课时，要随时发现学生的闪光点，让每一个学生都有的“优”的机会，让每一个学生都能体验到成功的快乐！例如：在欣赏乐曲《瑶族舞曲》时，根据学生的不同层次，因材施教，给每一个学生创造得“优”的机会。对于表现出色的学生，教师会问一些很专业的问题：“乐曲的主题旋律是什么？三个主题旋律的速度是怎样的？”而对于平时不喜欢回答问题的同学，教师就会问一些比较简单的问题：“请同学们注意倾听乐曲的速度变化，听到用手势表示，如：渐慢时伸出一个手指，渐快时伸出两个手指。”一旦发现学生能够正确表达乐曲的意思，教师立刻送给学生一个激励性的动作或肯定性的语言。采用这样的教学方法，既使学生系统的掌握了所学知识，又激发了学生的学习兴趣，使学生产生自主学习的动力。
音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和创造音乐为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的感情，为音乐所表达的真、善、美的理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。
在不断的教学探索中，我发现一堂成功的音乐欣赏课往往会给人们一种神奇的、不可思议的感觉。它能给学生创造一种幻觉，即感受音乐似乎并不费力，在轻松愉快的玩乐中，顷刻之间即可产生美妙的感觉，参与者虽然并没有很多的技巧或理论背景，却也能创造自己的音乐，孩子们在欣赏训练的过程中，能够经历着一种通常只有专业音乐家才能具有的合奏感。
《感受音乐》教学反思 篇2
音乐课程标准提出：要引导学生以整体的方式体验音乐，强调音乐的整体感受和整体把握。因为音乐是直接作用于心灵的艺术，音乐教育就是心灵的教育，把音乐肢解成七零八落的碎片，是不可能打动心灵的，更不用说让学生领悟音乐之美了。所以，感受和把握音乐的最好的方式无疑是整体性的，学生对音乐的审美体验也只有通过整体的方式才能更好地获得。
然而，为了体现整体性，落实整体的方式，教师们不再一句一句教唱歌曲了，也不再反复聆听音乐主题乐句了，很多教师让学生把音乐作品从头到尾一遍遍完整地听或唱奏，结果不仅没有出现预期的效果，学生甚至比原先单纯分析讲解时还无动于衷，教师因此对“整体的方式”困惑不已。显然，这其中有教师个人操作方法是否得当的问题，然而，不容回避的也更为重要的是：如何理解和实施“整体的方式”?
一、“整体的方式”与“非整体的方式”
“整体的方式”是指为获得综合的音乐审美体验而采取的一种感性为主、注重体验的音乐学习方式。以整体的方式感受和把握音乐，就是以音乐(或歌曲)的情感体验为纽带，通过身心投入地唱、奏、听，体会词曲表达的意境，从内心感受音乐(或歌曲)的情绪，从而完成对音乐的综合的审美体验(融合了旋律、音色、歌词、结构等要素)。反之，非整体的方式则是零碎地、肢解性地分析讲解单纯的技法、知识、结构。学生学习的理性结论和音乐技能缺乏自始至终的内心情感的参与，所以即使最终获得了音乐知识和技能，也是生硬的没有灵性的。其学习过程自然不具备艺术特有的解放的、自由的性质。
以歌曲《送别》为例，整体的方式与非整体的方式反映在《送别》的歌曲教学中至少有以下不同：
1．性质不同：前者是情感式的、直觉式的。重在体验歌曲优美以及送别友人忧伤无奈的情绪和情感。学习中要求自始至终情感充分参与，是感性为主的；它融合了音乐的各种因素——旋律、和声、结构、音色、节奏、力度以及文学(歌词)的整合作用，因而也是综合的。后者往往撇开音乐的情感而对其中某一个或几个音乐要素进行分析，因而是理性的、冷漠的。
2．指向不同：前者指向音乐的意蕴趣味，关注歌曲中“长亭外，古道边”好友依依惜别的意境。以及飘忽不定的思维的意象；后者指向物质的文本、谱面，关注乐谱中某一个音符或几个音符的音程关系(如4·7减五度)、某一处节奏(如附点)特点等解剖性特征。而同样是4·7减五度音程的学习，后者往往仅停留在音程关系的附点表面做文章，而前者则会把附点和减五度与其表达的紧张的、揪心的、无奈的情感融合起来进行体验和学习。
3．运用的语言不同：歌曲的教学中师生探讨的是音乐表达情感和心灵的话题，多使用对情境和情感的描述性语言，力求打动人的心灵；后者则多用分析性语言，如单纯地分析旋律走向、歌曲结构的起承转合、强弱变化，包括游离于音乐之外的思想感情的分析等等。
4．与自我的关系不同：前者是作品与“我”交融。我仿佛亲临其境，甚至亲身感受——我即歌曲中送别友人的主人公；后者则我永远处于他者的地位，说的是别人的事，与我不甚相关。
5．着眼点不同：前者重感悟，着眼于培养学生的乐感，激发学生走进音乐、热爱音乐；后者重理解、认知，着眼于培养提高学生的音乐知识和技术水平。
二、整体感受与感受音乐作品整体
人们往往容易把整体感受与感受音乐作品整体划等号，其实不然。作品整体指的是完整的音乐作品及其所具有的全部意味和内涵，它包括感性的、理性的内容，而整体感受和把握则是以一种整体直觉的感性的方式去体验音乐，其方式是整体的综合的`，但是它并不以理解把握整个作品为目标，而是以培养学生的音乐审美能力、感情能力和对音乐艺术的热爱为首要任务。整体的方式可以通过呈现完整音乐作品的形式进行教学，也可以通过呈现音乐作品的一部分去实现。很多音乐或歌曲的教学，呈现完整作品能取得很好的效果，因为“整体大于元素之和”，作品整体有更强的感染力。然而，也有一些作品由于篇幅等原因并不适宜多次呈现完整作品，不少作品不适当的整体呈现更会让学生摸不着头脑，这就需要我们以非完整作品的方式来落实音乐的整体性把握。
整体的方式与音乐的乐段、乐句、乐汇这些细节其实都不矛盾、不排斥，很多时候细节(一个乐句、甚至一个乐汇)的学习也可以很好地落实整体的方式。
在中小学音乐教学中，当学生对作品还未产生兴趣和认同时，一遍又一遍呈现完整作品，而没有教师适时的点拨引导，结果往
往是学生在迷茫中对音乐愈加麻木，离音乐越来越远。这样的“整体”是片面的，绝对的“整体”是对“整体的方式”的一种误读，甚至是一种伤害。
三、整体感受的实践策略
整体与细节相结合，即完整作品与作品重点相结合，是音乐教学中落实整体的方式的基本选择。整体的方式其目标是获得深入的审美体验，完整地听、唱、奏不一定就是整体的方式，而且长期的囫囵吞枣式的模糊体验并不利于学生深入地体验音乐、感悟音乐。因此，更切合实际的是整体与细节相结合，即完整地听、唱、奏与乐句(或乐段、乐汇等)的重点学习结合起来，这样才能在教学中真正落实以整体的方式体验和把握音乐。需要注意的是：
1．选择适当的细节非常重要。细节必须是整体关照下的细节，即蕴涵和浓缩了作品精髓的细节。
这里的附点(附点四分音符处)和双倚音两处细节蕴涵着歌曲动人的意境，通过它能够体会这首著名的摇篮曲的动人与美妙。
弱起节奏和3／8拍子正是歌曲欢快活泼个性的集中体现。
这些都是极具审美价值的细节，它们值得在教学中施以浓墨重彩。
2．必须从细节回到整体。细节的渲染是为了更好地感悟整体，也只有当这个细节指向整体的时候它才是最有价值的。如《摇篮曲》通过高潮处画龙点睛式的体会，对整首作品的艺术感染力就会有难忘的印象；《我和提琴》第一乐句深入学习之后，散布全曲的弱起节奏以及3／8拍子带来的欢快、活泼、自然回荡于心。
3．整体的方式并不完全排斥分析。有一种分析是一种体验的描述，如文学名句“春风又绿江南岸”的“绿”字的分析。就是建立在深切的感悟之上的。音乐中更多这样的例子，如谱例②《摇篮曲》离开了学生内心体验的参与，仅仅是解剖分析，就不可能产生感悟，也就领略不到歌曲的美妙动人。
4．单纯的技术练习、乐理学习、音乐结构分析都容易背离整体的方式，应当尽可能与音乐体验活动有机紧密结合起来，而师生在音乐的种种外在形式(技能、乐理、结构等)中体验感悟其蕴涵的审美意义应该是它们最重要的结合点。
《感受音乐》教学反思 篇3
《感受音乐》是人教版三年级下册中的一课。这节课是属于造型表现学习领域的内容。本课主要是听音乐、感受音乐，通过联想寻找音乐中美术造型元素，利用美术与音乐的相通性进行美术创作。新课标要求本学段要初步培养学生初步认识形色等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法来表现所见所闻、所感所想的事物，激发他们丰富的想像力和创造力。这节课充分利用信息技术与美术教学的深度融合，通过教学软件，白板的帮助，使学生更加深入地理解本课内容，激发学生的求知欲、表现欲，较好地完成了本课的教学任务。
本课的成功之外在于：
一、充分利用多媒体教学，使课堂更加精彩
1.情境导入，使用多媒体教学软件播放音乐，优美的音乐，激发学生兴趣，使学生怀着一种美好的心态，开始新课学习。音乐与美术的融合，进一步体现了艺术的美，学生在这种优美的情境中进行美术创作，既愉悦了身心，又培养了良好的艺术情趣。
2.利用声音软件，播放风吹柳叶、婴儿啼哭、小鸟鸣声、流水声、动物打架的声音。通过听取这些声音让学生来谈自己的感受，紧扣课堂教学的主题。多媒体所播放的声音逼真，通过抓住学生的心理。教师顺势启发学生，让学生谈自己的感受，并且用美术的形式把音乐表现出来，突出课堂教学的主题，使美术与音乐巧妙结合。
二、真正做到了信息技术与小学美术学科教学的融合
第一直观演示：在本节课中，利用多媒体软件，把各种声音能够呈现出来，播放各种大海的画面，这种直观演示的方法，使抽象变为具体，使枯燥变得生机。
第二情境创设：通过播放音乐把音乐与美术紧密结合起来能够充分发挥学生的想像力和创造力，让学生感到艺术之美。
第三是辅助教学：信息技术最主要的作用就辅助教学，通过各种信息技手段来帮助学生帮助教师完成学习任务。
第四是拓展提升：信息技术在美术教学中的应用，拓展了美术教学的空间，延伸了美术的外延，放大了美术学习的领域，使学生能够在信息技术帮助下学到更多的美术知识，欣赏更多的美术作品。
三、存在的不足主要有以下两点：
1.部分学生对课堂内容理解不深，所以在创作上不能深刻地表达出主题。
2.教师的时间分配还不尽合理，应该把重点放到学生创作上。
《感受音乐》教学反思 篇4
音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力，是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱和先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。
但是我却发现，在农村，其实很多同学对简谱并没有了解，他们没有那么好的先天素质，如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习，不但学生没有对该曲目起到兴趣，也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。
对此在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听为主。条件允许的时候还让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。对于有素质的学生，也可以让她来做带头作用，教大家一起来识谱，这样就起到了带头作用。
拓展
（一）
活动设计背景
幼儿一般对枯燥的乐理知识不感兴趣。但发现幼儿对模仿各种小动物的特点很感兴趣，因此抓住动物的特点与强弱记号的知识点相结合生成了这节教学活动。
活动目标：
1、 能够大胆的表达自己的理解和猜想，乐于参与音乐游戏。
2、 通过各种小动物的强弱对比，感受音乐强弱的变化。
3、 通过音乐初步认知强音记号f和弱音记号p。
教学重点、难点
1 、认知强音记号f和弱音记号p。
2、感受音乐强弱的变化。
活动准备
强弱记号卡片 音乐光碟 手鼓 摇铃
活动过程
一、 活动导入
“我们要把最美妙的歌声送给你对面的小朋友。那女孩子要用最柔美最动听的声音歌唱，男孩子要用铿锵有力的声音歌唱。”小朋友们唱真好听。
我们一起听段好听的故事。
二、倾听故事，感知强大弱小。
听故事前阳阳老师有个问题：“你在故事里都听到了哪些动物？”
提问：1“你在故事里都听到了哪些动物？
2你认为大老虎和小花猫谁最厉害？
3大老虎走路是什么样子的？又是怎么叫的呢？
4小花猫最喜欢干什么呢？{引导}
5森林里还有许多小动物和大老虎一样厉害？都有谁呢？
6哪些小动物像小花猫一样弱小？
小朋友真聪明啊，把大老虎和小花猫的本领全都说了出来！
2、强弱记号对比。
大老虎很高兴请来了它的好朋友“强音宝宝”我们一起大声的念出它的名字“强音宝宝”。
小花猫也请来了它的好朋友“弱音宝宝”我们要小声说出它的名字“弱音宝宝”。
提问：1“小朋友做什么样的动作能变成强音宝宝一样强大？”
2“那弱音宝宝是什么样子的呢？”
三、感知强音和弱音。
1、幼儿倾听音乐，感知音乐强弱变化。
2、教师引导幼儿跟随音乐做动作，感受强弱对比。
3、幼儿大胆想象根据音乐强弱变化动作。
4、幼儿跟随音乐自主表现
“现在把我们想到的动作一起跟随音乐舞动吧！”
四、乐器感受音乐的强弱。
男生拿鼓，女生拿响铃，跟随音乐感知强音弱音的对比。
五、教师与幼儿一起歌唱《我们来围圈圈》随音乐自然结束！
（二）
活动目标
1、熟悉歌曲的旋律，学习用自然的声音唱歌。
2、根据已有的生活经验，仿编歌词。
3、积极参与歌唱活动，感受音乐的乐趣。
重点：熟悉歌曲，用工整替换的方法创编歌词。
难点：能完整的演唱自编的歌曲。
准备：图谱、小兔
活动过程：
（一）谈话导入，引出课题
今天，李老师请来了一位小客人来我们班做客，你们来猜猜看，它是谁？（小兔）大家好我是小兔子，很高兴来到XX班做客。今天啊，我要给你们一个惊喜，要给大
家带来了一首好听的歌曲，你们听~~~
（二）学唱新歌
1、教师范唱第一遍，幼儿倾听
师：听了这么好听的歌曲，谁能来给这首歌取一个好听的名字？（小兔子）
师：那小朋友知不知道小兔子它都有些什么特征？（两只长耳朵、两双红眼睛、一条短尾巴）
2、教师范唱第二遍，边唱边做动作好，接下来请小朋友听一听歌曲里面的小兔子它有什么特征？和小朋友们说的是不是一样？
师：谁听清楚了歌曲里面的小兔子它有什么特征？两只长耳朵、两双红眼睛、一条短尾巴）边总结幼儿的回答我边出示图谱
3、出示图谱，寻找问题
师：请小朋友们来看一看，这图谱里面有什么图片你是看不懂得？（教师用歌词来回答幼儿的问题）
4、幼儿看着图谱学唱好，接下来请小朋友看着图谱用美妙的声音来唱歌。
5、情景表演
（1）恩，小兔子刚才悄悄跑来告诉李老师说，小朋友的声音有点儿轻，我还没听请就唱完了。你们说，我们要不要帮帮小兔子用好听又响亮的声音来唱歌，好不好？
（2）小朋友刚才呀也看见了，小兔子不仅会唱这首好听的歌曲，还会做好看的动作。我们也一起来学一学小兔子，边做好看的动作边用好听的声音来唱歌。好，立
正，准备~~~请坐
（三）创编歌词，情景表演
恩，我们都知道了小兔子是跳、跳、跳着唱歌的，有谁知道别的小动物还会怎么唱歌？恩，谁能来说说看？（说一个小动物，教师出示一张图片进行粘贴，再用语言总结，最后用记号笔画上符号）如：小鸟会喳、喳、喳的唱歌。喳、喳、喳，我是一只小小鸟~~~恩，真棒！谁还有不同意见？还有什么动物也会唱歌？（举例三个到四个）
（四）活动延伸
恩，小朋友们都很能干，李老师相信还会有许许多多的小动物也会用很多不同的方法来唱歌，那我们啊下一次再把它们都请出来吧！
小兔子
（三）
教学目标：
1、感受《波基上校进行曲》幽默风趣的情绪特点及进行曲体裁的特征。
2、通过感受、欣赏、创作活动，使学生初步了解“回旋曲式”的特征。
重点、难点：了解回旋曲式的特征
教学过程记录：
组织教学：播放《单簧管波尔卡》，学生自由地找自己喜欢的位置坐下，并随音乐律动
感受活动：
1、播放军号片段
师：这熟悉的旋律把我们带到了什么地方？
2、出示旋律《小号手之歌》片段。
3、指导模仿军营中的音响。
4、继续弹奏旋律，用歌声模拟音响
5、师生共同探索、模仿军营中的其他音响
6、揭示回旋曲
7、演绎回旋曲（军号――出操――军号――报数――军号）
8、师生共同为刚才的回旋曲取名
欣赏活动
（一）感受进行曲式
1、播放《波基上校进行曲》片段，学生探索用动作表现音乐
2、揭示进行曲体裁，探索进行曲特点
师：为什么同学们都不约而同地选择了行进的动作？
3、揭题，用口哨或lu表现旋律
4、从生活经验入手，拓展进行曲体裁（为学校设置出操音乐）
师：你还知道哪些进行曲？
（二）知道主部欣赏旋律
师：这首波基上校进行曲给你印象最深的是什么？
1、出示主题旋律
2、知道用各种方式表现主题旋律，（说说自己认为最佳的表现方式）
（三）体会回旋曲式
1、完整地播放〈波基上校进行曲〉，奖励倾听音乐的同学，为他们带上不同颜色的帽子
2、师生共同发现回旋曲式（帽子的颜色）
3、回旋曲式有什么特点？
创作活动
1、学生自由地说说自己的家乡海宁有哪些值得自己骄傲之处
2、创作“观潮回旋曲”
3、尝试用小军鼓表现潮水
4、用肢体语言表现潮水
5、教师朗诵〈酒泉子…〉“长忆观潮……”
6、自选表现形式，合作表演
7、活动：“海宁小导游带大家去观潮”
主部（轻快的音乐）――听潮（鼓、钢琴等）――主部――观潮（学生表演潮水）――主部――咏潮（朗诵“酒泉子”）
8、小结。
(以上部分教学环节，为方便上传，略有改动）
欣然点评：光看教案，可能有老师会觉得我们这次上传的东西都比较简单，但当时的课的质量是绝对有保证的，我们这里现在开课的老师教案都写的非常简单，我几乎没有看到过写详案的老师，不是说写详案不好，可能是老师们都希望给自己也留一定的发挥空间和余地吧。
一开：欣然，单看你们上传的教案，就觉得这些课真的很棒！可惜我带学生出去比赛，没有时间去听课，真是遗憾！你能不能打听一下，看有没有光盘卖的？像这样级别的会，应该有的，快快问一下哟！
像这样的课，老师的教案一定会写的很简单的，没有老师愿意写说案。因为对学生不了解，课上的怎么样，很大的程度是靠老师的“功夫”，所以教案应该是看不出什么的。如果有那录象就好了。拜托欣然问问哟！
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